サーシャ（DJ）

アレクサンダーポールコー （1969年9月4日生まれ）は、単名でサーシャとして知られ、ウェールズのDJおよびレコードプロデューサーです。彼はソロアーティストとしてのライブイベントやエレクトロニックミュージック、そしてイギリスのDJジョンディグウィードとのサーシャ＆ジョンディグウィードとのコラボレーションで最もよく知られています。彼は2000年にDJ Magazineが実施した世論調査で世界No.⁠⁠1DJに選ばれました。彼は4回の国際ダンスミュージックアワードの受賞者、4回のDJアワードの受賞者、グラミー賞のノミネート者です。

サーシャは、1980年代後半にアシッドハウスダンスミュージックを演奏し始めました。彼は1993年にジョン・ディグウィードと提携し、国際的にツアーを行い、一連のミックスアルバム（他のアーティストの作品のコンピレーションを継続的に演奏）を制作しました。

Sashaは、Madonna、The Chemical Brothers、Hot Chipなどのアーティストのトラックをリミックスしました。サーシャのリミックスとプロダクションは、多くの場合、電子音楽のジャンルを組み合わせており、批評家が彼の音楽スタイルを正確に特定することを難しくしています。リミックスとコンピレーションアルバムに加えて、サーシャはオリジナル作品の3枚のアルバムを制作しました。1994年のThe Qat Collection 、2002年のAirdrawndagger 、2016年のScene Deleteです。

プロデューサーおよびDJとして成功を収めた後、SashaはBTやJames Zabielaなどの若いDJやプロデューサーと協力しました。ライブオーディオエンジニアリング機器の使用は、以前はレコードやターンテーブルに依存していたDJの間で技術革新を広めるのに役立ちました。 2007年、彼はルネサンス・レコードとemFireというレコードレーベルを設立しました。これは彼の新しい音楽の独占アウトレットです。

早い時期

サーシャは、1969年9月4日にウェールズのバンゴーで生まれました。彼の初期の音楽の趣味は、主にThe and The Policeのようなトップ40のポップミュージックでした。 「牧歌的な子供時代」と表現した後、サーシャは17歳でハットフィールドカレッジの入学試験に合格しました。しかし、彼はエプソムが気に入らず、Aレベル試験を完了する前に退学しました。サーシャは学校教育を続ける代わりに、父と継母と一緒に暮らすためにバンゴーに移りました。サーシャの継母は彼にピアノのレッスンを受けることを余儀なくされたが、ピアノのレッスンは当時嫌いだったが、彼は最終的に彼の音楽キャリアにとって有益であることがわかった。

サーシャは、マンチェスターのダンス会場であるハシエンダで1988年に電子ダンス音楽に気付きました。アシッドハウスミュージックの荒々しい音とそれに関連する反抗的な態度に惹かれて、彼は毎週マンチェスターを訪問し、すぐに近くのディスリーに移動しました。サーシャは多くのジャズのレコードを購入し、ミキシングの方法を学び始めました。よくあるクラブのローカルDJは、地域ツアーで一緒に旅行する他のDJを探していると発表しました。サーシャは志願し、近くのストックポートで彼の最初のライブ出演をしました。彼はデビューを思い出して、「テクニクスに触れたことすらなかった。ピッチコントロールがボリュームだと思った。ヘッドフォンをどこに差し込むべきかさえわからなかった！絶対に恐ろしいことだと確信している。」

