マキンティ・ナパナンカ

Makinti Napanangka （ c。1930 – 2011年1月9日）は、オーストラリアの西部砂漠地域に住む Pintupiを話すオーストラリア先住民の芸術家でした。彼女は死後にクメンチェと呼ばれた。クメンチェという用語は、多くの先住民コミュニティの間で、死後しばらくの間、元の名前で亡くなった人を参照しないことが慣習であるため、個人名の代わりに使用されました。彼女はパプニャのハーストブラフのコミュニティに住んでおり、後に生まれたマクドナルド湖の北東約50キロメートル（31マイル）のキントーレで、ノーザンテリトリーと西オーストラリアの国境に住んでいました。

マキンティ・ナパナンカは、1990年代半ばに、コミュニティアートプロジェクトに奨励されて、Kintoreで現代オーストラリア先住民の芸術作品を描き始めました。彼女の作品への関心は急速に高まり、現在、オーストラリア国立美術館を含むオーストラリアの最も重要なパブリックアートギャラリーに参加しています。ニューサウスウェールズ州立美術館で、 ジェネシスと天才：2003 Clemenger現代芸術賞でファイナリストは、Makintiは、彼女の作品は主要な先住民族の美術展Papunyaトゥーラに示された2008年の国立アボリジニ＆トレス海峡諸島芸術賞を受賞しました。

リネンまたはキャンバスに合成ポリマーを使用したマキンティの絵画は、主にロックホールの場所であるルプルと、クンカクジャラとして知られる2人の姉妹に関する先住民族の物語（または「夢見」）を主題にしています 。彼女はパプニャトゥーラアーティスト協同組合のメンバーでしたが、彼女の作品は仲間のパプニャトゥーラアーティストの作品よりも自発的であると言われています。

私生活

マキンティ・ナパナンカの出生年は不確かですが、いくつかの情報源は彼女が1930年頃に生まれたことを示していますが、他の情報源は彼女が1922年には早くも1932年にはルプル岩穴と一部の情報源によって記述された場所で生まれた可能性があることを示していますマンガリとしての参考作品。すべての情報筋は、彼女が西オーストラリア州とノーザンテリトリーの国境にまたがるカークリトゥリニヤまたはマクドナルド湖の出身であり、キントーレの南西50キロ（31マイル）、アリスの西約500キロメートル（310マイル）から来ていることに同意しますスプリングス。

マキンティは、先住民族のピントゥピ族のメンバーであり、パプニャ、キントーレ、およびキールクラのコミュニティに関連しています。 「ナパナンカ」はスキン名であり、8つの内の1つであるPintupi親族システムのサブグループを示すために使用され、ヨーロッパ人が使用する意味の姓ではありません。したがって、彼女の個人名は「マキンティ」でした。マキンティの生年月日と生年月日に関する不確実性は、先住民オーストラリア人が他の出来事、特にヨーロッパのオーストラリア人と接触する前に生まれた人々と比較して生年月日を推定することが多いという事実から生じます。彼らはまた、出生地が生まれた場所ではなく、母親が胎児の動きを最初に感じた場所として出生地を引用するかもしれません。

マキンティの白人との最初の接触は、彼女がルプルに住んでいたときにラクダに乗っているのを見たことでした。彼女は、1940年代初頭にハーストブラフに足を踏み入れた大勢のグループの1人であり、夫のヌクティジュプルラ（アーティストノセペグトゥプルラの兄弟）と1940年頃に生まれた息子のジンジャージャカマラと一緒でした。 1949年に子供、ナラブリナラパパイ。人口は1950年代後半にパプニヤに移り、マキンティには1958年にジャクリーン・ダアルという子供がいました。1961年にはアリススプリングスに娘のウィニーバーナデットがいました。家族は1980年代初頭に設立されたときにキントーレに移り、1996年までにクメンチェはパプニャトゥーラアーティスト協同組合のために絵を描いていました。彼女の子供たちのジンジャー、ナラブリ、ジャクリーンもアーティストになり、全員がパプニャトゥーラアーティストの絵を描きました。

