fuguja.com
知識ベース

ランディ・ウェストン

ランドルフ・エドワード 「 ランディ 」 ウェストン （1926年4月6日-2018年9月1日）は、アメリカのジャズピアニストおよび作曲家であり、その創造性は先祖のアフリカのつながりに触発されました。

ウェストンのピアノスタイルは、影響を受けたピアニストの1人として2018年のビデオで引用したデュークエリントンとセロニアスモンク、さらにカウントベーシー、ナットキングコール、アールハインズに大きく貢献しています。 1950年代から、ウェストンはトロンボーン奏者および編曲家メルバリストンと頻繁に仕事をしました。

「アメリカのアフリカの音楽大使」と称され、「私は自分の最も自然な文化現象を教え、知らせることだからです。本当にアフリカと彼女の音楽についてです。」

経歴

若いころ

ランドルフ・エドワード・ウェストンは、1926年4月6日にビビアン（ ネール・ムーア）とフランク・ウェストンに生まれ、ニューヨークのブルックリンで育ち、父親はレストランを所有していました。彼の母親はバージニア州出身で、彼の父親はジャマイカ人とパナマ人の子孫であり、ガーベイイトの堅実な人であり、彼は息子に自立した価値を伝えていました。ウェストンは子供の頃クラシックピアノを学び、ダンスレッスンを受けました。彼は、ベッドフォード・スタイベサントのボーイズ高校を卒業しました。彼は、学校が高い水準であるという評判のために父親から送られました。ウェストンはアトウェル教授として知られる誰かからピアノのレッスンを受けました。アトウェル教授は、以前のピアノ教師であったルーシー・チャップマンとは異なり、クラシック音楽のレパートリー以外の曲を演奏することを許可しました。

第二次世界大戦中に米軍に入隊したウェストンは、1944年から3年間勤務し、軍曹の階級に達し、日本の沖縄に1年間駐留しました。ブルックリンに戻ったとき、彼は父親のレストランを経営していました。多くのジャズミュージシャンが頻繁に訪れていました。ウェストンのピアノヒーローの中には、ベイシー伯爵、ナットキングコール、アートテイタム、デュークエリントン、そして彼の従兄弟のウィントンケリーがいましたが、2003年のインタビューでウェストンが説明したように、セロニアスモンクが最大の影響を与えました。コールマン・ホーキンスと一緒にモンクを聞いたのですが、モンクの演奏、彼の音、彼の方向性を聞いたとき、私はちょうどそれに夢中になりました。ブルックリンと彼は素晴らしいマスターでした。なぜなら私にとって、彼は音楽に魔法を取り戻したからです。」

初期のキャリア：1940年代〜50年代

1940年代後半、ウェストンはブルムース・ジャクソン、フランク・カリー、エディ・「クリーンヘッド」・ヴィンソンと演奏を始めました。 1951年、ニューヨークのジャズシーンで一般的な薬物使用の雰囲気から撤退し、ウェストンはバークシャーのマサチューセッツ州レノックスに移りました。ジャズの歴史家であるマーシャル・スターンズが教えた音楽インで、ウェストンはアフリカのジャズのルーツについて最初に学びました。彼はその後の夏に音楽インで演奏するために戻り、作曲「バークシャー・ブルース」を書き、Geoffrey Holder、Babatunde Olatunji、Langston Hughes、Willis Jamesなどの芸術家や知識人と交流しました。ミュージックインにいることで、アフリカ音楽のインスピレーションを得ました。彼らは皆、アフリカ系アメリカ人の経験をグローバルな視点で説明していました。

