人格
リチャード・コステラネッツ
リチャード・コリー・コステラネッツ (1940年5月14日生まれ)は、アメリカの芸術家、作家、評論家です。
誕生と教育
KostelanetzはBoris KostelanetzとEthel Coryに生まれ、指揮者のAndre Kostelanetzのneです。ブラウン大学で学士号、コロンビア大学でアメリカ歴史学の修士号を取得しました。ウッドロー・ウィルソン、NYSリージェンツ、インターナショナルフェローシップがあります。彼はまた、キングスカレッジロンドンでフルブライト奨学生として学びました。
彼はグッゲンハイム財団(1967)、ピューリッツァー財団(1965)、DAADベルリナークンストラープログラム(1981–1983)、ヴォーゲルシュタイン財団(1980)、調査ジャーナリズム基金(1981)、ポロッククラスナー財団(2001)から助成金を受けています。 )、CCLM(1981)、ASCAP(1983年から現在まで)、American Public Radio Program Fund(1984)、および10個の個人賞を受賞した全米芸術基金(1976、1978、1979、1981、1982、1983、1985) 、1986、1990、1991)。彼はまた、ストックホルムのエレクトロニックミュージックスタジオ、実験テレビセンター(ニューヨーク州オウェゴ)、ミシュケノットシャアナニム(エルサレム)、およびMITメディアラボでのプロダクションレジデンスを引き受けました。
作品
Kostelanetzは、 Partisan ReviewやThe Hudson Reviewなどの四半期ごとのエッセイで文学シーンに登場し、その後、 The New York Times Magazineの年配のアーティスト、ミュージシャン、作家のプロフィールを発表しました 。これらのプロファイルはマスターマインドで収集されました」(1969) '。
彼の著書「インテリジェント・ライティングの終::アメリカの文学政治 (1974)」はかなりの論争を引き起こした。 ソーホー:アーティストコロニーの興亡 (2003)は、20世紀後半のニューヨーク市の文化生活を記録しています。 1967年、彼は「作家と編集者の戦争税抗議」に署名し、ベトナム戦争に資金を供給するために引き上げられた税金の支払いを拒否することを誓った。
彼の根本的にオルタナティブなフィクションの本には、 In the Beginning (1971)(1文字と2文字の組み合わせのアルファベット)、 Short Fictions (1974)、 More Short Fictions (1980、およびFutureest Fictions (2007))が含まれます。主に視覚詩、 視覚言語 (1970)、 Iアーティキュレーション (1974)、 ワードワークス (1993)、およびその他のワードワークス (2006)。
彼が編集したアンソロジーには、 On Contemporary Literature (1964、1969)、 Beyond Left&Right (1968)、 John Cage ( 1970、1991 )、 Moholy -Nagy (1970)、 Breakthrough Fictioneers (1973)、 Scenarios (1980)、 ソーホー文学 (1981)。
政治的アナキスト-リバタリアンである彼は、 政治エッセイ (1999)および分離に向けて:政治エッセイ (2008)を執筆し、1987年からLibertyの寄稿編集者です。 1973年、彼はヒューマニストマニフェストIIの署名者の一人でした。
メディア
彼の文学の同時代人の間で、リチャード・コステラネッツは、オーディオ、ビデオ、ホログラフィー、版画、ブックアート、コンピューターベースのインスタレーション、その他の新しいメディアの文学も生み出しました。彼は、2つ以上の非隣接芸術に秀でている人々を特徴付けるために「ポリアーティスト」という用語を作り出しましたが、彼の創造的な作品のほぼすべてが言語または文学形式を取り入れているため、ポリアートを反映するライティングを表していると考えています。 「Wordsand」(1978〜81年)は、いくつかのメディアでの彼の作品の初期の回顧展です。
書誌
- 「批評家の批判的な見方」、 20世紀 (エッセイ、1966年春)
- 混合手段の劇場 (1968)
- マスターマインド (1969)
- 視覚言語 (1970)
- 始まり (1971、小説)
- リサイクル、第1巻 (1974)
- インテリジェントライティングの終わり:アメリカの文学政治 (1974年、批判)
- Iアーティキュレーション/ショートフィクション (1974)
- オープニング&クロージング (1975)
- 記憶からの肖像 (1975)
- 構築物 (1975)
- イルミネーション (1977)
- ワン・ナイト・ストッド (1977)
- ワードサンド (1978)
