モーリストーナー

Maurice Tourneur （1876年2月2日-1961年8月4日）は、フランスの映画監督および脚本家でした。

生活

エピネット地区（パリ17区）でモーリストーマスに生まれ、父親は卸売業者でした。若い男として、モーリス・トーマスは最初にグラフィックデザイナーと雑誌イラストレーターとして訓練されましたが、すぐに劇場に引き付けられました。 1904年、彼は女優のフェルナンドプチと結婚しました。彼らには息子のジャック（1904–1977）がいて、彼は父親の後を追って映画産業に入りました。

ステージ名のモーリストゥーヌールを使用して、彼はショービジネスのキャリアを開始し、ステージで二次的な役割を果たし、最終的には偉大なスターのガブリエルレジャンの演劇会社の一部としてイングランドと南アメリカをツアーしました。新しい映画制作の芸術に惹かれ、1911年に彼はエクレール社のアシスタントディレクターとして働き始めました。すぐに学習者であり、革新者である彼は、短期間のうちに、ポレールなどの当時のフランスの主要なスターを使って自分で映画を監督していました。

1914年、フランスの巨大映画会社が米国市場に進出したため、トゥールヌールはニューヨークに移り、ニュージャージー州フォートリーにあるエクレアのアメリカ支社にサイレント映画を監督し、その後ウィリアムA.ブレイディのワールドフィルムコーポレーションに移りました。彼はそのような願いリング 、 別名ジミー・バレンタイン 、カブ（マーサ・ヘドマンの画面だけのパフォーマンス）とフェルト帽 、最後の主演クララ・キンボール・ヤングなどの重要な初期のアメリカの長編映画を監督し、スヴェンガーリとして舞台俳優ウィルトン・ラッケイを注記がある場合。やがてモーリス・トゥールヌールはアメリカ映画の主要かつ尊敬される部隊であり、映画監督協会の東海岸支部の創設メンバーでした。長編映画が1910年代半ばに進化したとき、彼と彼のチーム（脚本家チャールズメイニュ、アートディレクターベンカレ、カメラマンジョンヴァンデンブローク、ルシアンアンドリオ）が、卓越した技術的スキルと独自の絵画的および建築的感性を組み合わせ、彼らの映画は、批評家の称賛に会った視覚的な独特さです。

TourneurはDW Griffithを賞賛し、当時のアメリカの俳優のスキルレベルをヨーロッパの彼らよりも先に考えました。彼は一緒に働いた女優の中で、メアリー・ピックフォードを世界最高のスクリーン女優と呼び、舞台女優のエルシー・ファーガソンは素晴らしい芸術家であると信じていました。しかし、Tourneurは、Carl Laemmleが女優のFlorence Lawrenceの広告キャンペーンで始めた進化するスターシステムに反対しました。

1917年と1918年に、Adolph ZukorのArtcraft Pictures Corporation（Paramountを通じてリリース）にいくつかの革新的な映画を監督した後、Tourneurは映画Sporting Lifeで自身の制作会社を立ち上げました。 1921年に彼は米国の帰化市民になりました。 1922年までに、彼は映画産業の未来がハリウッドにあると信じ、翌年、サミュエル・ゴールドウィンに雇われて西海岸に行き、ホール・ケインの小説「クリスチャン 」の映画版を作る。しかし、1920年代には、彼の絵画が後の映画の物語性を阻害することがあるため、アメリカでのトゥールヌールのキャリアは衰え、1923年には妻のフェルナンドから引き離されました。彼は、メトロゴールドウィンメイヤーのジュールの制作から削除されました1928年のヴェルヌの「ミステリアスアイランド」は、これが彼のアメリカでのキャリアの終わりを示しています。

MGMとのトラブルの後、Tourneurは母国フランスに戻ることを決めました。そこで、彼は自宅とドイツの両方で映画を作り続け、トーキーに簡単に変更を加えました。 1933年、彼は2番目の妻である女優のルイーズラグランジュ（1898〜1979）に出会い、彼の映画L'Hommemystérieuxを撮影しました。 Tourneurはさらに19枚の映画事故を監督し、そのうちのいくつかは犯罪スリラーでしたが、1949年の自動車事故で重傷を負い、足を失いました。健康と年齢のため、彼は映画を監督することができませんでしたが、貪欲な読者であり、熟練した趣味の芸術家でした。

1961年の死後、モーリストゥールヌールはパリのペールラシェーズ墓地に埋葬されました。

モーリストーナーは、ハリウッドウォークオブフェイムの6243 Hollywood Blvdでスターを受賞しました。

彼の1917年の映画、 プア・リトル・リッチ・ガール 、1918年の映画「ブルー・バード」 、そして1920年の映画「ラスト・オブ・ザ・モヒカン」はその後、米国議会図書館によって「文化的に重要」と見なされ、国立映画登録所での保存に選ばれました。最近、アメリカ映画協会の映画とビデオの保存センターとカナダ国立公文書館は、Tourneurの1915年の映画The Cubの修復に協力しています。

部分的なフィルモグラフィー

ジャン・ラ・プードル （1912）
ルナティックス （1912）
母（1914）
アワーオブザアワー （1914）
ウィッシングリング （1914）
ピット （1914）
エイリアスジミーバレンタイン （1915）
トリルビー （1915）
カブ（1915）
アイボリースナッフボックス （1915）
バタフライオンザホイール （1915）
運命のポーン （1915）
危険の手 （1916）
閉鎖道路 （1916）
ベルベットの足 （1916）
レールライダー （1916）
少女の愚行 （1916）
鞭（1917）
不死の炎 （1917）
亡命（1917）
土地の法則 （1917）
一族の誇り （1917）
貧しい小さな金持ちの少女 （1917）
バーバリーシープ （1917）
ジェニー・クッシングの台頭 （1917）
ローズオブザワールド （1917）
青い鳥 （1918）
プルネラ （1918）
人形の家 （1918）
スポーティングライフ （1918）
女性（1918）
マイ・レディーズ・ガーター （1919）
ホワイトヘザー （1919）
ライフライン （1919）
勝利（1919）
壊れた蝶 （1919）
カウンティーフェア （1920）
偉大なる救い主 （1920）
パリが眠っている間 （1923）
トレジャーアイランド （1920）
ホワイトサークル （1920）
深海（1920）
モヒカンの最後 （1920）
餌（1921）
愚かなマトロン （1921）
ローナ・ドゥーネ （1922）
真鍮ボトル （1923）
レドゥゴス （1923）
クリスチャン （1923）
失われた船の島 （1923）
J深い夫 （1923）
苦しみ （1924）
白いMo （1924）
スポーティングライフ （1925）
決してトウェインは会わない （1925）
南海のアロマ （1926）
古い愛と新しい （1926）
ザクルー （1928）
失われた魂の船 （1929）
Accusée、levez-vous！ （被告人、立ち上がって！）（1930）
出発（1931）
ダンスホール （1931）
法の名において （1932）
レ・ガイエテ・ド・レスカドロン （1932）
L'Hommemystérieux （Obsession）（1933）
二人の孤児 （1933）
ル・ヴォルール （1933）
ジャスティン・ド・マルセイユ （1934）
ケーニヒスマルク （1935）
サムソン （1936）
パトリオット （1938）
カティア （1938）
ヴォルポーネ （1941）
ラ・メイン・デュ・ダイアブル （悪魔の手）（1943）
セシルエストモルト （1944）
愛の後 （1948）
二人の天使のジレンマ （1948）