スタジオ54

スタジオ54は元ナイトクラブで、現在はニューヨーク市マンハッタンのミッドタウンにある8番街とブロードウェイの間にある254 West 54th Streetにあるブロードウェイ劇場です。もともとガロオペラハウスとして建てられた建物は1927年にオープンし、その後数回名前が変更され、最終的にCBSラジオおよびテレビスタジオ52になりました。

1970年代後半、ディスコダンスと音楽のトレンドのピークで、建物はその場所にちなんで名前が変更され、世界的に有名なナイトクラブになりました。ナイトクラブの創設者は、プロの照明デザインに数十万ドルを費やし、以前のテレビや演劇セットの多くを保持し、その過程で、セレブのゲストリスト、制限（および主観的）エントリポリシーで有名になったユニークなダンスクラブを作成しました（外観とスタイルに基づいて）、オープンクラブの薬物使用。 1977年にスティーブ・ルーベルとイアン・シュレーガーによって設立され、創立され、1980年にマーク・フライシュマンに売却されました。マーク・フライシュマンは、ルーベルとシュレーガーの脱税罪での有罪判決を受けて閉鎖された後にクラブを再開しました。 1984年、フライシュマンはクラブを売却し、1986年まで運営を続けました。

1998年11月以来、このサイトはラウンドアバウトシアターカンパニーのプロダクションの会場として機能し、スタジオ54という名前を保持しています。別のレストランとナイトクラブ、ファインスタイン/ 54ビロアが建物の地下で営業しています。

歴史

有名な建築家ユージン・デ・ローザによって設計されたこの会場は、1927年にギャロオペラハウス（すぐにギャロシアターに改修）としてオープンしました。 3週間後に閉鎖されたLabohèmeの非常に大規模な生産から始まり、Galloは観客を引き寄せようとする一連の失敗した試みに会い、わずか2年後に差し押さえに負けました。後にニューヨーカーとして新しい所有権の下で再開されましたが、十分な群衆を引き付けることに失敗し続けました。 1930年代初頭に手を変え、1937年にニューヨーク市のフェデラルミュージックシアター/ミュージックシアターのWPAフェデラルミュージックプロジェクトになり、1939年にニューヨーカーシアターになり、 The Swing Mikadoの全黒バージョンが収容されました。 、元々はシカゴ出身で、2か月間、制作が44thストリートシアターに移って実行を終了しました。ニューヨーカー劇場の最終生産であるメディシンショーは1940年5月に終了し、その後3年間建物は空いていました。

CBS Studio 52

1943年に、CBSは劇場を購入し、Studio 52という名前に変更しました。CBSは購入順にスタジオを指定しました。 52という数字は、それが位置する通りとは無関係でした。 1940年代から1970年代半ばまで、CBSはWhat's My Line？などの番組を収容するラジオおよびテレビステージとして場所を使用しました。 、 64,000ドルの質問 、 ビデオビレッジ 、 パスワード 、 真実を伝えるため 、時計を打つ、 ジャックベニーショー 、 秘密を手に入れた 、 テッドマックと最初のアマチュアアワー 、そしてキャプテンカンガルー 。メロドラマ「 ラブオブライフ」は、1975年までそこで制作されました。

1976年、CBSはほとんどの放送業務をエドサリバンシアターとCBSブロードキャストセンターに移し、スタジオ52を売却しました。エドサリバンシアターは、かつて劇場の1993年にコンクリートでブロックされたアクセスドアからスタジオ52にアクセスできましたデビッドレターマンとのレイトショーの改修。

ナイトクラブ時代

1976年にCBSが建物のマーケティングを開始したとき、アートとファッションの世界のさまざまな関係者が、この建物がナイトクラブに変わるのを見ることに興味を示しました。男性モデルのウヴァ・ハーデンは、ギャラリーのオーナーであるフランク・ロイドにクラブの資金を調達させようとしましたが、ロイドはロスコ事件でアーティストのマーク・ロスコの財産に対する900万ドルの訴訟を失いました。

