ある日息子、これはすべてあなたのものになります

One Day Son、This Will All Be Yoursは、英国のポストハードコアバンドFightstarによるセカンドスタジオアルバムで、2007年9月24日に独立系レーベルGut Recordsの子会社であるInstitute Recordingsからリリースされました。ロサンゼルスで録音され、Matt Wallaceによってプロデュースされたこのアルバムは、UK Albums Chartで27位でデビューし、無料でダウンロード可能なシングル「99」と最初の公式シングル「We Apologize for Nothing」が先行しました。バンドのデビューアルバムと同様に、ダニエルコンウェイはアルバムのアートワークをデジタルで描きました。

トラック「Unfamiliar Ceilings」と「HIP（Enough）」はどちらも、 新世紀エヴァンゲリオンのフランチャイズに対するファイトスターの継続的な関心を表しています。前の曲のタイトルは、主人公のイカリシンジがシリーズ中に話すラインから来ています。後者は、架空の秘密結社「Seele」の目標である「Human Instrumentality Project」の頭字語です。 3番目のシングル「Deathcar」にも2つのb面が含まれています。つまり、「Nerv / Seele」（ エヴァンゲリオンシリーズの2つの派afterにちなんで名付けられた）とトラック「Shinji Ikari」は、同じ名前の前述のキャラクターにちなんでいます。

2009年6月に、アルバムはデラックスエディションとして再リリースされ、オリジナルのレコーディングセッションのb面と「99」と「Deathcar」のライブバージョンを含むボーナスCDが再リリースされることが発表されました。新しいエディションは、2009年7月6日にイギリスでリリースされ、8月11日にリパッケージされたアルバムを専門とするEdsel Recordsを通じて米国でリリースされました。

ビニール形式で再発行されたこのアルバムは、9月下旬に予約注文としてAmazonに登場しました。

背景、執筆および録音

このアルバムは、アレックス・ウェスタウェイの納屋にあるノーサンプトンで作成およびデモされ、2007年春にプロデューサーのマット・ウォレス（フェイス・ノー・モア、サッチェル、デフトーンズ）とともにロサンゼルスで録音されました。録音は当時のメタリカの隣のスタジオで行われました彼らの9枚目のアルバムデスマグネティックの生産の初期段階で。

叙情的に、このアルバムは、日本のアニメシリーズ「 新世紀エヴァンゲリオン」に基づいた概念を用いた社会的な解説として書かれたグランドユニフィケーションとは対照的に、フロントマンのチャーリーシンプソンによると「個人的な記録」です。

彼は、アルバムを書いている間の彼の7年の関係の終わりがこれの理由であり、歌「デスカー」と「不慣れな天井」が直接分裂についてであったと述べました。トラック「Floods」は地球温暖化に関連しており、「One Day Son」は戦争とそれが将来の世代に与える影響について書かれています。 「99」という名前が付けられたのは、シンプソンがトラックのデモの名前を変更しようとしたときにラップトップを階段から降ろし、有効なキーが9だけだったからです。

アルバムのタイトルの背後にある一般的な意味について話し、シンプソンは次のように述べました。

「これはすべてあなたのものになる日息子」は私が見た写真から取られました。ちょっと…イラクの現状、そしてそれは基本的に、地球温暖化や戦争、あるいは人々の個人的な生活のあらゆるものであるかどうかにかかわらず、すべてが現時点で起こっているということです。今取ります。それの影響、私たち人類が今やっていることの多く-私たちは50年後にはすべてがかなり古く、下駄を破る準備ができているときに結果を見るでしょう。それを扱うのは私たちの子供と私たちの子供の世代です。

リリースとプロモーション

「99」はアルバムからプロモートされた最初の新しい素材でした。ケラン！ラジオは2007年4月4日にこの曲を初演し、ダウンロードのみでオンラインで利用できることを発表しました。 5月11日の時点で、バンドは一時的なマイクロサイトをオンラインにし、そこでファンがサインアップして無料のシングルビデオをダウンロードできるようにしました。 5月と6月、バンドはエマニュエル、マディーナ湖、ファイヤースケープと一緒に米国ツアーに参加しました。 6月の残りの間、バンドはAlexisonfire、Funeral for a Friend、Emanuelとツアーを行いました。

「Floods」は最初の公式シングルになる予定でしたが、最近の英国での洪水を考慮して、後に「We Apologize For Nothing」に変更されました。 11月23日、「デスカー」のミュージックビデオがリリースされました。 「デスカー」はバンドの次のシングルで、イギリスでリリースされた最初のレコードでした。バンドはKerrangでCoheedとCambriaをサポートしました！ 2008年1月と2月に英国ツアー。「Floods」は、2008年3月3日に3枚目の公式シングルとしてリリースされました。 「I Am the Message」は、バンドが新しい素材の作業を開始する前に、6月16日に5番目の最終シングルとしてリリースされました。

