古代ローマの音楽

古代ローマの音楽は 、初期のローマ文化の一部でした。歌（カルメン）は、ほとんどすべての社会的行事の不可欠な部分でした。たとえば、ホレスの世俗的なオードは、アウグストゥスによって委commissionされ、紀元前17年の世俗競技大会で混合児童合唱団によって演奏されました。葬儀では音楽が習慣であり、木管楽器である脛骨（ギリシャ語aulos ）は、悪の影響を避けるために犠牲を払って演奏されました。古代ギリシャの理論の影響下で、音楽は宇宙の秩序を反映していると考えられ、特に数学と知識に関連付けられていました。

エトルリア音楽は、ローマ人の音楽に初期の影響を及ぼしました。帝国時代、ローマ人は地方に音楽を運びましたが、小アジア、北アフリカ、ガリアの伝統はローマ文化の一部になりました。

音楽は舞台でのスペクタクルやイベントに付随し、パントミムスと呼ばれる舞台芸術の一部でした。 パントミムスは、表現力豊かなダンス、楽器音楽、歌の台本を組み合わせたストーリーバレエの初期の形式です。

楽譜

ローマ人は、記譜法をまったく使用していなければ、ギリシャの「エンキリアディック記譜法」を使用して音楽を録音した可能性があります。 4文字（英語表記では「A」、「G」、「F」、および「C」）は、連続する4つのトーンを示しています。文字の上に書かれたリズム記号は、各音符の長さを示しています。

ローマ人は楽器をギリシャのモードに合わせたかもしれません。

楽器

ローマ美術には、さまざまな木管楽器、「真鍮」、打楽器、弦楽器が描かれています。ローマ様式の楽器は、帝国の起源ではない部分に見られ、音楽が地方全体に広がるローマ文化の側面の一つであることを示しています。

勝利のマルクスアウレリウスを描いたローマのパラッツォデイコンセルヴァトーリのレリーフのチューバ奏者（右上）

管楽器

ローマのチューバは、モダンなフレンチホルンのような取り外し可能な円錐形のマウスピースを備えた長くまっすぐなブロンズトランペットでした。現存する例は約1.3メートルの長さで、「時代の音楽」のプレゼンテーションで見られる現代のまっすぐなトランペットと同様に、マウスピースからベルが突然燃え上がる点まで円筒形の穴があります。バルブがなかったため、 チューバはこの構造の楽器の音響効果の限界を考えると、おそらく現代の耳に馴染みのある単一の倍音シリーズしかできませんでした。軍では、「ラッパ呼び出し」に使用されました。 チューバは、ゲーム（ルディ）やスペクタクルイベントに伴うモザイクなどの芸術にも描かれています。
コーヌ （ラテン語の「ホーン」）は、ミュージシャンの体の周りを曲がる長い管状の金属管楽器で、大文字Gのような形をしています。円錐形の穴（再びフレンチホルンのような）と円錐形のマウスピースがありました。 ブッチナと区別するのは難しいかもしれません。 コーヌは軍事信号やパレードに使用されました。 コルニセンは軍の信号官であり、命令を呼び出しに変換しました。 チューバのように、 コーヌは公共のイベントやスペクタクルエンターテイメントの伴奏としても登場します。
脛骨（ギリシャアウロス- αὐλός）、通常二、パイプは、参加したが、一般的に口のバンドcapistrumでプレイしていない（現代オーボエのように）2ダブルリードを持っていた（ギリシャphorbeiáは- φορβείαは ）間で着実に両方のパイプを保持しますプレイヤーの唇。現代の変化は、クラリネットのような低音を生成したことを示しています。楽器の正確な性質については混乱があります。別の説明では、各パイプが二重リードではなく単一リード（現代のクラリネットのような）を持っていることを示しています。
アスコエール —バグパイプ。
現代のフルートとパンパイプのバージョン。

アーレン、ドイツのLimesmuseumでCornu
トラヤヌスの記念柱（2世紀）
ルドヴィージ石sarのホーン奏者（3世紀）
マーカスアウレリウス（ローマのパラッツォデイコンセルヴァトーリ）が率いる犠牲に伴うティビアプレーヤー
パンとaulosが奏でるメナドのパンパイプ（Mildenhall Treasure、4世紀）