1977年、スティーブ・ルーベルとイアン・シュレーガーは、劇場をスタジオ54と呼ばれるナイトクラブに変えました。ジャック・デュシーは財政支援者です。彼らは同社をブロードウェイケータリング社として運営しました。劇場をナイトクラブに変えるのにたった6週間しかかからず、400,000ドルで4月26日にオープンしました。

ルベルとシュレーガーは建築家としてスコット・ブロムリー、インテリアデザイナーとしてロン・ダウド、照明デザイナーとしてブライアン・トンプソンを雇いました。 2人の有名な照明デザイナーであるジュールフィッシャーとポールマランツは、ダンスフロア環境を作成し、ダイナミックで絶えず変化する環境を可能にする多数の既存のテレビ照明回路とフライシステムを使用して、移動可能な劇場セットと照明を作成しました。以前はすべてのクラブが非常に暗い場所でしたが、スタジオ54では観客を明るく照らすことができました。

開店から1か月以内に、ニューヨーク州酒局は、免許なしで酒を販売したとしてStudio 54を急襲し、閉鎖しました。ナイトクラブの所有者は、事件は「誤解」であると述べた。翌夜、クラブは再開し、酒の代わりにフルーツジュースとソーダを提供しました。襲撃の前、ナイトクラブは毎日の「仕出し屋許可証」を使用していたため、ナイトクラブはアルコールを提供できましたが、結婚式や政治イベントを目的としていました。州は夜の毎日の許可を拒否し、ナイトクラブを襲撃しました。ナイトクラブは、酒類免許が処理されるのを待っている間、これらの許可を使用していました。

シーン（1977–1979）

イベントプランナーのロバートイザベルは、大54日のパーティーのためにスタジオ54の床にある4インチのレイヤーに4トンのグリッターを投げました。オーナーのイアン・シュレーガーは、それは「スターダストの上に立っている」ようなもので、数ヶ月後に出席者の衣服や家で見つけられる輝きを残しました。

注目のパトロンクラブのその他の著名人

• 俳優アル・コーリーは、1970年代後半のドアマンでした。
• アレックボールドウィンはスタジオ54でウェイターとして2か月間働いていました。
• 「ディスコサリー」としても知られるサリーリップマンは、77歳の未亡人であり、クラブのレギュラーダンサーでした。
• シックなバンドは、グレース・ジョーンズに招待されたにもかかわらず、1977年の大Year日にクラブへの入場を拒否された後、1978年に「Le Freak」という曲を書きました。

最初の時代の終わり

1978年12月、Rubellはニューヨークの新聞で、Studio 54が初年度に700万ドルを稼ぎ、「マフィアだけがもっとお金を稼いだ」と述べたと引用されました。これはIRSの注目を集めました。その後まもなく、ナイトクラブは襲撃され、ルーベルとシュレーガーは250万ドルのスキミングで逮捕されました。

スタジオ54は、1980年2月に、ダイアナロスとライザミネリがルーベルとシュレーガーをセレナーデした最後のパーティーで閉幕しました。ライアン・オニール、ファラ・フォーセット、マリエル・ヘミングウェイ、ジョセリン・ワイルデンシュタイン、リチャード・ギア、ジア・カランギ、ジャック・ニコルソン、レジー・ジャクソン、シルベスター・スタローンがその夜のゲストの中にいました。シュレーガーとルーベルは脱税の罪を認め、13か月間刑務所で過ごしました。