サーシャは、低賃金のパフォーマンスと彼が買った多くの記録のために、すぐに借金に陥った。彼の記録収集に資金を提供するために、彼はブラックバーンとブラックプール地域の違法な倉庫レイブで演奏しました。地元の別のDJであるJon DaSilvaの支援を受けて、SashaはTheHaçiendaで仕事を確保し、そこでDaSilvaからキーミキシング（メロディーキーのマッチング）を学び、ビートマッチ（2つの同時に再生するレコードのビートを同期する）能力を磨きました。彼はハシエンダでのプレーを楽しんでいたが、1990年にサーシャはストーク・オン・トレントにあるシェリーのレーザードロームと呼ばれるクラブに去った。そこで彼は、陶酔的なハウスミュージックとイタリアのピアノハウス、そして感情的なカペラをミックスすることにより、彼のシグネチャーサウンドの一部を確立しました。 Shellmag'sで人気が高まり、認知度が高まったため、 Mixmagは最初の表紙に「SASHA MANIA – THE FIRST DJ PINUP？」という見出しでサーシャを特集しました。 DJを続けながら、サーシャは彼自身のダンストラックのいくつかをプロデュースし始めました。これは、後にプロデューサーとしてスタートするのが一般的だった多くの成功したDJのキャリアパスに反していると彼は後に指摘した。録音契約に署名すると、彼は同時に録音スタジオ全体をセットアップし、それが最初に「痛みを伴う学習曲線」をもたらしました。プロデューサーのトム・フレデリクセとユニオンシティ・レコーディングスで、彼はBM：Exという名前で彼の最初のシングル「アポロニア」をリリースしました（この名前は、サシャのピアノへの愛に関連したジョークであるバリー・マニロー・エクスペリエンスの略です）。シェリーで数年間DJをした後、サーシャはクラブ内および周辺でのギャングの暴力が増えたため、辞職しました。彼の評判が高まった結果、サーシャはロンドンとオーストラリアのいくつかのクラブで仕事を提供されました。彼は代わりに、イギリスのマンスフィールドにあるベニュー44でGeoff Oakesが始めたクラブの夜、RenaissanceのDJローテーションのスポットを受け入れました。

その後1993年に、サーシャは、ピート・トンのFFRRのためにダニー・キャンベルとのコラボレーション、名前サーシャの下で彼の最初のシングル、「一緒に」生産します。 「Together」は、英国シングルスチャートの＃57でピークに達しました。この成功により、サーシャはシングル「Higher Ground」と「Magic」（Digweedがリミックスをプロデュースした）とThe Qat CollectionとFrederikseとボーカリストのSam MollisonによるDeconstruction Recordsの一連のレコードを始めました。

キャリア

ブタクサ時代

1993年初頭、サーシャは仲間のルネッサンスDJジョン・ディグウィードと提携しました。 SashaとDigweedはDJスキルを磨き、多くの場合、タンデムで演奏し、トラック選択と技術的なミキシング能力に焦点を合わせました。ルネッサンスは彼らのパフォーマンスに満足しており、デュオはトリプルCDミックスアルバムRenaissance：The Mix Collectionを編集し、クラブ自身のRenaissance Recordsレーベルでリリースしました。このアルバムには、Leftfield、Fluke、2 Bad Miceなどのアーティストのトラックと、SashaとDigweedのオリジナルのプロダクションとリミックスが含まれています。 Mix Collectionは、1994年4月にSashaがRenaissanceを離れた直後にリリースされました。Reshaissanceでの成功に続き、SashaはMixmagで再びタグライン「SON OF GOD？」で紹介されました。 2年間一緒にツアーした後、デュオは「真のスーパースター」となり、メガレーベルのサウンド省でダブルCD ノーザン・エクスポージャーをリリースしました。この頃、SashaはアルバムImaで仲間のプロデューサーBTとの定期的な指導とパートナーシップを開始しました。 BTのガイダンスを提供するだけでなく、サーシャはUKリリースの目玉を形成し、米国リリースで「ボーナス」セカンドディスクとして登場したアルバムの「陶酔」および「内省」42分間の演出を行いました。彼はヴォーカリストのマリア・ネイラーとペアを組んでシングル「Be as One」を制作し、英国のシングルチャートで17位に達し、自身の制作活動を続けました。

1997年、サウンド省はノーザンエクスポージャーシリーズのサーシャとディグウィードの次の2枚組CDエントリーであるノーザンエクスポージャー2をリリースしました。アルバムをサポートするために、デュオは国際的にツアーを行い、その過程で1990年代後半にトランス音楽の音を定義するのを助けました。広範囲にわたるツアーの後、ディグウィードとサーシャはニューヨーク市の有名なTwiloナイトクラブに滞在し、そこで一晩中DJをしました。 1998年、2人はグローバルアンダーグラウンドシリーズの一部としてBoxedレーベルで別々のミックスアルバムをリリースしました：Digweed's Global Underground 006：SydneyとSasha's Global Underground 009：San Franciscoは、彼の西海岸でのツアー経験から引き出されましたアメリカ。両方のDJがその年に独自のレコードレーベルを設立しました。SashaはExcession Recordsを作成し、DigweedはBedrock Recordsを開始しました。過剰は1998年の最後の10未満のレコードをリリースしました。しかし、この経験により、サーシャは管理機関の超過：The Agency LTDを見つけました。 Excessionは、Hybrid、Nick Warren、Steve Lawlerなど、多くのDJの予約代理店です。

