オシークラーク
Raymond "Ossie" Clark （1942年6月9日-1996年8月6日）は、ロンドンのSwinging Sixtiesシーンとその時代のファッション業界の主要人物であったイギリスのファッションデザイナーでした。クラークは、現在のデザイナーによるビンテージデザインで有名です。
クラークは1960年代のファッション界の偉大なビバと比較され、イヴサンローラン、アンナスイ、トムフォードなど、他の多くのデザイナーに影響を与えました。マノロ・ブラニクはオジー・クラークの作品について次のように語っています。「彼は体で信じられないほどの魔法を作り出し、ファッションがするべきことを達成し、欲望を生み出しました。」 ラドリーのオッシー・ クラークとオッシー・クラークは非常に人気があり、ケイト・モスやナオミ・キャンベルなどの有名なモデルが着用しています。
初期と教育
1942年にイギリスのランカシャー州ウォリントンに生まれたレイモンドクラークは、両親のアンとサミュエルクラークとその兄弟と共に、戦争中にオズワルドトウィッスルに引っ越したため、「オッシー」というあだ名が付けられました。オッシーの母親であるアン・グレース・クラークは、第二次世界大戦での空襲中に7日間オッシーと働いていました。アンは女の子を期待していたので、彼女の新しい赤ちゃんの名前は選ばれませんでした。彼女は助産師にレイモンドと名付けました。オシーは6人の子供（グラディス、ケイ、ベリル、サミー、ジョン）の末っ子でした。オシーと弟のジョンは、ウィンウィックのセントオズワルド教会の聖歌隊で歌いました。
家族や友人は、彼が非常に幼い頃から「何でもするのが素晴らしい」と述べた。若いオッシーはhisとneのために服を作るでしょう。彼は人形の洋服の仕立てを練習し、まだ10歳になっていない頃は近所の女の子のために水着をデザインしました。オッシーの中等学校の美術教師であるロイ・トーマスは、自身がファブリックアートに深く関わっており、オッシーの創造的な才能を認め、 ヴォーグとハーパーのバザール雑誌の大コレクションを提供しました。クラークはこれらの雑誌に目を通し、魅力と最先端のファッションを吸収しました。
13歳で、オッシーは学校で建築を学びました。彼は後に、この経験は「かけがえのない」ものだと言った。クラスは、彼にプロポーション、身長、容積の基礎を教えました。彼は後にこれらすべてを使用して、彼のファッションデザインに大きな影響を与えました。
ビーモント中等高等学校を卒業後、クラークは16歳でマンチェスターのリージョナルカレッジオブアートに参加しました。オッシーは毎日自宅から大学まで長い旅行をするために朝早く起きなければなりませんでした。アンネ・クラークはオッシーに処方された薬を与えて、彼を覚醒させ、警戒させます。これは、処方薬と違法薬物の両方に対する生涯の中毒の始まりです。
マンチェスターの大学に通っている間、クラークは親友でクラスメイトのモ・マクダーモットによってセリア・バートウェルに紹介されました。ペアはちょうど良い友達として始まりましたが、その友情はすぐに恋愛に発展しました。この期間中、オッシーはアーティストのデビッド・ホックニーとも仲良くなりました。クラークとホックニーは、大学時代にインスピレーションを得てニューヨーク市に旅行し、ファッション、アート、エンターテイメントのコミュニティで多くの貴重なつながりを築きました。友人たちは、不安定な関係を持つ恋人であると広く噂されています。クラークは、1958年にリージョナルカレッジオブアートを卒業しました。
その後、クラークはロンドンのロイヤルカレッジオブアートに参加し、1965年にファーストクラスの学位を取得しました。ロンドンのカレッジに在学中、セリアバートウェルはオッシーと彼の小さなノッティングヒルのフラットで暮らしました。 RCAでのオッシーの学位ファッションショーは大成功でした。現時点では、彼のデザインスタイルはポップアートとハリウッドの魅力に大きな影響を受けています。最終的なラインナップは、翌日のすべての主要な新聞とファッション出版物で示された、正面に点滅する電球を備えたドレスを特徴としていました。ファッションプレスは、オッシーを写真撮影や特別注文の衣服のリクエストで押し殺しました。その年8月に彼はブリティッシュヴォーグで最初の特集をした。ロンドンのスローンストリートにある「ウールランズ21」という名前の人気店が、オシークラークの衣料品ラインの販売を始めた最初の店です。
