ロジャー・ミラー

ロジャーディーンミラー （1936年1月2日-1992年10月25日）は、アメリカのシンガーソングライター、ミュージシャン、俳優であり、ホンキートンクの影響を受けたノベルティソングとチャートトップのカントリーヒットやポップヒットで広く知られています。 1960年代半ばのナッシュビルサウンド時代の「Road」、「Dang Me」、「England Swings」。

オクラホマで育ち、アメリカ陸軍に勤務した後、ミラーは1950年代後半にソングライターとして音楽キャリアを始め、ジムリーブスの「ビリーバイユー」と「ホーム」、レイの「ブルースへの招待」などのヒット曲を書きました。価格。その後、彼はレコーディングキャリアを開始し、1960年代半ばに名声のピークに達し、1990年代にレコーディングとツアーを続け、1982年にウィリーネルソンと共に最後のトップ20カントリーヒット「オールドフレンズ」を記録しました。 1973年のディズニーアニメ映画ロビンフッドの歌のいくつか。晩年、彼は1985年にトニー賞を受賞したブロードウェイミュージカルビッグリバーの音楽と歌詞を書いた。

ミラーは1992年に肺癌で亡くなり、3年後にカントリーミュージック殿堂入りしました。彼の歌は、アラン・ジャクソンの「Tall、Tall Trees」とブルックス＆ダンの「Husbands and Wives」のカバーで、他の歌手によって録音され続けました。両方とも1990年代にカントリーチャートでナンバーワンの地位に達しました。オクラホマ州のエリックという故郷のロジャーミラー博物館は、ミラーへのオマージュでした。

若いころ

ロジャー・ミラーは、テキサス州フォートワースで生まれ、ジャンとラウデーン（ホルト）ミラーの三男です。ジャンミラーは、ミラーが1歳のときに脊髄髄膜炎で亡くなりました。大恐pressionの間、家族を支援することができなかったラウデネは、3人の息子をジャンの兄弟3人と一緒に住まわせました。したがって、ミラーは、オクラホマ州エリックの外の農場で、エルマーとアルメリアミラーと共に育ちました。

少年として、ミラーは綿を摘み、耕すなどの農作業をしました。彼は後に「汚れた貧しい」と言い、1951年には家族は電話を持っていなかったと言いました。彼は一部屋の校舎で初等教育を受けました。ミラーは内向的な子供であり、空想したり歌を作ったりすることがよくありました。彼の初期の作曲の1つは、「壁に絵があります。それはそれらすべての最愛の人です、母」です。

ミラーは、高校の国立FFA組織のメンバーでした。彼は、いとこの夫であるシェブ・ウーリーと一緒にフォート・ワース駅でグランド・オール・オープリーとライト・クラスト・ドーボーイズを聴きました。ウーリーはミラーに最初のギターコードを教え、バイオリンを買いました。ウーリー、ハンク・ウィリアムズ、ボブ・ウィルズは、ミラーがシンガーソングライターになりたいという願望をもたらした影響でした。彼は逃げ始め、オクラホマとテキサスで公演しました。 17歳で、彼は必死でギターを盗んで曲を書きました。しかし、彼は次の日に身を変えた。彼は刑務所を避けるためにアメリカ陸軍に入隊することを選んだ。彼は後に「私の教育は韓国、'52年の衝突だった」と言った。ジョージア州アトランタに駐留している兵役の終わり近くに、ミラーはファロン・ヤングが始めた軍事音楽グループ「サークル・ア・ラングラーズ」でフィドルを演奏しました。ミラーはサウスカロライナに駐留していたが、弟のケネス・C・「ジェスロ」バーンズが陸軍軍曹であり、ミュージカルデュオのホーマーとジェスロから、退役後にナッシュビルに向かうよう説得した。

