スティービー・スミス

フローレンス・マーガレット ・スミス （1902年9月20日-1971年3月7日）は、英国の詩人であり小説家でした。彼女は詩人のためのCholmondeley賞を受賞し、詩のための女王の金メダルを獲得しました。彼女の人生に基づいたヒュー・ホワイトモアの戯曲「 スティービー 」は、グレンダ・ジャクソン主演の映画に改作されました。

生活

キングストン・アポン・ハルでフローレンス・マーガレット・スミス生まれのスティービー・スミスは、エセルとチャールズ・スミスの次女でした。彼女は家族の中で「ペギー」と呼ばれていましたが、ジョッキーのスティーブ・ドノヒューを思い出させたと友人と公園に乗っていたとき、若い女性として「スティービー」という名前を取得しました。

彼女の父親は、運送業者であり、父親から引き継いだビジネスでした。会社と彼の結婚がバラバラになり始めたとき、彼は海に逃げました、そして、スミスはその後彼のほとんどを見ませんでした。彼は時折、24時間の海岸休暇に現れ、非常に短いハガキを送りました（「バルパライソへの旅、ラブ・パパ」）。

スティービー・スミスが3歳のとき、彼女は母親と妹と一緒にロンドン北部のパーマーズ・グリーンに移り、そこで1971年に亡くなるまで生きました。彼女は父親が家族を捨てたという事実に腹を立てました。その後、母親が病気になったとき、彼女の叔母のマッジ・スピア（スミスは「ライオンおばさん」と呼ばれていました）が一緒に住み始め、スミスと姉のモリーを育て、スミスの人生で最も重要な人物になりました。スピアは、男性に対して「忍耐がない」と主張するフェミニストであり、スミスが書いたように、「彼女はヒトラーに対しても「忍耐がない」」。スミスとモリーは、女性の家族で育ち、「父は最もよく知っている」典型的なビクトリア朝の家族の雰囲気としてスミスが述べたのとは対照的に、彼ら自身の独立に執着しました。

スミスは5歳のとき結核性腹膜炎を発症し、ケント州ブロードステアーズ近くの療養所に送られ、そこで3年間過ごしました。彼女は、7歳のときに死に没頭し、母親から追い出されたことに非常に悩まされていたときに関係したと述べました。死と恐怖が彼女を魅了し、多くの詩の主題を提供しました。彼女の母親はスミスが16歳のときに亡くなりました。

スミスは一生ずっと苦しんでいたうつ病に苦しんでいたとき、死を解放として考えて慰めたので、彼女が言ったように、彼女は自殺する必要はありませんでした。彼女はいくつかの詩で、死は「彼が召されたときに来なければならない唯一の神」であると書いた。スミスは、恥ずかしさと強烈な感受性の混在として描写される急性神経質に苦しんでいた。

詩「A House of Mercy」で、彼女は北ロンドンの幼少期の家について書いた。

スミスは、パルマーズグリーン高校とノースロンドン大学女子校で教育を受けました。彼女は生涯の残りを叔母と過ごし、1923年から1953年までロンドンのニューズ出版社でサーネヴィルピアソンの個人秘書として働いていました。エリザベス・ルティエンス、サリー・チルバー、イネス・ホールデン、ナオミ・ミチソン、イソベル・イングリッシュ、アンナ・カリンなどのアーティスト。

神経衰弱の後、ネヴィル・ピアソンirのサービスを引退した後、彼女は若い世代の間で彼女の新しい友人と読者を獲得したBBCで詩の朗読と放送を行いました。シルビアプラスは彼女の詩のファンになり、1962年にスミスに手紙を送り、自分自身を「必死のスミス中毒者」と説明しました。プラスは、直接会うことに関心を示したが、手紙を送った直後に自殺した。

スミスは、彼女の友人によって、いくつかの点で素朴で利己的であり、他の点では恐ろしく知性的であり、彼女の叔母によって甘やかされた子供と断固として自立した女性の両方として育てられたと言われました。同様に、彼女の政治的見方は、彼女の叔母のトーリズムと彼女の友人の左翼の傾向の間で揺らいでいました。スミスは人生の大部分で独身でしたが、彼女は結果として孤独であるという考えを拒否し、彼女は彼女を満足させ続けた友人や家族と多くの親密な関係を持っていると主張しました。彼女は、幼少期の英国国教会の信仰を完全に放棄したり受け入れたりすることはなく、自分を「失神した無神論者」と表現し、神学的なパズルについて敏感に書きました。 1958年の彼女の14ページのエッセイ「信じられないことの必要性」は次のように結論づけています。「一部の人々は、宗教が彼らから抜け落ちたと感じたとき、悲しむ理由はありません。良いことです。」このエッセイは、ヒューマニストを代表する英国ヒューマニスト協会（現在のヒューマニスト英国）に所属するケンブリッジ・ヒューマニスト協会の会議で発表されました。

