サザンクロス（言葉のない小説）

サザンクロスは、カナダのアーティスト、ローレンス・ハイド（1914–1987）による唯一の言葉のない小説です。 1951年に公開された118枚の木彫りの画像は、太平洋の島民に対する原子テストの影響を物語っています。ハイドは、ビキニ環礁での米軍の核実験に対する怒りを表現するために本を作りました。

言葉のない小説のジャンルは、主に1920年代と1930年代に栄えましたが、1940年代までに、最も多作な実践者でさえも放棄しました。ハイドは、リンド・ワード、オットー・ヌッケル、およびフォームの先駆者であるフランス・マゼレールの作品に精通していました。 サザンクロスのコントラストの高いアートワークは、木版画では珍しいダイナミックな曲線ラインを特徴とし、抽象的なイメージと現実的なディテールを組み合わせています。直接的な影響はありませんでしたが、カナダのグラフィック小説の先駆けとしてコミック界で高く評価されています。

あらすじ

物語は、核兵器をテストする前にアメリカ軍が太平洋の島から村人を避難させることを物語っています。酔っ払った兵士が避難中に漁師の妻を強姦しようとし、漁師は彼を殺します。捕まえを避けるため、夫婦は子供と一緒に森に駆け込み、隠れます。子供は、両親の死とその後の原子テストからの環境の破壊を目撃します。

バックグラウンド

1914年にイギリスのキングストン・アポン・テムズに生まれたローレンス・ハイドは、1926年に家族とともにカナダに移りました。1928年にトロントに定住し、ハイドはセントラル・テクニカル・スクールで美術を学びました。彼の最も強い芸術的影響は、画家のポール・ナッシュと版画家のエリック・ギル、ロックウェル・ケント、リンド・ワードでした。彼はケントとワードに対応しました。

1930年代から、ハイドは商業的なペンとインクとスクラッチボードのイラストを作り、広告イラストを提供するビジネスを営み、本の木製の彫刻とリノカットを作りました。彼は試みましたが、 ディスカバリーとマクベスというタイトルの2つのシリーズのプリントをあきらめました。ハイドは、1942年から1972年の引退まで、カナダ国立映画委員会のオタワで働いていました。

言葉のない小説は1920年代と1930年代に人気がありましたが、1940年代には珍しくなりました。そのような本は、社会的不正義に関するメロドラマ的な作品である傾向がありました。ハイドはウォードの本のいくつかとドイツのオットー・ヌッケルの運命 （1926）に精通していた。彼が知っていた唯一の作品は、このフォームの最初で最も多才なフランドルの芸術家フランス・マゼレールで、1949年のアメリカ版で読んだ情熱的な旅 （1919）でした。ジャンルの彼の先祖のように、ハイドは彼の芸術で表現した左翼のアジェンダを持っていました。 サザンクロスが登場したとき、このジャンルは長い間世間の注目を集めていなかったため、ハイドは読者を方向づけるための歴史的なエッセイを含んでいた。ハイドはウォードにこの歴史の校正を依頼したが、この本はウォードの訂正なしで出版された。「ハンス」と名付けられたマゼレールの前名、ワードの6つの言葉のない小説の4つだけのリストなどの誤りが残った。

作成と公開

言葉は非常に複雑で非常に微妙な概念を表現することができます...しかし、直接性と普遍的な解釈のために、特定の条件下での写真は他の追随を許しません。それは本当にあなたが言いたいこと次第です。

ハイドは、1946年の日本での原爆投下に続いて、ビキニ環礁でのアメリカの核実験に対する怒りを表現するためにサザンクロスを作りました。彼は1948年から1951年にかけて作業しました。各画像は4 x 3インチ（10.2 cm×7.6 cm）で、ページの上部3分の1を中心に、広い余白があります。唯一の例外は爆弾の爆発であり、7インチ×6インチ（18 cm×15 cm）のフルページ画像がページからはみ出します。ハイドは、木彫では珍しいダイナミックな曲線を彫っています。黒人は周囲の人物を圧倒し、抽象的なイメージは動植物のリアルなディテールと対照的です。

サザンクロスは、1951年にワードリッチープレスによる限定版で和紙に掲載され、表紙と裏面は空白のままでした。ロックウェルケントが紹介しました。ハイドはこの本を赤十字社と友の会に捧げました。彼は本のプレスに出席していなかったため、満足のいく印刷物を作成するのに十分に深く彫っていないブロックを修正することができませんでした。

この本は2007年に2回再発行されました。ドローンアンドクォータリーは、ハイドによる追加のエッセイと無語小説史家デビッドベロナの紹介を含む豪華なファクシミリ版をリリースし、ジョージウォーカーは無名小説のグラフィック集であるサザンクロスを含めました。

レセプションとレガシー

男...言葉で縛って、見たこともない人に原子爆弾を落とすことは、エキサイティングなチェスゲームの一種の抜け目のない動きだと自分自身を納得させることができます。彼は、無実の人々に爆弾を落とすのが本当にどんなものかを思い出させるために、写真のようなもっと簡単なものを必要としています。

1952年のCBCとの話し合いで、文学評論家のノースロップフライはハイドの視覚的スキルを称賛しましたが、「彫刻自体を別の芸術作品として好まない限り、図書館に本を手に入れる意味はありません」と述べました。彼はその本を作るのにかかった時間とは対照的に、この本をすばやく読んで、その「連続性」を弱点と呼んだ。彼は、爆弾による生物の破壊の視覚化がこの作品の最も強力な正当化であると考えました。

コミック評論家のショーン・ロジャースはこの作品、特にペーシングとアクションのシーケンスを賞賛しましたが、マセレールの情熱的な旅 （1919）やワードのめまい （1937）などの初期の作品よりも影響が少ないと感じました。ロジャーズは、反核のメッセージは、中沢Kei司の「裸足のゲン」やゲイリー・パンターの「 神保」のような後の漫画よりも効果が低いことを発見した。コミック学者のロジャー・サビンは、この本が納得のいくものではないことを発見しました。評論家のエリック・ヒントンは、この作品を「歴史的なリップサービスの子孫であり、現代の戦争の破壊性に対するホットボタン不安」と称賛し、ワードやハイドの前任者たちは媒体に熟達していると考えました。

サザンクロスは、カナダのコミックに直接的な影響はありませんでしたが、カナダのグラフィック小説の前身としてコミック界で高く評価されています。 1950年代。 サザンクロスのコピーは、1952年にカナダ国立美術館、1987年にバーナビーアートギャラリーのコレクションに加わりました。この本は、2008年のダグライトカナディアン漫画賞でベストブックを受賞し、ハイドの息子アンソニーに受け入れられました。