ロロ・トマシ

ロロ・トマシはイギリスのシェフィールド出身のイギリス人バンドです。彼らの名前は映画LA Confidentialの対話から取られています。バンドは強力なDIYの倫理的で混oticとしたスタイルとパフォーマンスで知られています。現在、Holy Roar（英国およびEUリリース用）およびIpecac Recordings（米国および日本リリース用）に署名しています。

ヒステリー （2008）とディプロ産宇宙論 （2010）：バンドはハッスル・レコード上の2枚のアルバムをリリース。 2011年にDestination Moonと呼ばれる独自のレコードレーベルを作成した後、彼らは彼らのキャリア全体からのBサイド、リミックス、およびレアリティのコンピレーションアルバムであるEternal Youth 、および2012年に彼らの最初のラインナップの変更を伴うサードアルバムAstraeaをリリースキャリア。その後、Holy Roarのレコードに2枚のアルバムをリリースしました。Grievances （2015）とTime Will Die and Love Will Bury It （2018）です。

歴史

初期とメイデイ！ラベル（2005-2008）

バンドが結成される少し前、エヴァ・スペンスはキーボード奏者として数ヶ月間小さなガレージバンドにいました。バンドは、6ピースバンドにするためのアグレッシブなボーカリストを探していましたが、エヴァは叫び声を上げるためにステップアップしました。彼女と彼女の兄弟であるジェームス・スペンスを練習するには、両親の車の中で大声で音楽を流しながら叫びます。音楽は彼らの内気さを克服するのを助けることでした。 2人は13歳のときからバンドで協力しています。

ロロトマシは、2005年2月にストックスブリッジの町で結成され、1997年のネオノワール映画LA Confidentialのコンセプトにちなんで名付けられました。ロロ・トマシが結成されたとき、彼らはバンドをできるだけDIYに保つように努めました。最初のリリースを手作業で作成し、多くのDIYショーを開催することでこれを達成しました。エヴァ・スペンスは歌手を見つけるのに苦労した後、キーボード奏者からボーカリストになりました。結成して間もなく、バンドはいくつかの曲を書いて、すぐに地元の会場/パブで小さな群衆に演奏し始めました。この時点で、彼らは最初の作品のいくつかを3トラックデモCDにリリースし、彼らが演奏していたショーで販売することができました。デモCD-Rは、彼が「Mayday！」と名付けたJames Spence（キーボーディスト/ボーカリスト）の独立レーベルの下でリリースされました。このラベルには8つのリリースがあります。 MirrorでEPを分割した後！鏡！ （333コピーに制限され、Speedowaxを通じてリリースされた）バンドはHoly Roar Recordsと契約し、以前のデモとEPから再録音された曲と新しい曲をフィーチャーしたセルフタイトルのEPをリリースしました。

ヒステリシスおよび宇宙論 （2008-2011）

2008年6月、ロロトマシはダウンロードフェスティバルでスポットを獲得しました。 9月に彼らはデビューアルバムHystericsをリリースしました。このリリースをサポートするバンドは、英国のPulled Apart By Horsesと米国のJane's Addictionのためにオープンしました。

2009年、ロロトマシは「Subs Club」シリーズを開始しました。これは、カバートラックとリミックスとともに3か月ごとにリリースされた一連の7インチビニールシングルで、7 インチシングルのRolo Tomassi / Throats Splitは、バンドThroatsと共同でリリースされました。その年の2月と3月に、Rolo TomassiはShred Yr Face 2ツアーでFucked UpとThe Bronxをサポートしました。今年後半、彼らはサウス・バイ・サウスウェスト・フェスティバルで演奏しました。アメリカのプロデューサーであるトーマス・ペンツに注目されたため、これは彼らのキャリアの中で重要なパフォーマンスとなりました。人気」。バンドは彼に連絡して、彼らのためにリミックスをするかもしれないと思ったが、彼は彼らのセカンドアルバムをプロデュースすると申し出た。バンドは、アルバムの完成をDiploのスケジュールに合わせることを望んでいたため、3か月でアルバムを書きました。