スミスは彼女の最後の収集、 サソリや他の詩は 1972年に死後に出版され、 詩集は 、三つの小説を再版し、彼女の人生、 スティービーに基づく成功したプレーがあったし、1975年に続いた3月7日1971年に脳腫瘍で死亡しましたヒュー・ホワイトモアによって書かれました。ロバート・エンダースが1978年に撮影し、グレンダ・ジャクソンとモナ・ウォッシュボーンが主演しました。

フィクション

スミスは3つの小説を書きました。最初の小説は黄色い紙の小説で 、1936年に出版されました。神話と伝説;通常、英国の中流階級の生活から引き出された不条理なビネット。戦争;人間虐待;と宗教。彼女の小説はすべて、彼女自身の人生を軽くフィクション化したものであり、人々が自分自身を認識したときに彼女を困らせました。スミスは、彼女の最後の本の2人の男性キャラクターがスミスに近いジョージ・オーウェルの異なる側面であると言いました。彼らが恋人だったという噂がありました。彼は最初の妻と結婚していました。

黄色い紙の小説 （ケープ、1936）

スミスの最初の小説は、退屈な秘書ポンペイのランダムなタイピングとして構成されています。彼女は言葉遊びをし、古典文化や大衆文化の物語を語り、幼少時代の出来事を思い出し、友人についてのゴシップや家族、特に愛する叔母について説明します。スミスのすべての小説と同様に、ヒロインが感情や信念を表現する初期のシーンがあります。 イエローペーパーの小説では、その信念は反ユダヤ主義であり、彼女はユダヤ人のパーティーで「唯一のGoy」であることに興奮を感じています。この一見捨てられたシーンは時限爆弾として機能し、ナチスが権力を獲得しているときにポンペイがドイツを訪れたときに小説の中心で爆発します。恐怖で、彼女は党での「ゴイであることへの切望」の感じとドイツを追い越している狂気の間の連続性を認めます。ドイツのシーンは小説で際立っていますが、おそらく同様に強力なのは、失敗した愛の彼女の解剖です。彼女は2つの失敗した関係について説明しています。最初はドイツのカールと、次に郊外のフレディとは。小説の最後のセクションでは、フレディとの別れの激しい痛みを異常な明​​快さで説明しています。

Over the Frontier （ケープ、1938）

スミス自身は、失敗した実験として彼女の2番目の小説を却下しましたが、深遠な政治的問題を探求するために人気のあるジャンルフィクションをパロディ化する試みは、現在、ポストモダンフィクションを予想しているようです。反ユダヤ主義が黄色い紙の小説の重要なテーマの1つである場合、 Over the Frontierは軍国主義に関係しています。特に、ファシズムが代表するナショナリズムと非人間化に陥ることなく、ファシズムと戦う必要性をどのように達成できるかを彼女は尋ねます。失敗したロマンスの後、ヒロイン、ポンペイは故障に苦しみ、回復するためにドイツに送られます。この時点で、小説のスタイルは根本的に変わります。ポンペイはジョンバカンまたはドーンフォードイエーツのスタイルの冒険/スパイヤーンの一部になります。小説がますます夢のようになると、ポンペイは国境を越えてスパイと兵士になります。彼女の最初の動機が理想主義的である場合、彼女は陰謀と、最終的には暴力に誘惑されます。スミスが提供するビジョンは暗いものです。「力と残酷さは私たちの生活の強みであり、弱さの中にのみ愛があります。」