初期のキャリア
彼は1966年にアリス・ポロックの専属ブティックQuorumで彼のデザインをフィーチャーし、ファッション業界ですぐに彼のマークを作り始めました。クラークはホックニーの要請でQuorumの支援者によって彼のRCAショーでPollockに紹介され、若いデザイナーと一緒に撮影されました彼女はすぐにクォーラムの共同デザイナーとして彼を連れて行くことにしました。 Ossieは、白とクリーム色のシフォンのコレクションを発表しました。ポロックはクラークの服にもっとオーガニックな感触を持たせたいので、セリア・バートウェルに次のコレクション用の特別なテキスタイルを作るよう依頼しました。このようにして、最も有名なコラボレーションの1つが生まれました。OssieClarkが服をデザインし、Celia Birtwellがプリントをデザインしました。
このパートナーシップは、クラークのファッション業界でのキャリアのほぼすべてに続きます。著者のジュディス・ワットは次のようにコメントしています。「セリアはオッシーと協力しました。これは共同の取り組みでした。人々は彼女が彼のミューズだと言います。彼女がその声を与えられないのは不公平だと思う」
この期間から、オッシーは最新の最も人気のあるレコーディングアーティストから週に6枚の新しいレコードアルバムを購入したことで注目されました。彼の音楽と芸術への愛情は、オッシーの友人の間で伝説的でした。またこの時点で、オッシーは友人でありビジネスパートナーでもあるアリス・ポロックと一緒に、より娯楽的にハードドラッグを摂取し始めました。 「これは彼のキャラクターが変わり始めたときです」と長年の友人であるヘンリエッタ・ルースは言います。
最初の完全なオッシークラークコレクションは、ニューヨークのアンリベンデルデパートで購入されました。彼のシンプルでエレガントなドレスは、セブンスアベニューのデザイナーによって広くコピーされました。
ピーク：1965–74
1965年から1974年までの期間は彼の天頂と見なされ、その間に彼は多くの有名なクライアントを抱えていました。
1960年代後半、クラークは華麗な服の品揃えが豊富だった。ファッションプレスは、オッシーを「王の道の王」と名付けました。クラークは自分自身を「マスターカッター。それはすべて私の脳と指にあり、誰も私に触れることはありません。私はすべて自分でできる」と言いました。クラークの偉大なアイドルは有名なダンサーのニジンスキーであり、彼のダンスへの愛は彼の服に自由な動きを促し、女性の体型を制限しませんでした。このスタイルのドレッシングは、1970年代にクラークの服の人気のおかげでかなり人気になりました。オッシー・クラークは、落ち着いた色と苔のクレープ生地の使用で有名です。彼はまた、靴、紙のドレス、蛇革のジャケットをデザインしました。
オッシーとアリスは、金持ちで有名な人物のイメージの作成と描画に優れていましたが、ビジネスの管理にはあまり成功していませんでした。多くの衣類が有名人に配られたり、店から消えたりしました。 1967年までに、アリス・ポロックとオッシーのパートナーシップであるクォーラムは借金が深く、アリスの財政支援者である株式仲買人のマイク・アーミテージは、クォーラムが利益を上げる可能性はほとんどないと判断し、彼とアリスはクォーラムを大規模に売却することに同意しました英国のファッションハウス、ラドリー（アルフレッドラドリーが運営）。ラドリーはクォーラムの負債を引き継ぎ、経営を健全な基盤に置きました。アルフレッド・ラドリーはオッシーを特別なものにしたいと考えていたため、オッシー・クラーク・ブランドの開発と大規模な毎年恒例のファッションショーへの資金提供、クォーラムの小売事業の拡大、オッシーのドレスを世界中の大手小売業者に販売することにより、オッシーの抱負を支援し続けました「Ossie Clark for Radley」コレクション。
