レコードミラー
Record Mirrorは、1954〜1991年のポップファンやレコードコレクター向けのイギリスの週刊音楽新聞です。 NMEの 2年後に打ち上げられ、ライバルの流通を達成することはありませんでした。最初の英国のアルバムチャートは1956年にレコードミラーに公開されました。1980年代には、BBCがラジオ1とトップオブザポップスに使用した公式の英国シングルと英国のアルバムチャートを運ぶ唯一の消費者向け音楽ペーパーでした。米国のビルボードチャート。
タイトルは、1991年4月に、United NewspapersがRecord MirrorやSoundsを含む消費者向け雑誌のほとんどを閉鎖または販売して、新聞に専念することで終了しました。 2010年にGiovanni di StefanoはRecord Mirrorという名前を購入し、2011年にオンライン音楽ゴシップウェブサイトとして再起動しました。2013年にdi Stefanoが詐欺で投獄された後、このウェブサイトは非アクティブになりました。
初期、1954〜1963
レコードミラーは、 NMEと同じ格闘技ジャーナリズムを奨励した元ウィークリースポーツレビュー編集者イシドールグリーンによって設立されました 。スタッフライターには、ディックタサム、ピータージョーンズ、イアンダブが含まれます。グリーンのバックグラウンドはショービジネスであり、彼は死にゆく伝統であるミュージックホールを強調しました。彼は、演劇や音楽の個性に関する記事やインタビューを発表しました。テレビ、ラジオ、舞台、スクリーンからのゴシップへの彼の興味はあまり受け入れられませんでした。
1955年1月22日に、 レコードミラーは、シングルチャートを公開するNMEに続く2番目の音楽論文になりました。チャートは、24店舗の郵便返品の上位10位でした。 10月8日にチャートは上位20に拡大し、1956年までに60以上の店舗がサンプリングされました。 1961年4月に郵送料の増加が返品の資金に影響を与え、1962年3月24日に紙はチャートを放棄し、1960年3月に始まったレコード小売業者のチャートを使用し始めました。
1956年7月28日にイギリスで最初のアルバムチャートがRecord Mirrorに掲載されました。
1959年の2か月間、全国的な印刷ストライキのためにRecord Mirrorは表示されませんでした。帰国後、グリーンは、ショービジネス専用のスペースの大部分であるRecord and Show Mirrorに名前を変更しました。 1960年代の終わりまでに流通は18,000に落ち、主要株主であるデッカレコードは不安になりました。 1961年3月、デッカはグリーンを元デッカの記者であるジミー・ワトソンに置き換えました。 WatsonはタイトルをNew Record Mirrorに変更し、ショービジネスを排除しました。ピーター・ジョーンズ、イアン・ダヴ、ノーマン・ジョプリンの編集チームの支援を受けて、流通が増加しました。フリーランスのコラムニストJames James、Benny Green、DJ David Gellを招き、ジャズ、カントリー、ポップミュージックなどのチャートカバレッジを実装しました。これには最終的に、 Record Retailerが編集した公式の英国のトップ50シングル、トップ30 LP、トップ10 EPが含まれます。また、 Cash Boxが編集した米国のトップ50シングル、および5年前のトップ20シングルやR＆Bリリースなどのチャートもリストされています。
Ian Doveの「Rhythm＆Blues Round Up」、Peter Jonesの「New Faces」、Norman Joplingの「Fallen Idols and Great Unknowns」などの機能は、 New Record Mirrorの音楽カバレッジと合わせて、 70,000近くまで流通しました。 New Record Mirrorは、ビートルズに関する記事を公開した最初の全国的な出版物であり、ローリングストーンズ、サーチャーズ、フー、キンクスを特集した最初の出版物でした。リバプールの出版物Mersey Beatの創設者および編集者であるビル・ハリーは、リバプールの音楽に関するコラムを執筆しました。他のコラムニストは、バーミンガム、マンチェスター、シェフィールド、ニューカッスルについて報告しました。 New Record Mirrorは、アメリカの黒人R＆Bアーティストに興味を持ちました。この論文は、古いスタイルのロックンロールに関する記事を管理していました。
