オディッシ音楽

オディッシ音楽 （ oṛiśī ）は、インドのオリッサ州東部から発信されたクラシック音楽のジャンルです。インドのクラシック音楽には、Avanti、Panchali、Odramagadhi、Hindustani、Carnaticの5つの重要な部門があります。これらのうち、オドラマガディはオディッシ音楽の形で存在します。一般的に、オディッシはオディッシ音楽で演奏されるインドの古典舞踊の一つです。 Odissiの音楽は、歌われることを意図した歌詞を作曲したOdiyaの詩人Jayadevaの時代に形作られました。 11世紀までに、トリスワリ、チャトゥスワリ、パンチャスワリの形をしたオリッサのフォークミュージックがクラシックスタイルに変更されました。ただし、Odissiの歌はOdia言語が開発される前から書かれていました。オディシ音楽には、紀元前2世紀にさかのぼる豊かな遺産があります。オディシャ（カリンガ）の支配者であるカラヴェラ王がこの音楽とダンスを愛用したときです。

起源と歴史

古代オリッサには音楽の豊かな文化があり、それはオリッサ全体の多くの考古学的発掘によって実証されています。アングル地区のサンカルジュンでは、最初のスペード作業により、カルコライト時代の文化的地層が明らかになりました。ここから、磨かれた石ケルトと手作りの陶器が発掘されました。一部のケルト人は狭いが、サイズが大きい。したがって、それらはバーセルトと呼ばれます。サンカルジュンで発見されたバーケルトに基づいて、インドの初期の楽器であると主張することができました。彫刻的証拠の形での歴史的証拠があります。すなわち、楽器、カンダギリのラニガンパ洞窟とブバネシュワールのウダダギリの乙女の歌と踊りの姿勢です。

7世紀から12世紀にかけて主にオディシャとベンガルの詩人によって書かれたチャリヤゲーティカ（仏教文学の詩）は、密教と関連しています。 2世紀から4世紀に書かれたバラタムニのナティアシャストラのような音楽に関するインドのすべての文献は、オディシャに属するオドラマガディスタイルの音楽とダンスに言及しています。同様に、Sangeeta RatnakaraもOdra Magadhiスタイルの音楽に言及していました。オディッシ音楽には、本物で権威ある特定のテキストがあり、音楽開発の優れた指標です。これらはサンスクリット語またはオリヤ語で書かれており、Odramagadhi、Ardhamagadhi、Udra Bhasa、Utkalika Bibhasaの特徴が含まれています。これらは、15世紀に、15世紀に、12世紀に、11世紀にオリヤーマハーバーラタによってBrundabanaダサによってRasavaridhi 14世紀におけるハリNayakaによってサンギータサラ・スリジャヤデバによってギーターゴビンダ第七の異なるオリヤーSidhacharyasによってオリヤーCharyagitikaました、晩年に書かれた16世紀にDinakrushnaダサによってRasakallolaなどその他の書籍等サンギータDarpana、サンギータKalpadruma、Sangitarnava Chandrika、Baidehisha Vilasha、15世紀におけるサララダサたそれはオリッシーの音楽はその対応よりも多くの古代であることを証明していますヒンドゥスターニやカルナティックのような

15世紀のプラタパルドラデヴァ王の時代以来、ジャガンナータ神殿でのマハリの伝統とジータゴビンダの歌でさえ、オディッシの豊かな伝統を証明しています。パラスラメスヴァーラ、ムクテスヴァーラ、リンガラージャ、コナルカなど、紀元7世紀と13世紀のオリッサの寺院には、音楽のパフォーマンスやダンスのポーズを描いた彫刻があります。

16世紀のムクンダデヴァの治世後、17世紀から18世紀にかけてオディシャのマラサ統治時代にオディシ音楽は苦しみました。また、イギリスのラージ時代には繁栄しませんでした。

特徴

聖詩人であり、偉大な作曲家でありクラシック音楽の巨匠であるジャヤデヴァは、オディッシ音楽に多大な貢献をしています。彼の時代に、 オドラ・マガディスタイルの音楽が形作られ、その古典的な地位を獲得しました。彼は、これらの歌が歌われる当時の古典的なラーガを示した。それ以前は、音楽の輪郭がシンプルなチャンダの伝統がありました。 16世紀以降、音楽に関する論文はSangitamava Chandrika 、 Gita Prakasha 、 Sangita Kalalata 、 Natya Manoramaでした。いくつかの論文、すなわちSangita SaraniとSangi Narayanaも、19世紀の初期に書かれました。

Odissi Sangitaは、上記のテキストで説明されている4つのクラスの音楽、つまりDhruvapada 、 Chitrapada 、 Chitrakala 、およびPanchalで構成されています。チーフオディッシとショカバラディ 。 Odissi Sangita （音楽）は、上記のテキストで説明されているDruuvapada 、 Chitrapada 、 Chitrakala 、Panchalの4つのクラスの音楽の合成です。 Dhruvapadaは、繰り返し歌われる最初の行です。 チトラパーダとは、単語を文字スタイルで配置することを意味します。音楽における芸術の使用は、 チトラカラと呼ばれます 。有名なオリヤの詩人であるKavisurya Baladeba Rathaは、チトラカラの最高の例である歌詞を書きました 。これらはすべて チャンダ （計量セクション）であり、 オディッシ音楽の本質が含まれています。 Chhandasは 有 （テーマ）、 カラ （時間）、及びSwara（曲）を組み合わせることによって構成されていました。 Chautishaは、 オディッシスタイルの独創性を表しています。 「 Ka」から「 Ksha」までのOriyaアルファベットの34文字すべてが、 各行の先頭で時系列に使用されます。