1967年、クラークはラドリーの後援の下、チェルシー市庁舎でパテ・ニュースのために彼の最初のファッションショーを発表しました。ファッションショーの歴史において、それは二度と同じものになることのない、重大な転換点でした。彼はまた、ロンドンのバークレースクエアで彼の最初のフルコレクションを示しました。また、黒人モデルをフィーチャーした英国初のファッションショーでもありました。 1968年、クラークはラドリーの多くの拡散ラインの中で最初の「ラドリーのオッシークラーク」を設計しました。
クラークはロンドンだけでなく、ニューヨークやパリでも人気がありました。彼はロンドンの1960年代後半から1970年代初頭にかけての美女の山に住んでいた金持ちで有名な人たちを着ていました。クラークは当時の人気のあるパフォーマーや俳優の多くの1階に入り、他の多くのデザイナーがそうでなかったときに彼らのサークルで受け入れられました。これは彼に裕福で有名な服装に多くの利点を与えました。クラークは、ミック・ジャガー、ビートルズ、マリアンヌ・フェイスフル、ライザ・ミネリなどのために多くの舞台衣装を作りました。ピーター・ガブリエルは、妻のジルから赤いクラークのドレスを借りて、創世記のアルバム「 フォックストロット 」の表紙に描かれているように、キツネの頭をかぶっています。
1969年、彼はセリアバートウェルと結婚し、2人の息子、アルバートとジョージが一緒にいました。クラークは長い間彼自身の大家族を望み、彼の子供たちは彼の人生で大きな喜びでした。
クラークは1960年代と1970年代の快楽主義的なライフスタイルを自由に採用しました。彼の薬物使用は、彼の感情的な状態と財政に大きな影響を与えました。クラークとバートウェルは1970年代に離婚しました。これにより、オッシーはゆっくりと下降スパイラルを開始しました。オッシーは、バートウェルと彼の2人の子供からの分離から感情的に回復することはありませんでした。彼の家族構造と仕事の安定性がなくなったため、彼の創造的な成果は緊張したものになりました。
しかし、1977年にオッシーはトニーカルダーとピーターリーと取引を開始し、2年にわたって大成功を収めたファッションショー、絶賛、商業的安定性で復活を楽しみました。ファッション作家のアン・チャブは、「彼が数年間の低迷で再び姿を取り戻すのは素晴らしいことだ」と書いています。
1980年代以降
1980年代に入ると、ファッション、特にイギリスのファッションは、新しいパンクロックの流行に変わりました。キングズロードにあるヴィヴィアンウエストウッドのショップの服が最も人気のある外観になり、マルコムマクラーレンの「スカム」Tシャツのテキストの1つは、「ヘイズ」という見出しの下にオシークラークを含むようになりました。クラークのロマンチックな流れるようなガウンはもはや流行ではありませんでした。彼の財産は破産し、商業的な仕事をほとんど止めました。有名なビジネスの洞察力を欠いている彼は、銀行の没落と、彼のすべての資産の換金に対する税務官の冷酷な主張を非難しました。これに対する彼の苦terと、倒産期間を避けるという近視眼的な決意は、深い不況とともに、彼が物々交換によって支払われた民間の委員会にのみ取り組むことを意味しました。有名なクライアントや友人の忠実なバンドは、カリブ海の休日の家を貸したり、ミシンの修理代を払ってドレスを注文し、それを支払います。
1984年、彼は友人に説得されて、ラドリーと仕事をするようになりました。クラークは、貝殻をベースにした肩のディテールを持ついくつかの美しい衣服を製作しましたが、彼の日記によると、その年にラドリーによって解雇されました。クラークがDHSSに書いたメモ（p。147）には、次のように書かれています。「私は、オーバーリーフで述べたように、自分の服のFirwoolでドレスデザイナーとしての地位を離れなかった。私のデザインが売れなかったので、彼らは私に投資を続けることができず、1984年10月19日に2週間前に通知を受け取りました。仕事を続けるかどうかの選択肢は提供されませんでした。このバージョンのイベントは、友人のアーティストGuy Burchによってバックアップされています。彼は、クラークがラドリーが複雑なシェルパターンを商業的に作るのは不可能だと言ったことを思い出します。