1963–1982
1963年、デッカレコードのエドワードルイス会長は、 サンデーエクスプレスの編集者であるジョンジュノーにデッカの関心のかなりの部分を売却しました。ジュノーは、 サンデーエクスプレスをカラーで印刷する前に、バンバリーのウッドロウワイアットが開発した4色印刷で印刷できる用紙を探していました。ジュノーはサンデーエクスプレスの制作をシャフツベリーアベニューに移し、 ニューレコードミラーが主流になりました。 1963年11月、この紙はレコードミラーという名前に戻り、カバーにビートルズのカラー写真が描かれました。これは、フルカラーの最初の音楽紙です。最初の120,000回は完売しましたが、次の問題は60,000になりました。ジュノーはジミー・ワトソンをピーター・ジョーンズに置き換えました。流通が回復し、1960年代を通じて同じ形式で論文が成功を収めました。 Odhamsによる1962年のNMEの買収に続いて、 Record Mirrorは唯一の独立した人気音楽新聞でした。
1969年、 レコードミラーはレコード販売店に買収され、カーナビーストリートのレコード販売店に組み込まれました。この買収により、雑誌はプリンターを変更し、フルカラーのピンナップを削除し、そのサイズをより大きなタブロイド形式に拡大しました。ジョーンズは編集者として継続し、ヴァレリー・マブス、ロン・ゴダード、ロブ・パートリッジ、ビル・マカリスター（エルトン・ジョンとロッド・スチュワートのヘラルドの最初の音楽ジャーナリスト）、 レコード小売業者から移籍した放送専門のロドニー・コリンズに支えられました。コリンズと海賊ラジオとのつながりは、 レコードミラーに大陸循環を与え、オランダのサプリメントが頻繁に含まれていました。テリーチャペルはプロダクションエディターとして再開し、ボブヒューストンはフォーマットの変更を監督しました。グループ編集マネージャーのマイク・ヘネシーは、ジョン・レノンとの最初のインタビューに貢献しました。 レコードミラーの写真スタジオは、デゾホフマンのもとで独立しました。
Who's 1969アルバムTommyのデラックスエディションの2003年リリースでの「サリーシンプソン」のレコーディングのスタジオテイクで、ピートタウンゼンドは「私はレコードミラーを読みました」と言いました。キース・ムーンが彼にレコード・ミラーで読んだことを伝えるように彼を押すと、ピートはバンドの残りの笑い人に、彼はフーの他のメンバーから「骨」として知られていると言ったと言います。
1975年ディスクは 録音ミラーに組み込まれた- レコードミラーにもたらしアイテムの中から5年間のディスクで実行されていたJ・エドワード・オリバーの漫画だった、とレコード鏡の中の2年間継続しています。 1977年までにレコード小売業者はミュージックウィークになり、 レコードミラーはビルボード誌によるモーガングランピアングループへの販売に含まれていました。両事務所はコベントガーデンに移転しました。モーガングランピアンは、1981年にロンドン北部のグレーターロンドンハウスに移転しました。
1982–1991
1982年に、紙はタブロイドから光沢のある雑誌に変わりました。次の9年間、よりポップ指向の傾斜があり、次のような機能や漫画記事が含まれていました。
- グレート・ポップ・シングス 、コリン・B・モートンとチャック・デスによる週刊コミック・ストリップ。1987年に始まり、 レコード・ミラーの閉鎖後もNMEで続いた。
- ジョニーディーによって書かれたスタースポッティングゴシップページにはコメディー記事も掲載されていました
- リップ –ナンシーカルプ、および後にリサティルストンが書いたゴシップコラム
