ノーバル・モリッソー
ノーバル・モリスソー 、CM（1932年3月14日- 2007年12月4日）、また銅サンダーバードとして知られているが、Bingwi Neyaashi Anishinaabekまず国家から先住民カナダ人アーティストでした。 「北のピカソ」として知られるモリッソーは、彼の人々の伝説、カナダ先住民とヨーロッパの伝統の間の文化的および政治的緊張、実存的な闘争、そして深い精神性と神秘主義を描いた作品を作りました。彼のスタイルの特徴は、太い黒の輪郭と明るい色です。彼はウッドランドスクールオブカナダアートを設立し、「7人のインディアングループ」の著名なメンバーでした。
経歴
モリッソーのアニシナーアベは、1932年3月14日、オンタリオ州ビアードモア近くのサンドポイントオジブウェ保護区で生まれました。彼のフルネームはジャン・バプティスト・ノーマン・ヘンリー ・モリッソーですが 、彼は、彼のアニシュナベ名のペンネームとして、クリー語の音節文字writing （ Ozaawaabiko-binesi 、unpointed： ᐅᓴᐘᐱᑯᐱᓀᓯ 、「Copper / Brass Bird」）を使用して彼の作品に署名します （ Miskwaabik Animikii 、unpointed： ᒥᐢᑿᐱᐠᐊᓂᒥᑭ 、 "Copper Thunderbird"）。
アニシュナアベの伝統に従って、彼は母方の祖父母によって育てられました。彼の祖父、シャーマンであるモーゼス・ポタン・ナナコナゴスは、彼の民族の伝統と伝説を彼に教えました。彼の祖母、グレース・テレサ・ポタン・ナナコナゴスは敬devなカトリック教徒であり、彼女からキリスト教の教義を学びました。これら2つの宗教的伝統の対比は、彼の知的および芸術的発展の重要な要因となった。
6歳の時、モリッソーはカトリックの住宅学校に送られ、そこでヨーロッパの伝統の教育を受け、母国の文化は抑圧され、母国語の使用は禁止されました。 2年後、彼は家に戻り、地元のコミュニティスクールに通い始めました。
19歳で、彼は非常に病気になりました。彼は医者に連れて行かれましたが、彼の健康は悪化し続けました。彼の人生を恐れて、彼の母親は名前を変更する儀式を行った薬女と呼ばれました：彼女は彼に新しい名前Copper Thunderbirdを与えました。アニシュナアベの伝統によれば、死にかけている人に強力な名前を付けると、彼らに新しいエネルギーを与え、命を救うことができます。モリッソーは式典の後回復し、それ以降は常に新しい名前で作品に署名しました。
モリッソーは1956年に結核にかかり、ウィリアム・サナトリウム砦に送られて回復しました。そこで彼は将来の妻であるハリエット・カケガミックと出会い、ビクトリア、マイケル、ピーター、デビッド、リサ、ユージーン、クリスチャンの7人の子供がいました。
オンタリオ州警察巡査のロバート・シェパードに招かれて芸術家に会った後、人類学者のセルウィン・ドウドニーはモリッソーの初期の擁護者となり、モリッソーの土着文化と神話に関する深い知識に非常に興味を持ちました。デュードニーは、彼の芸術をより多くの人々に紹介した最初の人物でした。
トロントのアートディーラーであるジャックポロックは、1960年代にモリッソーのアートをより多くの聴衆に公開するのを助けました。ポロックがビアードモアで絵画のワークショップを教えていたときに、2つは最初に1962年に会いました。ポロックが車を運転しなかったため、1961年にモリッソーと会ったスーザンロスとシーラバーンフォードは、彼の作品をもっと見るために自宅でモリッソーを訪問するためにポロックを運転しました。モリッソーの芸術の天才にすぐに驚いた彼は、トロントのギャラリーで作品の展示会をすぐに開催しました。 Morrisseauの初期の任務の1つは、Expo 67のカナダ先住民パビリオンの大きな壁画でした。これは、カナダの先住民の社会的および政治的状況に対する不満を表明する革命的な展示です。
1972年、モリッソーはバンクーバーでホテルの火災に巻き込まれ、身体の4分の3で重度の火傷を負いました。その機会に、彼は彼の芸術を通してロールモデルになるように彼を奨励するイエスのビジョンを持っていました。彼は使徒的信仰に改宗し、彼の芸術にキリスト教のテーマを導入し始めました。 1年後、彼は酔って無秩序な行動で逮捕され、彼自身の保護のために投獄されました。彼はスタジオとして余分なセルを割り当てられ、近くの教会に出席することを許可されました。
