シェークスピアの愚か者

シェークスピアの愚か者は、ウィリアムシェークスピアの作品で繰り返し登場するキャラクタータイプです。

シェークスピアの愚か者は、通常、賢明な小作人またはcommon民であり、彼らの知恵を使用して、より高い社会的地位の人々をしのいでいます。この意味では、彼らは本物の愚か者や当時の道化師に非常に似ていますが、劇場の効果のためにそれらの特性は大幅に高められています。グローブ座に頻繁に訪れた「グラウンドリング」（座席代を払うにはあまりにも貧弱で、そのため舞台の前の「地面」に立っていた）は、これらのシェイクスピアの愚か者に引き寄せられる可能性が高かった。しかし、彼らは貴族にも好まれていました。最も注目すべきは、女王エリザベス1世は、愚か者を描いた人気俳優、リチャード・タルトンの偉大な崇拝者でした。しかし、シェークスピア自身にとって、俳優のロバート・アーミンは、彼の多くの戯曲で愚か者の性格を養うために不可欠であると判明したかもしれません。

ばか

愚か者は、ローマから中世までさまざまな人々を楽しませてきました。愚か者はおそらくヨーロッパ全土の貴族の裁判所の道化師としてそのシェイクスピア以前の高さに達した。道化師は、歌、音楽、ストーリーテリング、中世の風刺、身体的なコメディ、そして程度は低いがジャグリングとアクロバットなど、さまざまな方法で貴族の家庭を楽しませることにおいてダイナミックで変化する役割を果たしました。シェークスピアは、この多才な道化師の伝統から借りただけでなく、その再考に大きく貢献しました。裁判所の道化師はしばしば観客を楽しませることを目的としたさまざまなスキルを誇示しましたが、シェイクスピアの馬鹿は、演劇に関するシェイクスピアの革命的なアイデアと一致して、より重要な問題を強調できる複雑なキャラクターになりました。シェークスピアの他のキャラクターのように、愚か者は模範的な道徳の狭い範囲の外で話し始めました。シェークスピアの愚か者は、愛、精神的混乱、個人的アイデンティティ、およびシェークスピアおよび現代演劇で生じる他の多くの無数のテーマをテーマにしています。

シェークスピアの初期の愚か者は、有名なエリザベス朝の俳優、ウィリアム・ケンペの特定の才能のために書かれているようです。ケンペが劇団を去った後、シェークスピアの漫画のキャラクターは劇的に変化しました。ケンペは即興で知られ、 ハムレットは即興の道化で有名な苦情を含んでいます（Act 3、Scene 2）。おそらく、バードの愚か者の再描画の中心は、俳優のロバート・アーミンだった。

...シェークスピアは国内の愚か者の全体のシリーズを作成しました。最大の役割は、「As You Like It」（1599）のTouchstone、「Twelfth Night」（1600）のFeste、および「King Lear」（1605）の（the）愚か者。シェークスピアがテーマの素材と愚か者の伝統的な娯楽の役割との間の緊張を解決するのを助けました。アーミンは、演劇のテーマと演劇と愚か者の役割との力関係の対抗点になりました-彼は演劇のテーマを使用しながら、観客とやり取りするために演劇と現実の間の余分な次元を操作します彼のソース資料として。シェークスピアは、アーミンの才能のために、よく発達したサブプロットを明示的に書き始めました。演劇の順序とお祝いのエネルギーのカーニバル化された反転因子との間のバランスが達成されました。

アルミンは、シェークスピアの愚か者に対する主要な知的影響力でした。彼はルネサンスの愚か者の知的伝統に同調していましたが、中世の伝統の力を理解するのに十分な知的です。アーミンの愚か者は、ソロアーティストというよりはステージの存在です。彼の主なスキルはパントマイムと模倣でした。彼の即興素材でさえも作り直し、リハーサルしなければなりませんでした。彼の最大の資産は、他の舞台俳優にとってのホイルでした。アーミンは観客に各観客の特異性に対する特異な反応を提供しました。

