スチュワートホーム

Kevin Llewellyn Callan （1962年3月24日生まれ）は、 スチュワートホームとして知られ、英国の芸術家、映画製作者、作家、パンフレット、美術史家、活動家です。彼は、物語以外の69の死んだ王女との関係 （2002）、 Tainted Loveでの1960年代の再想像（2005）、初期のパロディスティックパルプフィクションPure Mania 、 Red Londonなどの小説で最もよく知られています。 1970年代のイギリスのスキンヘッドパルプ小説作家リチャードアレンの作品を過去のものにし、それをポルノ、政治的アジトプロップ、パンクロックやアバンギャルドな芸術への歴史的言及と組み合わせた、 Pity 、 Cunt 、 Defiant Poseはありません 。

人生と仕事

家はロンドン南部で生まれました。彼の母親、ジュリア・カラン・トンプソンは、ノッティング・ヒル・ゲートの急進的な芸術シーンに関連したモデルでした。

1980年代と1990年代に、彼は芸術を展示し、また多くのノンフィクションのパンフレット、雑誌、書籍、および編集されたアンソロジーを書きました。彼らは主に、過激な左翼、パンク文化、オカルト、彼が厳しい批評家である状況主義者の歴史と影響力、および他の過激な左翼の20世紀の反芸術前衛運動の政治を反映していました。ホームの初期の作品では、これらの反射の焦点はしばしばネオイズムであり、彼はそのメンバーであったサブカルチュラルネットワークであり、そこからさまざまな分裂プロジェクトを導き出しました。 1980年代および1990年代の彼の活動の典型的な特徴には、グループアイデンティティ（Monty Cantsinなど）および集団モニカ（例： "Karen Eliot"）の使用が含まれます。盗作の明白な雇用;いたずらと宣伝スタント。

1970年代

若者として、ホームは最初に音楽とボヘミア主義に引き付けられ、次に急進主義に引き付けられました。彼は、トロツキスト社会主義青年同盟によって組織されたいくつかを含む多くの異なる左翼グループの会議と、 アナーキー・マガジンの 2つの編集会議にさえ出席しました 。彼はこれらの組織への参加を拒否し、後にロンドン労働者グループに行った後、自律的な共産党の政治的立場を公言する代わりにそれらを反動的なものとして拒否した。 70年代後半、ホームは1980年に出版をやめるまでに7つの数字に達していた「Down in the Street」の初期号を含む最初のパンク（音楽）ファンジンを制作しました。最も顕著なミュージシャンとしての革命的なスカバンドThe Molotovsのベーシストとしての公的な出演。後者のグループは、「ジョニートゥーバッド」などのクラシックレゲエナンバーのカバーと「ノッティングヒルカーニバル」（暴動について）や「ドントエンヴィーザボス」（コーラスの少年アイロニーが走った「ドン」「上司をうらやましい、彼はたくさん持っていることを知っているが、彼は本当に彼のヨットに支払うお金を本当に稼いだ」）。

1980年代

1982年から1984年まで、Homeは1人のムーブメント「Generation Positive」として活動し、1980年にWhite Colors（RD Reeveによる実験小説にちなんで名付けられた）と呼ばれるパンクバンドを既に設立し、同じグループで新しいグループを始めました。彼はまた、アートファンジンSMILEを発行しました。その名前は、Mail Art zines FILEおよびVILE （LIFEマガジンのグラフィックデザインをパロディ化した）の劇でした。コンセプトは、世界の他の多くのバンドは自分自身をWhite Colorsと呼び、他の多くのアンダーグラウンドの定期刊行物も自分自身をSMILEと呼びます。ホームの初期のSMILE雑誌には、「ジェネレーションポジティブ」のアートマニフェストがほとんど含まれていました。レトリックは、1920年代のベルリンダダイストマニフェストのものに似ていました。

