センセーション小説

センセーション小説は 、 センセーションフィクションでもあり、1860年代および1870年代にイギリスで人気を博したフィクションの文学ジャンルでした。その文学の先祖には、メロドラマ小説とニューゲイト小説が含まれていました。これは、犯罪の伝記にまつわる物語に焦点を当てています。それはまた、フィクションのゴシックとロマンティックなジャンルを引き出しました。このジャンルの人気は、書籍市場の拡大と産業革命の副産物である読書大衆の成長と結びついていました。ロマンスとリアリズムは伝統的に文学の矛盾した様式であったのに対し、それらはセンセーションフィクションにまとめられました。感覚小説家は一般的にcommonly話的で抽象的な物語を書きました。物語の抽象的な性質により、著者はビクトリア朝時代の社会的不安に取り組むシナリオを探求する余地がありました。アイデンティティの喪失は、多くのセンセーションフィクションストーリーで見られます。これは、これが一般的な社会不安であったためです。英国では、記録保持の使用が増えたため、人々はアイデンティティの意味と永続性に疑問を呈しました。アイデンティティに関する社会的不安は、 「The Woman in White」や「 Lady Audley's Secret 」などの小説に反映されています。

センセーションフィクションは、3つの小説をきっかけに、定義可能なジャンルとして浮かび上がったと一般に見られています。ウィルキーコリンズの「白の女 （1859–60）」。エレン（ヘンリー夫人）ウッドのイーストリン （1861）;メアリー・エリザベス・ブラドンのオードリー夫人の秘密 （1862）。おそらく、このような小説の名前としてのセンセーションフィクションという用語の最初の使用は、1861年版のサンダース、オトリー、およびCo.の文学予算に登場します。

Eleanor CattonのThe Luminariesなどの新ビクトリア朝の小説は、センセーションフィクションの慣習に基づいていることがわかっています。引用された例では、「容疑者と偽造文書、秘密の結婚、非合法性およびアヘン」の使用によって。

定義

ビクトリア朝の感覚の小説は、「秘密の小説」として、および「ロマンスとリアリズム」を「両方のモードを限界まで緊張させる」方法で組み合わせた一種の小説としてさまざまに定義されてきました。

影響

センセーション小説家は、メロドラマ、ゴシック、ニューゲイトの小説の影響を利用して、社会規範によって挑発的と見なされたテーマを調査し、アイデンティティの人工性に疑問を投げかけました。 1860年代に、感覚小説と演劇は密接に絡み合いました。有名なセンセーション小説家の多くが舞台のために同様に書いた。ディケンズ、リード、コリンズはすべて劇場のために書いて演じた。ピーター・ブルックスはメロドラマを、「道徳的な宇宙の存在を見つけ、明確にし、実証し、「証明」する試み」と定義している。それは、疑問を投げかけているが、極悪と判断の倒錯によって覆い隠され、存在することができるその存在を主張する。

感覚小説に対するゴシック様式の影響は、ローレンスタライラッハ=ヴィエルマによって次のように説明されています。

秘密と身体は密接に関連しており、センセーション小説が人間のアイデンティティのつかみどころのない、または人工的であることを強調するほど、髪の毛を上げるゴシック座は、真実の断片を思い出して再会し、物語を書き直すことができる究極の場所として現れます。

感覚小説に見られる一般的なゴシック様式の影響は、秘密の探求です。さらに、井戸や水の近くの犯罪現場は、ゴシックフィクションの重要な要素である「深さ」を象徴しています。センセーション小説は、物語を現代的な設定に配置することにより、古典的なゴシックゴーストストーリーに現代的なスピンを加え、これにより、現実的で信頼できる恐怖を作り出す効果を生み出しています。ルファヌの物語「緑茶」は、小説家が踏みつけられていない道を探検したいという感覚の典型です。主人公のジェニングスは、あまりにも多くの緑茶を消費した後、霊的な世界を見ることができる内側の目を不注意に開きます。

センセーション小説は、1830年代および40年代に人気があったニューゲート小説からも影響を受けました。センセーション小説と同様に、ニューゲート小説は多くの論争と議論を生み出しました。両方のジャンルの著者は、新聞警察のレポートにインスピレーションを見出しました。しかし、感覚小説の犯罪ミステリーは、実際に犯罪者を捕まえることにあまり興味がなく、代わりに犯罪者の身元と犯罪者になった方法に焦点を合わせました。

テーマとレセプション

通常、感覚小説は、姦通、盗難、誘n、狂気、二面性、偽造、誘惑、殺人などの衝撃的な主題に焦点を当てています。ゴシック小説を含む他の現代のジャンルとは異なり、これらのテーマを通常の、身近な、そしてしばしば家庭的な環境に設定することで、センセーショナルな出来事は快適で中流階級の生活から離婚したものであるというビクトリア朝時代の一般的な仮定を弱めました。 WSギルバートは、1871年のコミックオペラ「センセーション小説 」でこれらの作品を風刺しました。しかし、アンソニー・トロロープにとって、最高の小説は「同時に現実的でセンセーショナルな...そして両方とも最高」でなければなりません。

センセーション小説が静かなイングランドで爆発したとき、これらの小説はすぐにベストセラーとなり、以前のすべての書籍販売記録を上回りました。しかし、当時の学術雑誌に著名な著名な批評家はこの現象を非難し、その実践者（および読者）を最も厳しい言葉で批判しました。ジョン・ラスキンは、おそらく彼の「フィクション-公正と反則」で最も思慮深い批判を提供しています。小説を読んで得られた悪評は、おそらく彼らの人気に貢献しただけだった。ヘンリー・ロングヴィル・マンセルの季刊誌は 、この感覚小説を「吐き気の前兆症状である口蓋と喉の感覚を非常に刺激的だ」と述べた。

注目すべき例

レガシー

賞を受賞した作家サラ・ウォーターズは、彼女の3番目の、絶賛された小説Fingersmith （Virago Press、2002）は、センセーショナルな小説のジャンルへのオマージュとして意図されていると述べました。