トリシャ・ブラウン

トリシャブラウン （1936年11月25日-2017年3月18日）は、アメリカの振付家兼ダンサーであり、ジャドソンダンスシアターとポストモダンダンスムーブメントの創設者の1人でした。

初期の人生と教育

ブラウンは1936年にワシントン州アバディーンで生まれ、1958年にミルズカレッジでダンスの学士号を取得しました。2000年にベイツカレッジでDFAを取得しました。数年間、彼女はルイホルスト、ホセリモン、マースカニンガムで学びました。その後、コネチカット大学で開催されたアメリカンダンスフェスティバル。

作業

ダンス

1960年、ブラウンはカリフォルニア州ケントフィールドにあるアンナ・ハルプリンのスタジオでの即興演奏に特化した実験ワークショップに参加しました。その後、仲間の振付師、シモーネ・フォルティとイヴォンヌ・レイナーの要請で、ブラウンはニューヨークに移り、ジョン・ケイジの偶然の理論に基づいてマース・カニンガムのスタジオでクラスを教えたロバート・ダンと作曲を学びました。

1961年にニューヨーク市に移った後、ブラウンはダンサーのアンナハルプリンと訓練を重ね、1962年にアバンギャルドジャドソンダンスシアターの創設メンバーになりました。そこで彼女は実験ダンサーのイボンヌライナー、スティーブパクストン、トワイラタルプ、ルシンダチャイルズ、デビッド・ゴードン。彼女はまた、マース・カニンガム・ダンス・スタジオのミュージシャン、ロバート・ダンが率いる作曲クラスに参加し、ジョン・ケージ（カニンガムのパートナーであり、通常のコラボレーター）の音楽的アイデアをダンスに応用することに興味がありました。

1960年代後半、ブラウンはロープやハーネスなどの機器を使用して重力に逆らうことを試みた独自の作品を作成し、ダンサーが壁の上または下を歩いたり、安定性のダイナミクスを試したりできるようにしました。これらの「装備品」は、彼女がキャリアを通じてさまざまな「サイクル」のダンスを作成し続けたときに、ブラウンの作業方法となるものの異なるシリーズを構成する最初のダンスでした。ブラウンの初期の作品、 Walking on the Wall （1971）とRoof Piece （1971）は、特定の場所で実行されるように設計されました。

1970年、ブラウンは実験的なダンス集団であるグランドユニオンを共同設立し、 トリシャブラウンダンスカンパニーを設立しました 。ダンサーの背中を背にして行われるアキュムレーション （1971）は、水を含むあらゆる種類の公共スペースで行われ、ダンサーは作品の段階的なジェスチャを巧みに処理しながら、いかだに浮かんでいます。 壁を歩くと、壁に沿って動くハーネスのダンサーが関与し、 ルーフピースはニューヨーク市のソーホーにある10ブロックのエリアの12の異なる屋上で行われ、各ダンサーは最寄りの屋根のダンサーに動きを伝えました。 1974年に、ブラウンはミネソタ州ミネアポリスのウォーカーアートセンターとの居住関係を開始しました。 1978年のTalking plus Watermotorによる蓄積で 、他の3つの要素を組み合わせた複雑なソロで、彼女はダンスの世界ではめったに見られない精神的および肉体的な妙技を示しました。ブラウンの厳格な構造は、歩行者またはシンプルな動きのスタイルと舌を使ったユーモアと相まって、この時代の主流の「モダンダンス」の考え方に挑戦する知的感性をもたらしました。

1980年代に、ブラウンは舞台用の大規模な作品を制作し、アーティストのロバートラウシェンバーグによるセットと衣装を持ったGlacial Decoy （1979年）から彼女の芸術的なコラボレーションを始めました。この期間は、この時期の彼女の作品の多くを特徴づける、滑slitで高度に関節運動のスタイルで最も顕著でした。 オパールループ （1980年）、 ゴーンフィッシンの息子 （1981年）、ラウシェンバーグとの別のコラボレーション、 セットアンドリセット （1983年）を含む分子構造サイクル、パフォーマンスアーティストローリーアンダーソンのスコアとラウシェンバーグのセットデザインが特徴ダンス界の革新者として、また世界的に重要なアーティストとしてのブラウンの地位。 3つのスクリーンは、5つの16ミリプロジェクターから別々の白黒フィルムコラージュを同時に放送します（ビデオコンポーネントが新しい振り付けの標準になる20年以上前）、ダンサーは灰色と黒の数字でマークされた半透明の衣装でステージの周りを波打ちますそれは新聞用紙に似ていました。

別々にプロジェクトに取り組み、要素をまとめるために視聴者に任せたMerce CunninghamとJohn Cageとは異なり、Brownと彼女の協力者は共有のビジョンに向かって取り組みました。

彫刻家のナンシーグレイブスは、ブラウンのヴァリアントサイクルを開始したラテラルパス （1985）のセットを設計しました。より大きなパッド、より大胆な動きのフレーズを使用して、ブラウンの進化する空間美学を明確にしました。これは、装飾とドナルド・ジャッドによるサウンドコンセプトを備えたニューアーク （1987）につながりました。 Astral Convertible （1989）およびForayForêt （1990）の場合、衣装とセットは再びRauschenbergによって作成されました。特にアストラルコンバーチブルは 、1991年にワシントンDCのナショナルギャラリーから委任され、1991年に行われたロバートラウシェンバーグの大規模な展覧会の一環として、ナショナルモールを見下ろす美術館の階段に展示されました。 ForayForêtの公演には、開催都市の地元のマーチングバンドが含まれます。 MGの場合 （1991;「MG」は、1990年に亡くなった元フランス文化大臣のミシェル・ガイを指します）彫刻的で運動学的で、ダンサーが舞台の周りを8周して走り、中心部でスローモーションになります。

