音楽暗号

音楽暗号は、音符の暗号化されたシーケンスであり、通常は音名と文字の間の「論理的な」関係によって音楽外のテキストを参照するために使用できるシーケンスです。最も一般的で最もよく知られている例は、作曲家が自分自身または友人の名前の暗号化バージョンを作曲のテーマまたはモチーフとして使用している結果です。はるかにまれなのは、スパイ行為またはステガノグラフィーと呼ばれる個人的なセキュリティの理由でメッセージをエンコードするために楽譜を使用することです。

メモと文字を関連付けることができるさまざまな方法があるため、隠された暗号を検出し、正確な解読を証明することは困難です。

歴史

西洋音楽理論家による文字名の最初の割り当てから9世紀の音符への手順から、手順を逆にして音符を名前の文字に割り当てることが可能になりました。しかし、これはバロック時代まで認識された技術になっていないようです。 19世紀半ばから非常に一般的になりました。散発的な以前の暗号化では、ソルム化音節が使用されていました。

システム

名前付けの音節

この方法は、Josquin des PrezのMissa Hercules Dux Ferrarieで最初に使用されたと考えられています。後の理論家ザーリノによってソゲット・カヴァトと名付けられました。このスキームでは、テキスト内の母音は、アレッツォのグイドのソルマ化音節の母音と一致します（「ut」は現在「do」と呼ばれるルートです）。したがって、献身者のラテン語名「Hercules Dux Ferrarie」（フェラーラ公爵、Ercole d'Este）はre-ut-re-ut-re-fa-mi-reになります。これは、Cの表記ではDCDCDFEDとして「 ut '。これは、質量設定のカントゥスとして使用されます。 Josquinの方法は、Adrian WillaertやCostanzo Festaなど、彼の同時代と後継者のいくつかによって模倣されました。

メモ名への手紙

音名は文字AからG（これらの名前のオクターブの繰り返しを反映）のみをカバーするため、アルファベットの残りの部分を暗号化する方法に関して問題が発生します。歴史的には、2つの主な解決策がありましたが、便宜上、「ドイツ語」と「フランス語」の方法でラベルを付けることができます。

ドイツ人

音名の開発はモードのフレームワーク内で行われたため、ドイツ語圏ではB-flatは「B」、 B-naturalは「H」と命名されました。最も一般的な音楽暗号はBACHモチーフであり、ヨハン・セバスチャン・バッハ自身、同時代の人々、およびその後の多くの作曲家によって使用されました。他の音名は音によって導き出されました。たとえば、ドイツ語でE-flat 、 'Es'は、 'S'を表し、 A-flatは有向グラフ 'As'を表します。

バッハほど幸運ではない作曲家は通常、モチーフを生成する際に非音楽的な文字を無視することを選択したようです。たとえば、クリプトグラムの熱心なユーザーであるRobert Schumannは、 Carnavalで自分を代表するSCHA（ E-flat、C、B-natural、A ）だけを持っています。シューマンは、BESEDHのBezethを代表して、音声による代用を使用することもできます。ヨハネスブラームスは、Aフラットマイナーオルガンフーガの姓にBAHS（ Bフラット、A、Bナチュラル、Eフラット ）を使用し、混合言語Gis-E-La（ Gシャープ、E、A ）多くの例の中で、Gisela von Arnim。

フランス語

暗号文を生成する「フランス語」の方法は19世紀後半に発生し、通常の暗号化に似ていました。最も人気のあるバージョンでは、次のように、元の全音ノートAGの下にHN、OU、VZの文字を書きます。

A	B	C	D	E	F	G
H	私	J	K	L	M	N
O	P	Q	R	S	T	うん
V	W	バツ	Y	Z

A、H、O、およびVは「A」、B、I、P、およびWは「B」（フラットまたはナチュラル）によって暗号化されます。このスキームは、1909年にジョセフハイドンの100周年記念を要請するために、ジャーナルSIMの編集者ジュールコルシュヴィルによって使用されましたが、おそらく、あまりにも多くのメモを避けるために、「H」をBナチュラルに流用しました。招待についてガブリエル・フォーレに手紙を書いたカミーユ・サン・サーンスは、エコルシュヴィルに手紙を書いて、YとNがDとGを意味することを証明するように頼んでいると述べた。ドイツの音楽界の笑い株。」この方法の多対1マッピングは、ドイツのシステムの1対1の対応（「As」を除く）よりも楽譜から可能なモチーフを抽出することを難しくします。

20世紀

1922年にモーリス・ラヴェル、フロレント・シュミット、チャールズ・コエシュリンなどによってガブリエル・フォーレに（1949年にアーノルド・バックスによって後に追加された）、フランシス・プーランク、アルサー・オネガーによってアルベール・ルーセルに敬意を表してHoneggerのシステムでは、20世紀の音楽で色付き暗号をより簡単に収容できる例として、シャープで平らなノートの下に「H」の後に文字を配置しました。