劇的な機能

「それはもちろん、成功した愚か者の大きな秘密です-彼はまったく愚か者ではないということです。」アイザック・アシモフ、 シェークスピアのガイド。

シェークスピアの戯曲の道化は「主な活動のより深刻なビジネスからの感情的な休暇」、言い換えれば漫画の救済として意図された可能性があると主張する人もいます。シェークスピアの悲劇のクロウイングシーンは、ほんとうに恐ろしいシーンの直後にほとんど登場します。オフィーリアの自殺後のハムレットのグラヴェディガー。王の殺害直後のマクベスのポーター。そして、クレオパトラがアントニーとクレオパトラでの死に備えるため。それにもかかわらず、シェークスピアの道化は単なる漫画のレリーフを超えており、その代わりに恐ろしい、または非常に複雑なシーンをより理解しやすく、「当時の現実に忠実」にしていると主張されています。焦点を架空の世界から観客の現実に移すことで、「ドラマのテーマをより効果的に」伝えることができます。

シェークスピアの愚か者は他の登場人物に真実を語るので、彼らは観客にも真実を語ります。たとえば、 第12晩の Festeは、オリビアに「未来は不確実で、笑いは一瞬であり、若者は「耐えられない」（II.iii.52）」と語るときに中心テーマを紹介します。シェークスピアは後に、舞台でフェステだけで演劇を閉じ、「子供の休日の領域から年齢、悪、幻滅、そして死への人間の容赦ない進歩の聴衆に直接歌います。...悲観主義は知らされ、甘くなりますが、それが設定されている音楽だけでなく、フェステ自身の寛容さと受け入れによっても。」

シェークスピアの愚か者のリスト

• アテネのティモンの 愚か者
• 冬物語の オートリカス
• ジュリアスシーザーの 市民
• シンベリンの クローン
• オセロの ピエロ
• タイタスアンドロニカスの ピエロ
• Los 's Labors LostのCostard –この道化師は、第2幕、シーンiiでは「愚か者」と呼ばれますが、この文脈の言葉は単に愚かな男を指します。彼は自然な愚か者と見なされるほど単純ではなく、人為的なものとみなされるほど機知に富んでいない。彼はむしろ田舎のただの男です。
• 多くの騒ぎの ドッグベリー
• 間違いの喜劇でエフェソスのDromio
• 『誤りの喜劇』 のシラキュースのドロミオ
• ヘンリー4世、パート1とヘンリー4世、パート2の ファルスタッフ
• 十二夜の フェステ –シェークスピアで最も多面的な道化師の一人であるフェステはオリビアに雇われていますが、オルシノの家でも同じように家にいます。 「賢明な愚者」であるフェステは、機知や娯楽以上のものを提供し、実際、劇の最も重要なテーマの声です。特定の忠誠心から切り離された彼は、他のキャラクターだけでなく聴衆にも真実を話すと信じられます。
• じゃじゃ馬ならしでGrumio
• ヴェローナの二紳士でLaunce - Launceはシンプルで牧歌的です。特定の服装、または彼またはスピードが国内の愚か者または道化師であるという兆候については言及されていません。
• ヴェネツィアの商人の ロンセロットゴボ –ゴボは彼を公的な愚か者または道化師として認めるようなことは何もしません。それでも、彼は彼が涙が私の舌を発揮する 「「これは問題の先生の非常に欠陥がある」「パッチ」と馬鹿と呼ばれ、また彼のために（と彼の父の）マラプロピズムの（されたせいか、などと考えられています"）。これらの用語はむしろピエロのアイデアを指している可能性があります。いずれにせよ、ゴボはシェークスピアが必ずしも道化師、愚か者、道化師の資格を常に差別しているわけではないという証拠です。
• All's Well That Ends Wellの Lavache – Touchstoneと同様に、彼はスピーチが苦く、機知が暗いため、シェークスピアの最も面白くないピエロの1つと現代の用語で考えられている家庭的な愚か者です。
• 真夏の夜の夢の ニックボトム
• Measure for Measureの Pompey –この道化師は売春宿の従業員ですが、彼はまだ家庭的な愚か者と考えることができます。
• 真夏の夜の夢でパック -フェアリーキングにジェスター、オベロン、パックは、他のどのシェークスピアの愚か者よりも遊びの主役であることに近づきます。ボトムは愚か者の役割を共有していますが、パックはより伝統的な愚か者を演じています。なぜなら、彼は本当に賢く賢いからです。
• ヴェローナの二紳士でスピード -スピードが賢いと機知に富んだしもべです。特定の服装や、彼またはLaunceが国内の愚か者または道化師であるという兆候については言及されていません。
• リア王 のフール –ロイヤルシェイクスピアカンパニーはフールについて次のように書いています。

