スティーブン・フラハティ

スティーブンフラハティ （1960年9月18日生まれ）は、ミュージカルシアターと映画のアメリカの作曲家です。彼はほとんどの場合、作詞家/ブックライターのリン・アーレンスと共同で仕事をしています。彼らはブロードウェイミュージカルラグタイムを書いたことで最もよく知られており、13のトニー賞、2つのグラミー賞にノミネートされ、ベストオリジナルスコアでトニーを獲得しました。 かつてこの島では、ミュージカルのベストリバイバルでトニー賞、ロンドンのベストミュージカルでオリヴィエ賞を受賞し、グラミー賞と8つのトニー賞にノミネートされました。 Seussicalはグラミー賞にノミネートされ、現在アメリカで最もパフォーマンスの高いショーの1つです。 Flahertyは、アニメ映画ミュージカルAnastasiaの歌と歌のスコアで2つのアカデミー賞と2つのゴールデングローブ賞（Lynn Ahrensと共に）にもノミネートされました。

経歴

Flahertyはペンシルベニア州ピッツバーグで生まれました。彼は7歳でピアノの勉強を始めました。彼が12歳のとき、彼はミュージカルを書きたいと思っていて、14歳までにすでに最初の楽譜を作曲していました。彼はピッツバーグのサウスヒルズカトリック高校に通い、後にシンシナティ大学音楽学部で音楽とピアノを学び、1982年に卒業しました。作曲のBMを取得しました。彼はニューヨーク大学のミュージカルシアターでさらに大学院を学びました。

キャリア

大学生の頃、フラハティはダンスバンドでラグタイムピアノを演奏していました。この初期の仕事は、彼がブロードウェイのミュージカルRagtimeの楽譜を作成する機会があったときに、人生のかなり後でフラハティに役立つでしょう。

彼は1982年にニューヨーク市に移り、音楽監督リーマン・エンゲルによって設立されたBMIリーマン・エンゲル・ミュージカル・シアター・ワークショップに参加し、そこで彼は長年のコラボレーターとなるリン・アーレンスに会いました。彼はまた、この時期にニューヨーク大学の大学院プログラムでミュージカルシアターを学びました。彼の教師には、特にリチャードモルトビージュニアとアーサーローランが含まれていました。制作された最初のアーレンスとフラハティのコラボレーションは、1985年にTheatreWorks USAのための1幕の子供向けショーThe Emperor's New Clothesでした。彼らの次のミュージカルはLucky Stiffで 、1988年にPlaywrights Horizo​​nsでOff-Broadwayを制作しました。

彼らの最初のブロードウェイミュージカルは、1990年に一度、この島にあり、オフブロードウェイのPlaywrights Horizo​​nsから移籍しました。ミュージカルは、ベストミュージカル、ベストブック、ベストスコアを含む8つのトニー賞にノミネートされました。ショーのロンドンでの制作は、1995年にベストミュージカルのオリヴィエ賞（ロンドンのトニー）を受賞しました。ショーは、2017年12月にサークルインザスクエアで没入型プロダクションでブロードウェイで復活しました。ミュージカルのベストリバイバルで優勝。リバイバルのキャスト録音は、2019年にグラミー賞にノミネートされました。プロデューサーとしてのフラハティの最初のグラミー賞ノミネートでした。

1992年、フラハティとアーレンスは、ザトウクジラについての成人の物語であるアニメ音楽「海の歌」を書くためにディズニーによって署名されました。映画は決して製作されなかったが、プロジェクトのいくつかの主要な開発幹部は、フラハティとアーレンスのその後の映画ミュージカル、アナスタシア（1997.）

また1992年に、フラハティとアーレンスは同じタイトルの映画に基づいてミュージカル「私の好きな年」をジョセフ・ダウアーティの本とともに書きました。特にリンカーンセンターシアターでプロデュースされた最初のオリジナルアメリカンミュージカルでした。フラハティは最終的にリンカーンセンターシアターのオリジナルミュージカルを3つ追加し、すべてがミスターアーレンスとのコラボレーションで：重要な男（2002、テレンスマクナリーによる本）、デッサローズ（2005）、およびグロリアスワン（ 2007.）彼は、これら3つのショーすべてでドラマデスクアワードの優れた音楽にノミネートされました。