- コンストラクト2 (1978)
- そしてフォー・フォース (1979)
- 完全な並列間隔 (1979)
- 「The End」付録/「The End」エッセンシャル (1979)
- 60年代の20代 (1979)
- 芸術の変容 (1980)
- もっと短いフィクション (1980)
- 転生 (1981)
- 古い詩と新しい (1981)
- 自伝 (1981)
- 呼び出し (Folkways Records、1983)
- アメリカの想像力 (1983)
- エピファニー (1983)
- リサイクル:文学の自伝 (1984)
- 自叙伝ニューヨークベルリン (1986)
- 散文小説/後編 (1987)
- 古いフィクションと新しい (1987)
- John CageとのインタビューのコラージュであるCage (1988)(第2版、2003年)との会話。
- Innovative Music(ian)s (1989)
- 未完のビジネス:知的非歴史、1963-89 (1990)
- 新しい詩といくつかの老人 (1991)
- アフリカ系アメリカ人小説の政治 (1991、批判)
- ソロ、デュエット、トリオ、コーラス (1991)
- 発表されたEncomia 1967–91 (1991)
- 革新的な芸術について( 1992)
- Wordworks:New&Selected (1993)の詩
- アヴァンギャルドの辞書 (1993)
- 革新的なパフォーマンスについて( 1994)
- 最小限のフィクション (1994)
- 現代読書のABC (1995)
- フィルモアイースト:ロックシアターの思い出 (1995)
- 100万語のブックノート、1959–93 (1995)
- ラジオライティング (1995)
- 文化の犯罪 (1995)
- John Cage Ex(plain)ed (1996)
- ジョン・ケージとの35年間の重要な婚約 (1996)
- エッチェ・コスティ (1996)
- ボーカルショーツ:収集されたパフォーマンステキスト (1998)
- 3要素ストーリー (1998)
- 政治エッセイ (1999)
- ソーホー:アーティストのコロニーの興亡 (2003)
- 60年の自伝 (2004年)
- 35年間の可視文書 (2004)
- 映画とビデオ:代替ビュー (2005)
- 幽霊 (2005)
- その他のワードワークス (2006)
- 50歳の自叙伝 (2006)
- ホーム&アウェイ:トラベルエッセイ (2006)
- ブックアート、アンソロジー、オルタナティブパブリッシング (2006)
- スポーツとスポーツマンについて (2006)
- アメリカ思想の成熟 (2006)
- 詳細なフィクション (2007)
- 垂直単一文章ストーリー (2007)
- 脱退に向けて (2007)
- 北米のラジオの芸術 (2008)
- 懐疑的な批評 (2009)
- 詩、フィクション、革新的な散文の無数のチャップブックとエディション。
レビュー
彼の作品は、以下の追加の作品である程度認められています。
- ロナルド・S・バーマンの「60年代のアメリカ」(1967)
- イハブ・ハッサンの「現代アメリカ文学」(1973)
- ロバート・スピラーの「アメリカの文学史」(第4版、1974年)
- 「読者のアドバイザー」(1969&1974)
- ダニエル・ホフマンの「現代アメリカ文学へのハーバード・ガイド」(1979)
- アーヴィングとアン・D・ワイスの「本ダイジェストのシソーラス」1950–1980(1981)
- ジョージマイヤーズの「Introduction to Modern Times」(1982年)
- デビッド・コープの「音楽の新しい方向性」(1984)
- ジョアン・ライオンズの「芸術家の本」(1985)
- トム・ホームズの「電子音楽と実験音楽」(1985)
- ジャマケハイウォーターの「シャドウショー」(1986)
- 「アメリカのコロンビア文学史」(1988)
- エリック・ザルツマンの「二十世紀音楽:序論」(1988年第3版)
- トム・ジョンソンの「新しい音楽の声」(1989)
- ロバート・シーグルの「郊外の待ち伏せ」(1989)
- ジョン・ロッデンの「文学評判の政治」(1989)
- 「読者のカタログ」(1989)
- リディア・ゲーアの「音楽作品の架空の美術館」(1992)
- ボブ・グラマンの「Of Manywhere-at-Once」(1998)
- サミュエル・R・デラニーの「ライティングについて」(2005)
- カイル・ガンの「音楽のダウンタウン」(2006)
- Sally Banesの「Before、Between、Beyond:3十年のダンスライティング」(2007年、ウィスコンシン大学出版局)
- CT Funkhouserの「先史時代のデジタル詩」(2007)
- ゲザペルネツキーの「雑誌の組み立て1969–2000」(2007)