サーシャは、マドンナの「Ray of Light」とGusGusの「Purple」のリミックスで、これらのアーティストのシングルリリースでより多くの主流の聴衆にリーチしました。彼のポップミュージックでの成功により、彼はPlayStationビデオゲームWipeout 3とGran Turismoの音楽を獲得しました。 1999年、サーシャとディグウィードはスタジオで再会し、Northern ExposureシリーズのNorthern Edition ：Expeditionsの第3版を記録しました。ミキシングとDJに加えて、SashaはSpookyのチャーリーメイに加わり、 多くのクラバーが今でも「史上最高のトランストラックの1つ」と見なしているXpander EPをプロデュースしました 。彼は、タイトルトラックをGlobal Underground 013：Ibizaの目玉として使用しました。サーシャは、トラック「Ride」でBTとのコラボレーションを継続しました。このトラックは、Yoshitoshi RecordsとBTのMovement in Still Lifeでシングルとしてリリースされました。その後まもなく、彼はアンダーワールドのダレン・エマーソンとシングル「Scorchio」で働きました。これは、サーシャの4年ぶりのチャートシングルです。ツーリングとオリジナルマテリアルの制作の合間に、2000年にSashaとDigweedはミックスアルバムCommunicateをリリースし、Twiloのレジデンシーから一時的に米国のプロモーションツアーに出るよう促しました。 Communicateにはさまざまなレビューがありました。 スピンは、「いくつかの素晴らしい瞬間にもかかわらず、最終的には失望する」と述べました。 LAUNCHcastも、 Communicateを「退屈でつやのない...モノクロのデッドビートの世界に行き詰まっている」と表現しています。

1990年代後半、「スーパースターDJ」の人気と認知度が高まり、リバプールのクリームやシェフィールドのゲートクラッシャーなどのスーパークラブが誕生しました。しかし、2003年までに、エレクトロニックダンスミュージッククラブは衰退しました。 ガーディアンのポップ評論家であるアレクシス・ペトリディスは、ダンスミュージックの「終declineの衰退」は、サーシャなどの有名DJによる過剰な商業化と、公演料金の増加の要求に起因するとしました。ダンスミュージックはダンス業界の多くの人から「死んだ」と宣言されていましたが、サーシャは2001年5月に居住クラブTwiloを含む多くのスーパークラブを閉鎖したにもかかわらずツアーを続けました。

Twiloの閉幕後、サーシャとディグウィードは2002年に米国の野心的なデルタヘビーツアーに乗り出しました。ベテランツアープロデューサーのケビンライマンとオープニングアクトのジミーヴァンMが出演し、31の都市をカバーし、85,000人でプレイしました。レーザーショーとビデオ制作を備えた外観は、典型的なDJイベントよりもロックコンサートに似ていました。この開発はDJシーンにとって初めてであり、他のDJが同様のコンサートを開催することを余儀なくされました。パフォーマンスのハイライト、インタビュー、舞台裏映像のDVDがリリースされ、 サーシャ＆ジョンディグウィードがシステムレコーディングスでデルタヘビーを紹介しました。 DanceStar賞の作成者であるBen Turnerは、Delta Heavyツアーを「電子音楽の画期的な瞬間」と振り返って説明しました。 SashaとDigweedのデュオは明確に分かれることはありませんでしたが、厳しいスケジュールと頻繁な独立したツアーにより、Delta Heavyの後の長期にわたる実質的なコラボレーションが妨げられました。

