オークリッジボーイズ

オークリッジボーイズはアメリカの国とゴスペルボーカルカルテットです。このグループは、1940年代にオークリッジカルテットとして設立されました。彼らは1950年代に南部の福音で人気を博しました。彼らの名前は1960年代初頭にオークリッジボーイズに変更され、1970年代半ばまでゴスペルグループとして残り、イメージを変えてカントリーミュージックに集中しました。

最も有名なカントリーヒットとクロスオーバーヒットを生み出したラインナップ（「Elvira」（1981）、「Bobbie Sue」（1982）、「American Made」（1983）など）は、Duane Allen（リード）、Joe Bonsall（テナー）、ウィリアム・リー・ゴールデン（バリトン）、リチャード・スターバン（ベース）ゴールデンとアレンは1960年代半ばにグループに、スターバンとボンソールは1970年代初頭に参加しました。）ゴールデンがグループを去って置き換えられたとき、このラインナップは1973年以来一緒になっており、ツアーと録音を続けています。

歴史

オークリッジカルテット

最終的にオークリッジボーイズにつながるコアグループは、1943年にテネシー州ノックスビルで結成されたウォーリー・ファウラーとジョージア・クロドホッパーズと呼ばれるカントリーグループでした。彼らは、第二次世界大戦中にテネシー州オークリッジの近くにある核研究プラントで、職員とその家族のために演技するように要求されました。彼らはそこで頻繁に歌うように頼まれたので、結局彼らは名前をオークリッジ四重奏に変えました。そして、彼らの最も人気のある歌はゴスペルだったので、ファウラーは南部のゴスペル音楽のみに焦点を合わせることにしました。当時、カルテットはウォーリー・ファウラー、ロン・ディーコン・フリーマン、カーリー・キンゼイ、ジョニー・ニューで構成されていました。このグループは1947年に録音を開始しました。ウォーリー・ファウラーとオーク・リッジ・カルテットは1940年代にグランド・オール・オプリーのメンバーでした。 1949年、他の3人の男性がファウラーから分裂して新しいグループCurley KinseyとTennessee Ridge Runnersを形成したため、ファウラーは既存のグループであるCalvary Quartetを雇い、 Oak Ridge Quartetを再編成しました。 1957年、ファウラーは「オークリッジカルテット」という名前の権利を、借金の赦しと引き換えにグループメンバーのスミティガトリンに売却しました。より多くの人事異動の結果、グループはテナーを失ったため、アレンジメントを下げ、ガトリンにテナーを歌わせ、ピアニストのトミー・フェアチャイルドがリードを歌わせました。彼らはケイデンス・レコードのアルバムを録音し、1958年にウィリー・ウィンを雇ってテナーパートを歌い、フェアチャイルドはピアノのみに戻った。この時点で、グループはピアノのフェアチャイルド、ウィン、ガトリン（歌唱リード）、バリトンロンペイジ、ベースハーマンハーパーで構成されていました。彼らは、チェッカーレコードのラベルにアルバムを、1つはスターデイに、3つはスカイライトに録音しました。 1961年、ガトリンはグループの名前を「オークリッジボーイズ」に変更しました。プロデューサーのバッドプレーガーは、「オークリッジカルテット」は現代のサウンドには古すぎると思っていたためです。

1962–1973

1962年、ロンペイジは去り、グループはジェイクヘスからグループを開始する準備ができたときにマクスパデンを採用するとの理解を得て、バリトンとしてゲイリーマクスパデン（政治家カルテットでジェイクヘスに代わった）を雇いました。彼らはスカイライトで別のアルバムを録音し、その後ワーナーブラザーズで2枚の画期的なアルバムを録音しました。ヘスがその約束を果たしたとき、マクスパデンは、ヘスが形成していた新しいグループ、インペリアルに参加することを辞めました。ジム・ハミル（後にキングスメン・カルテットの主役となった）が彼の代わりに選ばれました。彼らはFestival Records用に1枚、Stateswood（Skyliteの予算ラベル）用に1枚、Skylite用に2枚のアルバムを作成しました。 Hammillはグループの他のメンバーと仲が良くなかったため、音楽業界の新参者であるWilliam Lee Goldenは、Hamillがグループを傷つけていると感じ、Hammilの後任になるかどうかをグループに尋ねました。 1964年にハミルがグループから引退した後、ゴールデンはバリトンとして参加しました。

