タオスアートコロニー

タオスアートコロニーは、タオスプエブロの豊かな文化と美しい風景に魅了されたアーティストによって、ニューメキシコ州タオスに設立されたアートコロニーです。ヒスパニック系の家具や錫細工などの職人技が、この地域の芸術作品の多文化的な伝統を生み出す役割を果たしました。

1898年、バートギアフィリップスとアーネストL.ブルーメンシャインがタオスを訪れたのは、タオスアートコロニーとタオスソサエティオブアーチストの創設における最初のステップの1つでした。社会に加えて、メイベルドッジルハンは、彼女のサークル内のアーティストや作家にタオスを宣伝するのに尽力しました。

20世紀初頭には、現代の芸術家たちがこの地域に新しい芸術的エネルギーを注ぎ込み、1950年代には抽象芸術家が続きました。タオスは80以上のギャラリーと3つの博物館をサポートしています。タオス・プエブロおよびタオス地域のアーティストの作品を支援および促進する多くの組織があります。

歴史

タオス・プエブロ

タオスプエブロは、リオグランデ沖の支流渓谷に位置し、ニューメキシコプエブロの最北端に位置しています。ほぼ千年間、タオスのインディアンがそこに住んでいます。プエブロは1000年から1450年の間に建てられたと推定されており、後に拡張されました。タオスプエブロは、米国で最も古くから継続的に居住されているコミュニティと考えられています。プエブロは、5階建てのいくつかの場所では、多くの個々の家と共通の壁の組み合わせです。タオスプエブロコミュニティには1,900人を超える人々がいます。彼らのいくつかは、畑の近くに近代的な家を持ち、涼しい天候の間はプエブロの家にとどまります。年間プエブロに住んでいる人は約150人です。タオスプエブロは、1992年に世界で最も重要な歴史的文化的ランドマークの1つとしてユネスコの世界遺産に登録されました。他のサイトには、タージ・マハル、グレート・ピラミッド、米国のグランドキャニオンが含まれます。

タオスプエブロアーティスト

古代の芸術的伝統は、何世代にもわたってネイティブクラフトに現れてきました。この分野に固有の美的魅力を理解するための重要な謝辞は、英米の芸術家に与えられました。油絵と水彩画を描くことは、タオス・プエブロにとって新しい形の芸術でした。タオス・プエブロは、伝統的にキバの壁などの皮や建物の内部のオブジェクトを描いていましたが、アルバート・ルッキング・エルク、アルバート・ルハンなどのアーティストに受け入れられ、 Juan MirabalとJuanito Concha。彼らは、アメリカ系アメリカ人のロマンチックな描写とは対照的に、アメリカ先住民のライフスタイルに現実的なアートワークを提供しました。伝統的なデザイン要素は、本物のネイティブアメリカンアートを定義するサンタフェインディアンスクールで形式化されました。

タオス・プエブロの生涯の住人であるフアニタ・スアゾ・ダブレーは、アメリカ先住民の陶芸家です。 1980年、50歳で、ダブレーは雲母の陶器を作り始め、母親とその先祖の伝統を守りました。ダブレイは、彫刻の浮き彫りの要素を追加し、トウモロコシ、カメ、トカゲ、キバの足跡のアイコンを浮き彫りにしました。彼女のオリジナルのコーンのデザインは彼女の最も有名なシンボルです。ロリ「ポップ・ウィア」タナー（1966年死去）もタオス・プエブロ出身の有名な陶芸家でした。

メリナルハン、「ブルーフラワー」（1906〜1993）としても知られるポップシャレーは、タオスプエブロ出身の男の娘でした。彼女の母親はスイス系でした。 1920年代に彼女はサンタフェインディアンスクールに、1930年代には同校のドロシーダンのスタジオに通いました。才能のあるチャリーは、村人で美術のインストラクターでした。彼女はラジオや映画業界でも働いていました。

ヒスパニックのアートワーク

18世紀後半から19世紀初頭に、ニューメキシコに家具を出荷するのは非常に高価でした。ヒスパニック系の大工が、素晴らしい芸術性、カハス（収納箱）、ハリネロス（穀物箱）、トラステロス（台所の戸棚）などの家具で建てました。作品は一般的に彫刻され、明るく描かれていました。

