サラ・セー

Sarah Sze （/ ˈziː /; 1969年生まれ）は、日常的なオブジェクトを使用してマルチメディアの風景を作成する彫刻およびインスタレーション作品で知られる現代アーティストです。 Szeはニューヨーク市に住んで働いており、コロンビア大学の視覚芸術の教授です。

初期の人生と教育

Szeは1969年にボストンで生まれました。1991年にイェール大学で学士号を、1997年にニューヨークの視覚芸術学校でMFAを取得しました。

キャリア

Szeは、発見されたオブジェクトのモダニズムの伝統から、大規模なインスタレーションを構築します。彼女は、ストリング、Qチップ、写真、ワイヤーなどの日常的なアイテムを使用して、視聴者のインタラクションによってフォームが変化する複雑な星座を作成します。これの効果は、「彫刻のまさに物質、彫刻のまさに構成、有限の幾何学的構成、形状、および内容に関係する固体形態としての挑戦」です。

Szeは2013年にベネチアビエンナーレで米国を代表し、2003年にマッカーサーフェローシップを受賞しました。彼女の作品は、The Whitney Biennial（2000）、Carnegie International（1999）、ベルリン（1998）などの国際ビエンナーレで紹介されました。、広州（2015）、リバプール（2008）、リヨン（2009）、サンパウロ（2002）、ベネチア（1999、2013、2015）。

Szeは、マサチューセッツ工科大学、ウォーカーアートセンター、ニューヨークのハイラインのパブリックアートワークも作成しています。

2017年1月1日、ニューヨーク市の新しいセカンドアベニュー地下鉄線の96番街の地下鉄駅に、MTAアーツ＆デザインが依頼したセラミックタイルの図面の常設設備がオープンしました。

Szeは、ニューヨークのTanya Bonakdar GalleryとロンドンのVictoria Miro Galleryによって代表されています。

私生活

Szeは、コロンビア大学で医学を教えているThe Malperdies of Emperor of All Maladiesのピューリッツァー賞受賞作家である夫のSiddhartha Mukherjeeと2人の娘と一緒にニューヨークに住んでいます。

注目の展覧会

2019 – スプリットストーン（北西） 、西ワシントン大学、ワシントン州ベリンガム（永久設置）
2016 –「サラ・セー」、ローズ美術館、ブランダイス大学、ウォルサム、マサチューセッツ
2015 –「サラセー」、ターニャボナクダールギャラリー、ニューヨーク、NY
2015 –「All The Worlds Futures」、第56回ヴェネチアビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア、Okwui Enwezorがキュレーション
2015 –「Sarah Sze」、ビクトリアミロギャラリー、ロンドン、英国
2014 –「サラ・セー：トリプルポイント（プラネタリウム）」ブロンクス美術館、ブロンクス、ニューヨーク
2013 – "Sarah Sze、" The Fabric Workshop and Museum、フィラデルフィア、ペンシルバニア州
2002 - 成長か死ぬか 、ウォーカーアートセンター、ミネアポリス、MN（常設）
2013 – トリプルポイント 、アメリカ館、第55回ヴェネツィアビエンナーレ、ヴェネツィア、イタリア
2012 –「Sarah Sze」、MUDAM Museum、ルクセンブルク、ルクセンブルク
2011–2012- サラ・セー：静物のある風景（生息地のモデル） 、ハイライン、西20番街と西21番街の間、ニューヨーク、ニューヨーク
2011 – Sarah Sze：Infinite Line 、Asia Society、ニューヨーク、NY
2009 – ティルティングプラネット 、バルティック現代美術センター、ニューカッスル、英国
2008 –「サラ・セー」、メゾンエルメス8階ルフォーラム、東京
2007 –「サラ・セ」、ビクトリア・ミロ・ギャラリー、ロンドン、英国
2006 –「サラ・セー」、マルメコンストホール、マルメ、スウェーデン
2006 – コーナープロット 、ドリスC.フリードマンプラザ、ニューヨーク、NY
2006 – コーナープロットのモデル 、マガシズハウス、マサチューセッツ州ケンブリッジラドクリフヤード
2005 –「サラ・セー」、マリアンヌ・ボースキー・ギャラリー、ニューヨーク、NY
2005 – 等しい、反対の反応 、シアトルオペラ、シアトル、ワシントン州（永久設置）
2004 - ブルーポーランド 、シドニー太平洋大学院寮、テクノロジー、ケンブリッジ、MA（常設）のマサチューセッツ工科大学
2004 –「サラ・セー：水の三重点」、フォンダツィオーネ・ダヴィデ・ハレビム、ミラノ、イタリア
2003 –「サラ・セー：水の三重点」、ホイットニー美術館、ニューヨーク、ニューヨーク
2002 –「サラ・セ」、ボストン美術館、マサチューセッツ州ボストン
2001 –「サラ・セー」、センター・オブ・キュレトリアル・スタディズ・ミュージアム、バード・カレッジ、ニューヨーク
2001 – 描かれた 、現代美術館、サンディエゴ、カリフォルニア州
2000 –「サラ・セー」マリアンヌ・ボースキー・ギャラリー、ニューヨーク、ニューヨーク
1999 –「サラ・セー」、現代美術館、シカゴ、イリノイ州シカゴ
1999 –「サラ・セー：花のある静物」、Galerie fur Zeitgenossische Kunst、ライプツィヒ、ドイツ
1999年-「サラ・セー」、カルティエ現代美術財団、パリ、フランス
1998 –「サラ・セー」、英国現代美術研究所、ロンドン
1997 – Migrateurs 、パリ現代美術館、パリ、フランス
1997 – ホワイトルーム 、ホワイトコラム、ニューヨーク、NY