ウェストンは、彼自身のトリオやカルテットを形成し、 現代気分で 1954年のリーダー、 コール・ポーターとしてデビュー記録を解放する前に、セシル・ペインで1953年と1954年にケニー・ドーハムと働きました。彼は1955年のDown Beat誌の国際批評家投票でニュースターピアニストに選ばれました。数十の素晴らしいアルバムが続き、その10代の終わりにはリトルナイルズが子供たちのナイルズとパメラに捧げられました。 3/4時間：メルバリストンは、レコードでトロンボーンを演奏するだけでなく、ウェストンの最高の作曲のいくつかを演奏するセクステットに優れたアレンジメントを提供しました：タイトルトラック、「アースバース」、「ベイブのブルース」、「パムのワルツ」、その他。

1960年代〜70年代

1960年代、ウェストンの音楽はアフリカの要素を顕著に取り入れ、大規模なスイートウフルアフリカ （1960、詩人のラングストンヒューズの参加）とハイライフ （フルタイトル： ハイライフをフィーチャーした新しいアフリカ諸国の音楽 ）に示されているように、後者は、ウェストンがナイジェリアのラゴスへの米国文化交流プログラムの一環として初めてア​​フリカに旅行してから2年後の1963年に記録された（ラングストン・ヒューズ、ミュージシャンのライオネル・ハンプトンとアーメド・アブドゥル・マリク、歌手ニーナ・シモンを含む派遣団とブロックピーターズ）。両方のアルバムで、彼はアレンジャーのメルバ・リストンと組んだ。 Uhuru Afrika 、またはFreedom Africaは 、いくつかの新しいアフリカ諸国が独立を獲得したことを祝う歴史的なランドマークアルバムと見なされています。

さらに、これらの年の間に彼のバンドはしばしばテナーサックス奏者ブッカー・アービンをフィーチャーしました。ウェストンは、ナイジェリアのボビーベンソンの作品「ナイジェールマンボ」を取り上げました。これには、カリブ海とジャズの要素がハイライフスタイルに含まれており、彼のキャリアを通じてこの数を何度も記録しています。

1967年、ウェストンはアメリカ文化委任団と共にアフリカ中を旅しました。ツアーの最後の停留所はモロッコで、1967年から1972年までタンジールで5年間アフリカンリズムクラブを運営し、定住することに決めました。彼は2015年のインタビューで次のように語っています。コンゴから....全体のアイデアは、アフリカの人々をどこにいても、音楽で何をするかを追跡することでした。」

1972年、彼はCTIレコードのブルーモーゼスを制作しました。 2018年7月のインタビューで彼が説明したように、「私たちはまだタンジールに住んでいたので、息子と私はタンジールから録音を始めましたが、そこに着いたとき、クリードテイラーは彼の式はエレクトリックピアノだと言いました。でも、それは私の唯一のヒットレコードでした。人々はそれを愛していました。」 1975年の夏、彼は北アフリカのチュニジアのタバルカフェスティバル（後にタバルカジャズフェスティバルとして知られる）で演奏し、息子のアゼディンウェストンを打楽器とともに演奏し、その他の著名な演技はディジーギレスピーを含みました。

後のキャリア

長い間、ウェストンは小さなレコードレーベルではめったに録音しませんでした。彼はまた、2枚組のCD録音「The Spirits of Our Ancestors」 （1991年録音、1992年リリース）を作成し、長年の協力者であるMelba Listonによるアレンジをフィーチャーしました。アルバムには彼の有名な作品の多くの新しい拡張版が含まれており、ディジー・ガレスピーやファラオ・サンダースなどのゲストも参加して、アフリカのミュージシャンを含むアンサンブルをフィーチャーしました。音楽監督はサックス奏者のタリブ・キブウェ（TK Blueとしても知られています）で、その後もその役割を続けました。 私たちの祖先の精神は、 「これまでに記録された「世界のジャズ」の最も想像力豊かな探求の1つ」と言われています。

Westonは、ソロ、トリオ、中規模グループ、モロッコのGnawaミュージシャンとのコラボレーションなど、さまざまな形式の一連のアルバムを制作しました。彼の最も人気のある作曲には、「Hi-Fly」があります。これは、彼が6 '8 "であり、彼の息子（後にAzzedinとして知られている） 「African Sunrise」、「Blue Moses」、「The Healers」、および「Berkshire Blues」。Westonの楽曲は、Abdullah Ibrahim、Houston Person、Booker Ervinなどの著名なミュージシャンによって頻繁に録音されています。