錫細工はまた、メキシコから、時にはサンタフェトレイルに沿って持ち込まれた材料で作られました。ただし、鉄道が開通すると、錫の生産量が大幅に増加しました。当初、錫の作品のほとんどは、宗教的で献身的なアイテムの形でした。 20世紀の変わり目までに、ブリキ職人は壁取り付け用燭台、ランタン、小物入れを作成していました。

教会や個人から依頼されたアーティストは、ローマカトリックのサントスと呼ばれる神聖なイメージを作成しました。パトロシーニョ・バレラ（1900–1964）は、現代のサンテロに大きな影響を与えた世俗的な作品を作りました。彼の作品は、ニューヨークの近代美術館で連邦芸術プロジェクトの他のアーティストと一緒に展示され、全国的に認められた最初のメキシコ系アメリカ人アーティストでした。

タオス博物館に加えて、19世紀にパドレマルティネスの家族が占領したマルティネスハシエンダは、スペインとプエブロの芸術運動をレタブロス（平らな木に描かれたサント）、ブルト（サントスが刻まれた）木材、場合によっては塗装されています）、錫の作品、宝石、かご細工など。

サント、小さなスペイン植民地時代のレタブロ、ハーウッド美術館
スペイン植民地時代のブルト、ハーウッド美術館

アートコロニー

タオス芸術家協会

バート・ギア・フィリップスとアーネスト・L・ブルメンシャインは、アメリカ西部のツアーの一環としてニューメキシコ州タオスに来ましたが、タオスを見るとすぐに滞在することにしました。

タオス・プエブロでのセレモニーに関するブルメンシャインの絵入りの記事は、1898年7月10日発行のハーパーズウィークリーに掲載されました。

数年以内に、他のアメリカおよびヨーロッパ生まれのアーティストがタオスに参加しました：ジョセフヘンリーシャープ、W。ハーバートダントン、E。アーヴィングクーゼ、オスカーE.バーニングハウス。これらの6人のアーティストは、Taos Society of Artistsの創立メンバーです。

タオス芸術家協会の作品は、米国南西部の視覚的に壮観なタオスプエブロ周辺に集まったヨーロッパの訓練を受けた画家の画期的な協会であるタオスアートコロニーの始まりを告げました。創設メンバーは、アメリカの絵画の主要な学校の出現を促進しました。米国で19世紀の変わり目に出現した他の「学校」やスタイルとは異なり、初期のタオスコロニーのアーティストは、単一のマニフェストや美的方法の下で団結していませんでしたが、見事な、そしてまだ外国の環境によって同様に魅了されました。

アーネストブルーメンシャイン、 スターロードとホワイトサン 、1920年、アルバカーキ美術館
EIカウズ、 タオス族のエルクの足 、1909年、スミソニアンアメリカンアートミュージアム、ワシントンDC
ジョセフヘンリーシャープ、 メイキングスウィートグラスメディシン、ブラックフットセレモニー、 ca。 1920年、スミソニアン・アメリカン美術館
ウィリアム・ハーバート・ダントン、 The Horse Rustler、 ca。 1915

メイベルドッジルハン

1917年にタオスに定住する前に、イタリアのフィレンツェとニューヨークのマンハッタンで著名なアートサロンを経営していたニューヨークのバッファロー出身の裕福な相続人であるメイベルドッジルハンの存在により、多くのアーティストがタオスに惹かれました。配偶者と離婚し、メイベルドッジはプエブロ出身のアントニオルジャンと結婚し、家を建てました。彼女は結婚した名前を「ルーハン」と綴ったが、それは友人が発音しやすいからである。

南西部にいる間、ルーハンは最新のイテレーションでヨーロッパのサロンの伝統を引き継ぎました。何十年もの間、彼女はアーティスト、作家、その他の著名人をタオスやお互いにインスパイアされるよう招待しました。その中には、アンセル・アダムス、ジョージア・オキーフ、アルフレッド・スティーグリッツ、著者DHローレンス、妻のフリーダ・フォン・リヒトホーフェンがいました。アーティストのドロシー・ブレットは、1924年に友人のDHローレンスとフリーダ・フォン・リヒトホーフェンと共にタオスに来て、後に恒久的に定住しました。