- 「Spot The Imposter」–群衆の中で見当違いの顔をしたフォトクイズ
- 「Phil's World Of Wigs」-毎週、フィル・コリンズの写真が新しい斬新なヘアカットで登場しました。アートワークは、読者の提案に応えてアートディレクターのイアン・ミドルトンが作成しました
- 「Pete's Poems」–レコードプロデューサーのPete Watermanによる週刊詩（Neil Wilson編）
- 「Sonia's Best Buys」–明らかに80年代後半の歌手Soniaが行った金銭的価値
- 「The Stone Roses New Line-Up」–毎週登場する有名人の新しい写真が、Stone Roses 1989のラインナップの写真に追加されます。たとえば、彼のキャラクター "Loadsamoney"としてのHarry Enfield
- 「B's Cheeseboard」– Soul II Soul star Jazzie Bがレビューしたと思われるさまざまなタイプのチーズ
- 「スターシーン」–ニュースのアイテムに関する質問に答えるポップスター
- 「タニタとガイのサイキックジョークハット」– The House Of Loveのシンガー、ガイチャドウィックとシンガーソングライターのタニタティカラムがお互いのジョークを語る写真：どちらも現実の深刻な性格で有名だった
チャートの歴史
レコードミラーは、1955年1月22日にレコードチャートを編集して発行する2番目の雑誌になりました。チャートについて小売業者の電話投票を行ったニューミュージカルエクスプレスとは異なり、 レコードミラーはベストセラーのリストを送信するために小売業者のプールを手配しました郵便で。論文はこの調査の費用に充てられ、1957年までに60を超える店舗が80を超えるローテーションプールから定期的に貢献します。チャートは1955年10月8日までトップ10でした。それはまた、1962年3月7月1956年28日にトップ5として始まっ国最初のロングプレイヤーチャートを、発足レコード小売業者トップ50に置き換えされるまでに宿泊しており、 録音ミラーから録音小売業のトップ50の出版を採用しました1962年3月24日。1966年4月21日以降、 Record Mirrorはメインチャートのすぐ下に「Bubbling Under List」を発行しました（当時はシングルトップ50、アルバムトップ30、EPトップ10）。 「The Breakers」は、その年の後半に呼ばれたように、その週のトップ50にはならなかった10〜15のレコード（シングルチャートの）でしたが、来週の売り上げランキングで大きなチャートに到達する準備ができていましたすなわち、あたかも51から64の位置を占めているかのように。「ブレーカー」リストは、BMRBが1969年2月にチャート編集を引き継いだときに終了しましたが、1970年9月までに元に戻され、メインチャートの下に表示されました。 1978年5月（トップ75が導入されたとき）まで。 1974年と1975年には、リストは30タイトルにまで拡大しました。最初の10タイトルは「スターブレーカー」と呼ばれ、販売順に並べられ、残りの20タイトルはアルファベット順にリストされました。 1983年1月、ギャラップがチャートの編集を引き継いだとき、シングルチャートはトップ100に拡大し、76〜100のポジションが「次の25」となりました-トップ75から脱落したシングルまたは大幅な売上減少を除く。 「The Next 25」は、1990年11月のミュージックウィークで中止されました。 レコードミラーは、1991年4月の雑誌の終untilまで印刷を続けました。
音楽チャートの包含
1984年、イギリスのタブロイドがビンゴ競技を開始したとき、 レコードミラーは類似の実験を行った最初の音楽論文になりました。 レコードミラーは、チャート統計学者のアランジョーンズによる分析により、1980年代に米国のシングルおよびアルバムチャートを毎週印刷する唯一の雑誌でした。
含まれている音楽チャート
- イギリスのトップ100シングルチャート