グループは1965年にスターデイとスカイライトの別のアルバムを録音しました。1966年、ガトリンはグループを辞めて音楽の大臣となり、ゴールデンの推薦により、以前はサザンエアーズカルテットのデュアンアレン（そして最近ではプロフェッツカルテットのバリトン））、彼を置き換えるために雇われました。ウィリー・ウィンはまだテナーを歌い、ハーマン・ハーパーをベースとして歌っていたため、グループはスカイライト用に別のアルバムを作成し、ユナイテッド・アーティスト用に1枚作成してから、ハート・ウォーミング・レーベルで録音を開始しました。 1966年から1973年の間に、彼らはHeart Warmingで12枚のアルバムを作成しました。また、同社は、その年に彼らが含まれていたいくつかの編集アルバムもリリースしました。このグループには、前のセッションの未発表曲を含むVista（Heart Warmingの予算ラベル）のアルバムもありました。ハーパーは、1968年にグループを脱退し、ドンライトタレントエージェンシーに参加しました。その後、ゴスペル音楽で最も評判の高い予約エージェンシーの1つであるハーパーエージェンシーを設立しました。元テネシーズとハーベスターのノエル・フォックスがベースパートを引き継ぎました。 1970年、オークリッジボーイズは「トークグッドザタイムズ」で初めてグラミー賞を受賞しました。

1972年10月下旬、リチャード・スターバン、JDサムナーとスタンプス・カルテットのベースは、そのグループを去り、オーク・リッジ・ボーイズに加わりました。これは、おそらく切手カルテットの最も有名な瞬間であったものに密接に続き、1972年6月10日のマディソン・スクエア・ガーデンでのコンサートでエルビス・プレスリーを支持しました。 1972年に「Hee Haw」に登場したカルテットは、ウィリー・ウィン、デュアン・アレン、ウィリアム・リー・ゴールデン、リチャード・スターバンで構成されていました。フィラデルフィア出身のキーストン・カルテットのメンバーであり、デュアン・アレンのスーペリア・レーベルで録音したジョー・ボンソールは1973年10月に参加しました（偶然にも、スターバンとボンソールは60年代後半にキーストーンのメンバーであり、ORBの多くを録音していました材料）。同じ年に、オークリッジボーイズは、ジョニーキャッシュとカーターファミリーと共にシングルをレコーディングし、「主を称え、スープを渡す」ことで、初めてカントリーチャートに登場させました。グループのラインナップは、今後15年間一貫しています。

1974–1986

ロイ・クラークの一連のショーを開いた後、オークリッジ・ボーイズは1973年にコロンビアのレーベルに移り、3つのアルバムといくつかのシングルを作りました。 1976年初頭、彼らはロイ・クラークと共にロシアを3週間ツアーしました。彼らは、ハートウォーミングのトップアクトの1つから、プロモーションの観点からコロンビアのほぼボトムになりました。コロンビアは、Heart Warmingのようにゴスペルラジオ局にサービスを提供していなかったため、オークリッジボーイズがゴスペル音楽を残しているという印象を残しました。シングル「Heaven Bound」のプロモーション中に、オークリッジボーイズは、米国とカナダでシンジケートされたThe Mike Douglas ShowとThe Merv Griffin Showに出演しました。 1976年、ポール・サイモンが「Slip Slidin 'Away」のバックアップを歌うために選ばれたにもかかわらず、グループはシングル「Family Reunion」が温かい成功を収めた後、コロンビアとの契約からの解放を求めた。コロンビアはこの要求を順守し、バンドはすぐに独自のレーベルでゴスペルとカントリーをミックスしたライブアルバムを作成しました。

1977年、オークリッジボーイズは最初のABCレコード（後にMCAに吸収された）アルバムY'all Come Back Saloonをリリースし、ゴスペルからカントリーに完全に切り替えました。そのアルバムの2曲がカントリーチャートでトップ5に達し、1978年の次のアルバムRoom Serviceは 、最初のナンバーワンヒットである「I'll Be True to You」を含む2曲を提供しました。 The Oak Ridge Boys Have Arrivedは1979年にリリースされ、 Togetherは1980年にリリースされました。1980年の秋には、以前の4枚のアルバムから10枚のシングルを含む、単にGreatest Hitsというタイトルのコンピレーションアルバムがリリースされました。また、 ザデュークスオブハザード （シーズン2、「グラニーアニー」）に短いカメオ出演しました。

