ラビンドラ・サンギート

ラビンドラ・サンギート（ベンガル語：রবীন্দ্রসঙ্গীত Robindro shonggit 、ベンガル語の発音：）は 、 タゴールの歌とも呼ばれ、1913年のノーベル文学賞の受賞者であるベンガルの数学者ラビンドラナートタゴールによって書かれ、作曲されたインド亜大陸の歌です。タゴールは多作な作曲家であり、彼の功績は約2,230曲です。歌は、インドとバングラデシュで人気のあるベンガルの音楽に独特の特徴を持っています。

歌いながらの独特の演出が特徴で、メンドやムルキなどのかなりの量の装飾が含まれ、ロマン主義の表現で満たされています。音楽は、主にヒンドゥスタニ古典音楽、カルナティック古典音楽、西洋の曲、ベンガルの固有の民俗音楽に基づいており、本質的にそれらの中にほぼ完全なバランス、詩と音楽性の魅力的な経済を所有しています。歌詞と音楽はどちらもラビンドラサンギートでほぼ同等の重要性を持っています。タゴールは、当時存在していた伝統的なタールが正義を行うことができず、歌詞のシームレスな物語の邪魔になっていると感じたため、6つの新しいタール（リズム）を作成しました。

歴史

ラビンドラ・サンギートは、タゴールの文学に流動的に融合し、そのほとんどは詩や小説、物語、劇などの一部であるが、叙情された。ヒンドゥスターニー音楽のthumriスタイルの影響を受け、彼らは彼の初期のダージのようなブラフモの献身的な賛美歌から準エロチックな作曲に至るまで、人間の感情の全範囲を走りました。彼らは古典的なラーガの音色をさまざまな程度でエミュレートしました。一部の曲は、与えられたラーガのメロディーとリズムを忠実に模倣しました。他の異なるragasの新しくブレンドされた要素。しかし、彼の作品の約9/10はバンガ・ガーンではなく、 選りすぐりのウエスタン、ヒンドゥスターニ 、ベンガルのフォークやタゴールの先祖文化に「外部」である他の地域のフレーバーから「新鮮な価値」で刷新された曲の本体です。実際、タゴールは伝統的なヒンドゥスタニ・トゥムリ（「O Miya Bejanewale」）のような多様なソースからスコットランドのバラード（「Auld Land Syne」の「Purano Shei Diner Kotha」）に影響を与えました。

学者たちはヒンドゥスタニ・ラーガスの感情的な力と範囲を測ろうとしました ：

プラビラーガの哀れみは、孤独な未亡人の夕方の涙をタゴールに思い起こさせました。一方、 カナラは、道に迷った夜行性の放浪者の混乱した認識でした。 ブパリでは、彼は風に吹かれて「 すぐに来て」と言う声を聞いたようです。 パラジは 、夜の終わりに1つを追い越した深い眠りを彼に伝えました。

タゴールは、シタールの巨匠ビラヤト・カーンとサロディヤス・ブッダデフ・ダスグプタとアムジャド・アリ・カーンに影響を与えました。彼の歌は広く人気があり、おそらく英語圏へのシェークスピアの影響に匹敵する程度までベンガルの精神を支持しています。 引用も、彼の歌は、ベンガル語文学かき回すと共同yearning.DhanゴパルMukerjiの5世紀の成果であるといわれている必要なこれらの曲は、審美的に世俗を超越し、人間の感情のすべての範囲とカテゴリを発現することを述べています。詩人は、大小を問わず、金持ちでも貧乏人でも、すべてに声を与えました。貧しいガンジス川のボートマンと金持ちの地主は彼らの感情を吹き飛ばします。彼らは、その実践者が非常に伝統的である独特の音楽学校を生み出しました。西ベンガルとバングラデシュの両方で、斬新な解釈が厳しい非難を浴びました。