2017年1月17日、シュレーガーはバラクオバマ大統領から大統領の恩赦を受けました。

1981–94

1981年、ルーベルとシュレーガーは建物を売却しましたが、リースを維持することを選択しました。その年の後半、ビルはマークフライシュマンとスタンリーG.テートに売却され、その後6か月間はルーベルとシュレーガーがコンサルタントとして勤務していました。1981年9月12日にスタジオ54が再開され、アンディウォーホルのゲストリストがカルヴィンクラインにありますグラント、ローレン・ハットン、グロリア・ヴァンダービルト、マーク・ガスティノー、ジーナ・ロロブリジーダ、ブルック・シールズ。スタジオ54のタレントエグゼクティブビリーアマト（ビリースミス）は、Z100 / WPLJの土曜日の夜のラジオパーティーとマイケルフェスコの「スタジオでの日曜日」を宣伝しました。ビリーアマトの土曜日の夜のラジオパーティーは、クラブから放送されました。この期間に出演したアーティストには、マドンナ、ワム！、デュランデュラン、シンディラウパー、ウェザーガールズ、カルチャークラブ、ライム、シュパンダウバレエ、シルベスター、ロバータフラック、メニュー、デニスマッキャン、ランDMC、ニューヨークシティブレーカーなどがあります。 KISSは1982年1月にクラブでコンサートを開催し、イタリアのサンレモフェスティバルに衛星経由で放送しました。 1985年、Slayer、Venom、およびExodusのヘビーメタルグループは、Studio 54でUltimate Revenge for Discoというビデオを撮影しました。 1980年代、ノエルパガン、ノセラ、シンシア、コロ、カンパニーB、トニーモラン、ザカバーガールズ、インド、TKA、ブラックライオット、ファシネーション、スウィートセンセーション、パジャマパーティー、ジョニーなど、多くの伝説的なフリースタイル音楽アーティストがクラブで演奏しましたO、ハンソン＆デイビス、その他多くの人。 92 KTU、HOT-103、HOT-97などのラジオ局は、これらのフリースタイル音楽アーティストの各ライブイベントを放送します。 Mark Fleischmanは、2017年10月に自分の回顧録Inside Studio 54を公開しました。所有者としての彼の年月の詳細と、投獄されたときにイアン・シュレーガーとスティーブ・ルーベルからクラブを購入した経験が詳細に説明されています。

有名なニューヨークのドアマンであるHaoui MontaugはStudio 54で働いていました。PaulHeymanは1980年代半ばにクラブで写真家、プロデューサー、プロモーターを務めました。

ザ・リッツ・アンド・キャバレー・ロワイヤル

1981年から1986年4月まで、Mark FleischmanはStudio 54を所有していました。1989年4月、1980年から1987年まで11th StreetとThird Avenueで運営されていたThe Ritzナイトクラブは、The New Ritz 1990年、クラブはその名前を以前の場所であるザリッツの名前に戻しました。新しい所有者であるCAT Entertainment Corpは、主にニューウェーブ、パンク、ユーロディスコ、およびヘビーメタルアーティストの会場としてクラブを運営し、レンタル可能な公共の会場としても提供しました。

1993年、CAT Entertainmentは、ダラスを拠点とするナイトクラブオペレーターであるキャバレーロイヤルコーポレーションに買収されました。 CATエンターテインメントは、資金不足のために以前放棄されたナイトクラブの改装を完了し、ナイトクラブとStudio 54の商標の両方を復活させました。新しく改造されたナイトクラブは、1995年初めまでCATエンターテインメントによって「Cabaret Royale at Studio 54」として運営されていました。劇場自体と隣接するオフィスビルを所有していたピレフスキーの利益は、数年前に東京銀行に住宅ローンを付与し、 、ピレフスキーの大規模な未払い債務を銀行に差し押さえ、差し押さえを未然に防ぐために、受託者がピレフスキーと銀行によって任命され、ピレフスキーが所有するこれらおよび他の多くの不動産を売却する権利を付与されました。

1994年後半、Allied PartnersはStudio 54のプロパティを取得し、長期にわたる訴訟の後、CAT Entertainmentはナイトクラブのリースを失い、事業を停止しました。

1990年代半ばから現在まで、スタジオ54のラウンドアバウトシアター

1994年、Allied Partnersはこの建物を550万ドルで購入しました。彼らは、シュレーガーとルベルによって黒く塗られた、または合板で覆われた建築の細部の多くを復元しました。ナイトクラブは、ディスコスターのグロリアゲイナー、ヴィッキースーロビンソン、シスタースレッジによるライブコンサートで再開されました。 1996年に建物は再び破産し、アライドはそれを破壊し、仮想現実のゲーム会場であるCyber​​dromeに置き換える計画を発表しましたが、プロジェクトは完了しませんでした。