ジョージア・オキーフはメイベル・ドッジ・ルハン時代にニューメキシコに定住しましたが、ほとんどはメイベルの迷惑との距離を保ちました。彼女は1929年の夏、ポール・ストランドの妻レベッカ・ストランドと一緒にタオスのメイベルの家の1つに滞在し、タオスの周りの国と国を知るようになる。カルビントムキンスによると、1974年のインタビューで、「彼女はいじめっ子がいじめにあったときでも、彼女はむしろマーベルドッジルハンが好きだった。メイベルと画家のドロシーブレット、そしてタオス近くに定住したフリーダローレンス」 DHローレンスは1930年に3つの角のある争いを続けて亡くなり、彼らはすべてローレンスを偶像化し、それぞれが何らかの形で自分の本当のミューズであると考えました。（ローレンスが望んだように）灰を盗んだり散らしたりして、フリーダは最終的にそれらを大量のコンクリートと混ぜ合わせてブロックにした。」ブロックはタオスの上のDHローレンス牧場に残ります。

アンドリューダスバーグ

パリ出身のアンドリュー・ダスバーグ（1887–1979）は、タオスに来て滞在するルーハンの最初の友人の一人でした。彼は最初に1918年にタオスに来て、1921年にニューメキシコのサンタフェに引っ越しました。彼はニューメキシコの箱型の伝統的な建築様式をキュビズムの芸術に統合しました。タオスでは、ダスバーグは「タオスモダン」として知られるアーティストのグループの指導者になりました。キュービズム運動のリーダーである彼の作品は、ホイットニー美術館、メトロポリタン美術館、デンバー美術館などのコレクションに収められています。

Andrew Dasburg、アメリカの画家、1940年代
アンドリュー・ダスバーグ、即興、c.1915-1916

DHローレンス

地域とアーティストにインスパイアされたDHローレンス（1885〜1930）は、タオスにいる間に絵を描き、彼の作品「ロレンツォ」に署名しました。彼の絵画の9つは、タオスプラザのラフォンダホテルに展示されています。

ジョージア・オキーフ

DHローレンスの友人であるジョージア・オキーフ（1887–1986）は、1930年からローレンスと夏を過ごすようになりました。オキーフのインスピレーションから、ローレンスは絵画にも才能があることに気づきました。彼女は砂漠を歩くときに収集した花と骨の象徴的なカラフルな絵を作りました。 1940年、彼女はニューメキシコ州で最初の家を購入しました。彼女の夫であるアルフレッド・スティーグリッツはニューヨークに滞在することを好み、オキーフは一年の大半を彼と過ごしました。 1946年の死後、オキーフはゴーストランチと呼ばれる地域にあるニューメキシコの自宅に永久に移動し、後にニューメキシコのアビキューに家を建てました。

ニコライ・フェチン

ローレンスのように、ロシアの芸術家ニコライ・フェチン（1881〜1955）は結核に苦しみ、タオスが彼の健康管理に役立つことを発見しました。 1927年、Fechinは妻と娘と一緒にTaosに移りました。しばらくの間、彼らはルーハンと住んでいたが、すぐにロシアの木彫りの美しい、珍しい家に改装されたアドビの家を購入し、今はタオス美術館です。

ニコライフェチンハウス、ドーターズプレイルーム

アンセル・アダムス

アンセル・イーストン・アダムズ（1902–1984）は、アメリカ西部の白黒写真で最も有名な写真家でした。 1930年、アダムスの2番目のポートフォリオであるタオスプエブロが公開されました。ニューメキシコでは、画家ジョージア・オキーフ、芸術家ジョン・マリン、写真家ポール・ストランドなど、アルフレッド・スティーグリッツのサークルの著名人に紹介されました。