批評家として称賛されたラグタイム（テレンスマクナリーの本も含む）は、1996年12月にトロントで世界初演、1997年6月にロサンゼルスでアメリカ初演、1998年1月にブロードウェイで初演され、2年間開催されました。 Best Book and Best Score（Flaherty and Ahrens）を含む4つのTony Awards、Best MusicalのDrama Desk Awardを受賞し、2回のキャストレコーディングで2つのGrammy Awardsにもノミネートされました。ロンドンでのプロダクション（2003）は、オリビエ賞のミュージカル賞にノミネートされました。このショーは2009年11月にブロードウェイで復活し、再びミュージカルのベストリバイバルでトニー賞にノミネートされ、ノミネートされました。

ラグタイム 、フラハティとアーレンスの成功に続きドクタースースの作品にSeussicalベースで2000年にブロードウェイに戻り、エリック・アイドルとの共同考案、Seussicalはホートン象、帽子で猫とガートルードMcFuzzのような最愛の文字をもたらしましたステージ上の生活に。ボストンでの町外れの実行の後、ショーは2000年11月30日にリチャード・ロジャース劇場で開かれました。

オリジナルのブロードウェイキャストアルバムはグラミー賞にノミネートされ、フラハティはベストミュージックのドラマデスク賞にもノミネートされました。

ブロードウェイの公演とその後の全国ツアーに続いてショーのストックとアマチュアの権利が解放されたとき、 Seussicalはすぐにアメリカで最もパフォーマンスの高いショーになりました。 2008年には、マルシアミルグロムドッジが監督を務めた批判的な称賛を受けたオフブロードウェイリバイバルがあり、翌年にはトニー指名のラグタイムリバイバルも指揮しました。

リンカーンセンターシアターで3つのショーを書いた後、フラハティとアーレンスはミュージカルロッキーと共にブロードウェイに戻りました。このショーは2012年10月にドイツのハンブルクで初演されました。ミュージカルにはトーマスミーハンの本があります。スタローンのオリジナル脚本であるロッキーに基づいたシルベスタースタローンは、2014年3月13日に正式にオープンしたウィンターガーデンシアターでブロードウェイで初演されました。ミュージカルはアレックスティンバーズが監督、スティーブンホゲットとケリーディバインが振付を行いました。このショーは、4つのトニー賞と、傑出したミュージカルを含む7つのドラマデスク賞にノミネートされました。

Flaherty and Ahrensの次のミュージカル、 Little Dancerは 、スーザン・ストロマンの演出と振り付けを特集しました。有名な彫刻、 リトルダンサー、エドガードガの14歳に触発されたミュージカルは、2010年6月にリンカーンセンターシアターでリーディング、開発ラボ制作を行いました。ショーは2014年10月にケネディセンターのアイゼンハワーシアターで初演されました。レベッカ・ルーカー、ボイド・ゲインズ、タイラー・ペックなど。ミュージカルは真のイベントに触発され、若いバレリーナと19世紀のフランスの画家で彫刻家のエドガー・ドガとの関係に焦点を当てています。アクションの多くは、パリオペラバレエで行われます。ショーのリワークは、 マリー、ダンシングスティル （若いバレリーナの名前にちなんで）と題され、2019年3月にシアトルの5番街劇場で西海岸初演されました。

Flahertyの次のブロードウェイミュージカルはアナスタシアで、Mr。Ahrensの歌詞、Terrence McNallyの本、20世紀フォックス映画に基づいています。ショーは、昨年コネチカット州のハートフォードステージで初演された後、2017年4月にブロードウェイで初演されました。その後、ショーはマドリッド、シュトゥットガルトで制作され、2018年には米国ツアーで制作され、ハーグでの制作は2019年に開始されました。2017-2018年のブロードウェイシーズン中、フラハティとアーレンスは2つのショーを開催するという名誉がありましたブロードウェイと同時にアナスタシアとかつてこの島での復活。

フラハティは、映画の彼の作品で、作詞家アーレンスの2つのアカデミー賞（ベストソングとベストスコア、後者はデビッドニューマンと共有）と、最初の映画の20世紀フォックスのアニメーションアナスタシア （1997）の2つのゴールデングローブ賞にノミネートされました。彼はまた、映画の楽譜を作曲し、アニメ化された続編であるBartok The Magnificent （1999）の曲を書きました。彼は、ハリケーンカトリーナ後のニューオーリンズでAhrensとFlahertyのOnce On This Islandを演奏するティーンエイジャーのグループに続くドキュメンタリーAfter the Storm （2009年）のオリジナル映画の楽譜を書きました。彼は曲のスコアを作曲し、 ラッキー・スティフ （2014）の映画のスコアを共同で書きました。