1984年4月、ホームはもともとアメリカのネオカルチャーの亜文化芸術ネットワークと連絡を取り、ロンドンで開催された第8回ネオイストアパートメントフェスティバルに参加しました。 Neoismも複数のアイデンティティで運営され、参加者全員にMonty Cantsinという名前を採用するよう呼びかけたため、HomeはNeoismを支持して「Generation Positive」を放棄し、 SMILEとWhite ColorsもNeoismの一部にすることにしました。 Florian Cramer（80年代後半までNeoismに接触しなかった）によると、1年後、Homeは、Neoismからの分裂を宣言する理由として、イタリアのNeoist Festivalで彼と一緒に遊んだ睡眠不足のいたずらをしました。ホームは、彼がイタリアに行く前にNeoismを破ることを決めたと主張します。少し前に、彼とネオイズムの創設者イストヴァン・カントールとの対立がエスカレートし、疎外に至った。

1985年に登場したHomeのSMILE no 8は、カレン・エリオットを新しい複数名として、ネオプラズムに代わる「プラクシス」運動を提案することで、ネオプラズムとの分裂を反映しました。それ以外のスマイル問題は、マニフェストスタイルの執筆、レトリストインターナショナル、シチュエーション主義者、フルクサス、メールアート、グスタフメッツァー、ヘンリーフリントなどの過激な左翼反芸術運動に関する政治的考察の折otherwise的な混合物を特色としていました。、そして彼の当時未執筆の初期小説のスタイルでの短いパロディスティックなスキンヘッドパルプ散文。 HomeのSMILEの問題に含まれる多くのテキストは、他の、特に状況主義者の著作物を盗用し、単に「スペクタクル」などの用語を「グラマー」に置き換えました。

同時に、ホームは「グラマーの廃ins」（1986年ロンドン、チゼンハレスタジオ）、「廃Ruの欲望」（1987年グラスゴーのトランスミッションギャラリー）、「リフューズ」（マルメ1988年マルリエットレーデルファブリケン）を含む一連のインスタレーションに参加しました。そして「アノン」（33アーツセンター、ルートン1989）は、「The Observer」や「Independent」などの英国の新聞に深刻なアート世界の関心とアート出版レビュー、さらには報道をもたらしました。これらのホームは、これらのショーで密接に協力し、ハンナ・ボウレスとグリン・バンクス（まとめて遺跡のアートとして知られています）、エド・バクスター、ステファン・シュツェルクンを含みました。

これに続き、1980年代のアメリカ流用美術に基づいて、ホームの盗作の概念はすぐに、1988年と1989年に提案された運動と一連の「盗作の祭り」に発展し、ネオイストアパートメントフェスティバルと1960年代のフルクサスフェスティバルを盗用しました。ホームは、1990年から1993年にかけての盗作キャンペーンとアートストライクの呼びかけを組み合わせました。1970年代のグスタフメッツガーのような初期のアートストライキ提案とは異なり、アーティストが配信手段のコントロールをつかむ機会としては意図されていませんでした自身の作品ではなく、ギャラリーシステムだけでなくアート世界全体を破壊することを目的としたプロパガンダと精神戦争の演習として。

アートストライクキャンペーンは、現代のロンドンアートの世界で大騒ぎを引き起こしました（ホームは、現代美術研究所やビクトリアアンドアルバート博物館などの会場でアートストライクについて話しました。また、全国のBBCラジオアートプログラムやロンドンについても話しました。地域のテレビ芸術番組）、しかしサブカルチャーアートネットワーク、特にメールアートでより真剣に議論されました。その結果、メールアーティストが盗作祭の参加者のかなりの割合を占め、メールアート出版物がArt Strikeキャンペーンを広めました。

Homeが実際にArt Strikeに参加した範囲は、1990年以前に完成したとされる2冊の本がストライキの期間中に登場したため、論争の的となっています。

1980年代には、ホームはアナルコパンク/文化雑誌VAGUEの定期的な寄稿者でもありました。

1990年代

1993年、ホームは公式に再浮上し、その間、ハキム・ベイやキャシー・アッカーなどの作家に匹敵するアメリカのカウンターカルチャーで影響と評判を得ました。彼の以前のネオイズムとの関わりの再評価、状況主義者、パンク、盗作とアートストライクのキャンペーン、そして彼の収入源としての継続的なパロディスティックなパルプ小説の執筆を除いて、ホームのスタイルはいくつかの重要な変化を遂げていた。彼の1980年代後半のパンフレットは、微妙にユーモラスではあるが、審美的に妥協しない芸術と政治の極端な左翼のフリンジから過激なエネルギーを集めて融合するプロジェクトと見なすことができたが、1990年代にホームは冷笑的な風刺主義者と道化師として生まれ変わった。