モリッソーは、カナダ出身のウッドランドと呼ばれる美術学校、あるいは伝説や医学の絵画の創始者でした。彼の作品は、ブレイクデバシージ、ベンジャミンチーチー、リーランドベルなど、若いオジブウェとクリーのアーティストのグループに影響を与えています。 1984年、オンタリオのアートギャラリーノーバルモリスソーとイメージメーカーの出現により、ウッドランドの芸術家の学校に対する彼の影響が認められました。彼は、サンダーベイ近くのオンタリオ州北部の遠隔地で若者を過ごし、そこで彼の芸術的スタイルは、他のアーティストのイメージの通常の影響なしに発展しました。 「ウッドランド」スタイルの唯一の創始者として、彼は3世代のアーティストのインスピレーションになりました。
1978年、モリッソーはカナダ勲章を受章しました。彼はカナダ王立芸術アカデミーのメンバーでした。
モリッソーの健康は、1994年にパーキンソン病と脳卒中の結果として衰え始めたため、彼は養子となった家族のゲイブとミシェル・ヴァダスの世話を受けました。 2005年と2006年、オタワのカナダ国立美術館は彼の作品の回顧展を開催しました。ギャラリーがネイティブアーティストにソロの展示会を捧げたのはこれが初めてでした。彼の人生の最後の数ヶ月で、アーティストは車椅子を使い、ブリティッシュコロンビア州ナナイモの住居に住んでいました。彼は体調不良のため絵を描くことができませんでした。彼は2007年12月4日にトロント総合病院でパーキンソン病に起因する心停止で死亡しました。彼は、オンタリオ州北部でアニシナーベの土地にあった元妻のハリエットの墓の隣で、私的な式典の後に埋葬されました。彼はスティックでニピゴン湖の砂浜に絵を描き、波にイメージを奪われました。彼はこれらの物語を関連付けることはタブーであると一部の人に言われました。
コッパーサンダーバードの国立芸術センター、 コッパーサンダーバードは、2008年2月4日月曜日にアボリジニピープルズテレビネットワーク（APTN）で初演されました。ノーバルモリッソーは、ソニーで開催されたNAAF賞で生涯功労賞を受賞しました2008年3月22日にトロントのセンター。
スタイル
モリッソーは独学のアーティストでした。彼は、ビジョンや夢の中で彼にやってきた古代の伝説やイメージを捉えた独自のテクニックと芸術的語彙を開発しました。彼のイメージは伝統的な精神的知識を明らかにしたため、彼はもともと地元のコミュニティから批判されました。最初は、彼が見つけることができるあらゆる素材、特にカバノキ、ムースの皮に絵を描きました。デュードニーは、アーストーンの色と伝統的な素材を使用するように勧めました。これは、モリッソーのネイティブスタイルにふさわしいと考えました。
初期の彼の芸術の主題は、アニシュナアベの人々の神話と伝統でした。彼は、五大湖地域のペトログリフに類似した画像が絵画や版画で撮影された、ウッドランドスクールオブネイティブアートを開始したと認められています。
彼のその後のスタイルは変わりました。彼はより標準的な素材を使用し、色は次第に明るくなり、最終的にネオンのような輝きを獲得しました。テーマはまた、伝統的な神話から、彼自身の個人的な闘争を描くことに移りました。彼はまた、キリスト教の主題を描いたアートを制作しました。収監中、彼は地元の教会に出席し、ステンドグラスの窓の画像の美しさに感銘を受けました。 インドのイエス・キリストのような彼の絵画のいくつかは、そのスタイルを模倣し、ネイティブの特徴を持つ聖書の登場人物を表しています。 1976年に新時代の宗教Eckankarに参加した後、彼はその神秘的な信念をキャンバスに表現し始めました。
ブルース・コックバーンのアルバム「 ダンシング・イン・ザ・ドラゴンズ・ジョーズ」のカバーアートは、ノーバル・モリソーによる絵画です。
偽物と偽造
偽物や偽造のpre延は、特に晩年の間、モリッソーにとって深い懸念であり、彼は積極的にこれらを市場から排除しようとしました。
2005年に、モリッソーはノーバルモリッソーヘリテージソサエティ（NMHS）を設立しました。協会は現在、多くの一般的なモリッセの偽造を信用しないために、ノーバル・モリッソーの絵画のデータベースを編集しています。この委員会は、商業ギャラリーやアートディーラーとは提携しておらず、ボランティアで活動している学術、法律、アボリジニのコミュニティの非常に尊敬されているメンバーで構成されています。 Norval Morrisseauのアートワークの完全なカタログレゾネの作成を担当しています。 NMHSは現在、アーティストによって割り当てられたタスクを完了するために、モリッソーの芸術、出所、素材、技術を研究しています。 NMHSは仕事を続け、2008年にはオンタリオ州レッドレイクでアーティストによる追加情報と芸術を研究しました。