グループの6枚目のアルバム、 Fancy Freeは 、1981年初めにリリースされ、ダラスフレイジャーが書いた曲「Elvira」が含まれていました。これはグループで最も広く知られている曲であり、 Fancy Freeは彼らのベストセラーアルバムです。「エルヴィーラ」は、1960年代後半のフレイザー自身や1970年の初版など、他のアーティストによって録音されていましたが、オークリッジボーイズが最初にヒットしました。歌の彼らのバージョンはナンバーワンの国のヒットであり、1981年7月にポップチャートで5位に達しました。

7枚目のアルバムであるボビー・スーのドゥー・ワップ・スタイルのタイトル・トラックは、別のクロスオーバーヒットであり、カントリーチャートで1位、ポップチャートで12位に達しました。そのアルバムは、「So Fine」という曲のために、グループで最初に米国でリリースされたミュージックビデオも生み出しました。（ Y'All Come Back Saloonアルバムの「Easy」用にビデオが作成されましたが、米国ではリリースされませんでした）グループは、1982年にThe Oak Ridge Boys Christmasアルバムも録音しました。

1983年1月にリリースされた彼らのアルバムAmerican Madeは、タイトルトラックがMiller Beerのテレビ広告のソースになったときに論争を巻き起こしました。オリジナルのオープニングラインは言う：

私の赤ちゃんはアメリカ製ですアメリカで 生まれ育ちました

Millerの広告はわずかに異なる単語を使用しました：

ミラーズはアメリカで 生まれ ましたアメリカで 生まれ、醸造されました

オークリッジボーイズは、この歌を広告で使用することを望みませんでしたが、決定には関与しませんでした。グループはコマーシャルの実行中にそれを歌わないだろう。

グループは今後3年間で3枚のアルバムを作成しました。 1983年後半のアルバムDeliverは、ナンバーワンのシングルを2つ提供しました。そのうちの1つは、「傷つくことはないと思います」は、1979年に「Just When I Needed You Most」でヒットしたRandy VanWarmerによって書かれました。次のアルバムは、1984年7月にリリースされたGreatest Hits 2でした。1980年のGreatest Hitsアルバムとは異なり、このアルバムには2つの新曲「Everyday」と「Make My Life With You」が含まれています。 1985年、彼らは12枚目のアルバム、 Step on Outをリリースしました。タイトルカットは、元バード・クリス・ヒルマンと元Crawdaddy雑誌編集者ピーター・ノブラーによって書かれました。グループは1986年に2枚のアルバムを録音しました。1枚目はセカンドクリスマスアルバムで、1987年には「Take Pride in America」と呼ばれるシングルを録音しました。

1987–1999

1987年にFast Lane Endsがリリースされました。新しいプロデューサーのジミー・ボーエンとの最初のアルバムで、1987年にウィリアム・リー・ゴールデンが去る前のグループの最後のアルバムでした。ゴールデンの出発の前に、彼の髪とひげを完全に切るのを止めた後の彼の「山の男」の姿と、MCA Recordsの彼のソロ素材のカットについて、大衆とグループのメンバーの両方による多くの議論が行われました。ゴールデンは1986年にアメリカのヴァガボンドを称賛しました。ゴールデンは彼が「変な男」のように感じたと不平を言いました。彼はバンドのギタリスト、スティーブ・サンダースに取って代わられました。

このグループは、Take Pride In Americaキャンペーン用にレコーディングした未リリースのシングルを含む3枚目のGreatest Hitsアルバムを含む、MCAのアルバムをさらに4枚リリースしました。彼らはRCAナッシュビルに移り、3枚のアルバムを作成しました。これには、 My Heroes Have Always Been Cowboysの映画サウンドトラック用に作成したシングルを含むBest Of The Oak Ridge Boysが含まれます。 RCAへの移行は、そこで署名した人がその後すぐに別のラベルに移動したためうまくいかず、彼の交代はオークリッジボーイズよりもアラバマを促進したかったためです。彼らは再び切り替えて、リバティ・レコード（キャピトルのナッシュビルに拠点を置くレーベル）と契約し、3人目のクリスマスアルバムを作った。