コレクション

ニューヨーク近代美術館
ニューヨーク市ホイットニー美術館
グッゲンハイム美術館、ニューヨーク市
ニューヨーク市の新しい博物館
サンフランシスコ近代美術館、サンフランシスコ、カリフォルニア
ロサンゼルス現代美術館、ロサンゼルス、カリフォルニア
カリフォルニア州サンディエゴ現代美術館
デトロイト美術館、ミシガン州デトロイト
オルブライト・ノックスアートギャラリー、バッファロー、ニューヨーク
ウォーカーアートセンター、ミネアポリス、ミネソタ州
ビクトリア国立美術館、メルボルン、オーストラリア
カルティエ財団、パリ、フランス
金沢21世紀美術館
ボストン美術館、マサチューセッツ州ボストン
ハーバード美術館、ケンブリッジ、マサチューセッツ州
List Visual Arts Center（MIT）、ケンブリッジ、マサチューセッツ州
イリノイ州シカゴ現代美術館
カナダ国立美術館、オタワ、カナダ
イェール大学アートギャラリー、ニューヘブン、コネチカット
クリーブランド美術館、クリーブランド、オハイオ州

賞と助成金

2017 –オノリー、国立アカデミー博物館および学校、ニューヨーク
2016 –ルイーズブルーイン財団賞
2014 –アーモスト名誉学位、芸術博士、Honoris Causa
2014 –ボストン美術館、ボストン、メダル賞
2013 –ベネチアビエンナーレの米国代表
2013 –国立アカデミーに入学
2012 –アメリカ芸術連盟文化リーダーシップ賞
2012 –ローリーM.ティッシュ賞、市民の責任と行動、および教育、芸術、文化、市民問題および/または健康における重要なリーダーシップ
2012 –公共空間でのベストプロジェクト、サラセー、静物のある風景（生息地のモデル）、ニューヨーク、ニューヨーク、ハイラインのAICA賞
2005 –ラドクリフ研究所フェロー
2003 –マッカーサーフェロー
2003 –ロトスクラブ財団芸術賞
2002 –アトリエカルダーレジデンシー、Sache`、フランス
1999 –ルイコンフォートティファニーアワード
1997 –ザマリーウォルシュシャープファンデーションスタジオレジデンシー、ニューヨーク
1997 – Rema Hort Mann Foundation Award
1997 –ポーラロードス記念賞
1996 –視覚芸術学部大学院フェローシップ

指導

1998 –イェール大学客員講師、芸術と建築の交差点
1999–2002 –視覚芸術学校講師、修士課程プログラム
2002–2004 –コロンビア大学講師
2005–2008 –コロンビア大学芸術学部非常勤教授
2009–現在–コロンビア大学芸術学部教授

人格