キャリア

ナッシュビルのソングライター

陸軍を去ると、ミラーは音楽のキャリアを始めるためにナッシュビルに旅行しました。彼はチェット・アトキンスに会いました。チェット・アトキンスは、彼が歌うのを聞いて、ミラーが所有していないのでギターを貸してくれました。緊張から、ミラーはギターを弾き、2つの異なるキーで歌を歌いました。アトキンスは、彼がより多くの経験を積んだ後に、後で戻ってくるよう彼に助言した。ミラーは、ナッシュビルのアンドリュージャクソンホテルでベルボーイとしての仕事を見つけ、すぐに「歌うベルホップ」として知られるようになりました。彼はついにミニー・パールに雇われ、彼女のバンドでバイオリンを演奏しました。それから彼はジョージ・ジョーンズに会いました。ジョージ・ジョーンズは、オーディションを予定しているスターデイ・レコードのレーベルの音楽幹部に彼を紹介しました。感銘を受け、経営陣は、ヒューストンのジョーンズとの録音セッションを立ち上げました。ジョーンズとミラーは共同で「背の高い、背の高い木」と「ハッピーチャイルド」を書きました。

結婚して父親になった後、ミラーはテキサス州アマリロで消防士になるために音楽のキャリアをさておきました。日中は消防士であり、夜に演奏しました。ミラーは、消防士として、「鶏小屋」での火災と「眠った」別の火災を2回だけ見た後、部門が「...他の雇用を求めて」と言ったと言いました。ミラーはレイプライスに出会い、 チェロキーカウボーイズのメンバーになりました。彼はナッシュビルに戻り、「ブルースへの招待状」を書いた。これはレックス・アレンとその後レイ・プライスによってカバーされ、その記録はカントリーチャートで3位のヒットとなった。ミラーはその後、週50ドルの給与でTree Publishingと契約しました。彼は次のように書いた：アーネスト・タブの「心は半分」、ファロン・ヤングの「それは私が感じる道」。そして彼の最初のナンバーワンである「ビリー・バイユー」は「ホーム」と一緒にジム・リーブスによって録音されました。ミラーは1950年代の最大のソングライターの一人になりました。しかし、ビル・アンダーソンは後に、「ロジャーはあなたが想像できる最も才能があり、最も規律のない人だった」と発言するでしょう。キレンによると、「彼が言ったものはすべて潜在的な歌だ」と言って以来、彼は多くのナッシュビルのソングライターに彼を追うように扇動することで知られていました。

録音歴

ミラーは1958年にデッカ・レコードと録音契約を結びました。彼は後にジョニー・ペイチェックという名前で名声を得た歌手ドニー・ライトルとペアになり、ミラーが書いた「A Man Like Me」と「The Wrong Kind of Girl」を演奏しました」これらのホンキートンクスタイルの曲はどちらもチャート化されていません。 Bサイドの「Jason Fleming」をフィーチャーしたレーベルを持つ彼の2番目のシングルは、Millerの将来のスタイルを予感させました。お金を稼ぐため、ミラーはファロンヤングのバンドでドラマーとしてツアーに出ましたが、ドラムを演奏したことはありませんでした。この期間に、彼はRCAビクターでチェット・アトキンスとレコード契約を結びました。1960年にミラーは「あなたは私の愛を」と記録しました。翌年、彼はビル・アンダーソンと共同執筆したシングル「When Two Worlds Collide」でトップ10を突破し、さらに大きなインパクトをもたらしました。しかし、ミラーはすぐに歌を書くことにうんざりし、妻と離婚し、パーティーのライフスタイルを始めて、彼に「野生の子供」という名前を付けました。彼は彼のレコードレーベルからドロップされ、他の利益を追求し始めました。