カナダのアートディーラー協会（ADAC）は、2007年冬季ニュースレターでメンバーに次の指令を発行しました。「カナダのアートディーラー協会は、ADACのメンバーから信頼性証明書を発行しないという規則と規則を制定しています。 Norval Morrisseauの著作物または著作物と称されるもの、およびNorval Morrisseau Heritage SocietyがNorval Morrisseauによる著作物の認証の唯一の権限であるということADACはまた、この指令に従わなかったディーラーの会員資格を取り消しました。
モリッソーは、より直接的な介入も行い、販売可能な偽造品や偽造品、特にいわゆる「70年代スタイル」で描かれたとされるものを特定しました。彼はギャラリーに手紙を書き、「偽物や模造品」として販売されている商品を特定する宣誓宣言を行いました。 1993年から2007年にかけて、10以上の宣誓書が少なくとも7つのディーラーとギャラリーに向けられ、偽造品や偽造品の除去または破壊を要求しました。これらのディーラーは、シャーウェイのアートワールド、ギャラリースナミ、マスラクマクロードギャラリー、ベアクローギャラリー、ゲイリーブルースサッキー（別名ゲイリーラモントオブサンダーベイ、オンタリオ州）、ランディポッターエステートオークションでした。
市場で一般的に見られる「70年代の絵画」の信concerning性に関する議論は、継続中の訴訟を続けています。
There Are No Fakesと呼ばれる2019年のドキュメンタリーは、偽のモリッソー絵画を数年間オリジナルとして偽造しようとした偽造指輪を調査しています。
個展
1961 Hughes Gallery、ロンドン、オンタリオ
1962ポロックギャラリー、トロント、オンタリオ
1963ポロックギャラリー、トロント、オンタリオ
1964 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1965年、トロント大学、オンタリオ州トロントのハートハウスギャラリー
1965ギャラリーゴダールルフォール、ケベック州モントリオール
1966ケベック美術館（現在はケベック国立美術館に改称）、ケベック州ケベック市
1966ギャラリーカルティエ（ポロックギャラリー共催）、ケベック州モントリオール
1968ニューポートのアートギャラリー（ギャラリーカルティエ主催）、ニューポート、ロードアイランド、アメリカ
1969ギャラリーサンポール、サンポールドヴァンス、フランス
1972 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1974カナダオンタリオ州トロントの工芸工芸品
1974年Bau-Xiギャラリー、ブリティッシュコロンビア州バンクーバー
1974ポロックギャラリー、トロント、オンタリオ
1975 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1975 Shayne Gallery、モントリオール、ケベック
1976 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1976ギャラリー115、ウィニペグ、マニトバ
1977 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1977年グラフィックギャラリー、ブリティッシュコロンビア州バンクーバー
1978 Wells Gallery、オタワ、オンタリオ
1978カナダの最初の場所（ポロックギャラリー主催）、オンタリオ州トロント
1979 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1979ギャラリーストラットフォード、オンタリオ州ストラットフォード
1979 Shayne Gallery、モントリオール、ケベック
1979 McMichael Canadian Collection（在住アーティスト）、クラインバーグ、オンタリオ