アートストライク後の数年間、彼は初めて公然と密閉主義とオカルトに没頭しました。ジェネレーションポジティブとプラクシスに続く彼の3番目の1人の動きであるネオイストアライアンスは、自己宣伝目的のネオイズムラベルの戦術的な再収用として、また芸術的な前衛の組み合わせを風刺的に提唱するパンフレットのコーポレートアイデンティティとしても機能しました。ガルド、オカルト、政治を「前衛」に。一方、ホームは引き続きロンドンのアート界から求愛され、特に90年代半ばには、若くて非常にファッショナブルなアーティストキュレーターであるマシューヒッグス（当時はターナーの推進に重要な役割を果たしていました）受賞者のジェレミー・デラーとマーティン・クリードが世間の注目を集めました。

ヒッグスは、彼がキュレーションしたグループショーにホームを含めました。たとえば、シティレーシングの「インプリント93」（ロンドン6月〜7月95）、キュービットギャラリーの「マルチプルチョイス」（ロンドン3月〜4月96）、アプローチギャラリーの「A to Z」（ 1998年ロンドン）–パンフレットと、後にImprint 93の名誉あるエディションの一部としてHomeによるバッジを発行。このとき、超キュレーターのハンス・ウルリッヒ・オブリストは、英国の若き芸術「ライフ/ライブ」パリ近代美術館の調査にホームを含めた（96年10月〜97年1月、その後ツアー）。 90年代半ばに、ホームはポールスミスが主催する「Disobey」イベントにライブアーティストとして定期的に出演し、テクノアクトパナソニックやAphex Twinなどの音楽をフィーチャーしました。

2000年代

ホームは、彼が事業を行っていた都市部全体で反文化的活動が著しく減少したことを認識し、新世紀に彼の仕事のこの分野でギアをシフトし、インターネット活動のレベルを上げました。ウェブ作品は、1990年代の彼のレパートリーのわずかな一部となっていました。自分のウェブサイトを運営していることに加えて、ホームは専用のブロガーであり、6つの個別のMySpaceプロファイルがありました（Twitter、YouTube、Flickr、Facebookなどの他のソーシャルネットワーキングサイトでアクティブなアカウントを持っています）。しかし、ホームの外向的な性格を考えると、彼はライブ出演の趣味を維持し、2007年に人前で腹話術を行い始めました。

この活動の前に、ミスター・トリッピーとしての2つのMySpaceプロファイルと、テッシーと呼ばれる腹話術人形を使用したインターネット腹話術が先行しました。この期間中にホームの小説は、もはやサブカルチャーの要素を取り入れず、代わりに、フォームと美学の問題に焦点を当て： ダウンとアウトにいる間死んだ王女をどうする69の物事は 、カプセルのあいまいな本の数十のレビューだけでなく、ストーン・サークルの精巧な記述が含まれていますショーディッチ＆ホクストン内のすべての段落は、正確に100個の単語の長さです。この時期には、ホームの映画制作も根本的に非表象的となり、オリジナルの映画撮影を一切必要としませんでした。たとえば、2002年の彼の2002年の英語のカラーリメイクで、ガイデボルドの「デサドの好意の叫び」と2004年の「エディプス＆エディプスコンプレックスの再出現」の後者は、母親の静止画だけで構成されています。ナレーションはホームでスクリプトが、オーストラリアの女優アリス・パーキンソンで配信します。

この抽象化の傾向は、1990年代のホームの作品、特にカットアップラジオプレイ「Divvy」などのサウンドピースですでに明らかでしたが、2000年代にはますます中心になりました。これは、たとえば、2006年にブリストルの有名なArnolfiniで「Hallucination Generation」という題名の展覧会を開催し、アーツカウンシル/ BBCの主要な委員会で優勝したという事実によって証明されている「London Art Tripping」で、彼はロンドンのアートブック出版社Book Works（2007–2010）のセミナシリーズの編集者でした。また、ロンドンのテートモダン（2007/08）に在住する作家でもあります。しかし、ホームは芸術の機関の批判にこれらの活動を兼ね備えています。