オリヴィエ・メシアンは、彼のオルガン作品「 サンディ・トリニテ・シュル・ミステエール・デ・ラ・サント・トリニテ 」のために、ピッチと音符の長さを含む彼自身の完全な暗号を開発しました。

ドミトリ・ショスタコビッチは、彼の最も特徴的な作品の多くに登場するD.SCHを表す彼の個人的なモットーD-Es-CH（ D、E-フラット、C、B-ナチュラル ）にドイツのスキームを使用しました。エリオット・カーターは、彼の作品Réflexions （2004）のラストネーム「Boulez」の暗号と、ファーストネーム「Pierre」の音のシンボルの両方を取り上げました。

暗号文はイングランドではあまり一般的ではありませんでしたが、一般的な暗号化とパズルにも興味を持っていたエドワード・エルガーは、GEDGEを使用してゲッジ姉妹の生徒のために初期のアレグレットを書き、 エニグマ変種の 「謎」の一部は暗号文に関係しています

その他

1947年、フリードリッヒ・スメンドは、バッハがモチーフ、単語、またはフレーズの繰り返しを含む方法を通してかなりの数を暗号化したことも示唆されました。連続で演奏されるノート。シーケンスの使用。伴奏で演奏される音。しかし、Ruth TatlowはSmendの主張の妥当性に疑問を呈する証拠を提示しました。

20世紀の第1四半期に、アメリカの作家でありオカルトであるポールフォスターケースは、儀式の魔術を目的として難解な音楽暗号を確立しました。このシステムは、ハーメチックオーダーオブザゴールデンドーンと呼ばれる提携魔法のオーダーで使用される暗号の派生物でした。 12トーンシステムの各ノートには、色、惑星、黄道記号、ヘブライ文字などの一連の通信が割り当てられました。聖書の登場人物の神聖な名前は、文字ごとに音符の線形シーケンスに変換されたため、各文字は会衆によって一斉に歌われるようになりました。

Ezra Sandzer-Bellは、このテーマに関する2冊の本を執筆および出版し、Paul Foster Caseの音楽暗号化システムをソングライティングに適用する方法を説明しています。任意の単語を発音どおりにヘブライ語に翻訳し、Caseの暗号を使用して変換して一連のメモを生成できます。 Sandzer-Bellのプロジェクトでは、植物、樹木、キノコの一般名とラテン名をメロディーに変換します。各歌は、植物を茶またはチンキの形で消費し、植物の物理的効果を使用して、使用するリズム、ハーモニー、楽器、およびダイナミクスの種類を決定することで構成されました。長いデモと証明の概念は、著者のウェブサイトで公開されています。

シグネチャーモチーフの概要

次のリストには、公開された作品で使用されていることが知られているモチーフのみが含まれています。

A、B、E、B、A

ゴードン・ジェイコブのピアノと風のための六重奏で使用されたオーブリー・ブレインのために、「メモリアル・オーブリー・ブレイン」と刻まれた

A、B♭、B♮、F（= A、B、H、F ）

アルバンベルクとハンナ・フックス・ロベッティン（A。B。およびH。F。）、ベルクの抒情組曲で使用するための

A、B♭、E、G、G（= A、B、E、G、G ）

ロバート・シューマンのアベッグ変奏曲の架空のインスピレーションであるメタ・アベッグ、op。 1

A、D、A、A、F（= A、L、A、I、N ）

Jehan Alainのために、モーリス・デュルフレが彼のPréludeet Fuge sur le nom d'Alain （op。7）で使用し、フランスのシステムに由来しますが、H = B-naturalを残し、「I」で2行目を開始します

A、D、E♭、C、B、F、E（= A、D、S、C、H、F、E ）

アルフレッド・シュニッケとウラジミール・フェルツマンのために、アルフレッド・シュニッケがソナタ第1番で使用した

A、E♭、C、B♮（= A、S、C、H ）およびA♭、C、B♮（= As、C、H ）

シューマンのカーニバル 、オペアンプで使用されます。 9.彼はドイツ語の「アッシュ」でアシュの町から来たエルネスティーン・フォン・フリッケンとロマンチックに関係していました。サイクル全体のすべての作品は、これらのモチーフのいずれかに基づいています。文字は「シューマン」の音名でもあり、「スフィンクス」のセクションに3つが表示されるように、モチーフE♭、C、B、A （= S、C、H、A ）を追加しました。 ASCHとSCHAは、シューマンのFaschingsschwank aus Wien Op。 26。