1979カーディガン/ミルンギャラリー、ウィニペグ、マニトバ
1980カナダのギャラリー、アルバータ州エドモントン
1980リンウッドアーツセンター、シムコー、オンタリオ
1980 Bayard Gallery、ニューヨーク、ニューヨーク、アメリカ
1981 Pollock Gallery、トロント、オンタリオ
1981 Anthony's Gallery、オンタリオ州トロント
1981 Anthony's Gallery、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア州
1981サンダーベイ国立展示場、オンタリオ州サンダーベイ
1981ネクサスアートギャラリー、トロント、オンタリオ
1982ムーアギャラリー、ハミルトン、オンタリオ
1982マスターズギャラリー、カルガリー、アルバータ
1982ロバートソンギャラリー、オタワ、オンタリオ
1982年ニューマンギャラリー、ロンドン、オンタリオ
1982ネクサスアートギャラリー、トロント、オンタリオ
1982レガシーアートギャラリー、トロント、オンタリオ
1982 Scarborough Public Gallery、Scarborough、オンタリオ
1984年オンタリオ州トロント、オンタリオ州
1984オンタリオノースナウ、ケノラ、オンタリオ
1985ノーマンマッケンジーアートギャラリー、サスカチュワン州レジーナ
1986最初のカナダの場所（ブライアンマリオンとの共同展示）、オンタリオ州トロント
1986アルバータ州エドモントンのマニュライフセンター
1987ガルフ・カナダ・ギャラリー、エドモントン、アルバータ
1988ブリティッシュコロンビア州バンクーバー、シンクレアセンター
1989 The Art Emporium、バンクーバー、ブリティッシュコロンビア
1990キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
1991 Kinsman Robinson Galleries、トロント、オンタリオ
1991 Wallack Gallery、オタワ、オンタリオ
1992ブリティッシュコロンビア州ホワイトロックのジェンキンスショーラーギャラリー
1994オンタリオ州トロントのキンズマンロビンソンギャラリー
1997キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
1999キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
1999 The Drawing Centre、ニューヨーク、ニューヨーク、アメリカ
2001年マニトバ州ブランドン、南西マニトバ美術館
2001カナダハウスギャラリー、バンフ、アルバータ
2001描画センター、ニューヨーク、ニューヨーク
2002 Thunder Bay Art Gallery、サンダーベイ、オンタリオ
2006 Steffich Fine Art、ブリティッシュコロンビア州ソルトスプリング島
2006カナダ国立美術館、オタワ、オンタリオ
2006サンダーベイアートギャラリー、サンダーベイ、オンタリオ
2006 McMichael Canadian Art Collection、クラインバーグ、オンタリオ
2006キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
2007年アメリカインディアン芸術博物館、ニューメキシコ州サンタフェ
2007ニューヨーク、アメリカインディアン国立博物館のジョージ・グスタフ・ヘイ・センター
2011キンスマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
レトロスペクティブ
2008キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
2010キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
2012キンズマンロビンソンギャラリー、トロント、オンタリオ
2014 Kinsman Robinson Galleries、トロント、オンタリオ
2016 Kinsman Robinson Galleries、トロント、オンタリオ