ベンガリスにとって、感情的な力とタゴールの詩さえも超えていると言われる美しさの組み合わせに由来する歌の魅力は、 モダンレビューが「ここにあるのは、ラビンドラナートの歌が歌われていない、または少なくとも試みられていない文化的な家はベンガルにない」ということでした歌われるには...読み書きのできない村人でさえ彼の歌を歌います」。 オブザーバーの AHフォックスストラングウェイズは、ベンガリス以外の音楽をヒンドスタンの音楽の ラビンドラサンギットに紹介し、「個性の乗り物」と呼んでいます。つかむ。」

1971年、 アマルショーナーバングラはバングラデシュの国歌になりました。皮肉なことに、1905年のベンガルの共同体ラインに沿った抗議に向けて書かれました。イスラム教徒が多数派である東ベンガルをヒンズー教徒が支配する西ベンガルから略奪することは、地域の血潮を避けることでした。タゴールは、独立運動をひっくり返すための策略としてパーティションを見て、彼はベンガルの団結とタール共産主義を再燃させることを目指しました。 ジャナ・ガナ・マナは、ベンガル語のサンスクリット語の記録であるシャドゥー・バーシャで書かれており、タゴールが作曲したブラフモの賛美歌の5つのスタンザの最初のものです。それは1911年にインド国民会議のカルカッタ会議で最初に歌われ、1950年にインド国会の議会によって国歌として採択されました。

曲

彼の歌は愛情を込めてラビンドラ・サンギートと呼ばれ、ヒューマニズム、構造主義、内省、心理学、ロマンス、憧れ、ノスタルジア、リフレクション、モダニズムのトピックをカバーしています。タゴールは主に2つの主題に取り組みました。1つ目は人間、その人間の存在と成り立ち、2つ目は無数の形と色の自然、そして人間と自然の関係、自然の影響人間の行動と表現。タゴールの音楽の最も初期の作品の1つであるバヌシマ・タクラ・パダヴァリ （またはバヌシンガー・ポダボリ ）は、主にベンガル語と類似しているが異なる言語である-この言語、ブラジャブリーは、ヴァイシュナフ賛美歌の言語、およびジャヤデヴァのギタゴヴィンダ 、サンスクリットの影響がいくつかあります。プラーナ、ウパニシャッドでのタゴールの広範なホームスクーリング、 カリダサのメガドゥータやアヒギアナムシャクンタ ラムなどの詩的なテキストのおかげです 。タゴールは史上最高のナレーターの一人であり、彼の生涯を通じて、彼の周りの人々の精神の激変と季節の変化で急増する彼のすべての作品を通してナレーションの流れを見つけます。比phorの達人、彼のテキストの根底にある本当の意味を特定することはしばしば困難ですが、タゴールについて本当に素晴らしいことは、彼の歌が、あらゆるありとあらゆる気分、人が遭遇するあらゆる可能な状況で識別できることです人生の中で。これは、Rabindrasangeetが信じられないほど強力な詩を心に持っているという概念を本当に強化します。ウパニシャッドは生涯を通して彼の著作に影響を与え、彼の献身的な音楽は、ほとんど常に、モダニストが他者と呼ぶ無生物、個人的な私的な神に向けられています。

ラビンドラナート・タゴールは、メロディーと作曲スタイルのキュレーターでした。世界中を旅する中で、彼はインド南部の西部の音楽的な物語と接触し、これらのスタイルは彼の歌のいくつかに反映されています。彼の作品にはいくつかの分類があります。初心者が最もよく使用するのは、ジャンルに基づいたものです–祈り（Puja Porjaay）、ロマンチック（Prem Porjaay）季節（Prokriti Porjaay）–夏（Grishho）、モンスーン（Borsha）、秋（Shorot）、初冬（Hemonto） 、冬（シート）、春（ボショント）;多様（ビチトロ）、愛国的（デシャトモボドック）。 Deshatmobodhと愛国心は完全に対pod的な概念ですが、特定のイベントや機会に指定された歌（Aanushtthanik）と彼が数多くの演劇やダンスドラマのために作曲した歌は別として、翻訳の難しさは存在します。