ネオイストアライアンス

ネオイストアライアンスは、1994年から1999年にかけて、オカルトな心理地理的活動のためにホームによって使用された名前でした。ホームによると、同盟はオカルト命令であり、彼自身が大物で唯一のメンバーでした。マニフェストは「芸術の衰退」を要求し、文化政治に関する1930年代の英国のファシストのパンフレットを盗作した。同盟活動は、主に10の号に掲載されたニュースレター「Re-action」の発行で構成されていました。

1993年、ネオイストアライアンスは、コンサート中に魔法の手段でコンサートホールを空中浮揚させる意図を発表することにより、ブライトンの作曲家カールハインツシュトックハウゼンによるコンサートにいたずらを仕掛けました。これは、フルクサスのメンバーであるヘンリー・フリントとジョージ・マシウナスによる、ニューヨークでのシュトックハウゼンのコンサートの1965年の反芸術的なピケへのオマージュでした。

同盟活動は並行して実行され、復活したロンドン心理地理学協会とイタリアに拠点を置くルーサー・ブリセットの活動に密接に関連していた。

その名前にもかかわらず、Neoist Allianceは1980年以来活動していた国際的なNeoistネットワークと提携していませんでした。スチュワートホームは以前1984年にそのネットワークのメンバーおよび活動家になりましたが、1年後にそれを放棄し、その後集団モニカーの下で働きました「プラクシス」、後に「盗作」、アートストライク運動の。

本

1988年から1995年の間に登場したHomeの最初の本は、断片的な格言的な性格やジャンルの折lect的なミックスはありませんが、基本的に彼の初期のSMILEの著作の発展と精緻化です。 Homeが25歳の時に書かれたAssault on Cultureは、第二次世界大戦後のフリンジラディカルアートと政治的潮流におけるHomeの究極の個人的な歴史と影響の歴史をスケッチしたアンダーグラウンドアートの歴史です。 –戦後文化の戦術的に操作された歴史は、後の本Neoism、Plagiarism and Praxisで続けられたNeoism（そして、それは時々、個々のNeoistsのキャラクター暗殺を含むと主張される）で終わらせる。

非常に個人的な視点とアジェンダにもかかわらず、 The Assault on Culture：Utopian currents to Lettrisme to Class War （Aporia Press and Unpopular Books、London、1988）は、有用な美術史作品と見なされ、さまざまな文化的流れを紹介しています。少なくとも当時は、文書化が不十分でした。しかし、この作品は、ボブ・ブラックなどの作家による、個人的な偏見を含むユートピア的流れの見解の欠陥について非常に批判されてきました。ホームの他の当時の出版物と同様に、シチュエーションインターナショナルへの関心を更新する上で影響力のある役割を果たしました。

ホームの1989年の最初の小説であるピュアマニアは 、 SMILEのリチャードアレンパロディのレシピを取り入れ、1990年代の彼のその後の小説執筆の多くのレシピに変えました（ノンリニア「Come Before Christ＆殺人愛」）。 Neoist Manifestos / The Art Strike Papersの本は、その最初の部分で、 SMILEからのHomeのマニフェストスタイルの文章の要約版と、主にMail Art出版物からのArt Strikeに関する文章と反応の編集物を特集しました。

彼の1995小説遅い死 fictionalises、ビクトリア＆アルバート博物館の国立美術図書館のアーカイブの植栽など、Neoismのhistorification（のこのプロセスを揶揄;ホームV＆Aに彼の20年間を記録彼自身のアーカイブを販売したときに、これは最近、現実のものとなりましたネオイズムに関連するものを含むアートやアンダーグラウンドアクティビティ）、自分のゲームを配るかのように、通常はホームで、1つのアジェンダが明らかになるとすぐに、ホームの所有であろうと一般的なものであろうと、ゲームが進行し、常に「私はこれのいずれかを信じるべきでしょうか？」の位置に読者を強制します。

彼の小説『 死んだ王女との69のすべきこと』 （Canongate、Edinburgh 2002）の出版により、Homeはついにイギリスの文学出版社に座って、彼の真剣な注意を引きました。皮肉なことに、文学の彼の最も酸性の非難を伝える本のために確立。 90年代半ばの公式写真でのホームのスキンヘッドの外観と態度は単なる宣伝ポーズであり、最近、宣伝資料でヌードを表示する傾向がずっと強くなっています（これは、ホームがフィンランドの新聞のヌードセレブの特集に登場することに同意した後に開始されました2004）;このヌードは、Homeの以前の偽造された「ハードマン」のルックスと同じくらい気分を害するものです。