深夜のコメディ番組に何度も出演した後、ミラーは俳優としてハリウッドでチャンスを得るかもしれないと決めました。お金が足りないため、彼は新進気鋭のレーベルSmash Recordsと契約し、レーベルに16面のレコーディングと引き換えに1,600ドルの現金を要求しました。スマッシュはこの提案に同意し、ミラーは1964年の初めにヒット曲「Dang Me」と「Chug-a-Lug」を録音した最初のセッションを会社で行いました。両方ともシングルとしてリリースされ、それぞれ国別チャートで1番と3番にピークがありました。両方ともビルボードホット100で7番と9番に達しており、曲はミラーのキャリアを変えましたが、前者はミラーによってわずか4分で作られました。その年の後半、彼は15位のヒット「Do-Wacka-Do」を記録し、その後すぐに彼のキャリア「King of the Road」の最大のヒットを記録しました。ビルボード100。1965年5月に1週間、英国シングルスチャートで1位になりました。この曲は、シカゴで「Trailers for Sale or Rent」と書かれた標識と、空港でミラーに起こったホーボーに触発されました。しかし、ミラーはこの曲を書くのに何ヶ月も必要でしたが、1965年5月に100万部を売った後、ゴールドが認定されました。この夏、数々の賞を受賞し、160,000ドルのロイヤルティチェックを獲得しました。その年の後半に、ミラーは「エンジンエンジンNo. 9」、「カンザスシティスター」（1965年にカンザスでの成功の安全性と安全性に留まる地元のテレビの子供番組の性格に関するトップ10の国ヒットでヒットを記録しました。都市はオマハでより大きなスターになるか、または失敗するリスクを負います）、および「England Swings」（現代の成人の第1位）。彼は1966年に「夫と妻」というヒットで始まりました。

ミラーは1966年9月にNBCで彼自身のテレビ番組を与えられましたが、1967年1月の13週間後にキャンセルされました。この期間中、ミラーは他のソングライターによって書かれた曲を録音しました。彼自身の作曲の最後のヒットは「Walkin in the Sunshine」であり、1967年に国内および成人の現代チャートで第7位および第6位に達しました。ボビー・ラッセルの「小さな青リンゴ」。翌年、彼はクリス・クリストファーソンの「Me and Bobby McGee」を初めてカバーし、カントリーチャートで曲を12位にした。 1970年、ミラーは、「トール、トールツリー」など、ミラーが書いたホンキートンクスタイルの標準アルバム「 A Trip in the Country 」を録音しました。その年の後半、スマッシュ・レコードがフォールドした後、ミラーはコロンビア・レコードと契約し、1973年に 『ディア・フォークス：ごめんなさい、私は最近書いていない』をリリースしました。その年の後半、ミラーはウォルト・ディズニーのアニメーション機能ロビンで 3曲を書いて演奏しましたオンドリおよびミンストレルのアランデールとしてのフッド 。人気のハンプスターダンスWebサイトで使用するためにサンプリングされた「ホイッスルストップ」を含む。他の曲はOo-De-LallyとNot In Nottinghamです。彼は1977年にランキン/ベースのホリデースペシャルNestor the Long-Eared Christmas Donkeyの馬のナレーターであるSpeiltoeの声を提供しました。ミラーはOld Friendsというタイトルのアルバムでウィリー・ネルソンと協力しました。タイトル曲は、彼がオクラホマの家族のために以前に書いた歌に基づいていました。レイプライスのゲストヴォーカルを含むこの曲は、ミラーのキャリアの最後のヒットであり、1982年にカントリーチャートで19位を記録しました。

遅いキャリア

彼はさまざまなレコードレーベルで録音を続け、いくつかの曲をチャート化したが、1978年に彼の「芸術的」な作品は高く評価されずに執筆をやめた。彼は1981年にオールドフレンズがリリースされた後、エンターテインメント事業に不在でしたが、マーク・トウェインのハックルベリー・フィンの冒険に基づいたミュージカルのブロードウェイの楽譜を書くという申し出を受けて帰国しました。彼は小説を読んでいませんでしたが、ミラーはオクラホマ州の田舎の子供時代にどのように彼を連れ戻したかを発見した後、申し出を受け入れました。オープニングを書くのに1年半かかりましたが、彼は最終的に完成しました。 1985年4月25日にニューヨークのユージーンオニールシアターでビッグリバーというタイトルの作品が初演されました。ミュージカルは熱烈なレビューを受け、ミラーの「ベストスコア」を含む7つのトニー賞を受賞しました。彼はハリウッドに去った俳優ジョン・グッドマンの退社後3ヶ月間、ハック・フィンの父パップの役を演じました。 1983年に、ミラーは、 クインシー、MEのエピソードで劇的な役割を果たしました。彼は、コカインをフリーベースにしている間にひどく火傷した国と西洋の歌手を演じました。

