トーマス・ミリー・ダウ

トーマス・ミリー・ダウ （1848年10月28日-1919年7月3日）はスコットランドのアーティストであり、グラスゴーボーイズスクールのメンバーでした。彼は水彩の王立スコットランド協会とニューイングリッシュアートクラブのメンバーでした。

初期の人生と教育

ダウはファイフのダイサートで1848年10月28日に生まれました。彼は法律の教育を受けており、父親と兄弟を追ってカーコーディーの家族法律事務所に行くことが期待されていました。法律のキャリアに反対して、ダウは1877年にパリに行き、ジャン=レオン・ジェロームの下でエコール・ナショナル・スペリエール・デ・ボザールのクラスに入学しました。その後、1879年に彼はルドルフジュリアンとカロルスデュランのアトリエに登録しました。絵画と絵の彼の初期の指導については、アマチュアアーティストである叔父のアレクサンダー・ミリーからの励ましを除いてほとんど知られていません。

1870年代後半にパリでクラスに登録した多くのイギリス人とアメリカ人の若い学生の中の2人の若者が、ダウの特別な友人になりました。彼らはオールダムのイギリス人ウィリアム・ストットとアメリカのアボット・ハンダーソン・セイヤーでした。両方の男性はダウの個人的および職業的生活において重要な人物であり続け、どちらも芸術について強い個性と強いアイデアを持っていたため、彼が行った芸術的選択にかなりの影響を与えるようになりました。当時パリで勉強していた他の友人の中には、グラスゴーに拠点を置くアーティストのジョン・レイベリー、アレクサンダー・ロシュ、ジェームズ・パターソン、アレクサンダー・マンがいました。

作業

ダウはオイル、水彩、パステルで描かれています。彼の主題には、花の研究、風景、肖像画、装飾的なeg話作品が含まれます。彼の風景の地理的範囲は、スコットランド、米国北東部、モロッコ、北イタリア、コーンウォールに広がっています。彼は微妙に洗練されたパレットを使用して、自然の静かな気分を表現することを選択しました。彼の作曲の主題は、森林の激しい静寂から海の嵐の前の穏やかなものまで多岐にわたります。そして、北岸の夕暮れの深さから、地中海の春の朝の曇り空まで。

1877年から1879年まで、ダウはパリのスタジオで冬を過ごし、仲間の学生であるマン、パターソン、ベルと一緒に、フォンテーヌブローの森のバルビゾンとグレスシュルロワンの村へスケッチ旅行をしました。夏はスコットランドの東海岸沿いの町や村で絵を描いて過ごし、ダイサートからセントアンドリュースを通り、ストーンヘブン、カレン、コウイー、コリーストン、フォーヴィーネスまで旅をしました。

パリから帰国し、ダイサートの自宅に拠点を置くダウは、1878年からエジンバラのロイヤルスコットランドアカデミー（RSA）および1879年からロイヤルグラスゴー美術館（RGIFA）にダウを展示しています。この期間は、彼が彼のキャリアがとるべき方向について彼が感じた不安の程度を明らかにします。

1883年9月6日、ダウはグラスゴーからニューヨークまで「デヴォニア」を航海しました。そこから彼はハドソン川を上って、アボット・セイヤーと彼の妻ケイト・ブローデの家にコーンウォール・オン・ハドソンに移動しました。 （セイヤーはスティルマン家が所有する土地にスタジオを建設しました。）ダウは1884年の初夏にアメリカに滞在しました。この数ヶ月間、彼は彼の最も有名な風景であるハドソン川を制作しました。グラスゴー博物館）。セイヤーの家から取られた川の眺めです。

米国訪問はダウを再活性化しました。 1885年から87年の間にセイヤーに送られた彼の手紙は、風景に対する彼の新たな熱意を明らかにしています。この期間中、彼はラグウィードとカラス （グラスゴー大学ハンター派）を制作しました。ダウは最初のall話画「春の到来」のために街を出て南のモニアイヴに向かい、北の白biの研究のために北のフォレスで

ポール・ハリスが1976年版のマーティンのアカウントの紹介で明らかにしたように、グラスゴー派のグループ化は「文体的というよりはむしろ地理的」でしたが、より多くの聴衆を獲得することでした。グロブナーギャラリーとロンドンのグラフトンギャラリーでの展覧会は、1890年代のウィーン、ミュンヘン、ベルリンのセセッションギャラリーからの招待につながり、その後、米国の都市での展覧会に招待されました。ダウはまた、1887年にニューイングリッシュアートクラブ（NEAC）に参加し、1891年ま​​で展示しました。1888年の夏、スイスとドイツを旅行し、山で絵を描きました。 Stott's Portrait of Tom Dowは、スコットランド国立美術館によってエジンバラで開催されます。彼はモロッコで冬/春88/89を過ごしました。彼のタンジールの絵画には、モロッコのパステルA春の日 （Kirkcaldy AG）があります。

ダウは1891年にフローレンス・ピルチャー（旧姓コックス）と結婚しました。未亡人のフローレンスは、最初の結婚で男の子と女の子をもうけました。ダウの娘メアリー・ロザモンドは1892年に生まれました。2年後の1894年、家族はグラスゴーからコーンウォールのセント・アイヴスに移り、そこでダウは友人や画家のルイ・グリアとローウェル・ダイアーをセント・アイヴス・アートクラブのメンバーとして加わりました。グラスゴーから遠く離れて住んでいるが、記録はダウがスコットランドとスコットランドの他の都市で展示し続けたことを示しています。 1892年にRGIFAで展示された彼の絵画には、 The Enchanted Wood （プライベートコレクション）と1894年のThe Herald of Winter 1894 （McManus Galleries Dundee）がありました。

1896年から数年間、ダウは冬の数ヶ月をイタリアで過ごしました。彼のイタリアの絵画には、いくつかの水彩画、アペニン谷と村のパステル、有名なベネチアのランドマークが含まれています。彼のより大きな作品のために、彼はall話的な主題を描き続けました： The Kelpie 1895（行方不明）、 A Vision of Spring 1901（Manchester Art Gallery）、triptych Eve 1904（Walker Art Gallery）、 Sirens of the North 1911（McManus Galleries Dundee） ）。コーニッシュの絵画の中で、オイルとパステルの両方で最も頻繁に取り上げられているのは、セントアイブスの港です。これは彼が対照的な気分で描き、日差しの中でボートで忙しく、月明かりの空の下で静かに横たわっています。

ダウは1919年7月3日にイギリスのコーンウォールのセント・アイヴスで亡くなり、ゼナーに埋葬されました。