1998年7月、建設ホイストの崩壊により、ブロードウェイミュージカルキャバレーの再生が成功した43番街のヘンリーミラーシアターへのアクセスがブロックされました。ショーにアクセスしやすくするため、ラウンドアバウトシアターカンパニーはパフォーマンスをスタジオ54に移すことに同意しました。ラウンドアバウトは2003年にアライドから2250万ドルで建物を購入し、 キャバレーは2004年までプレーしました。

注目の作品

• 1998： キャバレー
• 2004： 暗殺者 、 太平洋の序曲
• 2005： 欲望という名の路面電車 、詩人のタッチ
• 2006： スリーペニーオペラ 、 アップルツリー
• 2007： 日陰の110 、 ザ・リッツ
• 2008年： ジョージ 、 パル・ジョーイ との日曜日の公園
• 2009年： ゴドーを待って 、 希望的飲酒
• 2010： Sondheim on Sondheim 、 簡単な出会い
• 2011： 絵の中の人々
• 2012： ハーヴェイ 、 エドウィン・ドルードの謎
• 2014： キャバレー
• 2015： 神の行為 、 テレーズ・ラキン
• 2016： 彼女は私を愛し 、 ホリデイイン
• 2017： 汗 、 バカのラテン語の歴史
• 2018： 劣等神の子どもたち 、事実の寿命
• 2019： キスミー、ケイト ; 内部の音
• 2020： キャロライン、または変更

スタジオ54の2階

劇場の2階は、演劇が上演されなかった週に、スタジオ54のUpstairsと呼ばれるナイトクラブとして使用されました。このクラブは、ノエルアシュマンと連合国のパートナーの1人であるジョシュハダールによって運営されていました。 Studio 54のパフォーマーの2階には、Mark Ronson、Samantha Ronson、Gloria Estefan、Jody Watley、 Newsicalが含まれていました 。

その他のテナント

まだスタジオ54ビルと呼ばれている建物には、さまざまなテナントがあります。その中には、劇場の会場、オフィス、および連合保健大学のMandl Schoolと呼ばれる教育施設があります。この建物には、Olivtree Securities LLCも収容されています。 1965年、建物にはScepter Recordsのオフィス、倉庫スペース、録音スタジオがあり、1966年4月にThe Velvet Underground＆Nicoアルバムが録音されました。

文化的影響

1970年代後半、Studio 54は世界で最も有名なナイトクラブの1つであり、ディスコ音楽とナイトクラブ文化全般の成長に重要な役割を果たしました。いくつかのフランチャイズ、特にラスベガスで、全国に出店しています。さらに、アート、エンターテインメント、およびメディアの複数の作品は、ナイトクラブを参照するか、ナイトクラブに関連付けられています。例は次のとおりです。

• かつてイースト59ストリートにあったイタリアのファッションショップであるフィオルッチは、1970年代後半に「デイタイムスタジオ54」として知られるようになりました。
• カサブランカレコードは、1979年にディスコ音楽のコンピレーションアルバムA Night at Studio 54をリリースしました。それは21番でピークに達しました。
• ディスコに関する映画54は1998年に公開されました。
• 2011年、シリウスXMはスタジオ54ラジオを立ち上げました。スタジオ54ラジオは、1970年代から2000年代までのクラシックなディスコとダンストラックをフィーチャーした衛星ラジオ局で、元のドアマンマークベッネックとクラブに関係する人々からの証言をフィーチャーしたマイラシェーアが主催しました。元々はチャンネル15でデビューし、2013年にチャンネル54に移動しました。
• 2018年、Matt Tyrnauerによる98分のドキュメンタリーであるStudio 54は、一部の劇場で上映される前にTribecaとSundanceの両方の映画祭に到着しました。この映画には、クラブの映像やイアン・シュレーガーとのインタビューはありません。

書誌

• ゲインズ、スティーブン;コーエン、ロバートジョン（1979年）。 クラブ、小説 。ニューヨーク：ウィリアムモローアンドカンパニー。
• ハーデンゲスト、アンソニー（1997）。 最後のパーティー：スタジオ54、ディスコ、そして夜の文化 。ニューヨーク：ウィリアムモローアンドカンパニー。 ISBN 978-0688160982。
• リカルド、ジャック（2012）。 スタジオ54でのラストダンス 。 ISBN 978-1-4675-1362-3。