オディッシ音楽の特別な機能は、 Druta Tala （ファーストビート）で歌われる言葉で構成されるpadiです。 Odissiの音楽は、 ナバタラ （9ビート）、 ダシャタラ （10ビート）、またはエガラタラ （11ビート）のさまざまなタラスで歌うことができます。 Odissi ragasは、HindustaniおよびKarnatakiクラシック音楽のragasとは異なります。主オリッシーのラーガはKalyana、 ナタ 、 シュリーゴウダ 、Baradi、Panchama、Dhanashri、Karnata、BhairaveeとShokabaradiです。

オリッシー音楽はオリッシーのレパートリー又はオリッシーの連合行為の形態の一部であると考えられるChampu、Chhanda、Chautisa、Pallabi、Bhajana、Janana、及びギータゴビンダ続いRaganga、BhabangaとNatyanga Dhrubapadangaを通して歌われます。

Odissi音楽には文法が体系化されており、指定されたRaagasとともに提示されます。また、独特の演出スタイルもあります。波のような装飾が施され、その動きは叙情的です。 Odissiの歌唱速度はそれほど速くも遅すぎもせず、非常になだめるような比例したテンポを維持します。

現代のオディッシ音楽の偉大な指数は、クラシック音楽で卓越したシンハリ・シャマソンダラ・カー、マルカンデヤ・マハパトラ、カシナート・プジャミダ、バラクリシュナ・ダス、ゴパラ・チャンドラ・パンダ、ラマハリ・ダス、ブマネスワリ・ミスラ、シママニ・デヴィ、スナンダ・パトナイクです。

他のクラシック音楽との関係

オディッシ音楽で演奏される打楽器は「マルダラ」です。オリッサ州の寺院の彫刻は、「マルダラ」プレイヤーの彫像でいっぱいです。かつてカリンガ帝国はカヴェリ川まで拡張し、カルナータカ州の主要な部分を組み込みました。オディシャのプルソッタマ王ディーヴァはカンチを征服し、王女と結婚しました。オリッサ州の裁判所には、南インドの歌手がたくさんいました。カヴィスリヤの作曲の主な歌手は、テルグ語の織工であるラジャマニでした。オリッサと南インドの交流により、典型的なカルナティックスタイルの音楽で、南オリッサのジャヤデヴァのアスタパディスが広く歌われました。 Odishaに固有の一部のラーガは、「Desakhya」、「Dhanasri」、「Belabali」、「Kamodi」、「Baradi」などです。さらに、Odissiの一部のラーガは、ヒンドゥスタニまたはカルナティックラーガと同じ名前を持ちますが、音符の組み合わせは異なります。さらに、ヒンドゥスターニー、カルナティック、オディッシのスタイルで同じ音符の組み合わせを持っているが、異なる名前で呼ばれる多くのラーガがあります。いくつかの例があります-ヒンドゥスタニのラーガ「ドゥルガー」は、カルナティックスタイルのラーガ「スダサヴェリ」と同じであり、オディッシスタイルのラーガ「カモディ」と同じです。実際、ヒンドゥスタニ・ラーガ「チャンドラカウンズ」は、オディッシィ・ラーガ「ラリータ」から発展した可能性があります。ただし、各ストリームには、規模の明らかな類似性にもかかわらず、独自の異なるスタイルの演出と音色の発達があります。

オディッシ音楽の性質

優れたオディッシ音楽の作曲には、次の特性が必要です。1.ビートとポーズの変化。 2.「gamaka」または「Andolana」の使用。 3.構成の明快な表現を意味する「マツ」。 4.「Raaga」と「Geeta」の効率的で楽しい拡張。 5.「Taan」の明快でメロディアスなレンダリング。 6.新規性のある特別な単語やメモの歌唱。 7.同じ音符や構成の繰り返しを避ける。 8.独自の品質、美化、メロディーでレンダリングされたすべての文。

現代のオディッシ音楽

現代のオディッシ音楽の偉大な指数は、後期シンハリ・シャマサンダラ・カー、マルカンデヤ・マハパトラ、カシナート・プジャミダ、バラクリシャナ・ダス、ブバネスワリ・ミスラ、シママニ・デヴィ、ゴパル・パンダ、パドマシュリー・ラグフナート・パニグラヒ、ラーマハリ・ダス、ラクシュミカンタ・パリク、スーマンカンタ・パリククラシック音楽の隆盛。

オディッシ音楽を普及させるために、州政府の文化部は「オディッシサンディヤ」という名前の大規模なプログラムを実施し、国のすべての主要都市で公演しました。このプログラムは、グルジア・チャラン・モハパトラ・オディッシ・リサーチ・センターを通じて、中央サンギート・ナタク・アカデミー、コルカタ、イースタン・ゾーナル文化センター、チャンディーガルのプラチン・カラケンドラなど、国のさまざまな場所にあるさまざまな文化団体と連携して実施されています。チャンディーガルとニューデリーで開催されたプログラムは、すでに国の音楽愛好家の間で穏やかな感覚を作り出し始めています。