2009年10月末に、バンドはロサンゼルスに飛んで2枚目のアルバムをレコーディングしました。スタジオでは、ジェームズは「魅力的で、隠れた素晴らしい場所」と考えていました。セカンドアルバムのアートワークは、 ヒステリックの作品のように、サイモンムーディによって設計されました。録音は10月31日に終了し、2010年5月にリリースされたCosmologyというタイトルのアルバムがリリースされました。 コスモロジーがヒステリックの明確で明確な進歩であるという希望を持って、ジェームス・スペンスは最初のアルバムの欠点を修正したと感じました。彼の典型的なプロジェクトのように、Diploとの共同執筆ではないため、彼はアルバムに活気を加えるのを手伝いました。 Eve Spenceの開発したボーカル範囲に対するDiploの影響が注目されています。プロデューサーは通常、ボンデ・ド・ロレ、MIA、サンティゴールドなどの女性ソロアーティストと仕事をしていたため、彼らからエヴァへのクロステクニックを支援しました。特に、曲のデモでは、バンドがデモを作成し、それをエヴァに渡して自分の部屋で数時間歌い、解釈します。

バンドはダウンロードフェスティバルのロニージェームズディオステージで演奏し、2010年8月にリーディングアンドリーズのNME / Radio 1テントで演奏しました。ジェームススペンスは、これまでのキャリアの中で最大のショーであるとコメントしました。 2010年6月のバンドのブログでは、将来的にはRolo Tomassi EPの前にリリースされたバンドのすべての素材を聞くことができるようになる、将来的にはディスコグラフィースタイルのリリースがあるかもしれないと書かれていました。 2010年8月7日、彼らはイギリスのフォークストン近くのヘビーミュージックフェスティバルで演奏しました。 2010年10月と11月を通して、ロロトマシは英国ツアーでディリンジャーエスケーププランをサポートしました。 2010年12月19日に、バンドはロンドンのブルームズベリーボールルームでのフリーショーで1年を締めくくる予定で、ドキュメンタリーとライブレコーディングのリリースの一環として撮影されました。しかし、エヴァ・スペンスの不調によりショーはキャンセルされ、5月に新しいUKツアーが発表されました。

独自のレコードレーベルの設立により、 Destination Moon records Rolo TomassiはEternal Youthをリリースしました。アコースティックバージョン、さまざまなアーティストによる自身の作品のリミックス、スロート（バンド）のカバーなど、レアで非アルバムのアンソロジー。このリリースには、2011年5月に英国全土のツアー日程の短いリストが付属し、2011年にロロトマシが行う唯一のツアー日であることが確認されました。2011年7月8日、ロロトマシはソニスフィアのレッドブルベッドルームジャムステージのヘッドラインを飾りました。ロロ・トマシは、M83とコンバージュのアンソニー・ゴンザレスとカート・バロウとそれぞれサード・アルバムのプロデューサーとして働くことに興味を示しました。 7月、ジェームス・スペンスは、サードアルバムがプロデューサーを探すのに十分な進歩を遂げていなかったと語った。彼はまた、彼らは7月の時点で少なくとも2曲作成されており、自己反映に焦点を当てた表面的な叙情的な概念を持っていると述べた。

アストラエア （2012–2013）

ケランとのインタビューで！ 、エヴァ・スペンスは、バンドがヒステリックのプロデューサーであるジェイソン・サンダーソンと3番目のフルレングスを自己プロデュースしていることを確認しました。アルバムの音に関して、彼女は「より直接的で重い」と述べたが、バンドは「実験的であることを決して遠ざけない」とも述べた。 5月のリリース日が最初に予測されました。 2012年2月上旬、ロロトマシは新しいシングル「Old Mystics」のリリースを発表しました。シングルはバンドのFacebookプロフィールにアップロードされ、無料でストリーミングされました。シングルのリリースは3月26日に予定されていました。バンドは、ストリーミングのために「Old Mystics」をリリースした数日後に、おそらく新しいアルバムには表示されないが、単独のシングルになると発表しました。 「Old Mystics」の発表に加えて、バンドはジョセフ・ソープとジョー・ニコルソンの出発に続いて2人の新しいメンバーがいることも発表しました。彼らの後任は、 ノー・コーストの現在のボーカリストで元ギタリストのクリス・ケイフォードと、ブロンタイドで演奏するネイサン・フェアウェザーでした。エヴァ・スペンスはインタビューで、ジョー・ニコルソンは大学で化学の学位を取得することを望んでいたが、ジョー・ソープの出発は個人的な違いに関係していると述べた。

Rolo Tomassiは、14日間のツアーでアーキテクトの主要なサポートとして、今年初のツアーを完了しました。彼らはまた、6月に3枚目のアルバムをレコーディングするためにスタジオに入っており、10月のリリース日が予定されていると述べました。アルバムの10月のリリースをサポートするために、ロロトマシは、10月下旬にOathbreakerとGoodtime Boysと共にイギリスの11日間のヘッドラインツアーを計画しました。 2012年8月16日、バンドは新しいアルバムのタイトルをAstraeaとし、リリース日を11月5日に設定すると発表しました。

