トリクシー・フリガンザ

トリクシー・フリガンザ （ デリア・オキャラハン生まれ、1870年11月29日〜1955年2月27日）は、オペレッタ・スーブレットとしてのキャリアを始め、コーラスからミュージカル・コメディーに出演し、ボードビル・サーキットで演じる。

彼女は1920年代初頭に映画に移行し、ほとんどが風変わりでお笑い的な小さなキャラクターを演じ、1940年に健康上の懸念から引退しました。彼女は最後の年を修道院の学校で若い女性にドラマを教えて過ごし、彼女が亡くなったときはすべてを修道院に任せました。彼女は非常にシャペロンの成功（演奏「Aramanthe Dedincourt」）の後に漫画女優に引っ張りだことなり、最高のキャロラインVokesの彼女のステージの役割のために知られている（またはVokins？） オーキッドでは、 パリでウィーテストガール夫人ラドクリフ、 1912年のThe Passing Showで複数の役割を果たし、彼女はボードビルのヘッドライナーを務めました。彼女のキャリアの最盛期に、彼女は名声を使って、自己愛やサフラギスト運動などの社会的、市民的、政治的な問題を促進しました。

若いころ

フリガンザはカンザス州グレノーラでスペイン系の母マーガレット・フリガンザとアイルランド人の父コルネリウス・オキャラガンの間に生まれ、オハイオ州シンシナティで育ちました。彼女には2人の妹がいて、母親と一緒に、これらの4人の女性はしっかりと編まれたユニットでした。彼女はシンシナティの聖パトリック学校で教育を受け、カトリック教会に対する生涯にわたる忠誠となるものを始めました。記者から、なぜフリガンザという名前を取ったのかと尋ねると、「結婚しなかった」と答えた。実際、フリガンザは母親の旧姓（マーガレットジェーンフリガンザ）であり、彼女はそれが好きで、ステージにふさわしいと感じました。ディグビーベル（Digby Bell Opera Co.）の名前で彼女の友人であり同僚である彼女は、「デリック」という名前が好きではなかったため、「トリクシー」という名前を早くから付けました。

彼女は家族を支援し、Pogueの店でキャッシュガールの地位を確保し、週に3.00ドルを稼ぐために、若い年齢（12または13歳）で働き始めました。彼女が16歳のとき、彼女はPogueの店のハンカチカウンターに昇進し、彼女の給料は週に約4.50ドルから5.00ドルに上がりました。これは彼女にとって実質的な収入の増加でした。当時の彼氏は、歌手や女優としての才能を無駄にせず、現在の給料を2倍または3倍にすることができるステージに挑戦することを奨励しました。

家族にもっと多くのことを提供したいという欲求と、3人の娘の中で最も年長であるために彼女が感じたはずの責任に動機付けられ、彼女はThe Pekin 'of Pekin' （1889）のコーラスガールのポジションをオーディションしました。彼女はその役割を果たしましたが、母親や家族への恥ずかしさを避けるために（当時、女性のステージキャリアは評判が高いとは見なされていませんでした）、彼女はオハイオ州クリーブランドに移ってからパフォーマンスを開始することを選択しました。

彼女の母親は容赦なく、舞台に立つという娘の決断に打ちのめされました。彼女は、クリーブランドの裁判官の前にトリクシーを連れてきたクリーブランド当局に、演劇で働くという彼女の決定を正当化するよう通知した。彼女は、このキャリアの動きに対して非常に説得力のある合理的なケースを提示しました（彼女は「愚かな」ことも「ステージで打たれた」ことは裁判官に証明しなければなりませんでした、これはビジネスの動きでした）母は、トリクシーが正しいことをしていると言っていました。彼女は今後50年間、何らかの形でステージに残りました。

私生活

トリクシー・フリガンザは市民志向であり、社会的に調整されていました。彼女は、女性の参政権とポジティブな女性の身体イメージの促進に同調しました。 1908年10月28日に、トリクシーはニューヨーク市庁舎で女性の選挙権集会に出席し、そこで女性の権利のための演説を行いました。彼女は大義にお金を寄付し、女性の権利、平等、独立の擁護者として繰り返し記録に残りました。彼女自身の個人的な生活はそれらの理想と一致しています。彼女は母親の旧姓を名乗り、結婚にも関わらずキャリアを辞めることを拒否したため、スーザン・グレンが「ニュー・ウーマン」と呼ぶものをモデル化して、社会の特性と規範を無視しました。