1980年代は混oticとしていて遊牧民でしたが、出版された日記に彼の人生に明るい側面がありました。 1978年1月、彼はケンジントンのソンブレロクラブでバーテンダーとして働いていた2番目の長期パートナーニコラスバラバンに会いました。クラークの励ましで、バラバンはバイアムショースクールオブアートに応募し、大通りのブティックやマルチプル向けのプリントTシャツを生産する彼自身の非常に成功したファッションビジネスを開始しました。ほとんどの公開されたアカウントは、クラークのゲイ関係にあまり注意を払わないことを選択しましたが、彼のセクシュアリティは主に同性愛者でした。残念なことに、クラークの継続的な不安定な振る舞いは、1983/84年の関係の崩壊に最終的につながりました。彼はバラバンに夢中になり、関係を再燃させることに失敗したため、彼のうつ病はさらに深まりました。 1994年のエイズによるバラバンの死と仏教への改宗によってのみ、クラークはついにキャリアを再構築し、過去を振り払い始めました。 1990年代初頭、彼はデザイナーBella Freudにパターンカットのトレーニングを行い、非常に有望な新しい始まりは、Ghostラベルによるクラークのパターンカットシフォンと繊細なファブリックの使用です。クラークは、コンピューター化されたパターンカッターが最初のアイデアをほぼ瞬時に前者に変えることができることを発見しました。
死
1996年8月6日、54歳のオシークラークは、ロンドンのケンジントンとチェルシーにある彼の評議会フラットで、彼の前の恋人である28歳のイタリア人ディエゴコゴラートに刺されて死にました。 1997年3月、コゴラートは責任の減少を理由に過失致死罪で有罪となり、6年間投獄されました。
レガシー
オッシー・クラークは、デビッド・ホックニーの1970年に描かれたクラーク夫人とパーシー夫人の絵画に登場しています。現在、ミルバンクのテートブリテンギャラリーに展示されており、イギリスで最も訪問された絵画の1つです。彼はまた、1974年のホックニーの伝記映画「 A Bigger Splash」にも目立っています。彼が1971年に始めた日記は、1998年に彼の親友であるヘンリエッタルース夫妻によってオッシークラーク日記として死後に出版されました。 1999年から2000年にかけて、ウォリントンミュージアム＆アートギャラリーは彼の作品の最初の回顧展を開催しました。別の回顧展が2003年にロンドンのビクトリアアンドアルバート博物館で開催されました。このショーの本、 オシークラーク：1965–74は、Adrams BooksとV＆A博物館で出版されています。
2007年11月、WGSNの創設者であるマークワースはQuorumという名前を購入し、「Ossie Clark」の再発売を発表しました。再発売されたレーベルの最初のコレクション、Autumn / Winter 2008/09コレクションは、2008年2月のロンドンファッションウィーク中にケンジントンのサーペンタインギャラリーで展示されました。セントラルセントマーチンズカレッジオブアートアンドデザインを卒業したAvsh Alom Gur設計責任者に任命されました。 2009年7月に、「市場の状況により」レーベルは再び事業を停止することが発表されました。
オシークラークの影響を受けたファッションデザイナーには、アナスイ、ジョンガリアーノ、クリスチャンラクロア、ドリスヴァンノッテン、マルコムホール、クレメンツリベイロ、マークジェイコブス、グッチ、プラダが含まれます。透けて見えるガウンで知られるレーベルGhostも、Ossie Clarkの影響を受けています。
オリジナルのOssie Clarkの作品は、1990年代の初めからコレクターアイテム、特にClark / Birtwellがデザインしたものと見なされてきました。
パティ・ボイドは、2007年のデイリー・メールのインタビューで、彼女と当時の夫ジョージ・ハリソンの暗い日々について語ったとき、「このデザイナーは自殺に近いと感じた。しかし、私はそれをどのように行うかについて考えました：透けて見えるオシークラークドレスを着て、ビーチーヘッドから身を投げ出しました。」