1995年のモントリオールジャズフェスティバルでは、ウエストンの音楽の5泊のお祝いが行われ、グナワのミュージシャンとサックス奏者のデイビッドマレーとのデュエットが行われました。

2002年、ウェストンはエジプトのアレクサンドリアにあるアレクサンドリーナ図書館の開会式のためにベーシストのジェームス・ルイスと共演した。同年、カンタベリー大司教の招待で、カンタベリー大聖堂でグナワのミュージシャンと共演しました。ウェストンは、2005年に日本の上賀茂神社でも演奏しました。

2009年6月21日に、彼はニューヨークのジャズギャラリーでガーナのドラマー、コフィガナバ（以前はガイウォーレン）の記念碑に参加しました。 40年。

2013年、サニーサイドはウェストンのアルバムThe Roots of the Bluesをリリースしました。これはテナーサックス奏者のビリーハーパーとのデュオセッションです。 2014年11月17日、ロンドンジャズフェスティバルの一環として、ウェストンはクイーンエリザベスホールでハーパーとデュオコンサートを行いました。 Kevin Le Gendreのレビューでは、2人のミュージシャンは「マスタープレイヤーだけが達成できるような高度な会話の親密さ」に達したと述べています。

2015年、ウェストンはニューヨークのニュースクールに滞在し、講義シリーズに参加し、生徒を演じ、指導しました。

ウェストンは、2016年にカーネギーホールでのコンサートなどで90歳の誕生日を祝い、その後もツアーや国際的な講演を続けました。 2016年4月にモロッコのグナワフェスティバルに出演し、6月2日にサウスカロライナ州チャールストンで開催されたスポレートフェスティバルに参加し、第50回モントルージャズフェスティバルのオープニングアクトに参加しました。 2016年7月、グラスゴーで開催された第32回国際音楽教育学会で基調講演を行いました。

アフリカンヌビアンスイート （2017）は、2012年4月8日、イースター日曜日、ニューヨーク大学アフリカ系アメリカ人問題研究所でのコンサートの録音です。セシルブリッジウォーター、ロバートトローワーズ、ハワードジョンソン、TKブルー、ビリーハーパー、アレックスブレイク、ルイス・ナッシュ、カンディド、アヨデレ・マーケル、ルシン・ブハミディ、サリオ・ソウソ、マーティン・クワク・オベン、ミン・シャオフェン、タンパニ・デムダ・チソコ、ニール・クラーク、アヤンダ・クラーク、詩人ジェイン・コルテス。 Black Groovesのレビュアーは、それを「叙事詩的作品」と表現し、 アフリカン・ヌビアン・スイートは 「音楽を通して人類の歴史をたどり、インスピレーションを与えるスピーカーのウェイン・B・チャンドラーによるナレーションと、ウェストンの役目とストーリーを物語る」と書いた。 as griot ....ウェストンは、人類の統一を強調し、「数千年に渡って広がる」音楽を取り入れています。ナイル・デルタに沿ったヌビア地方から、セネガルの聖都トゥーバ、中国の商王朝、そしてアフリカの人々まで。音楽とアフリカ系アメリカ人のブルース....私たちの国が政治、人種、宗教によって分かれているこれらの厄介な時代に、ウェストンは私たちの共通の遺産を私たちに思い出させるための手段としてアフリカンヌビアンスイートを使用します： –私たちはすべてアフリカから来ています。」