時折、フラハティ氏は他の共同研究者と一緒に書いています。 「チェンバースケールミュージカル」、 ラビングリピート：ミュージカルオブガートルードスタイン （ ラグタイムディレクター、フランクガラティ）は、2006年2月にシカゴで、アバウトフェイスシアターと現代美術館の共同制作で初演しました。このミュージカルは、シカゴのジョセフ・ジェファーソン賞を今年の「ベスト・ニュー・ワーク」として受賞しました。ショーの以前のバージョンは当初「 ロングゲイブック 」と題され、2003年5月にノースウェスタン大学で初演されました。

Flahertyは、2015年9月24日、カリフォルニア州サンディエゴのオールドグローブシアターで初演された新しい「ダンスシアターミュージカル」、 In Your Armsで監督振付家のクリストファーガッテリと協力しました。ダグラス・カーター・ビーン、ニロ・クルーズ、クリストファー・デュラン、キャリー・フィッシャー、デヴィッド・ヘンリー・ファン、ラジフ・ジョセフ、テレンス・マクナリー、マーシャ・ノーマン、リン・ノッテージ、アルフレッド・ウーリーによって書かれた「ロマンチックな運命」フラハティ。すべてのビネットは言葉なしで踊られます。 Lynn Ahrensがタイトル曲の歌詞を書きました。ショーはドナ・マッケニーとジョージ・チャキリス、そして18人のパワーハウスダンサーを主演させました。このミュージカルは、2014年の夏にニューヨークステージで開催されたワークショップと、Vassar CollegeのFilm＆VassarのPowerhouse Theaterで開催されました。

コンサートホールでは、フラハティは1999年にボストンポップスオーケストラから委commissionされた「With Voices Raised」（Lynn Ahrensによるテキスト）の音楽を書きました。1999年7月4日にボストンで世界初公開されました。 、スピーカーの1人としてテッドケネディ上院議員を特集しています。その後、1999年7月13日、RCAビクターレーベルのポップスのレコーディング「A Splash Of Pops」でリリースされた。彼はまた、ビル・シャーマーホーンの歌詞とメイシーズの依頼で「アメリカン・リバー・スイート」の音楽を書いた。この作品は、2009年4月にニューヨークポップスのカーネギーホールで初演され、イディナメンゼル、アニカノニローズ、ハーレム合唱アカデミーの子供たちのコーラスによって歌われました。同年7月4日に全国的に放送されました。

彼は、カーネギーホール、グッゲンハイム美術館、ボストンポップスオーケストラなどからいくつかのコミッションを受け取っています。彼の最新のコンサート委員会は、ボストン・ポップス・オーケストラからの「A Soldier's Carol」（2014年、Ms。Ahrensによるテキスト）であり、オーケストレーションでRagtimeのオーケストレーションでトニー賞を受賞したオーケストラのウィリアム・デヴィッド・ブローンとの最後のコラボレーションでした。

リン・アーレンスとともに、2014年にフラハティは生涯功労に対してオスカー・ハマースタイン賞を受賞し、2015年に劇場の殿堂入りし、2018年にはソングライターの殿堂にノミネートされました。

フラハティとアーレンスは現在、テキストや演出を適応さラグタイム監督フランク・ガラツィ、との家族の中でジェームズ・エイジーのピューリッツァー賞を受賞した小説A死の音楽の適応に取り組んでいます。 Knoxvilleというタイトルの新しいミュージカルは、2020年4月に作品を委託したAsolo Repertory Theatreで世界初公開されます。

パーソナル

フラハティは、2016年10月26日にニューヨークでトレバーハードウィックと結婚しました。

作品

ソース：

• ラッキー・スティフ （1988）
• かつてこの島 （1990;ブロードウェイリバイバル2017）
• 私の好きな年 （1993）
• ラグタイム （1998;ブロードウェイリバイバル2009）
• Seussical （2000;復活2007）
• 重要性のない人 （2002）
• 恋愛の繰り返しの初期バージョンであるロングゲイブック （2003）
• デッサ・ローズ （2005）
• 愛する繰り返し （2006）
• Chita Rivera：The Dancer's Life （2005）、音楽も他の人たち
• 栄光あるもの （2007）
• ロッキーザミュージカル （2012）
• リトルダンサー （2014）
• アナスタシア （2016）、映画の舞台版

• 提案 （1997）

• 2004年6月2日にカーネギーホールのザンケルホールで行われた「私は食べる」、 7つの大罪への貢献：オードラマクドナルドの歌のサイクル

• アナスタシア （1997）
• バスター＆チャウンシーのサイレントナイト （1998）
• バルトーク・ザ・マグニフィセント （1999）
• 嵐の後 （2009）
• ラッキースティフ（2014）

賞とノミネート

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