バリトンのスティーブ・サンダースは、しばらく前から個人的な問題（彼の元妻の深刻な問題を含む）を扱っていましたが、グループの他の人々にとっても問題になりつつありました。彼は1995年後半に通知を出しましたが、コンサートの数時間前に退出しました。このグループは、デュアンアレンの息子ディーと呼ばれ、そこに飛んで記入しました。彼は義理の兄弟ポール・マーティンから時折助けを受けて、その年の残りの間そうしました。（マーティンは1990年代初頭にバンドの解散まで、JPペニントンを亡命のリードシンガーとして以前に置き換えていました。）1996年元旦の真夜中、インディアナ州メリルビルのスタープラザ劇場で、ゴールデンはグループに戻りました。その年、彼らはレオン・ラッセルのプロデュースで2枚組のゴスペルセット「Revival」（1976年以来の最初の完全なゴスペルアルバム）を作りました。これはテレビで販売され、後にオークリッジボーイズ自身がコンサートやメールで販売しました。 1998年、サンダースは自殺しました。

今後数年間、グループはポルカインストゥルメンタリストのジミー・スターとアルバムを共同制作し、プラチナレコードのVoicesというアルバムを作成しました。

2000–現在

オークリッジボーイズの宣伝にほとんど関心のないレーベル、スタジオの故障、低迷などの問題に10年近く対処した後、グループの幸運は2000年にスプリングヒルレコードと契約したときに変化しました。鳩賞を受賞したプロデューサーのマイケル・サイクスとともに、カルテットはフルレングスのゴスペルアルバム（ From The Heart ）、彼らの4番目のクリスマスアルバム（ Inconvenient Christmas ）、愛国的なアルバム（ Colors ）、ブルーグラスアルバム（ The Journey ）、 Common Threadというタイトルの準コンパイル。2004年のThe Journeyの資料だけでなく、古い福音の歌の新しく録音されたバージョンが含まれています。 2005年には別のクリスマスアルバム「Christmas Cookies」が続きました。2006年、グループはアルバム「 Front Row Seats 」を完成させ、モダンでアグレッシブなアレンジと選曲で主流のカントリーミュージックに戻りました。このプロジェクトは、「ミニバンでクールになるのは難しい」というマイナーなトップ40ヒットを生み出しました。

2007年6月に、彼らはテネシー州のオークリッジに戻ってきました。彼らは秘密の都市祭の出演者であり、Y-12国家安全保障団地の歴史的なカルトロン（戦争で使用される最初の原子爆弾であるリトルボーイのウラン235を分離するために使用）のツアーを与えられました。通りが彼らの名誉のためにオークリッジボーイズウェイと改名されました。

また2007年に、グループはシューター・ジェニングスの（ウェイロン・ジェニングスの息子）アルバム「ウルフ 」に出演しました。この組み合わせは、2009年5月19日にリリースされたThe Boys Are Backにつながり、Shooter Jenningsによって書かれたタイトル曲にちなんで名付けられました。このプロジェクトは、ビルボードトップカントリーアルバムチャートで16位、ビルボードトップ200で77位でデビューしました。このアルバムは、シュータージェニングスがグループに紹介したデイブコブによって制作されました。レビューはまちまちでしたが、ほとんどがホワイトストライプスによる「セブンネーションアーミー」の表紙を賞賛しました。 2010年は、2010年12月13日に放映されたヒストリーチャンネルのショーPawn Starsエピソード「Packing Heat」へのカメオ出演など、忙しい時期でした。

2011年7月8日、フライデーナイトオープリーのパフォーマンス中に、リトルジミーディケンズはオークリッジボーイズが2011年8月6日にグランドオールオープリーの最新メンバーになると発表しました。

2011年9月、カルテットはクラッカーバレルオールドカントリーストアの音楽レーベルを通じて「It's Only Natural」をリリースしました。このアルバムは、ビルボードカントリーアルバムチャートで16位でデビューし、ほぼ2か月間カントリートップ40にとどまりました。 1980年代後半からの5つの新しい曲と7つの再録音されたヒットの12のトラックが含まれています。アルバムの最初のシングルは「What-cha Gonna Do」です。「Elvira」の特別な30周年記念再録音もアルバムに掲載されています。