受信

アルバムはリリース時に強い評価を受け、英国のオルタナティヴロック/メタルシーンでのバンドの尊敬と人気をさらに高めました。このリリースにより、バンドはサウンドを拡張し、よりメロディックなサウンドスケープとヘビーなメタリックスタイルを組み合わせて、より軽い領域と重い領域の両方にさらにプッシュしました。

HMVはこのアルバムを「以前のアルバムGrand Unificationよりも大変な努力で、このアルバムはオルタナティブロックとポストハードコアのスリリングな混合物だ」と説明しました。 AbsolutePunk.netのJoe DeAndreaは、アルバムの83％を獲得し、提供されている曲の多様性を称賛しました。

One Day Sonが「Deathcar」でとる方向が好きなら、間違いなくバンドがこれまでに書いた中で最も難しいトラックである「HIP（Enough）」と「Tannhauser」をお楽しみいただけます。 ワン・デイ息子はほぼすべてこのアルバムで歌の中に存在する大きなギターのリフを欠く柔らかい女性ボーカルとキックドラムをフィーチャーし、リラックスできる「なじみのない天井」を閉じます。

BBCのロバート・ジャックマンは一般的に好意的でしたが、アルバムは「多すぎる方向に引っ張られた」と述べました。 「ラジオフレンドリーなシングル「99」は重くてメロディック、「You and I」は呼吸の良いセレナーデで熟成の試みであり、「タンハウザー」のような激しいトラックは攻撃性が良く、粉砕を脅かすバンドのロックの信条に疑問を抱くかもしれない人」。ニュースではアルバム7/10を受賞しました。ルイス・バズリーは好意的でしたが、彼はアルバムの後半は前半ほど強くないと述べました。

アルバムの前半は素晴らしいポストハードコアで、ウォレスのプロダクションはシンプソンとウェスタウェイの声の自信の高まりを助け、アビディのパーカッションは悪質なリフに重い伴奏を提供します。デスカーは傑出したヘッドバンガーですが、アルバムの失敗のスナップショットでもあります。曲がりくねったオープニングリフとそれに続くチューンフルな詩と高騰するリフレインというジャンルの慣習に陥る傾向は、リフが家に書くものであれば何でも受け入れられますが、あまりにも多くの場合インスピレーションがなく、時代遅れであるため、コーラスを恐れます戻ります。残念なことに、オープニング7トラックと魅力的なクライマックスは、バンドの計り知れない才能を示しています。良いが、それほど素晴らしいものではない-まだ。

イギリスの出版物Kerrang！アルバムKKKKの（4/5）を与えて要約した：「これは巨大な心を持つアルバムであり、彼らが英国が提供する最高のものの中に彼らを配置する作品です。 Q Magazineは、アルバムを4/5と評価し、「複雑なインストゥルメンタルパッセージ、マルチトラックボーカルハーモニー、ドキドキするリフがミューズスケールの野望と知性を示唆している」と述べています。 サンはアルバムに4つの星を授与し、バンドは完全に信頼できると述べました。

彼らは会費を支払い、ロックシーンのどこからでも彼らの道を歩み始めた。彼らが尊敬を集めてきたという事実は、それを期待しただけでなく、それ自体がボリュームを物語っています。 「99」や「We Apologize For Nothing」などのトラックは、より重く、よりスリミングで、これまでにないほど集中しており、足元からあなたを一掃する壮大なパノラマサウンドを取り入れています。それは攻撃的だが感情的で、巨大なリフの中にたくさんのメロディがあります。 Fightstarは100％信頼でき、英国が100％誇りに思うバンドです！

称賛

トラックリスト

すべての歌詞はチャーリー・シンプソンとアレックス・ウェスタウェイによって書かれています。特に断りのない限り、すべての音楽はFightstarが作成しています。

人事

次の担当者が1日息子に貢献しました。

• チャーリーシンプソン—リードボーカル、リズムギター、キー、歌詞
• Alex Westaway —リードギター、ボーカル、歌詞
• Dan Haigh —ベースギター、デザイン
• オマール・アビディ—ドラム、パーカッション

• レイチェルヘイデン—バッキングボーカル
• マット・ボーエン—バイオリン、弦楽編曲
• マリア・レニー・シェラー—チェロ

• マット・ウォレス—プロデューサー
• Carl Bown —ミキシング
• Paul Fig —エンジニアリング
• マットボーエン–アシスタントエンジニア
• ダニエル・コンウェイ—アートワーク
• ジョー・レーン–デザイン
• クリス・ジェニングス— A＆R

リリース履歴

チャートのパフォーマンス