ミラーはビッグリバーの成功の後、家族と一緒に暮らすためにサンタフェに向かった。彼は1990年のアルバム「 If There Was a Way 」からドワイト・ヨアカムのヒット「It Only Hurts When I Cry」を共同執筆し、バックグラウンド・ヴォーカルを提供しました。歌は1991年にシングルとしてリリースされ、カントリーチャートで7位に達した。 1990年にソロギターツアーを開始し、肺がんと診断されて翌年に終了しました。テレビでの彼の最後のパフォーマンスは、ミラーの死の翌日である1992年10月26日にTNNで放映されたミニーパールへの特別なオマージュで行われました。

スタイル

彼は通常、カントリーミュージックの歌手とグループ化されていますが、ミラーのユニークなスタイルは簡単な分類に反しています。彼の録音の多くは、気まぐれな歌詞と滑catな歌またはナンセンスな音節で満たされたボーカルのリフを組み合わせたユーモラスで斬新な歌でした。他の人は、彼の代表的な歌「King of the Road」のように、人々の空想を捕らえた誠実なバラードでした。伝記の本「 タバコは手に入らなかった」は、ミラーを「分類できない才能」と表現し、多くの人が彼を天才と見なしていると述べました。

ミラーの気まぐれな歌詞とナンセンスなサウンドスタイルは、ディズニーのアニメーション映画「 ロビンフッド 」の「Oo-de-Lally」などの子供向け映画の歌を書いて演奏することになりました。ソングライターおよびシンガーとしての彼の最も成功した年の間に、ミラーの音楽は彼のやや田舎や民俗的な響きの声とアコースティックギターの使用のためにカントリージャンルに置かれましたが、彼の歌詞は時々散発的でランダムであることが判明しました。しかし、ミラーの歌詞でさえ、彼の音楽を田舎に向けたのは、彼らが「ブルーグラス」リングを持っているためであり、最もよく知られている歌「King of the Road」で最もよく見られます。

ミラーは自分のスタイルで、他のアーティストと同じように「やってみた」が、「いつも違ったものになった」ので、「自分が考えていることを知っているのは自分だけだ」と気づくまで「欲求不満」になったと述べた。 」彼は自分が書いたお気に入りの曲は「バッファローの群れでローラースケートできない」とコメントした。ジョニー・キャッシュは1997年の自叙伝でミラーのベースボーカルの範囲について語った。彼は、それが彼が聞いたものに最も近いと述べた。

個人的な生と死

ミラーは3回結婚し、8人の子供をもうけました。ミラーは、17歳のときにテキサス州シャムロック出身のバーバラ・クロウと結婚しました。夫婦には4人の子供がおり、最初の子供は出生直後に亡くなりました。ミラーの若い家族が成長するにつれて、彼の名声と成功への欲求も成長し続けました。家族を短時間カリフォルニアに移した後、ミラーとバーバラは離婚した。ミラーへのその後の公共の関心は、彼が長く望んでいた成功につながりましたが、エンターテインメントビジネスの生活にしばしば関連付けられているパフォーマーのための闘争をもたらしました：燃え尽き期間とアルコールと薬物乱用の期間。 1960年代にアンフェタミンを使用したことは、彼のキャリアを傷つけ、ソングライティングに役立ったと言われています。 1972年に彼はアンフェタミンを「私が入った蛇の穴」と呼び、オクラホマ州での薬物の禁止を支持しました。