物理的には小さいが頑強で強いクメンチェは、「魅惑的でascりにくいキャラクター」と言われ、感染性の微笑みを浮かべていました。彼女は2011年1月にアリススプリングスで亡くなりました。

芸術的なキャリア

パプニャトゥーラ運動のアーティストは、1970年代後半にハーストブラフで絵を描いていましたが、1980年代初頭に主要な画家の一部が亡くなったため、衰退の時代になりました。 1992年、Ikuntji Women's CenterがHaasts Bluffに開設され、新しい絵画ムーブメントが急速に発展しました。創設者は、Haasts BluffとKintoreの両方でアーティストの開発を支援したアートコーディネーターであるMarina Strocchiの設立です。クメンチェは1994年にMinyma Tjukurrpa （Kintore / Haasts Bluff Project）の絵を描き始め、1997年までに彼女の作品が主要な収集機関に買収されました。彼女はパプニャトゥーラの有名な芸術家の初期の世代に加わった「キントレの女性」の一人であり、彼女が指導者と見なされた彼女の仲間の芸術家によって「ナンバーワン」と呼ばれました。 1996年から彼女は株主であったPapunya Tulaアーティスト協同組合で絵を描きました。

彼女のキャリアの唯一の中断は、彼女が白内障手術を受けたときでした。ジャーナリストのニコラス・ロスウェルは、太い線の使用の増加を含む彼女の仕事の明確なシフトに関連することを示唆しました。ジョンソンは、この操作は「光に満ちたキャンバスのコレクション」をもたらしたと言いました。ニューサウスウェールズ州のアートキュレーターであるヘッティパーキンスは、彼女の回復後、「彼女の作品は新たな活力を見せた」と語った。

マキンティの作品は、1997年から5回連続して国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞（NATSIAA）の展覧会に出品されました。2000年、彼女は最初の個展を開催し、その作品が主要な展覧会に含まれたアーティストの1人でしたパプニャトゥーラ：ニューサウスウェールズ州立美術館の創世記と天才 。翌年、彼女はNATSIAAのファイナリストになりました。 2003年、オーストラリアのアートコレクター誌で、彼女は国内で最も収集性の高い50人のアーティストの1人に選ばれました。2004年、2005年、2006年に評価されました。また2003年、クレメンジャー現代アート賞のファイナリストに選ばれました。 2006年までに、彼女の作品は「価格帯の上限」を支配していましたが、パプニャトゥーラのアーティストを通じて販売されなかった作品の再販価値は、品質が変動するため不安定であると見なされました。

2008年8月、マキンティは40,000ドルのNATSIAAを獲得しましたが、彼女の年齢と状況により、それを直接受け入れることはできませんでした。 2008年10月、彼女は、ダーウィンのメンジーズヘルススクールオブヘルスリサーチの資金を確保するチャリティーオークションに出演したいくつかの著名なアーティストの1人でした。彼女の絵画は18,500豪ドルで売られ、これは25万ドルの調達に大きく貢献しました。 2009年、彼女は再びNATSIAAの最終選考に残り、無題の絵を描きました。また、同年、トガート現代美術賞の最終選考に残りました。 2011年、彼女は第36回アリス芸術賞の最終選考に残り、2011年には「現代の先住民芸術家としての芸術への奉仕、西部砂漠芸術運動の女性画家への奉仕」でオーストラリア勲章を授与されました。ノーザンテリトリーのコミュニティへ」。

オーストラリア国立美術館、ニューサウスウェールズ美術館、ビクトリア美術館、クイーンズランド美術館、ブリスベン、ノーザンテリトリー美術館および美術館など、オーストラリアの公共コレクションのほとんどにマキンティの作品が1つ以上保管されています。彼女は、ニューサウスウェールズ州のアートギャラリーでのパプニャトゥーラ：ジェネシスとジーニアス 、ビクトリア国立美術館でのカラーパワーなど、いくつかの主要なグループ展に参加したほか、プライベートギャラリーで少数の個展を開催しました。影響力のあるアートディーラーガブリエルピッツィのギャラリーを含む。キャンベラのナショナルポートレートギャラリーのコレクションには、マレーシア生まれのオーストラリア人アーティスト、ハリホーによるクメンチェの写真ポートレートがあります。彼女の作品は、2012年のシドニービエンナーレに含めるために選ばれました。