- 英国のトップ75アルバムおよび編集アルバムのチャート
- 過ぎ去った年からビンテージグラフ
- 米国ビルボードシングルチャート
- 米国ビルボードアルバムチャート
- US Billboard Blackシングルチャート
- ミュージックビデオチャート
- 12インチシングルトップ20チャート
- コンパクトディスクトップ20チャート
- レゲエチャート（1987年に削除）
ディスココラムの包含
1975年6月、DJ James Hamilton（1942–1996）は、毎週「ディスコ」コラムの執筆を開始しました。1980年代には、 BPMとして知られる一般的なダンスミュージックセクションにまで発展しました。ハミルトンは1960年代初期にロンドンでDJを始め、1964年からレコードミラーの米国の魂とR＆Bについて、元々はソウル博士として書いていました。 1970年代にパラダイスガレージを訪れ、ラリーレバンのプレイを見た後、彼は当時不明だったミキシングレコードへの改宗者として英国に戻ってきました。彼の意見を促進するために、彼はレコードを記述するオノマトペのスタイルを開発し、1979年から彼はレビューしたレコードの1分あたりのビートを含めて計時を開始しました。
DJディレクトリ
ハミルトンは後にDJディレクトリを含めました。
DJディレクトリに含まれる記事の見出し
- Beats and Pieces- ダンスミュージックの世界からのニュースとゴシップ
- Hot Vinyl-新しいレコードのトラックリスト
- 「クラブチャート」（以前はディスコチャートとして知られていました）
- 「クールカット」チャート
- ポップダンスチャート
- Hi-NRGチャート
引き継ぎと閉鎖
1987年、モーガングランピアンはユナイテッドニュースペーパー（現在のUBM）に買収されました。 1991年4月2日、 レコードミラーは、United Newspapersの姉妹出版物Soundsと同じ日に閉幕しました。最終号は1991年4月6日付でした。最後の表紙はTransvision Vampを特集しました。最終編集者のエレノア・レヴィーは、雑誌を閉じるという決定は「音楽を理解する人ではなく会計士によって行われた。経営チームの一人に私たちの強みはダンス音楽だと説明したとき、彼は私がジャイブ・バニーだと思った」と信じていた
James Hamiltonは業界誌のJocksに移り、 DJ Magとしてダンス誌に変わりました。 レコードミラーは、 ミュージックウィークでも4ページの補足資料として継続されました。後年、サプリメントはダンスミュージックに集中しました。ダンスチャートは後にミュージックウィークに組み込まれました 。ハミルトンは、1996年6月17日に亡くなる2週間前まで、サプリメントの記録を見直し続けました。
従業員
1950年代および1960年代
ジャーナリスト- ノーマン・ジョプリン
- グレイム・アンドリュース
- デレク・ボルトウッド
- ロイ・バーデン
- テリー・チャペル
- ロドニー・コリンズ
- ロン・ゴダード
- デビッド・グリフィス
- トニーホール
- ピーター・ジョーンズ
- ビル・マカリスター
- ヴァレリー・マブス
- イアン・ミドルトン
- バリー・メイ
- アラン・スティントン
- デゾ・ホフマン
- デビッド・ルイス
- ビル・ウィリアムズ
- アイリーン・マロリー
- アラン・メッサー
- フェリ・ルーカス
- デビッド・マグナス
- キース・ハメット
- コリン・ブラウン
1970年代
ジャーナリスト- バリー・ケイン
- ロニー・ガー
- マイク・ガードナー
- ヤン・イルズ
- デビッド・ハンコック
- ピーター・ハーベイ
- ティム・ロット
- アルフ・マーティン
- マイク・ニコルズ
- シーラ預言者
- ロザリンド・ラッセル
- ジョン・シアロー
- ダニエラ・ソアーヴェ
- ペニー・バレンタイン
- クリス・ウェストウッド
- ポーライェーツ–「ナチュラルブロンド」というタイトルの論文のコラムを執筆
- アンディ・フィリップス
- ポール・スラテリー
Jエドワード・オリバー1970-1977