弦楽器

ギリシア人から借りた琴はハープではなく、代わりに木またはカメの甲羅が皮で覆われ、動物の角または木の腕があり、弦はクロスバーから鳴る体まで伸びていました。 ly琴は片方の腕と手で保持または揺り動かされ、もう一方の手で摘み取られました。ローマ人は徐々にこの楽器を放棄し、より洗練されたcitharaを支持しました。これは、上部のクロスバーから下部の響きのボックスまで弦が伸びた箱型フレームの大きな楽器です。それは直立して開催され、ピックで演奏されました。弦は「彫刻に見られる棒を調整することによって」調整されました。
シタラは古代ローマの最高の楽器であり、ポピュラーな音楽と高度な音楽の両方で演奏されました。 hara琴よりも大きくて重いシタラは、精密なチューニング機能を備えた、大きくて甘く、刺すような楽器でした。一部のプレイヤーは泣くことができると言われていました。 シタラからギターという言葉が来ました。ギターはリュートからより直接的に進化しましたが、古代ローマの名手シタラ奏者、シタリスタ、および人気歌手にしたように、同じ神秘が今日のギターアイドルを囲んでいます。他の多くの楽器と同様に、それはもともとギリシャから来たものであり、ギリシャの画像は最も精巧に構成されたシタラを描写しています。
リュート（パンデュラまたはモノコード）は、ギリシア人とローマ人の間でいくつかの名前で知られていました。構造上、リュートはリラとは異なり、堅い首やフレットボードに張られた弦が少ないため、弦を止めて目盛りを付けることができます。これにより、各リュート弦は、リラ弦よりも広範囲の音を生成できます。メソポタミアの芸術では、紀元前2340年から2198年に長い首のリュートが描かれ、エジプトの図像にも登場しますが、グレコローマン世界のリュートは、リラやシタラほど一般的ではありませんでした。中世の西部のリュートは、 アラブウドのおかげであると考えられています。 アラブウドは、その名前の由来となっています（ alʿūd ）。

臓器

モザイクは、バグパイプとオルガンの間の十字架のように見える楽器を描写します。パイプは、ギリシア人から知られている多くのモード（スケール）を生成するようにサイズ設定されました。彼らが肺に吹かれたのか、機械的なベローズに吹かれたのかは不明です。

水圧によって作動する油圧パイプオルガン（hydraulis）は 、「古代の最も重要な技術的および音楽的成果の1つ」でした。基本的に、音を生成するパイプへの空気は、パイプで水槽に沈められたドームに接続された風胸のメカニズムから来ます。ドームの上部に空気が送り込まれ、空気が圧縮されて水が底部から押し出されます。置換水はタンク内で上昇します。この増加した油圧ヘッドとドーム内の空気の圧縮により、パイプへの安定した空気の供給が可能になります（Pipe organ＃Historyも参照）。楽器は古代ギリシア人に遡り、1885年に保存された陶器の模型がカルタゴで発見されました。

Hydraulisは、舞台でのグラディエーターコンテストとイベント、および舞台公演を伴いました。それは家庭でも見られるかもしれず、皇帝ネロが演奏した楽器の一つでした。

パーカッション

時間を打つために使用される、スカベルムと呼ばれる蝶番付きの木製または金属製のデバイスのバリエーション、「クラッパー」。また、さまざまなガラガラ、鐘、タンバリンがありました。
ティンパニやカスタネット、エジプトのist、ろう鍋などのドラムおよび打楽器は、リズミカルなダンスの背景、バッカンテのようなお祝いの儀式、軍事的使用、狩猟（獲物を追い出すため））そして養蜂場のミツバチの制御のためにも。いくつかのローマ音楽は、ドラムの使用と拍手と打楽器の打楽器効果による疑いのない、安定したビートを持つことで際立っていました。エジプトのミュージシャンは、しばしば指を鳴らすことで時間を守りました。
は、金属製のフレームのクロスバーに掛けられたリングで構成されるガラガラで、儀式の目的でしばしば使用されました。
Cymbala（ギリシャ語kymbalonからcymbalumの緯度複数の）小さなシンバルた：凹状中心を有する金属ディスクと一緒に衝突したペアで使用される、リムになっ。

aulosプレイヤー（ポンペイの悲劇的な詩人の家からのモザイク）の周りの仮面劇団

社会の音楽

ローマ人は音楽の独創性に欠けると言われていましたが、彼らは音楽を大いに楽しみ、多くの活動にそれを使用しました。音楽は宗教的な儀式でも使用されました。ローマ人は教育のしるしとして音楽を育てました。音楽コンテストは非常に一般的であり、アマチュアとして広く演奏し、かつてギリシャに行って競争したネロ自身を含む幅広い競争を引き付けました。

ディスコグラフィー

Synaulia、 古代ローマの音楽、Vol。 I –管楽器-Amiata Records ARNR 1396、フィレンツェ、1996。
Synaulia、 古代ローマの音楽、Vol。 II-弦楽器-Amiata Records、ARNR 0302、ローマ、2002年。
タレイア、古代ローマのカルミナ・カネレ音楽、Vol。 I –タラゴナ-スペイン2012。
Ludi Scaenici 、 E Tempore Emergo- ローマ、イタリア -2001
Ludi Scaenici 、 Festina Lente- ローマ、イタリア -2011
アンサンブルケリロス 、dir。アニー・ベリス、 ピエール・オー・サン・デ・ラ・アンティキテ美術館 、K617、1996
アンサンブルケリロス 、dir。 AnnieBélis、 D'Euripide aux premierschrétiens：Musique de l'antiquité 、2016年