1908年のフリガンザの選挙権デモ

若い女性は性的自由と平等に関心があり、「公共行動と新しい性別役割」（グレン6）を実験することでこれを実証しました。フリガンザは、彼女の有名人の地位を利用して、女性の権利を促進し、さらに促進し、経済的に権利を奪われた人々に芸術を促進するなど、他の原因を促進しました。新聞は、彼女が関わった多くの公演が、低所得家庭の孤児や子供向けの公演を開催したことを指摘しました。

トリクシー・フリガンザは時折シングルステータスを使用して歌を歌い（「私にとっては結婚式の鐘はありません」）、男性に必死であることについて冗談を言いましたが、彼女には多くの愛がありました。彼女の最初の結婚は1890年代後半の見知らぬ男とのもので、新聞は1899年9月にこの「ジョン・ドー」から離婚したと報じた。1901年の夏に行われた彼女の2回目の結婚はバリー博士との医師は蒸気船ボヘミアン船に雇われ、キャストはボストンから出航しました。結婚式はStermin's Hotelで開催され、出席したのは仲間の俳優とBelle of Bohemiaのキャストメンバーでした 。正確な日付は不明ですが、彼女と医師は数年後に離婚しました。 1909年8月20日、タブロイド紙は、トリクシーがナット・M・ウィルズと婚約することを報告したが、これについては何も言われず、彼女は実際に男性と結婚しなかった。 1912年3月10日にニューヨークで行われた彼女の3回目の結婚は、マネージャーのチャールズA.ゲトラーとのものでした。彼女は1914年の夏に「提供の失敗」と「残酷さ」を理由に離婚を申し立てた。記録は、彼女が二度と結婚したことを示していません。彼女の結婚のすべての間、彼女は彼女の名前を決して変えず、ショービジネスでの彼女のキャリアを続けることに固執しました。どの関係も彼女のために子供を産みませんでした。

その後の人生

トリクシー・フリガンザは1930年代に関節炎に苦しみ、1940年までにハリウッドや舞台で働くことができなくなりました。 1940年、彼女は資産とお金をすべて、カリフォルニア州ラカナダのフリントリッジの修道院と学校であるフリントリッジセイクリッドハートアカデミーに引き渡しました。彼女は、彼女の健康がそれをするのを妨げるまで、彼女ができる限りドラマをそこで教えました。伝えられるところによると、彼女は施設内にパサデナ市を見下ろす部屋を持っていて、そこで毎年、ローズボウルスタジアムでサッカーの試合を観戦していました。

79歳のとき、 LAタイムズとのインタビューで、彼女は「ボードビルがテレビに行った場所だ」（スライド、 百科事典… 199ページ）と言って、テレビを見ることを大いに楽しんだと告白した。彼女は、舞台から借用され、アメリカの映画やテレビに組み込まれた多くのコミックやドラマチックな作品を正しく特定しました。彼女の人気、演劇の成果、および舞台と映画の制作の記録にもかかわらず、彼女は1955年2月27日に84歳でフリントリッジで関節炎で死亡しました。彼女はすべての所有物をアカデミーに遺し、アメリカ国民に遺産を残しました。。

劇場でのキャリア（1889〜1917）

Trixieは、今後数年間で多くの劇場会社とツアーを行い、コーラスの役割から、演説のパートでより際立った役を演じる役割に取り組みました。彼女の成功の一部は、他の人が病気になったときや登場できなかったときに、介入して役割を引き継ぐという彼女の絶え間ない意欲に起因する可能性があります。これらのインスタンスは、彼女に彼女の能力と創意工夫を示す機会を提供しました。彼女は、エージェント、観客、および他の俳優に、彼女の素晴らしい歌声と、キャラクターのユーモラスな解釈で観客を指揮する能力を印象付けました。

