ニヒル・バナジー

Pandit Nikhil Ranjan Banerjee （1931年10月14日-1986年1月27日）は、Maihar Gharanaのインド古典シタリストでした。伝説的なババ・アローディン・カーンの学生であるパンディット・ニキル・バネルジーは、技術的な妙技と臨床的処刑で知られていました。 Pandit Ravi ShankarとUstad Vilayat Khanとともに、彼はシタールの主要な指数の1つとして登場しました。彼はパドマ・ブーシャンのインドの民間名誉を受けました。

初期の人生と背景

Nikhil Banerjeeは、1931年10月14日にカルカッタで生まれました。彼の父、Jitendranath Banerjeeはアマチュアシタリストであり、Banerjeeは父の演奏に魅了されました。彼は4歳という早い時期に楽器を試してみたかったのですが、父親と祖父にがっかりしました。 5歳のとき、彼らは寛大になり、彼は小さなシタールを取得し、最初は父親のもとで学びました。バネルジーは神童に成長しました。彼は全インドのシタール大会で優勝し、9歳でオールインディアラジオに採用された最年少のミュージシャンになりました。ジテンドラナートはムシルタク・アリ・カーンに近づき、ニキルを弟子とするようになりましたが、ほんの数週間このマスターから学びました。代わりに、現在のバングラデシュのゴーリプールのザミンダーであるビレンドラ・キーショア・ロイ・チョードリーは、彼の初期の訓練の多くを担当しました。彼はまたPtの下でかなりの訓練を受けた。ラディカ・モハン・マイトラ、彼がウッストの弟子となる前。アローディン・カーン。

1946年頃、ニキル・バナジーは、ニキル・バナジーの妹の師匠の教えを通して、偉大なキアル歌手アミール・カーンに会いました。そして、彼の音楽に対する彼の熱意は、数年後にコンサートで彼を聞くことによって強化されました。アミール・カーンは引き続きバナジーの音楽開発に大きな影響を与えました。

Allauddin Khanの下でのトレーニング

1947年、バナジーは、息子のアリ・アクバル・カーンと一緒に彼の主要な教祖になる予定だったウスタード・アロディン・カーンに会った。どちらもサロド奏者でした。 BanerjeeはAllauddin Khanのコンサートに行き、彼を教師にしたいと必死でした。 Allauddin Khanは、これ以上学生を受け入れたくありませんでしたが、Banerjeeのラジオ放送の1つを聞いた後に気が変わりました。 Allauddin KhanはBanerjeeの主任教師であり、Maiharを離れた後、Allaudin Khanの息子であるAli Akbar Khanから長年学びました。

Ustad Allauddin Khanの下での規律は強烈でした。何年もの間、Nikhilの練習は午前4時に始まり、休憩をほとんどせずに夜11時まで続きました。とりわけ、ウスタードアロディンカーンは息子のアリアクバルカーン、孫のアーシシュカーン、andのバハドゥルカーンをサロッドで教えました。シタールのラヴィ・シャンカール。スルバハールの彼の娘、アンナプルナデビ。フルートのパンナールゴーシュ。そしてヴァサント・ライ、サロッド。

Ustad Allauddin Khanは、演奏テクニックだけでなく、音楽の知識とMaihar gharana（学校）のアプローチを伝えていました。まだルドラヴィーナ、複雑なmeend作業 （ノートの曲がり）上に構築されsurbaharとsursringar-長く、精巧なALAP（無伴奏即興）のあった-BAJの美学とシタールとサロードを注入するために彼の教えでは明確な傾向がありました。彼はまた、特定の生徒の長所と短所に合わせて指導を調整することでも有名でした。その結果、彼の教えの下、シャンカールとバナジーは異なるシタールスタイルを開発しました。

実行キャリア

マイハールの後、バネルジーはコンサートのキャリアに乗り出しました。それは彼を世界の隅々まで連れて行き、彼の死に至るまで続くことでした。彼は一生を通じて、ウスタード・アローディン・カーンと彼の子供たち、ウスタード・アリ・アクバル・カーンとSmtからレッスンを受け続けました。アンナプルナデビ。おそらく彼は初期の生い立ちを反映して、常に謙虚な音楽家であり続け、彼の身長のプレーヤーが望んでいたよりもはるかに少ない脚光で満足していました。それでも、1968年にはパドマシュリで装飾され、1974年には名誉あるサンギートナタックアカデミ賞を受賞しました。

Nikhil Banerjeeは頻繁にヨーロッパとアメリカをツアーしました。

彼はカリフォルニアのアリアクバル音楽大学にしばしば居住していましたが、彼がまだそうだったので、彼が学生に専念するのに十分な時間がないと感じたという彼の明確な理由のために、1対1でほとんど生徒を教えませんでした学習と実行。彼は学生との適切な弟子関係の発展が彼の人生の後半に可能になることを望みましたが、悲しいことに、彼の早期の終meantはそれが起こらなかったことを意味しました。それにもかかわらず、多くの著名なシタリストは彼の教えと独特のスタイルに影響されています。