アンセル・アダムスとカメラ、J・マルコム・グリーニーによる写真
教会、タオス・プエブロ、国立歴史的建造物、ニューメキシコ州 、アンセル・アダムスによる写真、1941年。
ニューメキシコ州国立歴史的建造物、タオス・プエブロで 、1941年のアンセル・アダムスによる写真。

他の20世紀初頭のアーティスト

コロラド州ジョージタウン出身のアーティスト、コーデリア・ウィルソンは、ロバート・アンリが率いるアメリカのリアリズムの最新トレンドに動機付けられたアーティストとしてのスキルを磨きました。彼女のアカデミックトレーニングは、一流のテクニックの開発と屋外での絵画を強調し、大胆なインパスト作品を迅速に制作するように促しました。彼女はニューメキシコへの道路旅行を始め、タオス芸術家協会とサンタフェ芸術コロニーの画家と友達になりました。彼女の数多くの表現力豊かなオイルスケッチと、アドビの住居と険しい風景の外気のキャンバスは、アートディーラーの注目を集めました。

サングレ・ド・クリストスの秋 、ca。 1915- 1920年、コーデリア・ウィルソン、プライベートコレクション
インドのトウモロコシとメキシコの花瓶 、コーデリア・ウィルソン、ca。 1915-1920年代、プライベートコレクション

メイナード・ディクソン（1875-1946）、カリフォルニア生まれのアーティストで、南西部の風景、人々、建築を描くことを専門として、ニューメキシコとタオスに何度も訪れ、居住しました。1900年に作家チャールズ・ルミスと1931年にタオスで来ました彼の妻と写真家ドロテアランゲと。彼はこれらの訪問と滞在中に多数の図面と絵画を制作しましたが、アーネスト・ブルメンシャインから招待されたタオス芸術家協会への参加を辞退しました。

レベッカサルズベリージェームズ（1891〜1968）は主に独学のアーティストでしたが、タオスに来てからは友人のジョージアオキーフの影響を受けました。彼女はガラスにリバースオイルを使った作品で最も有名であり、またオイル、パステル、スペインの民芸形式であるコルチャ刺繍で働いていました。

タオスの芸術家であるオウレイ・マイヤーズは、ジョセフ・ヘンリー・シャープやW・ハーバート・ダントンなどのタオス・ソサエティ・ソサエティーのメンバーと仲良くなったアーティスト、作家、トレーダーであったラルフ・マイヤーズの息子です。彼はまた、レオン・ガスパール、ニコライ・フェチン、ドロシー・ブレット、ジョージア・オキーフの友人でもありました。少年時代、ラルフ・マイヤーズは両親の家を頻繁に訪れたアーティストに会いました。マイヤーズは、初期のタオスの画家の影響を受けた独自のスタイルを開発しました。

戦後のモダニズム

タオスモダンズ

1940年代に、GI法の下で現代ヨーロッパとアメリカのモダニストアートを学んだアーティストのグループがタオスにやってきました。第二次世界大戦後に出現した抽象絵画の中心であったニューヨークやサンフランシスコなどの都市から到着した彼らは、タオスを現代美術の温床に変えました。これらのアーティストは「タオスモダン」として知られるようになり、トーマスベンリモ、エミールビストラム、エドワードコーベット（アーティスト）、RCエリス、クリフハーモン、ジャネットリッピンコット、ワードロックウッド、ルイレオンリバック、妻のベアトリスマンデルマン、アグネスマーティン、ロバートレイなど（アーティスト）、アールストロー、クレイスポーン、、。他の訪問アーティストには、リチャード・ディーベンコーン、マーク・ロスコ、アド・ラインハルト、クリフォード・スティル、モリス・グレイブスが含まれます。アンドリュー・ダスブルクはすでにタオスに来ており、多くの新しいアーティストの指導者であり、彼自身の作品もより抽象的な表現主義スタイルに進化しました。

初期のアーティストと同様、彼らはカラフルなニューメキシコの風景と文化的影響を描写しました。「プエブロ文化で感じた時代を超越し、ネイティブアメリカンとヒスパニックの両方の日常生活で注目した土地との深いつながりは、実験と革新に影響を与えます自分のアート。」人や風景の写実的な画像をキャプチャするのではなく、被写体の本当の意味をキャプチャしようとしました。