、E♭、C、B♮、B♭、E（♮）、G（= 、S、C、H、B、E、G ）

シェーンベルク（A。SCH上がR g である ）のために、6-Z44を設定します

B♭、A、B、E♭（= B 、r、 A、H 、m、 Es ）

B r ah m s 、Alfred SchnittkeがBACHモチーフと他の引用、および暗示とともに彼の準Una Sonataで使用した

B♭、A、C、B♮（= B、A、C、H ）

ヨハン・セバスチャン・バッハ

B、A、D、D、G（= H、A、Y、D、N ）

ジョセフ・ハイドンのために、モーリス・ラヴェルが彼のメヌエット・シュル・レ・ノム・デ・ハイドンで使用し、 SIMの記念に他の貢献者が使用し、フランスのシステムに由来

B、A、F（= B、La、F ）

ニコライ・リムスキー・コルサコフ、アレクサンダー・ボロディン、アナトリー・リヤドフ、アレクサンダー・グラズノフが弦楽四重奏で使用したミトロファン・ベリャエフのために

B♭、D、G♯、A、C、F（= B、Re、Gis、La、Do、Fa ）

ニコライ・ミャスコフスキーが弦楽四重奏曲第3番で使用したロシア語のフレーズберегисьЛядова（ beregisのLyadova 、 Lyadovに注意）から

B、E、B、AまたはB、A、B、E

バルトーク（BEラBaの rtók、個人名の前に家族の名前を配置するハンガリーの練習を認識し、後者モチーフ）について

ケージ

ポーリン・オリベロスが使用したジョン・ケージ、および作曲ではケージ・デッドのペンギン・カフェ・オーケストラのサイモン・ジェフズが使用

C、F、E、B、A、C、H

C ARLフィリップ（Fの ilippo）Eマヌエルバッハ - -彼の名前のイニシャルを持つカール・フィリップ・エマヌエル・バッハのため。モチーフはドイツの音楽の命名法に基づいていますが、作曲家の名前のイニシャルは、フィリップとしてのフィリップの代わりに、ドイツ語とイタリア語版で部分的に表示されます。 CFE BACHモチーフは、ブリュッセルコンセルヴァボリウムで見つかったC. Ph。E. BachのFメジャーの未発表のフゲッタに登場します。

D、A、C、H、S

ジョセフ・ダックス。彼はウィーン音楽院のピアノ教師でした。ハンス・ロットはおそらく、弦楽オーケストラのためにダックス・スタディを作曲したとき、音楽院の生徒の一人だったでしょう。

D、E♭、C、B（= D、S、C、H ）

ドミートリイ・ショスタコーヴィチ（D。 のSCH ostakowitsch）用

E♭、A、C、B、E、D（= Es、A、C、H、E、Re ）

ザッハーヘキサコードとして知られるポールザッハーのために

E、A、E、D、A（= E、La、Mi、Re、A ）

ドミトリ・ショスタコーヴィチの弟子であるエルミラ・ナジロワが交響曲第10番で使用

E♭、C、B♮、A（= S、C、H、A ）

カーニバルで使用されるシューマンにとって、それはその作品のASCHモチーフの並べ替えです

F、A、EおよびF、A、F

Frei aber einsamおよびFrei aber frohの場合、ドイツ語で「無料だが寂しい」および「無料だが幸せ」。前者は、友人のジョセフ・ヨアヒムのモットー（ FAE Sonata ）であり、後者は、ヨハネス・ブラームスの交響曲第3番の 「性別分離主義者」のモットーであり、

F、E♭、C、B（= F、S、C、H ）

フランツ・シューベルト（F。Schを ubert）について

G、A、B、D、B、E、E、F、A、G、D、E（= G、A、B、Re、H、E、Le-F、A、Ug、Re、E ）

ガブリエル・フォーレのために、 ラレヴューの音楽祭の1922年10月号のアンリPrunières'フォーレのお祝いに貢献によって使用される（F、A、G、Dはまた、共同弦楽四重奏で『フォーレ』のために20年前に使用されていました）

G、A、D、E

Niels Gadeの場合。モチーフはロバート・シューマンの「ノルディッシュの嘘」、 アルバムfor the Young 、Op。41の基礎となっています。 68.そのサブタイトルは「Gruss an G」です。

G、E♭、A、B（= G、Es、A、H ）

惑星からの移動天王星の開口モチーフとして使用グスタフ・ホルスト（G、U、S、T の V H OLST）のため。

A、E♭、G、E、B、B（= La、Es、Sol、Mi、Ti、Ti ）

ロンドン交響楽団のイニシャル（= L a E s S o l）とマイケルティルソントーマス（= M i T i T i）、 花火で華麗にオリバークッセンによって使用されます。トーマスは、最初のシーズンのオープニングコンサートにロンドン交響楽団の首席指揮者としてクッセンを依頼しました。この作品は「マイケルティルソントーマスとロンドン交響楽団に愛情を込めて捧げられています」。