ロシアの抑圧

Come-before Christ and Murder Loveのロシア語版の出版社であるT-ough PressのAlex Kerveyは、この本の抑圧を「ポルノとキリスト教の価値観をin辱する」と報告しています。カービーは、これは国家検閲と並んでT-ough Pressに対する放火攻撃を含む、National Bolsheviks for Homeなどの極右グループによって実行されるキャンペーンの文脈で起こっていると言います。

書誌

小説

ピュアマニア （ポリゴン、エジンバラ1989。フィンランド語翻訳、ヘルシンキ1994。ドイツ語翻訳ノーチラス、ハンブルグ1994）。
反抗的ポーズ （ピーター・オーウェン、1991年、ロンドン。フィンランド語翻訳、1995年、ヘルシンキ、ドイツ語訳、ノーチラス、ハンブルグ、1995年）。この小説のアクションのいくつかは、サムダエステートで行われます
レッド・ロンドン （AK Press、London＆Edinburgh 1994、ISBN 1-873176-12-0; Finnish translation Like、Helsinki 1995）。
スロー・デス （Serpent's Tail、ロンドン1996。フィンランド語訳Like、ヘルシンキ1996）ISBN 978-1-85242-519-7
Blow Job （Serpent's Tail、ロンドン1997。フィンランド語訳、Like、ヘルシンキ1996。ギリシャ語訳Oxys Publishing、アテネ1999。ドイツ語訳、ノーチラス、ハンブルグ、2001）。
キリストと殺人の愛の前に来なさい （Serpent's Tail、London 1997）。
Cunt （Do-Not Press、ロンドン1999）ISBN 978-1-899344-45-1
Whips＆Furs：イエス・H・キリストのボン・ビバント、ギャンブラー、愛のネズミとしての私の人生 （Attack！Books、London 2000）。
69死んだ王女とするべきこと （Canongate、Edinburgh、2002）ISBN 978-1-84195-353-3
ショーディッチとホクストンのダウンとアウト （Do-Not Press、ロンドン2004）。
汚染された愛 （Virgin Books、London 2005）。
メンフィスアンダーグラウンド （Snowbooks、ロンドン2007）。
Blood Rites of the Bourgeoisie （BookWorks、ロンドン2010）。
マンディ、チャーリー＆メアリージェーン （ペニーアンティエディション、2013年）。
レイ・ザ・キャット・ジョーンズ （テストセンター、2014年） の9人の生活 。

ストーリー

No Pity （AK Press、London＆Edinburgh 1993、ISBN 1-873176-46-5; Finnish translation Like、Helsinki 1997）。

詩

CA $ H（病的ブックス、ロンドン2018）を送ります。

ノンフィクション

文化への攻撃：レットトリスムから階級戦争へのユートピア的潮流 （アポリア出版と非人気書籍、ロンドン、1988年）ISBN 0-948518-88-X（新版AK出版、エディンバラ1991年。ポーランド語訳、Wawnawnictwo Signum、ワルシャワ1993年。翻訳AAA edizioni、Bertiolo1996。ポルトガル語翻訳、Conrad Livros、ブラジル1999。スペイン語翻訳、Virus Editorial、2002年。
Neoistマニフェスト （AKプレス、エジンバラ1991）。
Really High ：ジャンル理論とパンクロック（Codex、Hove 1995、new edition 1997.イタリア語翻訳Castelvecchi、Rome 1996）（パンクロックの歴史の「内部報告」）。
陰謀、隠蔽、流用：嘘、デマ、隠された真実のコレクション （Sabotage Editions、ロンドン1995）。
Green Apocalypse （雑誌および組織Green Anarchistの批評）with Luther Blissett（Unpopular Books、London 1995）。
Analecta （Sabotage Editions、ロンドン1996）。
ネオイズム、盗作、および実践 （AK Press、ロンドン、エジンバラ1995年。イタリア語翻訳Costa＆Nolan Genoa 1997）。
The House of Nine Squares：Letters on Neoism 、 Psychogeography And Epistemological Trepidation 、with Florian Cramer（Invisible Books London 1997）。
アート、アナーキー、アソリズムに関する論争 （Sabotage Editions、ロンドン1997）。
Out-Takes （Sabotage Editions、ロンドン1998）。
Confusion Incorporated：A Collection of Lies、Hoaxes＆Hidden Truths （Codex、Hove 1999）。
反復：dent歯類の崇拝から倫理的相対主義に至るプロレタリアの喜びのコレクションに加えて、Unicursal Reason （Sabotage Editions、London 1999）の批評が追加されました 。
Anamorphosis：Stewart Home、Searchlight、および文明を破壊する計画 （Sabotage Editions、London 2000）。
ジャン・ボードリヤールとヌーディズムの心理地理学 （Sabotage Editions、ロンドン2001）。
私たちの電子時代に向けたSPAMおよびその他の非同盟ダイエットの断食 （Sabotage Editions、ロンドン2002）。
電球を変更するための知的人ガイド （Sabotage Editions、ロンドン2005）。
茹で水への正しい方法 （サボタージュのエディション、2005年ロンドン）。
信用格付けを偽造する簡単な方法 （Sabotage Editions、ロンドン2005）。
Re-Enter The Dragon：Categories Theory、Brucesploitation＆the Sleazy Joys of Lowbrow Cinema （Ledatape Organisation、メルボルン2018）。