2012年には、2つの新しいスタジオアルバムがリリースされました。 5月、グループはBack Home Againをリリースして、南ゴスペルのルーツに戻りました。福音の基準に加えて、グループはジョン・デンバーの「バック・ホーム・アゲイン」とドリー・パートンの「多くの色のコート」をカバーしました。主にアコースティックアレンジを特徴とするこのアルバムは、Ben Isaacs（The Isaacs）によってプロデュースされました。同じ年の9月に、グループの6番目のクリスマスプロジェクトであるクリスマスタイムズのA-Comingは、ゲーサーミュージックグループを通じてリリースされ、クラッカーバレルオールドカントリーストアスの特集タイトルでもありました。このプロジェクトは、新しい資料だけでなく、世俗的なものと精神的なものの両方の伝統的な基準を特徴としています。

2013年、オークリッジボーイズは、40周年記念ツアー、記念CDプロジェクト、オークリッジボーイズをテーマにしたクルーズ、ネットワークテレビスペシャルで、現在のメンバーの40周年を祝います。

The Oak Ridge Boysは、2014年4月にCleopatra Recordsを通じて、初のライブヒットアルバムBoys Night Outをリリースします。ジョー・ボンソールはインタビューでこう語っています。「ここはライブで、私たちと一緒に歌っているオーディエンスと一緒にキックします。完全に更新されており、異なっています。ファンにとっては大いに盛り上がります。何年もの間、私たちを知らない、または私たちを知らない人にとっては、これを聞くことで、「ああ、すごい、これらの人たちはまだ素晴らしい、聖なる牛だ」と思うようになります。私たち全員にとって良いプロジェクトになるでしょう。」

2015年8月21日に、彼らは彼らのヒット "Elvira"のコラボレーションレコーディングを公開しました。このコラボレーションは、国のアカペラグループであるHome FreeのSing-Offで撮影され、YouTubeチャンネルに動画をアップロードしました。このビデオはすぐにヒットし、アップロードされてから最初の20時間で90,000回の視聴に達しました。

2015年10月25日に、オークリッジボーイズは、メダリオンセレモニーの最中に、現代のアーティストのカテゴリーでカントリーミュージックの殿堂入りしました。それはケニー・ロジャース（前の入会者）によって提示されました。

2017年、オークリッジボーイズは、アラバマ州マッスルショールズの伝説的なFAMEスタジオでサードデイに参加し、サードデイアルバムRevivalのポールサイモンの "Loves Me Like A Rock"のカバーバージョンを録音しました。

2018年12月、オークリッジボーイズは、テキサス州ヒューストンにある第41代アメリカ合衆国大統領ジョージHWブッシュの葬儀に出席し、奉仕中に「アメージンググレース」を歌いました。

2019年6月25日、 ニューヨークタイムズマガジンは、2008年のユニバーサルファイアで材料が破壊されたと伝えられている何百人ものアーティストの中にThe Oak Ridge Boysを掲載しました。

ディスコグラフィー

人事

ウィリアム・リー・ゴールデン–バリトン（1965–87; 1995–）
デュアン・アレン–リード（1966–）
リチャード・スターバン–ベース（1972–）
ジョー・ボンソール–テナー（1973–）

前者

カーリー・キンゼイ–ベース（1945–47）
ロン「ディーコン」フリーマン–バリトン/ギター（1945–49）
ウォーリー・ファウラー–リード（1945–52）
リトル・ジョニー・ニュー–テナー（1945–49; 1952）
モンロー（カーリー）ブレイロック–ベース（1947–49）
ボブ・ウェーバー–ベース（1949–56）
パット・パターソン–バリトン（1949–52）リード（1952–53）
ジョー・オールレッド–テナー（1949–52; 1962–54）
ボブ・プラザー–バリトン（1952）
カルロスクック–リード（1952–53）バリトン（1953–68）
カルビン・ニュートン–リード（1953–56）
キャットフリーマン–テナー（1954–56）
レロバーソン–バリトン（1955–56）
ロン・ページ–ベース（1956）1
ビル・スミス–ベース（1957）
ロニーペイジ–バリトン（1957–62）
スミティ・ガトリン–リード（1957–58; 1959–66）テナー（1958–59）
ホバート・エヴァンス–テナー（1957–58）
ウォレス「ハッピー」エドワーズ–テナーフィルイン（1958）
ボビー・クラーク–テナー（1958）
トミー・フェアチャイルド–リード（1958–59）
ハーマンハーパー–ベース（1957–69）
リトル・ウィリー・ウィン–テナー（1959–73）
ゲイリー・マクパッドデン–バリトン（1962–63）
ビッグジムハミル–バリトン（1963–64）
ノエル・フォックス–ベース（1969–72）
スティーブ・サンダース–バリトン（1987–95）
ディーアレン–バリトンフィルイン（1995年後半）
ポールマーティン–バリトンフィルイン（1995年後半）