ミラーは1964年にサンアントニオのリア・ケンドリックと結婚しました。夫婦には2人の子供、ロジャー・ディーン・ミラー・ジュニアとシャノン・エリザベスがいました。クリスマスソング「Old Toy Trains」は、1967年にリリースされた2歳の息子についてミラーシニアによって書かれました。「シャノンの歌」は、彼の最年少の生物学的子供のために書かれ、ミラーのトラックとして含まれました。アルバム、「親愛なる皆さん、ごめんなさい、最近書かれていません」。

14年後、リアとミラーは70年代半ばに離婚しました。ミラーは最終的にメアリーアーノルドと結婚し、メアリーアーノルドはケニーロジャースを通して出会いました。アーノルドは、ロジャースを含むバンド、ファースト・エディションの代替メンバーでした。彼らは2人の子供を養子にしました。初版の解散後、彼女は夫のミラーとツアーでバックアップ歌手として演奏しました。 2009年に、彼女はアイオワロックンロール殿堂入りしました。彼女は現在、ロジャーミラーの不動産を管理しています。彼女は、2007年のロジャー・ミラー・ミュージック対ソニー/ ATVパブリッシング、LLCの著作権侵害でソニーを訴えました。アーノルドは、最終的に1964年にミラーが書いた曲のロイヤルティと権利でほぼ100万ドルを授与されました。

ミラーは生涯たばこ喫煙者でした。テレビのインタビューで、ミラーは自分が紙片に書いたアイデアの「断片」から曲を作曲したと説明した。彼は未使用の小片で何をしたのかと尋ねられたとき、彼は半分冗談を言った。彼はまた、「ダッド・ブレム・エニシング・ア・マン・キャン・カント・クイット」というタイトルの歌を書いた。 Millerは、声帯下に悪性腫瘍が発見された直後の56歳で、1992年に肺がんと咽頭がんで亡くなりました。彼の遺体は火葬された。

オクラホマ州エリックのメインストリートは、彼の記憶からロジャー・ミラー大通りと名付けられました。

彼は1995年にカントリーミュージックの殿堂に死後入会しました。

2019年6月25日、 ニューヨークタイムズマガジンは、2008年のユニバーサルファイヤーで材料が破壊されたとされる何百人ものアーティストの中にロジャーミラーを掲載しました。

大衆文化において

• 1969年、ミラーはテレビ番組ダニエル・ブーンにアメリカの民俗ヒーロー、ジョニー・アップルシードとして出演しました。 MillerのAppleseedバージョンでは、歌は非常に一般的でした。
• 彼はディズニーのアニメーション映画ロビン・フッド （1973）で多くの歌を作曲し、演奏しました。ロジャー・ミラーの歌「ホイッスル・ストップ」は、雄鶏のキャラクターのアラン・ア・デールが口ledを吹いた。彼が歌った他のミラーの曲には、2つのバージョンの「Oo-De-Lally」と「Not In Nottingham」が含まれています。
• 2000年のシングル「ハンプスターダンス」は、「ホイッスルストップ」のメロディに基づいています。 「ハンプスターダンス」の基になったインターネットミームは、ロジャーミラーの録音の高速バージョンを使用していました。プロデューサーが元の曲の権利を取得できなかったため、ハンプトン・ザ・ハムスターのコマーシャル・ソングは音のようなサンプルに変更されました。
• 2007年、映画「 Into The Wild 」のシーンで「King of the Road」の音楽が使用されました。
• インディーポップバンドLAKEは、2011年のアルバム「 Giving and Receiving 」の「Roger Miller」でミラーを名前チェックし、「Roger Miller /歌手だった/彼の世界を代表する曲を書く（アーメン）/ If I was a song / Then I」彼の歌になります/彼の歌が彼ら自身の人生を持っているように」
• ロジャー・ミラーが書いた「B​​oeing Boeing 707」のブルーグラス版は、2018年1月にクリス・ロバーツによってリリースされました。この歌はクリス・ロバーツをボーカリストとしてフィーチャーしています。ミュージシャンのロニー・マックーリー（マンドリン）、コーディ・キルビー（アコースティック・ギター）、デニス・クラウチ（ベース）、オーブリー・ヘイニー（フィドル）、スコット・ヴェスタル（バンジョー）、ウェス・ハイタワー（ハーモニー）もレコーディングに登場します。 Adam EngelhardtとGlen Duncanがプロデュース。マスターはエリック・コン。