2013年5月、バンドはBastionsと短い英国ツアーを行いました。バンドはすべての会場で5ポンドのチケットしかかかりませんでした。 8月31日、ロロトマシは、ブリッジウォーターを拠点とする音楽祭Morbid Mash Upの初年度にヘッドラインを置き、20以上のバンドが出演しました。 9月にロロトマシは日本のツーリングフェスティバル残響祭の 4つの日程の3つに出演しました 。 9月と10月、ロロトマシは、オーストラリアのバンドTotally Unicorn、Safe Hands、Stockadesを使用して、日本公演のわずか3日後にオーストラリアの13日間ツアーを完了しました。 2010年以来、このバンドがこの国に初めて来たのはそれが初めてでした。

苦情 （2014– 2016）

2014年のほとんどを通して、バンドはAstraeaを成功させるために4枚目のアルバムのために新しい曲を書くことで休みました。 9月中旬、バンドは英国でのブロンタイドとの3日間のツアーを発表しました。彼らのアルバムは来年リリースされ、彼らはStockadesとのスプリットEPをリリースします。

グループの4番目のフルアルバム、 Grievancesは 、2015年6月1日にHoly Roarを通じてリリースされ、アメリカではIpecacからリリースされました。 2015年6月、DeftonesのDigital BathのバンドのカバーがKerrang！のUltimate Rock Heroesコンピレーションディスクでリリースされました。

Time Will Die And Love Will Bury It （2017– present）

2017年には、英国のTwo Thousand TreesとTech Festフェスティバルに出演することを特徴とする最小限のツアースケジュールがあり、プロモーションウェブサイトlovewillburyit.comで新素材の発表も披露しました 。 11月5日、バンドはBBC Radio 1のニューアルバム「Rituals」から最初のシングルをリリースし、翌日にはミュージックビデオを同封しました。 11月4日、ロロトマシはロンドンのボーダーラインで、ラベルメイトのConjurerのサポートを受けて、1つのヘッドラインショーを行いました。ここでは、彼らは2つの新しい歌「Rituals」と「The Hollow Hour」を演奏しました。 12月、ロロ・トマシは米国で最初のコンサートを行い、その核でナンバートゥエルブルックスライクユーをサポートしました。悲しい。核。 12周年記念ツアー。

ロロ・トマシの5枚目のアルバム「 タイムウィルダイアンドラブウィルベリー」は、2018年3月2日にHoly Roar Recordsからリリースされました。グリーヴァンスのように、プロデューサーとしてルイス・ジョンズと共にサウサンプトンの牧場で録音されました。 3月と4月まで英国とヨーロッパを巡るツアーが行われました。アルバムは批評家に好評で、レビューアグリゲーターのMetacriticがアルバムに92/100のスコアを与え、2018年で2番目に評価の高いアルバムになりました。

バンドは、夏の期間中の一連のヨーロッパフェスティバル、11月にBlood CommandとCassusと共に行われる6日間の英国ツアーに出演し、11月と12月に米国をツアーし、The Number Twelve Looks Like Youを再びサポートします。

特徴

音楽スタイル

彼らの音楽は、単一のジャンルと同一視されることに対するバンドの抵抗のために分類するのが難しい。 「21世紀の洗練されたクロムキングクリムゾンのように」と記述されている彼らは、数学コア、9/8や13/8などの奇妙な拍子記号やポリリズムドラムなどの理論上の複雑さを要約するタグとして一般に認められています。 。彼らは「グラインドコア、プログレッシブ、オルタナティブロックのどこかに落ちる」と特定されており、実験的ロック、任天堂コア、ポストメタル、ポストハードコア、プログレッシブハードコア、プログレッシブロック、スクリーモに分類されています。バンドは、音楽で2人のボーカリストを利用しています。この品質は、「豊かで質感のある音の世界を即座に作成します」。エヴァスペンスのボーカルスタイルは、BBCのマイケルウィルソンによって両極性として認められました。 「壊れやすい子守toから血を凝らしたscへ」の交換。彼女の歌声はソプラノボーカルの範囲であり、ゴールドフラップのアリソン・ゴールドフラップとコクトー・ツインズのエリザベス・フレイザーのスタイリングと比較されています。

