ラタン・ティヤム
ラタン・ティヤム (1948年1月20日生まれ)は、インドの劇作家および劇場監督であり、1970年代に始まったインド劇場の「ルーツの劇場」運動の主要人物の1つである1987年のサンギートナタックアカデミ賞の受賞者です。ティヤムネマイとしても知られるラタンティヤムは、古代インドの演劇の伝統と形式を現代の文脈で使用する脚本と脚本で知られています。元画家であり、演出、デザイン、脚本、音楽に精通しているティヤムは、現代の演劇界の第一人者の一人とみなされています。
現在、彼は有名な国立演劇学校の会長を務めています。また、NSDに入社する前は、サンギートナタックアカデミの副会長を務めていました。彼はまた、1987年から1989年まで国立演劇学校のディレクターを務めました。また、1976年にマニプールのインパールの郊外に設立された「コーラスレパートリーシアター」の創設者ディレクターでもあります。彼はサンギートナタックアカデミ賞を受賞しました1987年、インド国立音楽アカデミー、ダンス、演劇、サンギートナタックアカデミ、1989年にインド政府から授与されたパドマシュリが指揮。2012年サンギートナタックアカデミフェローシップが授与されました。インドの音楽、ダンス、演劇の国立アカデミー、サンギートナタックアカデミ。 2013年、Ratan Thiyamはシルチャーのアッサム大学から名誉D.litを受け取ります。
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初期の人生と教育
ラタンティヤムは1974年にニューデリーの国立演劇学校を卒業し、
キャリア
彼は1976年にマニプールのインパールにコーラスレパートリーシアターと呼ばれる演劇グループを設立しました。また、ニューデリーの国立演劇学校(NSD)(1987–88)のディレクターでもありました。
MeiteiでAjneyaのウッタルPriyadarshiの彼の生産はカーリダーサの叙事詩Ritusamharamの彼のプレゼンテーションは、第四の生産を終了して、1999年にデリー、第一バーラト鳴ったMahotsav(BRM)、ドラマの国立学校(NSD)の毎年恒例の演劇祭で上演されました2002年のBRM、その後NSDのゴールデンジュビリーをマークした2008年の10回目のBRMは、ニューデリーのカマニオーディトリアムで開かれ、パフォーマンスは「プロローグ」でした。同窓会の同窓生が集まりました。 2010年1月の第12回BRMでは、Ratan Thiyamの「When we Dead Awaken」が取り上げられました。
ラタン・ティヤムの戯曲
彼の作品は、現代世界の政治的混乱の中で社会福祉と精神的な憧れに対する深い懸念を公言しています。彼の演劇は無数の視点の合理化された多面的な分析を注入します。独創的な演劇の舞台技術を使用して、彼の演劇は文学的な美しさと意味を帯びています。ラタン・ティヤムの演劇のほとんどはテーマ別にインド化されており、普遍的な魅力を持つ深遠な演劇です。
彼の作品は、紀元前2世紀にバラタが提唱したインドの演劇スタイルであるナティアサストラ、および古代ギリシャのドラマ、日本の能楽劇に強く影響を受けています。彼の演劇へのアプローチは、伝統的な名帝の舞台芸術のいくつかの主要な指数の指導の下での長年の研究によって形作られました。 Thiyamはまた、このようなUrubhangam(ブロークン・太もも)、叙事詩からのエピソードをもとにサンスクリット劇作家バサ自体の、 マハーバーラタ 、Chakravyuhと一緒に(陸軍のように彼のプレーでサング-TAの伝統武術、彼の使用のために知られています形成)は、彼の最高の作品の一つと見なされます。 1986年、彼はジャン・アヌイユの「アンティゴネ」を政治家の個人的行動に関するコメントであるレンショネーニとして採用し、州の政治的状況に対処できなかった。アシュカ王のredいの物語に基づいた、劇作家と詩人アギエヤによるヒンディー語の詩劇の適応であるウッタル・プリヤダルシ (The Final Beatitude)次世代に。それ以来、この芝居は南アジア、オーストラリア、米国の多くの地域を旅してきました。
彼のプレーAndhaユーゴスラビア (ブラインド年齢)、画期的なテーマを中心に、有名な44名の前に1994年8月5日、当日、トンガ、日本では、オープンエアのパフォーマンスで上演された、強烈なと親密な体験を作成するための知られています広島の原子ホロコーストの9周年。
彼の主要な演劇にはリツサムハラムが含まれます。この作品は、今日の世界の混乱と暴力の中で慰めと正気を求めています。
2014年、ティヤムはマクベスのマニピュリ版を開き、キャラクターの名前を変更せずに、歴史的なメイテイの文脈に移行しました。これは、2019年のバングラデシュ国際演劇祭でのオープニングアクトでした。
プレイリスト
- Karanabharam (1979)( Karna-bhara :サンスクリットの劇作家BhasaによるKarnaの負担)
- インパールインパール (1982)
- チャクラヴハ (1984)(軍隊)
- Lengshonnei (1986)(Jean AnouilhのAntigoneの改作)
- ウッタル・プリヤーダルシ(ヒンディー語の劇作家アギエヤによる最後の山上の垂訓)(1996)
- シングロンマパンタンパックアマ (ナインヒルズワンバレー)
- リツサムハラム (サンスクリットの劇作家カリダサによるリツサムハラム )
- アンダ・ユグ (盲人時代、ヒンディー語劇作家ダラムビル・バラティ著)
- ワホウドク (プロローグ)
- Ashibagee Eshei (When We Dead Awakenに基づく、ノルウェーの劇作家Henrik Ibsenによる)(2008)
- The King of Dark Chamber ( Raja 、2012)、Rabindranath Tagoreの戯曲Raja (1910)に基づいています。
受賞歴
- 1984年:インドギリシャ友好賞、1984年(ギリシャ)
- 1987年:サンギート・ナタック・アカデミ賞
- 1987年:エジンバラ国際映画祭のフリンジファーストアワード
- 1989:パドマシュリ
- 1990:セルバンティーノ国際フェスティバルの卒業証書(メキシコ)
- 2005:カリダス・サマン
- 2008:ジョン・D・ロックフェラー賞
- 2011:Bharat Muni Samman
- 2012:Sangeet Natak Akademi Fellowship(アカデミラトナ)
- 2013:Bhupen Hazarika Foundation Award
大衆文化において
カビタ・ジョシとマラティ・ラオによる2003年のドキュメンタリー「Some Roots Grow Upwards」は、ラタン・ティヤムの人生と仕事、特に彼の政治的イデオロギー、および政治的抗議の媒体としての演劇の使用に基づいていました。