フィルモグラフィー

• ウォーターホール3 （1967）-バラード（声）
• ダニエル・ブーン （1969）-ジョニー・アップルシード
• ロビン・フッド （1973）-アラン・デール-ザ・ルースター（声）
• 長い耳のクリスマスロバ、ネストール （1977）-スチールトー
• マペットショーシーズン3、エピソード21（放送日：1979年5月10日）-彼自身
• Quincy、ME （1983）On Dying High S8 / Ep16（undated CF 2825 well）
• 殺人、彼女はシーズン1、エピソード5、それは犬の人生だ（放送日：1984年11月4日）保安官
• ラッキー・ルーク （1991）-ジョリー・ジャンパー（声）。

ディスコグラフィー

受賞歴

11のグラミー賞に加えて、ロジャーミラーは1985年にベストミュージカルを含む合計7つのトニーを獲得したビッグリバーの音楽と歌詞を書いたブロードウェイのトニー賞を受賞しました。彼は1973年にナッシュビルソングライターの殿堂に選ばれ、 1995年にカントリーミュージックの殿堂。ミラーは11のグラミー賞を受賞しました。彼が育ったオクラホマ州エリックでは、大通りが「ロジャーミラーブールバード」と改名され、2004年に道路にミラー専用の博物館が建てられました。

以下は、ミラーが受賞した賞のリストです。

• 1964 —グラミー賞：ベストカントリーソング： "Dang Me"
• 1964 —グラミー賞：ベストニューカントリーアンドウエスタンアーティスト
• 1964 —グラミー賞：ベストカントリーアンドウェスタンレコーディング、シングル： "Dang Me"
• 1964 —グラミー賞：ベストカントリーアンドウェスタンパフォーマンス、男性： "Dang Me"
• 1964 —グラミー賞：ベストカントリーアンドウエスタンアルバム： "Dang Me" / "Chug-a-Lug"
• 1965 —ジュークボックスアーティストオブザイヤー
• 1965 —グラミー賞：ベストカントリーソング： "King of the Road"
• 1965 —グラミー賞：最優秀カントリーボーカルパフォーマンス、男性： "King of the Road"
• 1965 —グラミー賞：ベストカントリーアンドウェスタンレコーディング、シングル： "King of the Road"
• 1965 —グラミー賞：ベストコンテンポラリーボーカルパフォーマンス、男性： "King of the Road"
• 1965 —グラミー賞：ベストコンテンポラリー（ロックンロール）、シングル： "King of the Road"
• 1965 —グラミー賞：ベストカントリーアンドウエスタンアルバム： "The Return of Roger Miller"
• 1965 —カントリーアンドウエスタンミュージックアカデミー：「ベストソングライター」
• 1965 —カントリーアンドウェスタンミュージックアカデミー：「マンオブザイヤー」
• 1973 —ナッシュビルソングライターの殿堂
• 1985 —トニー賞のベストスコア、ドラマデスク賞、 ビッグリバーの優秀な歌詞
• 1988 —アカデミーオブカントリーミュージック：パイオニア賞
• 1995 —カントリーミュージックの殿堂
• 1997 —グラミーの殿堂の歌：「Dang Me」
• 1998 —グラミーの殿堂の歌：「King of the Road」
• 2003 — CMTのカントリーミュージックの40人の最高の男性 ：23位。