彼女は主にミュージカルコメディーで働いていましたが、彼女はいくつかの劇的なプロダクションで演奏し、その後すぐにコメディーのパフォーマンスに戻ることを選択しました。以下は彼女が関わった作品の年代順のリストです。補足情報（ロール、演劇会社、追加のキャストメンバー、演劇技術者、監督、プロデューサー、個人的な声明または経験）が利用可能な場合は提供されます。（イタリック体で記載された日付は、彼女のパフォーマンスの年代順に基づいて推測されます。つまり、その年にパフォーマンスが行われた可能性が高いことを意味しますが、研究ではこれを確認するための厳しい日付は提供されませんでした）

パールオブペキン ' – 1889
タールとタルタル – 1890 –カールトンオペラ

ローラ・ジョイス・ベルのために研究され、彼女が現れなかったときに彼女の役割を果たしました。

木星（コミックオペラ）– 1891 –カールトンオペラ

「ガニメデ」の役割
ニューヨークステージの年代記のジョージ・オデルは、トリクシーについて、「トリクシー・フリガンザの付き添いのガニメデ、後年、非常に重い乙女が私を楽しませる」と語った。

マスコット （コミックオペラ）– 1892–4 –ディグビーベルオペラ

ニューヨークのパーマーズシアターで7月18日から10月1日まで開催
「フレデリック、ピサの王子」の役割
ヘンリー・E・ディクシー主演

カム王子または金星への旅 （ミュージカルコメディ）– 1893–4

「イシス」の役割
CA ByrneとLouis Harrisonが執筆
ビルは、パークシアター（ニューヨークシティパフォーミングアーツ公共図書館、ロビンソンロックコレクション）から入手できます。

ワンクリスマスナイト （ドラマ）– 1894
リトルトルーパー – 1894

コーラスの役割とデラ・フォックス
8月30日、ニューヨークのカジノでオープン

リトルジョーカー （コメディ）– 1894–5

キャリー・W・コルバーン作
コーラスに出演し、彼女が演劇に出演することを望んだコルバーンによって、「ケイト」の主役を提供しました。

フルール・ド・リス – 1895

デラ・フォックスと共演
NYCのパーマーズシアターで生産を開始

チャイナタウンへの旅 – 1896–7

「未亡人」の役割（プリンシパル）

ラプーピー – 1897

「ヘンリー」の役割（少年の一部-校長）
アンナ・ヘルドと共演
ニューヨークのライリーでショーが10月9日に開催されました

月の男 – 1898–99

コーラスの最前列の役割

カントリースポーツ – 1898–99

コーラスの役割
ケイト・デイビスのために研究され、病気になったときに校長を演じました

カジノガール – 1900

ニューヨークのカジノにオープン。コーラスの役割を持っていた

ボヘミアの鐘– 1900–1

「夫人の役割Muggins」（主要）
この役割でロンドンのアポロに初登場– 1901年2月21日

町の渦 – 1901

「サマンシーブラウン」の役割
ヘンリー・E・ディクシー、マッジ・レッシングと共演
1901年9月11日、ロンドンにオープン

ラウンダーズ – 1901

4人の娘のうちの1人（主）

パリの少女 – 1901–2

「ジュリーボンボン」の役割（プリンシパル）;アメリカとモントリオールに戻ったツアー

ニューヨークのベル – 1902

「救世軍少女」の役割
劇のドイツ語訳で登場人物のようにタンバリンを蹴るように頼まれたとき、彼女は「芸術的な良心をそのように安定させることを拒否しました」

シャペロン （ミュージカルコメディ）– 1902

「Aramanthe Dedincourt」の役割（プリンシパル）
監督フランク・L・パーリー。イシドール・ウィットマークによる音楽。フレデリック・ランケンの本と歌詞
6月5日にニューヨーク州ニューヨークでオープン
ウォルター・ジョーンズ、エディ・レッドウェイ、ルー・ミドルトン、ハリー・コナー、エヴァ・タンゲイ、メイ・ボーリーと共演
裕福な71歳の男性、FCヘブンマイヤーは、全国のプロダクションに続いて、TFを含むティファニーからの贈り物を女性女優に浴びせました。