ウェストンの最後のリリースであるダブルCDセットSound （2018）は、2001年7月17日と18日にスイスのホテルモントルーパレスで行われたソロピアノコンサートの録音でした。WallStreet Journalのレビューでは、ラリーブルーメンフェルドは次のように書いています。「これら2枚のディスクが壮大な仕草である場合、ウェストン氏は細かなディテールを介して最高かつ最高のコミュニケーションを取ります。1つの音の力。1つの音の意味は何度も繰り返されます。ハンドフィギュア。2つの不協和音の間、または予期せぬ沈黙の中で生じた緊張。すべては、ガーナのドラマー、コフィガナバ（当時はガイとして知られていました）によって作曲された「愛、ミステリーオブ」の3分以上に詰め込まれていますウォーレン）1963年のウェストン氏のアルバム「ハイライフ」のために、そして今、半世紀以上後に、このアルバムの最もリベットをかける瞬間を提供します。」

ランディウェストンは、2018年9月1日の朝にブルックリンの自宅で亡くなりました。

私生活

Mildred MosleyとのWestonの最初の結婚は離婚に終わった。彼の息子アゼディンは彼を亡くしていたが、彼は1994年に出会った妻ファトゥマタ・ムベンゲ・ウェストンによって生き延びた。 3人の娘、シェリル、​​パメラ、キム。 7人の孫。 6人のgreat孫;そして一人のgreat孫。

自伝

2010年10月、デューク大学出版局は「 Rhydyms：The Autobiography of Randy Weston 」を発表しました。「作曲：Randy Weston、編曲：Willard Jenkins」それは「ジャズの歴史学への重要な追加であり、このジャズのアフリカ系アメリカ人音楽の巨人のファンのために長い間期待されていた読み物」として歓迎されました。レビュアーのラリー・レニ・トーマスはこう書いています。「ランディ・ウェストンの長い間待ち望まれていた、意識を高め、アフリカを中心とした自伝であるアフリカのリズムは、新鮮な空気の深刻な息吹であり、この平凡な世界で非常に必要な解毒剤ですミュージシャン、そして男性。彼は、読者をアメリカからアフリカへのすばらしいエキサイティングな旅に連れて行き、そのすべてを愛する人の手軽さで戻します。この本は書きにくく、魅力的で楽しい文学作品です。歴史や文学の学校課程で読む必要があるに値する。」

アーカイブ

2015年から16年にかけて、ウェストンのアーカイブは、ハッチンズセンター、ローブミュージックライブラリー、ハーバードカレッジライブラリー、芸術科学部長と協力して、ジャズリサーチイニシアチブによって買収されました。ランディウェストンコレクションは、数百の原稿、楽譜、ビデオ、映画、写真、および1,000を超えるテープレコーディングで構成されており、そのハイライトには、ラングストンヒューズとアルビンエイリーとのやり取りがあります。ディジー・ガレスピー、ファラオ・サンダース、ムハンマド・アリ、コーネル・ウェストとの写真。 1967年から1972年まで、モロッコのタンジールにあるウェストンのアフリカンリズムクラブの記録。

賞と栄誉

  • 1997年：芸術勲章、フランス
  • 1999： Swing Journal Award、日本
  • 2000：ガーナの芸術批評家および評論家協会、ブラックスター賞
  • 2001：NEAジャズマスター
  • 2006：ニューヨーク市立大学ブルックリン大学名誉学位
  • 2009：ジャイアンツオブジャズコンサート（モンティアレクサンダー、ジェリアレン、サイラスチェスナット、バリーハリス、マルグルーミラー、ビリーテイラー）
  • 2011：グッゲンハイムフェローシップ賞。
  • 2011：モロッコのモハメッド6世国王から「モロッコとの生涯にわたる関わりと、モロッコのグナウア音楽の伝統を西洋世界の注目を集めることへの深いコミットメント」で表彰される
  • 2011：第40回年次立法会議中に、ジャズイシューフォーラムおよびコンサートで議会ブラックコーカス財団により表彰
  • 2012：Colby Collegeの音楽博士の名誉学位
  • 2013：名誉学位、ニューイングランド音楽院
  • 2014：ドリスデュークアーティスト賞
  • 2014：JJA Jazz Award、トリオまたはデュオオブザイヤー：ランディウェストン-ビリーハーパー
  • 2015：JJA Jazz Award、Lifetime Achievement in Jazz
  • 2016年：マルコムXブラックユニティ賞、カワイダ協会協会（NAKO）、国際アフリカ芸術祭（IAAF）
  • 2016： DownBeatの殿堂。
  • 2016：アメリカアーティストフェローシップアワード
  • 2017：国立ジャズ博物館inハーレムレジェンズアワード