ポストディグウィード

2002年後半、サーシャはビッグビートアーティストのジャンキーXLとシングル「ブリーザー」でコラボレーションしました。ジャンキーXLは、チャーリーメイとともに、サーシャのオリジナルマテリアルの2枚目のアルバムであるAirdrawndaggerを支援しました 。 Airdrawndaggerの制作には数年かかったため、Sashaはアルバムを「可能な限り完璧に近いものにしたい」と望んでいました。その3月、サーシャは交通事故で鼓膜に穴を開け、アルバムの制作をさらに遅らせました。事故は一時的に聴力を低下させたが、彼は試練からアルバムのインスピレーションを得た。 Airdrawndaggerは、2002年8月にようやくリリースされました。しかし、Sashaによると、アルバムは「頭をひっかきながら受けた」とのことで、彼はその予期せぬジャンルのミックスに起因すると考えていました。このアルバムには、以前のサーシャのミックスアルバムよりも重い「クラブサウンド」が含まれていなかったため、アンビエントミュージックによく似ています。 Airdrawndaggerは一般に好評を博しましたが、批評家は彼のDJミックスほど一貫性がなく、生産性も劣っていると指摘しました。サーシャ自身はそれを「わがままで、やや自己満足の記録」と表現しましたが、「今日まで満足している」と主張しています。しかし、一部の批評家はそれを「眠い」と呼んだ。 E！Onlineは、「MobyよりもYanniと同盟を結んでいる」と説明しています。リスナーの興味を促すため、Sashaはアルバムのシングル「Wavy Gravy」のアマチュアリミックスコンテストを開催しました。コンテストの成功により、サーシャはファンが自分のバージョンをダウンロードして作成できるように、彼のウェブサイトでAirdrawndaggerからすべてのトラックをリリースしました。

Airdrawndaggerのリリース後、Sashaは若いDJのJames Zabielaを「彼の翼の下」に連れて行きました。彼はCDJ1000ターンテーブルにザビエラを紹介し、Excessionタレントエージェンシーにザビエラに署名しました。 2人は一緒に米国をツアーし、それによりサーシャの影響力は、キンボールコリンズなどのすでに人気のあるアメリカのDJに広がりました。

2004年に、サーシャはグローバルアンダーグラウンドと契約して、別のミックスアルバムを制作しました。しかし、彼は標準的なミックスアルバムを作成するプロセスにやりがいを感じなかったため、プロダクションとDJのスキルを、「本物の」アルバム、つまりオリジナルマテリアルをフィーチャーしたミックスコンピレーションに適用することにしました。 Sashaの次のスタジオアルバムInvolverは 、「ミックスアルバムとプロダクションレコードの融合」であり、完全に他のアーティストによるSashaのトラックのリワークで構成されていました。 「私はすべてのトラックにすべての個別のサウンドを取り入れようとしました」と彼は後で説明しました。「それにより、トラックをより深いレベルでミックスすることができました。」彼は、Ableton LiveとLogic Proを使用してアルバムをシーケンスすることでこれを達成しました。 Ableton Liveは音楽ループベースのソフトウェアパッケージで、Sashaはトラックをリアルタイムで設計するために使用しますが、Logic Proは主にオーディオトラックの編集前の編集に使用しました。

2005年、サーシャはニューヨークのCrobarクラブでのDJの夜をベースに、次のミックスアルバムFundacion NYCを制作しました。 Fundacion NYCは、その独創性について肯定的なレビューを受けましたが、 JIVE Magazineは「耳には複雑すぎる」と判断しました。 Sashaはこのアルバムに満足しており、一連のFundacionアルバムを作成する予定です。翌年、SashaはInstant Liveを使用して販売する2006年6月のDJセットのコピーを10,000枚リリースし、Instant Liveのライセンスおよび公開サービスを使用する最初のDJになりました。 2007年8月、サーシャはレコードレーベルEmfireの設立を発表しました。このレーベルは、ビニールとデジタルの両方の新しい素材の独占販売店となります。最初のリリースは「COMA」で、これは同じ名前のグループによる共同トラックで、サーシャ、バリー・ジェイミーソン、チャーリー・メイ、ダンカン・フォーブスが出演しています。定期的にDJを続けながら、Sashaは別のInvolverミックスと次のFundacionミックスの作業を開始しました。 SashaのInvol2verは2008年9月にリリースされ、 Invol 3rは2013年3月にリリースされました。