路地でサリー – 1903

「サリー」の役割（プリンシパル）
マクビッカーズシアターで演奏

ギャラリーゴッズの最愛の人 – 1903

「Whoa San」の役割（プリンシパル）

ドレスパレード – 1903

「DuBarry」の役割（プリンシパル）
6月22日、ニューヨークのクリスタルガーデンでオープン

ピルゼンの王子 – 1903

「夫人の役割マディソンクロッカー」（プリンシパル）
1903年7月4日にニューヨーク州ブロードウェイ、1904年5月14日にロンドンのシャフツベリーにオープン
彼女の「発明」であったバラで覆われたガウンを着ています。

スールーのスルタン – 1904

「未亡人」の役割

Higgledy-Piggledy – 1905 –ジョーウェーバーズオールスター社またはジョーウェーバーミュージックホールストック社

「Mimi de Chartreuse」の役割（プリンシパル）
2月13日、ニューヨークのウェーバーのMHにオープン

パリからの少女 – 1906

「ジュリーボンボン」の役割の復活（プリンシパル）
7月21日、ニューヨーク州マンハッタンビーチにオープン

Twiddle-Twaddle – 1905

「マチルダグラブフェルダー」の役割（主）
ジョーウェーバーズシアターにオープン

三美神 – 1906 –コール＆キャッスル

シカゴオペラハウスにオープンし、ツアーに参加しました

市長の名誉 – 1906

「カトリンカ」の役割（プリンシパル）
ハリー・ケリーと共演

オーキッド – 1906–7

「Caroline Vokes」（またはVokins？）の役割（主要）
エディ・フォイと共演
4月8日、ニューヨークのヘラルドスクエア劇場でオープン

山からの少女 – 1907

「山からの少女」の役割（主）

アメリカのアイデア （ミュージカルコメディ）– 1908

「夫人の役割ワックスタッパー（プリンシパル）
ジョージ・M・コーハン著
ジョージ・ベバン共演
9月7日、ニューヨーク州バッファローのスターシアターで初公開
ニューヨーク、ニューヨーク、10月5日にオープン

パリで最も甘い女の子 （ミュージカルコメディ）– 1910–11

「夫人の役割ネッド・ラドクリフ（プリンシパル）
8月8日、シカゴラサールオペラハウスにオープンし、ツアーに参加

1912年の通過ショー – 1912–13 – Winter Garden Co.

「Keokuk」、「Julia Scream」、「Nancy Sikes」の役割
ニューヨークのウィンターガーデンで7月22日にオープンし、ツアーに参加しました
オリバー・ツイストのパロディ

タウントピックス （ミュージカルコメディ）– 1915

「Albany Dayline」の役割
ネッド・ウェイバーンが考案し、上演

カナリーコテージ – 1916–17

「Blanche Moss」の役割

ヴォードヴィルのキャリア（1906–1932）

トリクシーフリガンザは、ミュージカルコメディからボードビルへの移行を簡単に行いましたが、彼女の最初のボードビルの登場は争点です。新聞のブルックリンイーグルは、デビューは1905年5月6日にキーニー劇場で行われたと主張しますが、 ヴォードヴィル百科事典は1906年の夏にニューヨーク市のハマースタイン劇場に初めて登場したことを示しています。彼女は主にボードビルサーキット内で働き始めた1912年から1913年まで、劇場とボードビルステージの間を行き来しました。コミック女優としての彼女の名声は彼女の成功を後押しし、ショーで最高の賞金を与えられてすぐにヘッドライナーになりました。

彼女のキャリアの中で、彼女はニューヨークのBFキースのパレスシアターに10回以上出演し、1924年4月から1929年4月まで5回主演しました。演劇の記録は、彼らのレセプション、拍手、そして彼らがどのように終わった。 1918年4月28日に終了した週の出演記録は、トリクシーフリガンザに対する聴衆の反応が大きく、チャーリーチャップリンの映画A Dog's Lifeに次ぐ合計29の笑いを引き起こしたことを示しています。 1919年、彼女は「At a Block Party」と呼ばれる行為でツアーを行い、実際の都市のブロックパーティーを代表する歌と気の利いたパーティを代表しました。 ドラマティックミラー （1919年2月8日）を執筆しているフレデリックジェームススミスは、彼女のショーを「活発なコメディ行為」と呼びました（スライド、 厳選されたボードビル批評 、ページ88）。宮殿での1つの出演中に、 バラエティは彼女の行為を「マイリトルバッグオトリックス」、「暴動のヒット」（1920年3月）と呼びました。他の一人の女性のショーには、「Trixie Friganza Road Show」（1921）や、彼女が無題で演じた他の多くのショーが含まれていました。