他の戦後のアーティスト

RCゴーマンやビルレーンなどの他の戦後アーティストもタオスを故郷にした。

RCゴーマン（1931–2005）は、ナバホ族の国際的に有名なアーティストであり、アメリカインディアンアートの「ピカソ」と呼ばれることもありました。それでも、彼はタオスの芸術植民地全体に受け入れられませんでした。ゴーマンは、1968年にアメリカのネイティブアメリカンが所有する最初のアートギャラリーである歴史的なレドックスストリートに「The Navajo Gallery」をオープンしました。彼の作品の大部分と、地元のタオスのアーティストの作品が含まれていました。ゴーマンは、ヨーロッパの巨匠ピカソやシャガールの作品などの美術品のコレクターであり、ビルレーンなどの地元のアーティストは、ゴルマンの作品が植民地のお気に入りであると特定しました。

ビルレーン（1927-2005）はアーティストであり、タオスギャラリーのオーナーでした。彼の歴史的なタオスギャラリーは、彼の未亡人ジュディスレーンによって維持されています。ビル・レーンはオレゴン州で生まれ、アイダホ州で育ち、サンフランシスコ州立大学とカリフォルニア大学バークレー校で美術と文学を学びました。レーンはタオスに移住するまでカリフォルニアのベイエリアに住んで働き、2005年に死ぬまで住んでいた。

組織

タオス芸術協会

1950年代、タオスの芸術家グループがタオス芸術協会（TAA）を設立することを決定しました。彼らはマンビーの土地を購入し、邸宅をアートギャラリーに変え、庭園では屋外コミュニティシアターに変えました。 2000年、タオス芸術協会（TAA）はタオス芸術センター（TCA）になりました。ニューメキシコ州で最も古い非営利団体です。

タオスアーティスト組織

Taos Artist Organizationは、タオスに住み、さまざまなクリエイティブメディアで活動する140人以上のアーティストのグループです。

タオスギャラリー協会

タオスには、80以上の個人所有のアートギャラリーがあります。

タオスプエブロアーティスト

タオスプエブロの現代のネイティブアーティストは、何世代にもわたる家族の職人に受け継がれた方法を使用して、手作りの商品を作成します。伝統芸術の現代的な解釈は、彼らの彫刻、絵画、宝石に反映されています。何世紀にもわたって、タオスのプエブロ陶芸家は雲母の陶器を作っています。現在、陶器は高い光沢で作られています。プエブロでは、なめしたバックスキンモカシンとドラムも製造されています。

博物館

ハーウッド美術館

タオスのハーウッド美術館には、1,700を超える芸術作品と17,000枚の写真画像の常設コレクションがあります。 19世紀から現在までの作品コレクションは、タオスの芸術コミュニティの多文化遺産と影響を反映しています。作品のカテゴリには、ヒスパニック、タオス芸術家協会、タオス現代、現代、版画、ドローイング、写真が含まれます。

ミリセントロジャース博物館

ミリセントロジャース博物館は、南西インド文化のコレクションです。ミリセントロジャースは、ネイティブアメリカンの文化の振興に貢献しました。コレクションは、織物、カチーナ、陶器、バスケット、ブリキ作品、現代美術などの芸術作品で構成されています。 1980年代初頭、博物館は、ニューメキシコ州で最初の主要な文化団体であるヒスパニック芸術運動の作品を開催しました。ミリセントの母親、メアリー・B・ロジャースは、プエブロ・インディアンの作品の多くの恩人でした。

プエブロのアーティスト、アルバート・ルッキング・エルク（マルティネス）、アルバート・ルハン、フアン・ミラバル、フアニート・コンチャ、および他のプエブロのアーティストの作品が美術館のコレクションに含まれています。

タオス美術館

タオス美術館とニコライフェチンハウスは、大部分がタオスソサエティオブアーチストの正会員および準会員による絵画のコレクションです。アーティストのニコライ・フェチンのかつての家とスタジオにあります。