ピブゴーン（楽器）

ピブゴルンは、ウェールズのイディオグロットリードエアロフォンです。名前は文字通り「パイプホーン」と翻訳されます。また、歴史的にはコルニシルおよびピブコーンとしても知られています。それは、現代の初期の形態であるバグパイプのドローンに見られるような、長老（ Sambucus nigra ）またはre （ Arundo phragmites ）から切り取られた単一のre（ウェールズ：「cal」または「calaf」）を利用しますクラリネットリード。エルダーパイプのシングルチャンバーボディには、自然に発生する平行な穴があり、その穴に6本の小さな指穴と1オクターブの全音コンパスを与える親指穴が開けられています。楽器の本体は、伝統的に単一の木材または骨で作られています（写真右参照）。ウェールズ生活博物館の再生可能な現存する歴史的例には、長老の形をした身体があります。博物館にある別の演奏できない楽器は、おそらく後日、不特定の有蹄動物の足の骨から作られます（写真右参照）。現代の楽器は、さまざまな果樹やエキゾチックな広葉樹から削られて退屈しています。またはプラスチックで成形、または成形されています。リードはリードキャップまたは牛角で保護されています。ベルは、音を増幅するのに役立つカウホーンのセクションから形作られています。ピブゴルンはバッグに取り付けられ、ドローンが追加される可能性があります。これはその後ピバウcwdと呼ばれます。または、リードキャップを介して口で直接演奏します。

ウェールズ生命博物館が所蔵する1701年の起源不明の二重パイプ（両端が共通の牛角で終わる2つのシャンターを持つ）は、ウェールズまたは地中海起源の可能性についていくつかの論争を引き起こしました。

初期の歴史

ピブゴルンがクラスであるウェールズのパイプは、ハイウェルDdaの法則（949〜50年に死亡）で言及されています。これらの日付の1250年からの最も早い転写は、「王は彼に適切な楽器を与えることによって、彼の奉仕においてペンサード（3人の宮廷音楽家、バード・テウル、ペンサード、およびセルドールの重要性で2番目）の状態-ハープ、クルース、パイプのいずれか。」現代のウェールズ正書法では、これらの3つの楽器はテリン、クルース、ピバウと呼ばれています。 Peniarth 20（Brut y Tywysogion）c 1330は、3つのタイプの管楽器があると述べています：「オルガン、ピブ、アチャードイゲット」、「オルガン、パイプとバッグミュージック」。

ただし、楽器自体はこれらの参考文献よりも古く、「オールドブリティッシュピプコーンまたはホーンパイプ」アルボカ、アーギュルを含む、アジア、ヨーロッパ、北アフリカ全体での同様のイディオロットリードパイプ、ホーンパイプ、バッグホーンパイプの分布パターンの一部です。ボハなど。

18世紀および19世紀の参考文献

ウィリアム・モリスは、1759年に兄弟への手紙でフォークロリストのリチャード・モリスに次のように書いています：「（翻訳済み）若い農夫たちがピバの皮（角パイプ）を腕に抱えているのを見るのはどれほどうれしかったか....ムウィネンマイ」と「ミリオンネン」。

ウェールズの生活博物館に展示されているピブゴルンの標本をロンドン古物協会のフェローに提示したデインズ・バリントンによると、ペンジーズドのウィン氏と呼ばれるアングルシーの地主は、18世紀の終わり頃にピブゴーンの年間賞を提供しました。 Castellior Farmでのこのような競争には200人のプレイヤーが集まりました。ピオンゴルンや他の楽器が演奏されたカステリオール農場でのクリスマスのお祝いについて、SiônWiliam Prichard（1749-1829）によるさらなる説明があります。バリントンは、演奏された楽器の音色を次のように説明しました。「若者の一人による...ピブゴルンの構成材料を考えると、本当に非常に耐えられる」

デイビッド・グリフィス（Clwydfardd）（1894年死亡）は、父親が彼に言ったのを思い出します。」

20世紀初頭

ペンブロークシャーのグワーン渓谷のメレディス・モリス牧師（1922年死亡）は、1910年に自伝で次のように書いています。 GwylmabsantとGwylnosについてはあまり覚えていません-それらの素晴らしい乱交には4世紀半遅すぎました-しかし、私は終日と終夜のローリングでネイティオールを覚えています楽しかった。私たちはクルスを持っていなかったが、フィドル、時にはハープ、または自家製の縮れたピブゴルンがあった。私自身は、簡略化されたビブゴルンの許容できるプレーヤーだ。」

現代的な使用

50年の休止の後、ピブゴルンは、クルス、バグパイプ、トリプルハープなどの楽器と並んで、ウェールズのフォークミュージックへの関心の一般的な復活の一環として人気の復活を目撃しました。

最近の楽器の中には、ギターやキーボードなどの固定ピッチ楽器に対応するために調律された音階を演奏するものがあり、一般的にDでピッチされます。ジョナサンショーランドは、ウェールズのフォークライフ博物館にある当時の楽器の管理者であるD.ロイザールと協力して楽器を測定および演奏した後、骨でできた楽器は割れて演奏できなくなったと結論付けました。 2本のエルダーパイプのうち、短い方の楽器はFに近い6本指のキーノートを与え、ロクリアンモードに近い音階を演奏しました。長い楽器は、Bflatに近い6本指のキーノートと名前のないモードを提供しました（メジャースケールはフラット6番目）。 Shorlandは、6分音符の指の穴の形が異なっており、残りの音よりも著しく小さく、フラットな音符は意図的なものであることに注目しました。

ウェールズの現代のピブゴルメーカーには、ジョナサン・ショーランド、ジョン・トース、ジョン・グレンニード、キース・ルイス、ガフィン・モーガン、ジェラルド・キルブライドが含まれます。スコットランドでは、ジュリアン・グッドエーカー（二重ホーンパイプ）。米国では;アラン・キース、ショーン・フォルサム、チャド・フロス。

現代のレパートリーは、楽器に適合したフォークソングと賛美歌の曲、原稿、および楽器のオクターブのコンパスと一般的な口承に合うように適合したダンス音楽の印刷されたコレクションを使用します。

Fernhill、Calan、Mordekkers、Taran、Saith Rhyfeddod、Rigantona、Carreg Lafar、Crasdant、Calennig、およびAberjaberのようなバンドは、ミックスコンソートで楽器をラインナップに組み込みました。米国では、バンドOceans ApartとMoch Pryderiが同じことをしています。

ウェールズの現代の演奏家には、ジョナサン・ショーランド、セリー・リス・マシューズ、スティーブン・リース、アンディ・マクラフリン、ヘフィン・ウィン・ジョーンズ、パトリック・ライムス、ヒュー・ロバーツ、ジェム・ハモンド、ハフウェン・ルイス、ガフィン・モーガン、アントウェン・オーウェン・ヒックス、ロドリ・スミス、ペニ・エディカー、エヴァ・ライアン、イドリス・モリス・ジョーンズ、ジェラルド・キルブライド、ミック・テムス、ピーター・ステイシー。米国のプレイヤーには、ジョン・グッド、ビル・リース、ショーン・フォルサム、チャド・フロスが含まれます。

電子およびデジタルダンスミュージックでのピブゴルン、バグパイプ、バッグホーンパイプの使用が近年見られています。最初は、1992年に「Y bibgorn aur」と呼ばれるダンスミックスで、Ceri Rhys Matthewsがr-bennigのjohnny rと協力しました。 90年代後半、アルバム「Y複合体、Yタフィトリオグ」でヒップホップ衣装Y Tystionを使用。 Lews Tewnsの「PUP Project」のレコーディング。および「Wepun EX Project」。 Mordekkersは、英国のフェスティバルで長年演奏しているドラムとベースのミックスとパイプ音楽をライブコンテキストで使用しています。最近では、セルテックとタランもピブゴルンとパイプをドラムとベース、ダブ、ハウスのスタイルと組み合わせました。

Ceri Rhys Matthewsは、「Pibddawns」と呼ばれる無伴奏のピブゴルンとドローンで、伝統音楽のみに捧げる音楽のアルバムを録音しました。