彼女は多くの成功した演技を行いました。その多くは、彼女が「完璧な四十六人」と表現したプラスサイズのフィギュアを中心に展開し、愛の試練と苦難（スライド、 百科事典百科事典 、ページ199）。彼女はふっくらとしており、体重を180ポンドに抑えており、コミックとしての成功が彼女の質量と直接相関していることを示唆しているほどでした。 1915年7月21日、 ドラマチックミラーは、キースボードビルサーキットでの75週間のツアーが正常に完了したことを報告しました。その期間中、彼女はパフォーマンスを見逃したことも、遅刻したことも、ステージまたはハウスマネージャーとの口論に巻き込まれたこともありませんでした。

1929年、TrixieはTCMで見られる「マイバッグo'Trix」というタイトルの10分間のVitaphoneショートを作成し、 The Jazz Singerの Warner Bros. DVDで入手できました。写真の最初の1分間は硝酸塩の分解により失われますが、Vitaphoneのサウンドトラック全体は生き残り、当時の彼女のボードビル行為の一部であったはずだったものを垣間見ることができます。

フィルモグラフィー

マインドオーバーモーター （1923）
チャーマー （1925）
誇り高き肉 （1925）
白い砂漠 （1925）
アモスの到来 （1925）
昨日への道 （1925）
借り物の精錬所 （1925）
リッツのウェイター （1926）（*未リリース）
モンテカルロ （1926）
ほぼ女性 （1926）
町全体の話 （1926）
レーシングロミオ （1927）
紳士は金髪を好む （1928）
バギーライド （1928）に感謝
My Bag o'Trix （1929）（*ショート）
無料で簡単 （1930）
Strong and Willing （1930）（*ショート）
The Unholy Three （1930）（* uncredited）
ミルトとマージ （1933）
荒れ地の放浪者（1935年の映画） （1935年）
シルクとサドル （1936）
星が生まれる （1937）
夫の前で服を脱ぐ方法 （1937）
If I Had My Way （1940）ビング・クロスビー映画のカメオ役

書かれた作品

彼女のキャリアの中で、トリクシー・フリガンザは新聞に記事や詩を発表しましたが、その一部は現在ニューヨーク公立図書館のロビンソン・ロック・コレクションに残っています。まだ利用可能なもの（主にマイクロフィルム上）は、コンテンツの簡単な説明とともに以下にリストされています。

「バラード」– 1903年に未知の新聞に掲載された「Trixie Ballads」より
「重量で選ばれたコメディエンヌ」– 1907年4月、新聞記事

Trixieによって書かれたこの記事は、将来、女性コミックは評判に基づいてではなく、過剰なポンドに基づいて選択されると主張しました。彼女は、細い女優がドラマチックでロマンチックな役割を演じることの価値を認識していましたが、コメディーで成功する女性がいたら、それは二人の大きな女性になるでしょう。

「女性を笑わせる6つのTrixie Friganzaのトリック」– 1909年5月16日、 シカゴトリビューン

この記事は、記者がTFを長々と引用したインタビューから派生したもので、彼女の対話はテキストの70％以上を占めています。その中で、彼女は女性のユーモアのセンスに遊びたいという彼女の願望を共有し、彼らの笑い、そしてそうするために必要な演劇的な戦略を奨励しています。

「これらの物語」– 1910年6月26日、未知の新聞に掲載

ユーモラスな短い逸話のコレクション。そのほとんどは実生活での経験に由来し、女性をユーモリストまたは風刺主義者として位置づけているようです。

「ブロマイド」– 1915年2月3日、ニュージャージースターの詩

詩は舞台俳優の内部の質問と心配を文書化しました。

ニックネーム

「シンシナティの少女」
「The Perpetual Flapper」は、1931年にビルボードによってこれと呼ばれました
「シャンパンガール」

人格

女優