バネルジーは生涯にほんの一握りの録音を録音しましたが、彼の音楽の遺産が後世のために保存されるように、死後も一連のライブパフォーマンス録音がリリースされ続けています。彼はスタジオの範囲内でのレコーディングを常に楽しんでいませんでしたが、ラリット、プリヤカリャン、マルカウンズなどのEMIインドでの彼の初期のスタジオレコーディングは、現在これらのラーガの古典的な演出と考えられています。死後のライブアルバムは、その多くが21世紀の変わり目にニューヨークのRaga RecordsとドイツのChhandadharaによって発表されたもので、彼の演奏の最高のドキュメントと広く考えられています。彼の未発表のコンサート録音の多くは、彼の音楽的思考の証です。

Nikhil Banerjeeは、80年代を通じて3回の心臓発作を乗り越えて健康を失いました。 1986年1月27日、比較的若い54歳の娘の誕生日に、Nikhil Banerjeeは4回目の心臓発作で死亡しました。彼の死の時、彼はカルカッタのアリ・アクバル音楽大学の教員でした。彼は彼の死と同じ年にインド政府から死後パドマ・ブーシャンの称号を授与されました。

彼は妻のローマと二人の娘によって生き残っています。彼の長女はタゴール家と結婚しています。彼の若い娘のDevduttaは、スーパーモデルで高く評価されている女優です。彼は教えることを楽しんでおらず、正式な弟子も受け入れていないという広く受け入れられている知識です。。

インスピレーションと批評家の称賛

インタビューでニキルは、彼はアローディン・カーン、アリ・アクバル・カーン、アミール・カーン、そしてそれよりも程度は低いが、オマーカルナート・タクール、ファイヤズ・カーン、ケサルバイ・カーカー、ロシャナーラ・ベグムの影響を受けていたと語った。

Banerjeeにとって、音楽制作は世俗的な道ではなく精神的な道でした。

「インド音楽は、スピリチュアリズムに基づいており、それはあなたがあなたの心でそれを維持する必要があり、最初の単語で多くの人が誤解し、宗教に関係する宗教-いや、全く何もないとは何かを持っていると思うが、 スピリチュアリズム -Indian。！音楽は実践され、最高の真実を知るようになりました。ミラバイ、南のティアガラジャ、ハリダススワミ、バイジュ―これらの偉大な作曲家やミュージシャンはみなさまよう聖人でした。

Nikhil Banerjeeは、インド音楽の旋律的側面とリズミカルな側面の両方での習熟度を高く評価しています。彼のユニークなシタール演奏スタイルは、完全性、感情、深みがあると考えられています。彼は少なくとも2つの新しいラーガを作成したと信じられていますが、ラーガの解釈は通常伝統的でした。マイハルスタイルのシタールで完全に「バンド」または「クローズド」ジャワリを使用すると、彼のユニークなサウンドで聞くことができるように、はるかに多くのサステインが可能になります（弦が橋にぶつかりません）。彼の弦はUstad Vilayat Khanのシタール演奏のように「閉じた」ようには聞こえませんが、シタールが「異なる」ように聞こえたのは、物理的なシタールの技術的な違いだけでした。スタイル。

サンフランシスコクロニクルによると、バナジーの「テクニックは、チーターよりも速く、ドルよりも安全な現象です」。 音楽とミュージシャンは、「彼の即興演奏は常に完全に自然で自然に聞こえる」と述べました。 ニューヨークタイムズは死亡記事で「彼のリズミカルなアイデアとフレージングの並外れた流動性と保証は、インド音楽のより国際的な「スター」を残したであろう基準を設定した」と書いた。

今日、彼は一般的に20世紀で最も偉大なシタリストの一人とみなされており、他の2人の巨匠ラヴィ・シャンカールとビラヤット・カーンと同レベルであるとしばしば言われています。

部分ディスコグラフィー

以下は、最近のCDの問題の要約です。より包括的なディスコグラフィーは、外部リンクで見つけることができます。

午後のラーガス（1970）
ライブ：Misra Kafi（1982）
百分のラーガ：プラビ・カリャン（ライブ）（1982）
Pandit Nikhil Banerjeeの不滅のシタール、Ragas：Purabi Kalyan、Zila-Kafi、Kirwa（1986）
リリカル・シタール（1991）
デ・コスモスでのライブ：アムステルダム1972（1995）
KPFAテープ：バークレー1968（1995）
ラグ・ヘマント（1995）
レシタールデュパンディット（1996）
ラーガ・パットディープ（1996）
Live in Amsterdam 1984（1997）
Pandit Nikhilの天才（ライブ）（1998）
バークレー1968（1998）
ライブコンサート、Vol。 2：インドのメロディーの巨匠（1999）
Pandit Nikhil Banerjee（live）（1999）
全吸収（2000）
Banerjee Live in Munich 1980（2000）
モーニングラガス：ボンベイコンプリートコンサート1965（ライブ）（2000）
ミュージシャンのミュージシャン（2001）
インドのメロディーのマエストロ：ライブコンサート、Vol。 5（2002）
Alltime Classic、Vol。 1：Raag Bageshree（ライブ）（2004）