休日 （チャプマンアンドホール、1949）

スミスの最後の小説は彼女自身のお気に入りであり、最も完全に実現しています。戦後すぐの個人的および政治的なpolitical怠感に関係しています。ほとんどのキャラクターは戦後の復興で軍隊または公務員に雇用されており、そのヒロインであるセリアは暗号作成者および宣伝者として省に勤務しています。 休日は絶望的な関係のシリーズを説明します。セリアと彼女のいとこであるキャズは恋をしていますが、両親の姦淫のために兄弟姉妹であると信じられているため、彼らの関係を追求することはできません。セリアの他のいとこトムは彼女に恋をしており、バジルはトムに恋をしており、トムは父親、セリアの最愛のアンバー・ヒーバーとは疎遠になっています。そして、セリアの親友であるタイニーは結婚したヴェラを切望しています。これらの不幸な、未来のない、手に負えない関係は、小説の政治的懸念に反映されています。大英帝国の持続不可能性と英国の戦後の役割に対する不確実性は一定のテーマであり、多くの登場人物は彼らの個人的および政治的懸念をまるでシームレスにリンクされているかのように議論します。カズはパレスチナから休暇​​を取り、深く幻滅し、トムは戦争中に発狂し、セリアとカズの命を傷つける家族スキャンダルがインドで起こったと伝えています。ポンペイの反ユダヤ主義がイエローペーパーの小説でテストされたように、セリアの伝統的なナショナリズムと植民地主義に対する感傷的な支持は、 ホリデーを通して挑戦されています。

詩

スミスの詩の最初の巻である自称「グッド・タイム・ワズ・ハッド・バイ・オール 」は1937年に出版され、彼女を詩人として確立しました。すぐに彼女の詩は定期刊行物で発見されました。彼女のスタイルはしばしば非常に暗いものでした。彼女のキャラクターは、友達に「さようなら」と絶えず言ったり、死を迎えたりしていました。同時に、彼女の作品は不気味な軽快さを持ち、軽快でも気まぐれでもないものの、非常におかしいことがあります。 「スティーヴィー・スミスはよく「特異」という言葉を使いますが、それは彼女の効果を説明するのに最適な言葉です」（ハーマイオニー・リー）。彼女は決して感傷的ではなく、彼女のユーモアの冷酷な誠実さで、どんな哀れな効果も弱めませんでした。

「すべての人が楽しい時間を過ごしました」自体がキャッチフレーズになりましたが、今でも時々使用されています。スミスは、教区の雑誌からフレーズを得たと言いました。教会のピクニックの説明にはこのフレーズが含まれていることがよくありました。このことわざは非常に親しまれているため、その起源を知らない人にも認識されています。 「ミスター・カイトの利益のために！」など、ポップカルチャーのバリエーションが登場します。ビートルズによって。

彼女の詩は生涯を通じて音色と質において著しく一貫していたが、その主題は時間とともに変化し、彼女の若者のとんでもない機知が少なくなり、苦しみ、信仰、そして人生の終わりについてのより多くの反映があった。彼女の最も有名な詩は「手を振らないでbutれている」です。彼女は1966年に詩人のためのCholmondeley賞を受賞し、1969年に詩の女王の金メダルを獲得しました。彼女は生涯に9巻の詩を出版しました（あと3巻は死後に解放されました）。

スミスは時折の仕事として、コーヒーテーブルの本「 Cats in Color （1959）」のテキストを書き、猫の内面を想像する写真にユーモラスな一連のキャプションを書きました。

作品

小説

• 黄色い紙の小説 （ケープ、1936）
• フロンティア上 （ケープ1938）
• 休日 （チャプマンアンドホール、1949）

詩のコレクション

• 楽しいひと時を過ごしました （ケープ、1937）
• 入札のみ1 （ケープ、1938）
• 母、男とは？ （ケープ、1942）
• アローンインザウッズ （ケープ、1947）
• ハロルドの跳躍 （ケープ、1950）
• 手を振らないでDrれている （Deutsch、1957）
• Selected Poems （Longmans、1962）には、17の未発表の詩が含まれています
• カエルの王子 （ロングマンズ、1966年）には69の未公開の詩が含まれています
• ザベストビースト （ロングマンズ、1969）
• 二つに一つ （Longmans、1971） 選択した詩とカエル王子の再版
• スコーピオンと他の詩 （ロングマンズ、1972）
• 収集詩 （アレン・レーン、1975）
• 選択された詩 （ペンギン、1978）
• スティービー・スミスの新選詩集 （New Directions、1988）
• カム・カム・カム・バック 1972
• スティービー・スミスの収集した詩とドローイング （Faber and Faber、2015）

その他

• ある人は他の人よりも人間的：スケッチブック （Gaberbocchus Press、1958）
• 色の猫 （Batsford、1959）
• 再びミー：スティービー・スミスの未収集の著作 （Virago、1984）
• 「信じないことの必要性」（ ジェミニ第5号、1958年春、第2巻、第1号）