王の宮廷での愚か者の役割に現代的な類似点はありません。シェークスピアが考えているように、愚か者はしもべであり、罰の対象となります（「注意」、「シラ-鞭」1：4：104）、それでも、彼の愚か者との関係は友情と依存関係の1つです。愚か者は出来事の解説者として働き、真実を話すことを恐れないキャラクターの一人です（ケントはもう一人です）。愚か者はこの荒涼とした演劇に機知を与え、話題のジョークがもはや意味をなさないために今日私たちにとって面白くないように見えるシェークスピアのピエロのいくつかとは異なり、リア王の愚か者は聴衆が彼のポイントを理解するようにリアの行動と状況を笑しますジョーク。彼の「精神的な目」は、劇の冒頭で最も鋭いものです。彼は、リアの娘が何であるかを見て、リアの決定が悲惨なものになることを見る先見性を持っています。

Jan KottをShakespeare Our Contemporaryに書いています。

愚か者はイデオロギーに従っていない。彼は、法、正義、道徳のすべての出現を拒否します。彼は総当たり、残酷、そして欲望を見ています。彼は幻想を持たず、自然または超自然の秩序の存在に慰めを求めません。それは悪の罰と善の報酬を提供します。リアは、彼の架空の威厳を主張して、とんでもないようだ。彼がどれほどばかげているか見ないので、さらにばかげています。しかし、愚か者は彼のばかげた、劣化した王を捨てず、狂気に向かう途中で彼に同行します。愚か者は、唯一の真の狂気がこの世界を合理的であると認識することであることを知っています。

• ハムレット の墓
• マクベス のポーター
• トロイラスとクレシダでテルシーテース
• あなたがそれを好きなようで試金石 -タッチストーンは公爵の弟フレデリックに属する国内の馬鹿です。彼は賢明な愚か者ですが、ロザリンドとセリアは冗談めかして彼は自然の愚か者であると言います（「フォーチュンはネイチャーズナチュラルをウィットオブネイチャーズウィットカットオフ」、「このナチュラルを私たちの砥石に送りました」）。したがって、彼はしばしば鞭で脅かされます。鞭は、このカテゴリーの人々によく使用される罰の方法です。
• テンペストでトリンキュロー -トリンキュローが道化師であると考えられているが、彼は唯一のStephanoとキャリバンで見られるように、彼は伝統的な愚か者の資格を演じるために、ステージの時間がありません。しかし、劇の終わりには、彼がステファノとナポリ王の両方で働いていることが明らかになりました。彼は国内の道化師であり、それに応じて装備されています。
• ハムレットの ヨリック - ハムレット王子の有名な独白の1つを鼓舞する故人の「無限の情熱の仲間」。

コスチューム

「Motleyが唯一のウェアです。」—シェークスピア、 As You Like It 、ii。 7。

シェークスピアの愚か者が着る衣装は、グローブ座でかなり標準化されていました。俳優は不規則なまたはパッチワークのコートを着ていました。多くの場合、ベルはスカートと肘に沿って掛けられていました。彼らは、各脚が異なる色で、タイツで閉じたズボンを身に着けていました。頭全体を覆う僧のようなフードは、肩と胸の一部を覆うケープとして配置されました。このフードは、ロバの耳や雄鶏の首や頭などの動物の体の部分で飾られていました。動物のテーマは紋章でも続けられ、紋章も着用されました。

俳優は通常小道具を持っていました。彼らは最後に愚か者の人形の頭または人形で飾られた短い棒を運んだ。これは公式の安物の宝石またはceptであり、空気、砂、またはエンドウ豆で満たされたポーチも付いていました。彼らは、黄色で縁取られたベルベットなどの高価な素材で作られた、さまざまな色の長いペチコートを着ていました。