バンド

ボイス・ホーキンス–ピアノ（1949）
ボビー・ホイットフィールド–ピアノ（1950–52; 1954–1956）
グレン・オールレッド–ギター/ボーカル（1951–52）
パウエル・ハッセル–ピアノ（1957–58）
トミー・フェアチャイルド–ピアノ（1959–60; 1961–72）
ゲイリー・トラスラー–ピアノ（1960）
ジェームズ・ゴス–ピアノ（1960）
マーク・エラビー–ドラム（197？–75）
マーティ・トゥインクルズ・グリッソン–ピアノ（1976）
ドン・ブレランド–ベースギター（197？–87）
Skip Mitchell –ギター（1976–86）
ピート・カミングス-リードギター（1980-1983）
ジョン・リッチ–ギターとスチール（1972–75）
トニー・ブラウン–ピアノとキーボード（1972–75）
ガーランドクラフト–ピアノ（1975–81）
ポール・ウリック–ベースギター（1987 – 1990年代初期）
クリス・ノール–キーボード（2009–12）
デューイ・ドロー–サクソフォン、ハーモニカ（1982–2000）
ロンフェアチャイルド–キーボード（1980–2001、2002–09、フィルイン2009–12、2013–現在）
クリス・ゴールデン–アコースティックギター/マンドリン（1995）ドラム（1996–2014）
ドン・カー–リードギター（1991–2014）
ジミー・フルブライト–キーボード（2001）ベースギター（2003–12）
レックス・ワイズマン–さまざまな楽器（2006–現在）
ジェフ・ダグラス–ギターとドブロ（1995–現在）
スコッティシンプソン–ベースギター（2013–現在）
デビッド・ノースアップ–パーカッション/ドラム（2014–2017）
ロジャー・イートン-リード・ギター（2014–現在）
オースティン・クルクルト–パーカッション/ドラム（2017–現在）

^ 1カントリーボーイズと呼ばれるウォーリーファウラーが始めたグループでバリトンになるために雇われました。グループは準備ができていなかったため、ロンペイジはオーディションを受け、オークリッジカルテットのベースフィルインとして採用されました。これは当初2か月間でした。アーモンド・モラレスが陸軍から抜け出したときにスロットを奪取する計画でしたが、この時間前にグループは破産し、解散しました。ファウラーはオークリッジカルテットの名前を取り戻すことを決め、「カントリーボーイズ」をオークリッジカルテットと呼びました。その後、ページはバリトンの位置を取りました。

タイムライン

賞と栄誉

アカデミーオブカントリーミュージックアワード

1978：トップボーカルグループ
1981：シングルオブザイヤー– "Elvira"

カントリーミュージック協会賞

1978：インストゥルメンタルグループオブザイヤー
1978：今年のボーカルグループ
1981：シングルオブザイヤー– "Elvira"
1986：インストゥルメンタルグループオブザイヤー

GMA Dove Awards

1969：アルバムオブザイヤー– それは起こっています
1970：今年の男性グループ
1972：今年の男性グループ
1972：アルバムオブザイヤー– ライト
1973：年間最優秀アルバム– ストリートゴスペル
2002：カントリーアルバムオブザイヤー– フロムザハート
2007年：カントリーソングオブザイヤー–「ヨナ」
2010：ロングフォームミュージックビデオオブザイヤー– ゴスペルジャーニー

グラミー賞

1971年：最高の福音のパフォーマンス（魂以外）–「楽しい時間について話す」
1974年：ベスト・ゴスペル・パフォーマンス（魂以外）–「ジェシー・テイラーの洗礼」
1977：ベストゴスペルパフォーマンス（ソウル以外）–「ソウルが死ぬことのない場所」
1978年：最高の伝統的な福音のパフォーマンス– イエスとのちょっとした会話
1982：ヴォーカルのデュオまたはグループによるベストカントリーパフォーマンス– エルビラ

その他の栄誉

2000年：ゴスペル音楽の殿堂入り
2001：ボーイスカウトオブアメリカからシルバーバッファロー賞を受賞
2015：カントリーミュージックの殿堂入り