編集者として

盗作祭の祭典 、（サボタージュエディション、ロンドン、1989年）
Art Strike Handbook Ed。、（Sabotage Editions、ロンドン、1989）
状況主義とは何ですか？読者編（AK Press Edinburgh and San Francisco、1996）ISBN 978-1-873176-13-9。
マインドインベーダー：サイキックウォーフェア、文化的破壊行為、記号論的テロリズムの読者 （Serpent's Tail London、1997）。
疑わしいデバイス：ハードエッジフィクション （Serpent's Tail、London 1998）。

話し言葉とリリース

Comes in Your Face （Sabotage、London 1998）。
サイバーサディズムライブ！ （サボタージュ、ロンドン1998）。
ピュアマニア （キングキングモブ、1998年ロンドン）。
マルクス、キリスト、サタンは闘争に参加しました （Molotov Records 1999）。
プロレタリアのポストモダニズム （テストセンター2013）。

資金提供されたインターネットプロジェクト

NATURAL SELECTION（1998年はGraham Harwood＆Matt Fullerが主催、Arts Councilが資金提供）。
TORK RADIO（1998年ケンブリッジジャンクション主催、宝くじの資金提供）。

展示会

遺跡で人類 、中央空間（ロンドン、2月/ 1988年3月）。
Vermeer II 、eyetodoの仕事（ロンドン1996年7月から9月）。
（M）その他 、アートスペース（2005年1月にロンドン2004年12月） となりました 。
トランジションロシア 、NCCA（モスクワ、11月/ 2008年12月）で。
幻覚生成：つまずいた世界の高度モダニズム 、Arnolfini（ブリストル2006年4月から5月）。
ここでも 、ホワイトの列でタイムマシン（ニューヨーク10月/ 2011年11月）。
パートオブアゲイン、タイムマシン：ブックワークスツーリングエキシビション、6部 、スペース（ロンドン2012年4月から5月）。
ティルト 、ビルF（ロンドン2013年11月）。
アンチエイジングの時代、ファンクションルーム（ロンドン2014年10月/ 11月）。
ドラゴン 、クイーンズパーク鉄道クラブに再入場 （グラスゴー、2016年4月）。
デュアルフライングキック 、5年（ロンドン、2018年6月）。

厳選された映画とビデオ

Ut Pictura Poesis （1997年、35 mm、ケンブリッジジャンクションがアーツカウンシルの資金援助により企画したプロジェクトの一部）。
「デ・サドの賛成で悲鳴」（2002年60分）。
訴訟はすでに始まっていますか？ （2002 70分）。
ゴーレム （2002 84分）。
エクリプス＆オイディプスコンプレックスの再出現 （2004 41分）
Oxum：愛の女神 （2007 30分）。
Re-Enter The Dragon （2016 41分）
本の宣伝を含む多数のビデオCOME BEFORE CHRIST＆MURDER LOVE（1997）、RED LONDON（1994）＆NO PITY（1993）。