過剰生産（音楽）

過剰生産とは、音楽制作でオーディオエフェクト、レイヤー、またはデジタル操作を過度に使用することです。

用語の使用

批評家が「過剰生産」によって何を意味するかは必ずしも明確ではありませんが、この用語の一般的な使用法は少なくともいくつかあります。

リバーブ、ディレイ、ダイナミックレンジ圧縮などのオーディオ処理エフェクトの頻繁な使用。
重層化またはマルチトラッキング;ポップおよびロックミュージックのコンテキストでは、これはコーラスボーカルやバッキングストリングなどの要素の追加を指す場合があります。
曲のラジオバージョンは、大きなドラムビートやその他の楽器の変更を使用して、より「ポップ」になりました。
ピッチ補正、時間補正、または量子化の頻繁な使用。
バンドやアーティストに独自の「音」やテクニックを「課す」プロデューサーが監督する録音。この種の「過剰生産」で頻繁に非難されるプロデューサーには、フィル・スペクターとマット・ランゲが含まれます。

これらの5つの意味はすべて、レコードプロデューサーまたはマスタリングエンジニアがプロダクションプロセスでレコードに「不必要な」追加または変更を加え、その結果、音楽の品質または楽しさが低下したという考えを共有しています。音楽批評家やプロデューサーの間では、エフェクトやプロダクションテクニックの使用が過剰になる時期について、コンセンサスはほとんどありません。このため、一部のプロデューサーは、用語は役に立たず、混乱を招き、主観的であると考えています。

今のトレンド

ダイナミックレンジ圧縮の過剰な使用は、「ラウドネス戦争」の一部として批評家によって嘆き悲しまれています。 2006年8月、ボブ・ディランは現代の録音技術を批判し、現代の録音は「全体に響き渡っています」、「静的」に聞こえると述べました。ディランのコメントに回答した人々は、彼がますます圧縮された音楽のトレンドに言及していると推測したようです。

ピッチ補正のためのAuto-Tuneオーディオプロセッサの使用は、1998年後半からポップミュージックで広まり、批判を呼んでいます。

プロフェッショナルまたはプロに近いレコーディングソフトウェアとテクニックのコストの削減と可用性の向上にもかかわらず、一部のジャンルのミュージシャンとプロデューサーは、意識的に「過剰生産」のアイデアに反対し、ラフまたは「ローファイ」で音楽を作ろうとします音。