ピッチ補正

ピッチ補正は、すべてのピッチが均等に調整されたシステムからのノートになるように（つまり、ピアノのピッチのように）オーディオ信号のイントネーション（ピッチの高低）を変更する電子エフェクトユニットまたはオーディオソフトウェアです。ピッチ補正デバイスは、サウンドの他の側面に影響を与えることなくこれを行います。ピッチ補正は、最初にオーディオ信号のピッチを検出し（ライブピッチ検出アルゴリズムを使用）、目的の変化を計算し、それに応じてオーディオ信号を変更します。ピッチコレクターデバイスの最も広い用途は、ボーカルラインの西洋のポピュラーミュージックです。

歴史

ピッチ修正の発明以前は、録音のボーカルイントネーションのエラーは、歌全体を録音し直すことで（録音の初期の時代）、またはマルチトラック録音の開発後に、不正確なボーカルピッチをre -特定のメモまたはセクションを記録する。 70年代後半までに、エンジニアはEventide Harmonizer H49を使用して部品を修正していました。電子ピッチ補正デバイスの開発以前は、コンサートのライブボーカルパフォーマンスに「リアルタイム」補正を行う方法がありませんでした（ただし、パフォーマーがライブで適切に歌えない場合はリップシンクが使用されていました）公演）。

Antares Audio TechnologyのAuto-Tuneピッチ修正プラグインが導入された1997年以前は、ピッチ修正は比較的一般的ではありませんでした。これは、遅いスタジオのテクニックを、ライブパフォーマンスでも使用できるリアルタイムプロセスに置き換えました。

Auto-Tuneは、ポリフォニックオーディオ信号の個々のノートの調整を可能にするCelemonyのDirect Note AccessやCelemonyのMelodyneを含む他のピッチ補正アルゴリズムと同様に、依然として広く使用されています。ピッチ補正はデジタルオーディオ編集ソフトウェアの一般的な機能であり、Pro Toolsプラグインとして最初に登場し、現在はApple GarageBand、Apple Logic Pro、Adobe Audition、FL Studio、Digital Performer、Steinberg Cubaseなどの製品で使用されています。 MorphTuneはこの機能も提供します。また、TC-Helicon VoiceOneなどのラックマウントハードウェアの形でも利用できます。また、ボーカルマイクをペダルに接続し、PAシステムに信号を送信することでショーで使用できる小さなデバイスでピッチ補正を提供する大きなストンプボックスペダルもあります。 GSnapとして知られる無料のVSTプラグインも、同じ効果を得るために使用できます。 Linux FOSSコミュニティでは、AutotalentとZita-AT1がこの機能を提供しています。

用途

ピッチ補正

ピッチコレクターの最も一般的な使用方法は、ポピュラー音楽の録音でボーカリストが歌う音の誤ったイントネーション（チューニング）を修正することです。歌手は歌やボーカルのラインを歌い続け、ピッチが正確になるまで再録音する必要がないため、ピッチ補正を使用すると録音プロセスが高速化されます。ピッチ補正ソフトウェアは、オーバーダビングや再録音をすることなく、歌のピッチ誤差を補正できます。

ピッチ補正は、ボーカルイントネーションエラーの修正に最も関連していますが、バイオリン、チェロ、トランペットなどの録音済みの楽器のパートのイントネーションの修正にも使用できます。

ボーカルハーモニーとビブラート

ピッチコレクターは、一般的に音楽スタジオで使用され、特定の歌われた単語やフレーズにボーカルハーモニーの音を追加するために、必要なピッチで再度録音したり、バックアップシンガーを使用したりしません。使用するモデルに応じて、さまざまなボーカル効果を追加したり、より良い品質のデバイスを調整して、音楽に表現を残すことができます。一部のピッチコレクターはビブラートを追加できます。

極端な効果

ピッチ補正デバイスは当初、自然な響きの効果を生み出すように設計されていましたが、プロデューサーは極端なパラメーター値を設定することで、異常な効果が得られることを発見しました。ピッチ補正デバイスは、1990年代後半に、独特の電子的なボコーダーのような音声効果として一般的になりました。 Auto-Tuneベースのピッチ補正の注目すべき例はシェール効果です。プロデューサーのマーク・テイラーが1998年のヒット曲「Believe」でその効果を生み出したため、その名前が付けられています。この効果は、作曲家のジョン・ボズウェルが科学の交響曲とバン・ゴーズ・ザ・セオリー（BBCの科学番組）のマッシュアップに使用しています。 American Rapper T-Painは、この効果を巧みに使用していることで知られています。

批判

ピッチ補正の批判の1つは、レコーディングエンジニアが、それ以外の場合は演奏するのに十分なスキルを持たないボーカリストから完全に同調したパフォーマンスを作成し、音楽にある程度の不誠実さを加えることができるということです。このコンセプトは、 シンプソンズの 2001年のエピソード「ニューキッズオンザブレッチ」で取り上げられました。エピソードでは、ピッチコレクターの漫画表現（「スタジオマジック」というラベル）を使用して、バートシンプソンがメンバーであった製造された少年バンドの歌唱才能の完全な不足を補いました。

2003年、アリソンムーラーは2002年のアルバム「 Miss Fortune 」にステッカーを貼り始めました。「このレコードの作成には、ボーカルチューニングやピッチ補正はまったく使用されていません。」

2003年のシカゴトリビューンのレポートでは、「ほとんどのジャンルの音楽で成功している主流アーティストの多くは、おそらく大多数のアーティストがピッチ補正を使用している」と述べています。プロデューサー/エンジニアのティモシー・パウエルは、2003年に「コンサートの設定でボーカルチューニングデバイスが表示されるようになった」と述べています。彼は「それは倫理的なジレンマのようなものです。人々はアーティストを見るためにプレミアムドルを支払い、アーティストは人々に最高の状態で見たいと望んでいます」と述べています。

2010年、プロデューサーのテディ・ライリーは、マイケル・ジャクソンの声をMelodyneで処理したため、ファンは死後のアルバム「 マイケル」の声の信question性に疑問を投げかけたと主張しました。ライリーは、ジャクソンの「最終ボーカル」を持っていなかったため、「実際の音楽で声を機能させるために」、「鍵を握る」ために、Melodyneを使用しなければならなかったと主張しました。オフ」または「過剰処理」。