1980年代と1990年代
事業チーム
- マイク・シャーマン-出版社
- スティーブブッシュハリス
- キャロル・ノーベル・リード
- ジオフ・トッド
- スチュアート・ベイリー–現在BBC Radio UlsterのDJ
- トニー・ビアード
- エドウィン・J・バーナード–後にHIV感染者の人権に関する作家および政策コンサルタントになりました
- グラハム・ブラック
- ライゼット・コーエン
- ナンシー・カルプ（本名ギル・スミス、1957–2009）–ジャーナリズムに移行する前のラフ・トレード・レコードの報道官：元はビバリー・ヒルビリーズの女優ナンシー・クルプにちなんで愛称で呼ばれたのはモリッシー（ラフ・トレードのアーティスト、スミス）だった。カルプは、 NMEに移る前の1980年代後半の大半について、 レコードミラーのゴシップコラムLipの責任者でもありました 。彼女は2009年4月6日に癌で亡くなりました。
- ジョニー・ディー
- チャーリー・ディック
- イアン・ディクソン
- アラン・エントウィッスル
- トニー・ファーサイド–後にミュージック・ウィークの レコード・ミラーのサプリメントの編集者になりました
- マル・ハラサ
- ジェームズ・ハミルトン
- ティム・ジェフリーズ– ジョックスの編集者となり、 DJ Magへの変革を監督しました
- アラン・ジョーンズ-「ミュージック・ウィーク」のチャートベースのコラムを書き続けます
- エレノア・レヴィ–編集者、1989–1991。 Record Mirrorが閉店したとき、彼女とAndy Strickland（両方とも熱心なサッカーファン）は、今ではなくなったサッカー雑誌90 Minutesを共同設立しました。
- ヴィー・マーシャル
- ロジャー・モートン– Razorlightバンドのマネージャーになりました
- レスリー・オトゥール
- Betty Page（本名Beverley Glick）–エディター、1986–1989 1977年にSoundsのエディターの秘書として彼女のキャリアを開始し、その後、1980年代初期にレコードミラーに移り、ミュージシャンのインタビューを卒業しました。この時、彼女はロンドンのクラブシーンで有名な顔になり、1950年代のモデルであるBettie Pageの後に自分を「Betty Page」と呼び始めました。彼女と彼女の友人であるNancy Culpはしばしば「Rubber Goddesses」として知られていましたフェチ衣装を着て、両方とも1984年のフェチ雑誌Skin Twoの第2号の表紙にモデルとして登場しました。10年の終わりに、彼女は最初にNMEに移り、その後音楽事業を完全に書き残しましたオブザーバーとサンデーエクスプレスのために 。彼女は現在、女性のライフコーチとして自分のビジネスを運営しています。
- ピート・ペイズリー
- ロビン・スミス
- Andy Strickland –ジャーナリズムとインディーロックバンドThe Loftおよび後のThe Caretaker Raceのギタリストとしての他の仕事を組み合わせました。後にオンライン音楽雑誌Dotmusicを編集しました。
- リサ・ティルストン
- クリス・ツーメイ
- David Whitelock-後にマネージドインディー/パンクファンクバンドAPBなど。 1989年から92年にかけて音声スタジオのパートナー、4年間政府の音楽業界コンサルタント、1999年にアバディーンのレモンツリーのプログラマー。2003年にVibraphonic（フェスティバル）を、2004年に同名のラジオ局を設立。 。2003年から2008年にかけて、シティオブエクセターとブリストルのフェスティバルおよびイベントチームを率いました。現在カナダに住んでいます。
- ジェーンウィルクス-1986年から1988年の間にRMに寄稿し、その後ポリドールレコードでPRを始めました。 1997年、ピッパホールとモンキービジネスPRを設立。
- ケビン・マーフィー
- パーカー（別名スティーブンパーカー、現在はSpoonful Sound Systemという名前のDJ）
- ジョー・シャッター