ディスコグラフィー

リーダーとして

  • 1954： コールポーターインアモダンムード （リバーサイド）-10インチLP
  • 1955： ランディウェストントリオ （リバーサイド）-10インチLP
  • 1955： ランディウェストントリオ （リバーサイド）で幸せに
  • 1956： With These Hands ... （リバーサイド）
  • 1955–56： Trio and Solo （Riverside） -The Randy Weston Trioのすべてのトラックを含む
  • 1956： ジャズアラボヘミア （リバーサイド）
  • 1956： ランディウェストンによるモダンジャズアート （夜明け） -How High the Moon （Biograph）としてもリリース
  • 1957： ピアノアラモード （ジュビリー）
  • 1958： ニューポートのニューフェイス （MetroJazz）
  • 1959： Little Niles （United Artists）
  • 1959： Destry Rides Again （United Artists）
  • 1959： Live at the Five Spot （United Artists）
  • 1960： ウフルアフリカ （ルーレット）
  • 1963： ハイライフ （Colpix）
  • 1964： ランディ （バクトン）-1972年にアフリカンクックブック （大西洋）として後にリリース
  • 1965： バークシャーブルース （自由）
  • 1964–65： ブルース （トリップ）
  • 1966： モントレー'66 （Verve）
  • 1969： アフリカ料理本 （ポリドール）
  • 1969： ナイルズリトルビッグ （ポリドール）
  • 1972： ブルーモーゼス （CTI）
  • 1973： タンジャー （ポリドール）
  • 1974年： カーニバル （自由）
  • 1974： インフォーマルソロピアノ （Hi-Fly）
  • 1975： Blues to Africa （自由）
  • 1975： アフリカンナイト （フクロウ）
  • 1975： アフリカンリズム （Chant du Monde）
  • 1976年： ランディ・ウェストンと彼自身の出会い （Pausa）
  • 1976： パースペクティブ （デノン）
  • 1978： Rhythms-Sounds Piano （コーラ）
  • 1984： 青 （アーチ）
  • 1987： The Healers （Black Saint）-デイヴィッド・マレーと
  • 1989： セロニアス・モンクの肖像：まあ、あなたはいらない （Verve）
  • 1989： デューク・エリントンの肖像：キャラバン （Verve）
  • 1989： セルフポートレート：最後の日 （Verve）
  • 1991： 祖先の霊 （Verve）
  • 1992： 夕方の涼しいマラケシュ （Verve / Gitanes）
  • 1992： モロッコの素晴らしいマスターグナワミュージシャン （Verve / Gitanes）
  • 1993： Volcano Blues （Verve / Gitanes）
  • 1995： 佐賀 （Verve）
  • 1997： Earth Birth （Verve）
  • 1998： Khepera （Verve）
  • 1999： スピリット！音楽の力 （アルカディアジャズ）
  • 2002： Ancient Future （ミュータブル）
  • 2004： Nuit Africa （エンジャ）
  • 2006： Zep Tepi （ランダムチャンス）
  • 2009： The Storyteller （モテマ）
  • 2013： The Roots of the Blues （サニーサイド）
  • 2017： The African Nubian Suite （アフリカンリズム）
  • 2018： サウンド—ソロピアノ （アフリカンリズム）

サイドマンとして

ロイ・ブルックスと

  • デトロイトのデュエット （Enja、1984）

チャールズ・ミンガスと

  • チャールズ・ミンガスとフレンズ・イン・コンサート （コロンビア、1972）
カテゴリ: