人格
ポール・コックス(監督)
Paulus Henrique Benedictus Cox (1940年4月16日-2016年6月18日) Paul Coxとして、オランダオーストラリア映画監督であり、「オーストラリアで最も多作な映画監督」として認められています。 「コックスの繊細な映画は、人生の不確実性をあしらいました。人間関係の中での孤独は、コックスの全作品の定番でもあります」。デビッド・ウェナムは次のように述べています。「コックスのような人は誰もいない。彼はユニークであり、私たちは彼と彼のような人々を必要としている。ポールの指紋がいたるところにありました。」
若いころ
コックスは、ドイツ出身のエルス(ネクミナック)とドキュメンタリー映画プロデューサーのウィム・コックスの息子であるオランダのリンブルグのヴェンローで生まれました。
キャリア
コックスは、1964年のBBC TVドキュドラマであるCullodenに取り組みました。
コックスは1965年にオーストラリアに移住しましたが、その頃にはすでに写真家としての評判を確立していました。 1960年代後半、コックスはウリ・ベイアーと一緒にパプアニューギニアに旅行しました。ウリベイアーの関心は、先住民の詩、ドラマ、創作に興味がありました。コックスの村の生活の写真の結果の本では、バイエルの学生によって書かれた詩に設定されていました。 BeierとCoxは後にMirka Moraに関する本を出版しました
1970年代にプラーンカレッジオブアドバンストエデュケーションでアソールシュミスとジョンカトーと教えたことが、キャロルジェレムズを含む多くの写真家や映画製作者に影響を与えました。コックスは、ジョン・クラークやボブ・エリスを含む多くの脚本家と協力しました。
彼は1998年にReflections:An Autobiographical Journeyを発表しました。
彼の映画エッセイであるThe Remarkable Mr. Kaye (2005)は、彼の病気の友人である俳優のノーマン・ケイの肖像であり、 Lonely Hearts (1982)やMan of Flowers (1983)などの多くのコックス映画に出演しています。 2006年、彼はバイロンベイ映画祭の後援者になりました。
2009年12月26日、コックスは肝移植を受けました。デビッドブラッドベリーの2012年のドキュメンタリー、「 借りた時間 」は、コックスと彼の友人や同僚とのインタビューを通して、彼の人生と仕事を背景にこの物語を語っています。コックスはまた、「 がん病棟からの物語」という回顧録を書いています。そこで会った仲間の移植レシピエントであるロージー・イグスティは、後に彼のパートナーになりました。
コックスの最後の映画であるフォースオブデスティニーは、デビッドウェナムとインドの女優シャハナゴスワミと共に2015年7月に公開されました。ウェンハムは、病棟で会う患者と恋に落ちる彫刻家および移植患者を演じます。コックスは、シカゴのエバートフェスト映画祭でアメリカのプレミアオブデスティニーに参加し、繊細な健康への旅行の影響を避けるためにバンコク、ドバイ、フランクフルトの停留所を経由してロージーと一緒に旅行しました。彼はスクリーニングの後に話すように招待されていました、そして、そうしました。
コックスは、2015年4月にフィリップアダムズの100の国宝リストに名を連ねました。2016年6月18日、76歳で亡くなりました。
写真撮影
写真集
- コックス、ポール(1970)。 人間はネパールからまだ生きている 。 sn(メントン、ヴィクトリア州:アレクサンダーブラザーズ)
- Cox、Paul、Ulli Beier(1971)。 人間の家:ニューギニアの人々 。メルボルン:トーマスネルソン(オーストラリア)
- Beier、Ulli、Paul Cox(1980)。 ミルカ 。ビクトリア州サウスメルボルン:マクミラン。
厳選された展示
- 1977オーストラリア写真センター、シドニー: Athol ShmithとPaul Coxによる写真
- 2009チャールズノドラムギャラリー、メルボルン: ポールコックス 、8月6〜29日
- 2011火星ギャラリー、メルボルン: ポールコックス
- 2011 Monash Gallery of Art: Age of Aquarius:Paul Coxの写真、 4月7日-6月19日
フィルモグラフィー
特徴
- イルミネーション (1976)
- インサイドルックアウト (1977)
- コスタ (1979)
- ロンリー・ハーツ (1982)
- 花の男 (1983)
- 私の最初の妻 (1984)
- サボテン (1986)
- 島 (1989)
- ゴールデンブレイド (1990)
- 女物語 (1991)
- 修道女と盗賊 (1992)
- 亡命 (1994)
- ラストアンドリベンジ (1996)
- モロカイ島:ダミアン神父の物語 (1999)
- イノセンス (2000)
- ヴァスラフ・ニジンスキーの日記 (2001)
- ヒューマンタッチ (2004)
- 救い (2008)
- 運命の力 (2015)
ショートパンツ
- 松田:早朝ファンタジー (1965)– 23分のカラー映画
- 過去の時間 (1966)– 10分の白黒フィルム
- ヘンリー王子の医療チーム(ベトナム) (1966)– 14分のカラーフィルム
- ヘンリー王子の物語 (1968)– 17分の白黒映画
- Skindeep (1968)– 40分のドラマカラー16 mmフィルム
- マルセル (1969)– 7 min b / w 16 mmフィルム
- 交響曲 (1969)– 12分の映画
- ミルカ (1970)– 20分の映画
- フィリス (1971)– 35分カラー16 mmフィルム
- The Journey (1972)– 60分のドラマ映画
- 島 (1975)– 10分カラー16 mmフィルム
- 見る方法 (1977)– 24分の映画
- 儀式 (1978)– 10分間の映画
ドキュメンタリー編集
- ペーパーボーイ (1985)(テレビ)
- 取り扱いに注意 (1985)
- The Secret Life of Trees (1986)– 25分のテレビ映画
- ギフト (1988)
- Touch Me (1993)– 30分のテレビエピソード
受賞歴
- 1982オーストラリア映画協会-国立映画賞-「ロンリーハーツ」-ベストフィルム
- 1984ヴァリドリッド国際映画祭–ゴールデンスパイク: 花の男
- 1984 AFI Award –最優秀監督&最優秀脚本: 私の最初の妻
- 1986フランダース国際映画祭–ゴールデンスパー: 私の最初の妻
- 女性の物語のために1991年人権及び機会均等委員会の機能の映画賞
- 1992フランダース国際映画祭–ゴールデンスパー: 女の物語
- 1993ブリスベン国際映画祭–ショーベル賞:オーストラリア映画への功績
- 1994第44回ベルリン国際映画祭–ゴールデンベア(ノミネート): 亡命
- 2000タオルミーナ国際映画祭– FIPRESCI賞: イノセンス
- 2000モントリオール世界映画祭–グランプリデアメリケ: イノセンス
- 2000 IFアワード–ベストフィーチャーフィルム: イノセンス
- 2003モントリオール国際映画祭–審査員賞: ヴァスラフ・ニジンスキーの日記
- 2004モントリオール世界映画祭–グランプリデアメリケ: ヒューマンタッチ