You Can See Us （1996）では、彼女はミハイル・バリシニコフと共演しました。ソロから描かれた鏡のデュエット、 If You Could n't See Me （1994）では、ブラウンが完全に聴衆に背を向けて演奏し、裸のステージで10分間の電子「サウンドスコア」まで演奏されます。

1990年代に彼女はクラシック音楽の振り付けに目を向け、ドイツの作曲家ヨハン・セバスチャン・バッハの音楽の捧げ物とイタリアの作曲家クラウディオ・モンテヴェルディによる彼女の最初のオペラ作品、 ロルフェオ （1998）に基づいてMO （1995）を作成しました。ブラウンはエルトリロジー （1998〜2000）のジャズにインスピレーションを見出し、2001年に2番目のオペラであるLuci mie traditrici（Salvatore Sciarrino作曲）を完成させ、2002年にオーストリアの作曲家Franz Schubertの歌サイクルDie Winterreise（Winter's Journey）サイモン・キーンリーサイド。ブラウンは、2004年にパリオペラバレエ団のO Zlozony / O Compositeで再びローリーアンダーソンと協力しました。彼女の有名な弟子の中には、ダイアン・マッデンと1979年にブラウンの最初の男性ダンサーであるスティーブン・ペトロニオがいます。ブラウンは2011年に彼女の最後の作品を振り付けました。

図

ブラウンはアーティストとのコラボレーションで長い間知られていますが、かなりの量のドローイングを制作したこともあまり知られていません。近年、彼女はミネアポリスのウォーカーアートセンターでの彼女の作品の2008年の主要な学際的祝賀会を含むこれらの図面を示しました。 2009年、夫のバートバーを代表するチェルシーギャラリーSikkema Jenkins＆Companyは、1970年代の作品をフィーチャーしたニューヨークでの初の個展を開催しました。

展示会

2003年、「Trisha Brown：Dance and Art in Dialogue 1961-2001」は、フィリップスアカデミーのアディソンギャラリーオブアメリカンアートとスキッドモアカレッジのタンティーチングミュージアムアンドアートギャラリーによって開催されました。その後、2004年にヘンリーアートギャラリーに展示されました。2007年、ドキュメンタリー12にブラウンの振り付けとドローイングの作品が含まれました。2008年、ウォーカーアートセンターは「Trisha Brown：ダンシング。" 2010年の彼女の会社の40周年記念シーズンを記念して、ホイットニー美術館は「壁を越えて：パート2 —トリシャブラウンの7つの作品」の一部としていくつかのパフォーマンスを開催しました。

2011年、Trisha Brown Dance Companyは、「On Line：Drawing Through the 20th Century」に関連したパフォーマンス展示シリーズの一環として、近代美術館のアトリウムを引き継ぎました。その同じ年、「トリシャブラウン」はポルトのセラルベス財団に設置されました。

認識

ブラウンは1991年にマッカーサー財団の助成金を受けました。

ブラウンは、1994年から1997年にかけて全国芸術評議会に参加しました。彼女は数々の名誉博士号を取得しており、アメリカ芸術アカデミーの名誉会員です。 1988年、彼女はフランス政府からシュヴァリエダンロルドレデザールエレトレに指名されました。 2000年1月に彼女は役員に昇進し、2004年に再び昇格しました。今回は指揮官のレベルまで。ブラウンのセットアンドリセットは、ダンススタディを追求するフランス人学生の学士課程カリキュラムに含まれています。彼女は1994年にサミュエル・H・スクリップス・アメリカン・ダンス・フェスティバル賞を受賞しました。 2000年、彼女は2000年に国立ダンスミュージアムのミスター＆ミセスコルネリウスヴァンダービルトホイットニー殿堂入りしました。2002年には、国立芸術勲章を授与され、2005年には、Benois de la Danse賞を受賞しました生涯の成果。

2010-11年のロレックスメンターとプロテジェアーツイニシアチブの一環として、ブラウンはオーストラリアのダンサーであり振付師のリーセルをプロテジェとして選びました。

2011年に、ブラウンはドロシーとリリアンギッシュ賞、無声映画女優にちなんで命名された約300,000ドル相当の賞、そして生涯の功績に対してベッシー賞を受賞しました。

2012年、ブラウンはアメリカアーティストフェロー賞を受賞しました。彼女はまた、2013年に現代芸術財団のRobert Rauschenberg Awardを受賞しました。

死

トリシャブラウンは、2017年3月18日にテキサス州サンアントニオで、長期にわたる病気の後死亡しました。彼女は、息子のアダムブラウン、妻のエリン、彼女の4人の孫、そして弟のゴードンブラウンと妹のルイザブラウンによって生き残っています。トリシャ・ブラウンの夫、アーティストのバート・バーは2016年11月7日に亡くなりました。

作品

ブラウンの作品は次のとおりです。