Digweedとの再会

頻繁に演奏することで数年間彼らを引き離しましたが、サーシャとディグウィードはオーストラリアのいくつかの公演のために再会すると発表しました。 2006年11月に、デュオはシドニー、ブリスベン、メルボルンなどのいくつかの会場で演奏し、2007年には数多くのツアーを行いました。2008年、サーシャとディグウィードはウィンターミュージックコンファレンスでアメリカツアーを開始しました。デュオは、週末は主に大きな会場で、平日は小規模（750〜1000人）のショーで演奏しました。サーシャは自分たちの音楽を「運転と暗闇」と表現し、「トワイロの音の少し先祖返り」をした。

サーシャは音楽スタジオを運営し、ニューヨーク市に住んでいて、ロンドンに家を持っています。彼は頻繁なツアーで妻を連れて行きます。サーシャは、絶え間ないツーリングが身体的に疲れると感じていますが、彼はそれで繁栄していると感じています。ファンはSashaをDJの「ヒーロー」と見なしているかもしれませんが、彼は名声に不安を感じています。サーシャは自分を「心の内気」であると考えており、通常、自分の人生について議論するのは不快です。彼は何度もDJやプロダクションに忙しく、暇な時間はめったにないと言いました。しかし、彼はサッカーを見たり、料理をしたり、訪れた国の料理を試食したりすることを楽しんでいます。映画「新しい光と音の放出」は、X-Dance Film FestivalでBest Original Scoreを獲得しました。スコアは、新しい未リリースのトラックで構成されていました。

サーシャとディグウィードは、近年再び再会しました。象徴的なデュオ、サーシャとジョン・ディグウィードは、2016年3月24日にロンドンのサウンド省でBack to Backセットを演奏しました。その後まもなく、デュオは一連のギグで再スタートするために2016年9月のツアー日程のリストを発表しましたバックツーバックを実行します。

音楽ジャンル

ハシエンダの初期の音に影響を受けたサーシャは、アシッドハウスの大まかな、ダンス可能なジャンルのレコードを演奏するキャリアを始めました。 1990年代初頭には、彼はより暗いヨーロッパのハウスミュージックスタイルに移行しましたが、シェリーのレジデントの頃には、アメリカのハウスでさらに実験を始めていました。彼の嗜好はルネサンスに移るにつれてさらに発展し、ポップに基づいたMoby、Spooky、Leftfieldのサウンドを取り入れ始めました。 Sashaの2番目のDigweedのコラボレーションである1997年のNorthern Exposureは 、「叙事詩の家」と呼ばれ、その後のリリースでは、SvenVäth、Matt Darey、Tilt、Armin Van Buurenなどのアーティストの空間的で雰囲気のあるトランスハウスサウンドを取り上げました。リズミカルで低音のプログレッシブハウスの影響は、彼のXpander EPと1990年代後半のミックスアルバムを際立たせました 。当時、サーシャの音楽ローテーションには、スペースマヌーヴ、BT、ブリーダーなどのアーティストのレコード、サンダークライネンバーグのシングル「マイレキシコン」が含まれていました。

2000年のアルバムCommunicateでは、デュオの作品はより深く、より暗いハウスミュージックサウンドへと移行しました。このアルバムには、モレル、メインライン、ジミーヴァンMのトラックが含まれていました。焦点は、以前のリリースのメロディックなテーマからベースラインをより重視するようにシフトしました。 Delta Heavy TourとAirdrawndaggerはスタイルの劇的な変化を示し、リラックスしたアンビエントとブレイクビーツの音楽がSashaの作品に与えた影響を反映しています。これらの影響は、アルバムの強力なメロディー、時折のブレイクビートループ、およびパーカッションの限定的な使用に影響を与えました。 Involverは主に、ハウスの音楽スタイルとアンクルとロステップが特徴のアンビエントブレイクビーツ音楽の融合でした。 2005年のFundacionでは、サーシャのスタイルは主にプログレッシブハウスとエレクトロハウスの音楽で、ジェームズホールデン、ティーフシュワルツ、スウェイザックの作品がありました。プログレッシブハウスでの成功により、サーシャは、人々が彼を「ピジョンホール」にしてそのジャンルをプレイしようとしていると感じているとコメントしています。プログレッシブハウスと呼ぶよりも、サーシャは自分の最新の素材をハウス、トランス、ブレイクの間にあると考えていますが、特定のジャンルの音楽とは関連付けたくないと述べています。