Hysterics、Cosmology、デモや拡張プレイなどの彼らの初期の作品は、ジャズの内訳を使用し、爆発的な数学コア、落ち着いた雰囲気の実験音楽とアシッドジャズの間で無秩序に交換することで知られていました。彼らの音楽は、8ビットシンセサイザーの使用とカオスと音の面で、任天堂コアと特性を共有することでも知られています。バンドのコンピレーションアルバムEternal Youthは、2005年の創業以来、彼らの音楽開発について洞察を与え、Hassleのレコードを含む最新のbサイドリリースへのデモを行いました。

彼らのスタイルは、サードアルバムAstraeaのポップ、アンビエント、シューゲイズ、およびスペースロックの要素にさらに発展し、冗談めかしてcosmic-coreと呼ばれています。アルバムのb面の1つである「Mezmerizer」については、 NMEジャーナリストのHamish MacBainが「スペースロックバラード」として分類しました。アルバムのために、バンドは同名の女神、ギリシャ神話へのスペンス兄弟の賞賛への言及、アルバムを「大きく、この適切な作品のようにしたタイトルを選びたい」という名前に基づいて名前を決定しました。 「。アルバム以外のシングル「Old Mystics」とアルバム「The Scales of Balance」の歌は両方とも、Astraeaによって宣言された「Golden Age」に言及しています。

Astraeaで開発された明るいトーンとは対照的に、彼らの4枚目のアルバムGrievancesは熱狂的でダークであり、より暗いキャラクターにピアノとバイオリンを使用しています。彼らの5枚目のアルバム 『 タイム・ウィル・ダイ・アンド・ラブ・ウィル・ベリー・イット』-ジェームス・スペンスによる「グリーバンセスの闇の脈々に続くが、私たちの新しい素材がどんなものかを判断するために使うべきではない」

影響

ロロ・トマッシの影響は、スクリーモ、クラシック、ジャズ、プログレッシブロックにまで及ぶと言われています。ロロ・トマッシの作品への影響を考慮した。 Rolo Tomassiは、Dillinger Escape Planがどのようにバンドに大きな影響を与えているかに注目しています。EdwardDuttonがインタビューで「彼らは、私たち5人の1人から引き出すことができる数少ないストックバンドの1つです」と述べています。彼らの歌の割れた構造は、火星ボルタの影響を強く受けていると考えられています。 ロックサウンドのライアンバードは、ドライブインのアルバム「 Relationship of Command 」でロロトマシの作品に影響を与えたと語り、「激しく対立する独立したロックに向かって主流の心を開き、ロロトマシのようなバンドが成功できるとは考えていませんでしたpre-ROC。」ジェームス・スペンスは、クラッシュ・ミュージックのゲスト・ブログに「ザ・ドライブ・イン」への関心について書いています。「ワン・アームド・シザー」のビデオを見るところから始まりました。「彼らの演奏方法とギタリスト、オマー彼は自分の楽器を攻撃しているようでした。それは私にいくらか共鳴し、私はそれに興味をそそられました。」彼はアルバムの影響についてさらにコメントし、「奇妙な音、サンプル、奇妙な、ほとんど解読不可能な歌詞」に注目した。

ライブパフォーマンス

バンドのメンバーは、彼らのエネルギッシュなライブパフォーマンスのために「非常識なハードコアアクロバット」と呼ばれています。ジェームス・スペンスがロロ・トマシのライブパフォーマンスについてコメントしたとき、彼は彼らを聞いていない人々が彼らのライブパフォーマンスを楽しんでいると感じ、「私たちは人々が好きなように楽しみたいだけだ」と述べました。リードシンガーのエヴァスペンスは「厳しい環境での柔らかいイメージ」を体現し、ステージでの彼女の動きは「スラッシングと攻撃的でありながら、怒りに満ちて優雅である」と述べています。

デビューアルバムHystericsの曲をセカンドアルバムのリリースに近づいたとき、ミュージシャンシップが大幅に向上したため、元の録音よりも速く曲を再生しました。メンバーシップの変更とライブパフォーマンスで古い音楽を演奏したいという理由で、ジェームススペンスはギタータブラチュアと新しいメンバーにクリスケイフォードとネイサンフェアウェザーを教えるために書かれた曲の知識を使用しました。 2018年、ドラマーのTom Pittsは、2014年に初めてライブに参加したとき、ライブショーが型破りで「パンキー」であったことに注目しましたが、近年のバンドはより正確に集中し、ドラムを演奏しながらクリッカーで演奏し始めました。

会員

タイムライン

ディスコグラフィー

• ヒステリシス （2008）
• コスモロジー （2010）
• アストラエア （2012）
• 悲嘆 （2015）
• Time Will Die and Love Will Bury It （2018）