絵画のスタイル

クレメンジャー賞やNATSIA絵画を含むマキンティの作品は、リネンやキャンバスに合成ポリマーを使用して作成されています。

西部砂漠の芸術家による多くの絵画は水に関連していますが、西部砂漠の女性が最も頻繁に描く物語（または「夢見る」）は、2人の姉妹の旅に関するKungka KutjarraまたはTwo Womanです。マキンティの作品はこれらのテーマを反映しており、特にロックホールサイト、ルプル、およびクンカクジャラに関連しています。 創世記と天才展での彼女の無題の絵画はクングカクジャラに基づいており 、一方、 ルプルに関連する2008年のテルストラ賞を受賞した絵画です。彼女の絵画の図像には、パスと儀式用のヘアストリングスカートを表す線、および水穴を表す円の使用が含まれます。

ニューサウスウェールズ州のアートギャラリーの先住民アートキュレーターであり、NATSIAの審査員Hetti Perkinsによると、マキンティと彼女の作品は「非常にダイナミックでカリスマ的」です。パプニャトゥーラアーティストのメンバーであるマキンティの作品は、「パプニャで絵を描く以前のアーティストが行っていたよりも、伝統的な図像を示すより自発的なアプローチ」を取っていると言われています。彼女のスタイルは時間とともに進化し、順序付けられた構成でのジェスチャーブラシストロークから始まり、ボディペインティングで使用されるものを反映したヘアストリングスカートとデザインのより密接に織り込まれた表現に発展しました。この進化を通じて、彼女のカラーパレットには、一貫して微妙な範囲の黄色とピンクから、オレンジと白までが含まれています。

ビクトリア国立美術館の上級キュレーターであるジュディス・ライアンは、2003年のクレメンジャー現代美術賞でのマキンティの作品について次のように説明しています。

純粋に視覚的ではなく、指で触れて感知することに関するものです。互いに密接にエコーする色のコードとテクスチャの縞模様の繰り返しは、ダンスの多くの身体に似たラプソディック効果を持ち、マキンティナパナンカの国と文化的アイデンティティの内的または精神的な力、本質を明らかにします。エネルギッシュなラインは、女性のビジネスのボディペイントを呼び起こします。特に、スパンヘアストリングは、ピーウィードリーミングの場所であるルプルンガのロックホールサイトに関連するセレモニーの際に女性が着用するベルトを作るために使用されます。

同じ展覧会をレビューしたロバート・ネルソンは、マキンティの作品を「官能的で色彩豊かな絵画」と表現しました。 「Kintore ladies」の作品は、「（Papunya Tula）会社の歴史の中で最も豊かな質感の表面のいくつか」を作成しました。 創世記と天才のためのマキンティの絵画は、「色と形の絵画の祭典」として歓迎されました。

主なコレクション

• ニューサウスウェールズ州立美術館
• キャンベルタウンシティアートギャラリー
• ノーザンテリトリーの博物館と美術館
• オーストラリア国立美術館
• ビクトリア国立美術館
• クイーンズランドアートギャラリー
• マッコーリー銀行コレクション
• シェルアボリジニアートファンドコレクション

個展と賞

• 1997 –第14回国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞
• 1998 –第15回国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞
• 1999 –第16回国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞
• 2000 –第17回国立アボリジニ＆トーレス海峡島民芸術賞
• 2000 –ユートピアアート、シドニー
• 2001 –ファイナリスト、第18回国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞
• 2001 –シドニーのユートピアアート
• 2002 –ギャラリーガブリエルピッツィ、メルボルン
• 2003 –ユートピアアート、シドニー
• 2003 –ビクトリア国立美術館でのクレメンジャー現代美術賞のファイナリスト
• 2007 –第24回国立アボリジニおよびトーレス海峡島民芸術賞のファイナリスト
• 2008 –第25回国立アボリジニ＆トーレス海峡島民芸術賞受賞

ノート