技術と技術

サーシャは、彼の成功は、彼の技術的なスキルと「ダンサーとつながる」能力にあると考えています。公演中、彼は「パーティはまだ揺れている」ことを確認しながら、新しい素材と実験的な素材のバランスを取ります。彼の自発性はスタジオ作業に引き継がれます。彼は通常、新しいミックスアルバムの作業を開始するとき、トラックリストの漠然とした考えしか持っていません。このため、彼のアルバムは彼が期待するほど完全にはなりません。サーシャは、スタジオとライブの両方に新しい音楽技術を適用することで知られています。 SashaとDigweedは、コンピレーションアルバムをミックスするときにMacintoshコンピューターでPro Toolsを使用し、ライブパフォーマンス中にターンテーブルとレコードを使用しました。しかし、彼らのリミックスには、1990年代初期の時代遅れのパーソナルコンピューターであるAtari STと、オーディオトラックのアレンジに使用される音楽シーケンサーであるNotatorを使用しました。 Fundacion NYCなどの最近のアルバムの場合、SashaはPro Toolsの価格が高いこともあり、シーケンスにAbleton Liveを使用しました。 1990年代後半までのライブパフォーマンスでは、サーシャはレコードのみを使用してパフォーマンスを行いました。 CDに使用される「ターンテーブル」であるCDJ1000の使用を開始する前に、彼は各ツアーの前にデジタル音楽を特別にアセテートレコードにカットしていました。 CDをライブアクトに統合した後、SashaはAllen＆HeathミキサーとFireworXでCDJ1000を操作しました。

サーシャは、ライブアクトでもAbleton LiveとDJを開始し、ターンテーブルと連携して使用しました。その機能を探求したSashaは、Ableton Liveで完全にパフォーマンスできることを発見しました。その後、Liveソフトウェアの物理インターフェイスとして使用するMavenコントローラーを共同開発しました。 （マウスを使ったDJは、「正しく見えたり、正しく感じられない」と彼は言いました。） Fundacion NYCは、Mavenコントローラーを定期的に使用した最初のアルバムでした。 DJセットの間、クラバーはサーシャが新しい、前代未聞のリミックスを演奏しているとしばしば信じます。実際、彼はしばしばAbletonで作成されたトラックの修正を演奏しています。 Sashaはほとんどの場合、組み込みのAbletonプラグインを使用し、サードパーティのプラグインよりも優れた安定性とパフォーマンスを好みます。 Involverマテリアルの最初の公開パフォーマンスのために 、彼はAbletonを実行するPowerBookを使用しましたが、その後iMac G5とAbleton Liveを含むセットアップに移行しました。 Ableton Liveはより大きな創造性と自発性を可能にするというSashaの主張にもかかわらず、「ビニールの純粋主義者」は、パフォーマンスでソフトウェアを使用することで、DJから多くの挑戦と神秘性を取り除いたと非難しました。

インターネットは、サーシャがパフォーマンスのためにトラックを取得および使用する方法に影響を与えています。彼はかつて定期的にレコードショップで新しいレコードを探していましたが、現在ではサーシャはインターネット経由でプロデューサーやレーベルから新しいトラックを定期的に受け取っています。毎週数百に及ぶこれらのトラックは、Sashaなどによって編集され、彼のライブDJセットで使用されます。彼は今でもビニールで何百ものレコードを購入しています。レコードは録音され、エンジニアのチームによってAbletonで編集される前に音楽ファイルに変換されます。

2013年2月、Sashaは、LiveとMavenコントローラーを使用してから、DJセットでNative InstrumentsのTraktorとCDの組み合わせに変更する決定について、Resident Advisorに話しました。彼は、Ableton Liveがプロダクションソフトウェアとして大幅に開発された一方で、DJツールとしてはあまり成功していないと感じていました。

賞とノミネート

2005年、グラミー委員会は、彼のミックスコンピレーションアルバムInvolverがBest Electronic / Dance Albumにノミネートされる資格があるかどうかを議論しました。レコーディングアカデミーはアルバムが対象となることを決定しましたが、 Involverはノミネートされませんでした。サーシャは、フェリックス・ダ・ハウスキャットの「Watching Cars Go By」のリミックスでグラミー賞にノミネートされました 。これはInvolverで紹介されました 。

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

• Qatコレクション （1994）
• Airdrawndagger （2002）
• シーンの削除 （2016）

ノート