コレクション

ラビンドラナートによって書かれた2,233曲すべてのコレクションを構成する本は、 ギタビタン （「歌の庭」）と呼ばれ、ベンガルの音楽表現に関する現存する歴史資料の重要な部分を形成します。この本の6つの主要な部分は、 Puja （礼拝）、 Prem （愛）、 Prakriti （季節）、 Swadesh （愛国心）、 Aanushthanik （行事固有）、 Bichitro （その他）、およびNrityonatya （ダンスドラマおよび叙情的な演劇）です。

64巻で出版されているスワラビタンには、1,721曲のテキストとその楽譜が含まれています。ボリュームは、1936年から1955年に最初に発行されました。

年代順に整理された以前のコレクションには、 Rabi Chhaya （1885）、 Ganer Bahi o Valmiki Pratibha （1893）、 Gan （1908）、およびDharmashongit （1909）が含まれます。

歴史的影響

ラビンドラサンギートは、1世紀以上にわたってベンガル文化に不可欠な存在です。ヒンドゥー教の僧kであり、インドの社会改革者であるスワミヴィヴェカナンダは、若い頃にラビンドラサンギートを崇拝しました。彼は、ラガ・ジャイジャイバンティのガガナー・ターレなど、 ラビンドラ・サンギートのスタイルで音楽を作曲しました。

タゴールの歌の多くは、コルカタと西ベンガルの多くの教会で賛美歌と賛美歌を形成しています。いくつかの例は、Aaguner PoroshmoniとAanondoloke Mongolalokeです。

デジタル化

2016年7月現在、7,864個のラビンドラサンギートがサレガマによってデジタル化されており、オンラインでダウンロードできます。

ラビンドラサンギートの有名な歌手

ベンガル出身のラビンドラサンギート歌手

ラビンドラサンギートの有名な歌手は次のとおりです。

• アヒルップ・グハタクルタ
• アディティ・モーシン
• あみやたごれ
• アルギア・セン
• アショケタルバンディパディヤイ
• チャンチャル・カーン博士
• チンモイ・チャトパディヤ
• デバブラタ・ビスワス
• ドウィジェン・ムコパディヤイ
• ヘマンタ・クマール・ムコパディヤイ
• イマン・チャクラボルティ
• ジャヤティ・チャクロバルティ
• KLサイガル
• カビール・スマン
• カニカ・バンディパディヤイ
• スチトラミトラ
• ライサ・リサ
• マノモイバタチャリヤ
• マノジ・ムラリ・ナイア
• マニシャ・ムラリ・ナイア
• モハン・シン・カングラ
• ニリマ・セン
• パンカジ・ムリック
• ピジュシュカンティ・サルカル
• プルバダム
• レズワナ・チョウドリー・バニャ
• リトゥグハ
• サーガル・セン
• サハナ・バジパイエ
• Sandhya Mukhopadhyay
• サンティデフ・ゴーシュ
• シュレヤ・グハタクルタ
• シュバミタ・バネルジー
• スラバニセン
• スミトラセン
• スリーラダ・バンディパディヤイ
• スリカント・アチャリヤ
• スビノイ・ロイ
• スワガタラクシュミダスグプタ
• ススミタパトラ
• タンジナトーマ
• タパン・マフムード
• インドラニ・セン
• カマリニ・ムヘルジ

映画業界のアーティスト

• アルカ・ヤグニク
• アリジット・シン
• バブール・スプリヨ
• バピ・ラヒリ
• ギタ・ガタク
• カヴィタ・クリシュナムルシー
• キショア・クマール
• クマール・サヌ
• ルーパ・ガングリ
• ルマグハタクルタ
• シャーン（歌手）
• シュレヤ・ゴーシャル