メジャーセブンス

西洋文化のクラシック音楽では、 7番目は7つの譜表を含む音楽の間隔であり（詳細については間隔番号を参照）、 メジャーの7番目は2つのよくある7番目の間隔の1つです。 2つのうち大きい方であるため、 メジャーとして認定されています。メジャー7番は11半音にまたがり、小さい方はマイナー7番、10半音にまたがっています。たとえば、音符BはCの11半音上にあり、CからBまでの7つの譜表位置があるため、CからBへの間隔はメジャー7分音符です。異なる数の半音（9と12）。

メジャー7番を見つけて識別する最も簡単な方法は、ユニゾンではなくオクターブからです。最初にオクターブを歌うことをお勧めします。たとえば、メジャーセブンスをフィーチャーしたメロディで最もよく引用される例は、「（Somewhere）Over the Rainbow」のオープニングのトニックオクターブメジャーセブンスです。 「メロディを開始するのはメジャー7音程のソングライターが多くない。おそらくそれが記憶に残る例が少ない理由だろう。」ただし、2つの歌はこの一般化の例外を提供します。コールポーターの「I love you」（1944年）は降順のメジャー7番で始まり、ジェシーハリスの「Do n't Know Why」（2002年のデビューアルバムでノラジョーンズによって有名になったCome私と離れて ）、昇順で始まります。 「南太平洋」の「バリハイ」を控えて、3番目のトーン（「ハイ」）は、最初のメジャー（「Ba-」）に対する7番目のメジャーです。

メジャーセブンスはメジャートライアドのルートで最も一般的に発生し、メジャータイプ7またはメジャーメジャーセブンスコードとも呼ばれるコードタイプになります。メジャーのI7とIV7を含みます。 「メジャーな7つの和音は、音楽のパッセージにジャジーさを加えます。メジャーな7番目の音程だけではいように聞こえます。」

ジャズイントネーションの主要な7番目は15：8（play（help・info））のピッチ比に最もよく対応します。 12トーンの平均律では、メジャー7分音符は11半音、つまり1100セントに等しく、15：8メジャー7分音よりも約12セント広くなっています。 24トーンの平均律では、 スーパーメジャー7音、 セミオーグメント7 音 、またはセミディミニッシュオクターブ 23クォーター音は1150セントです（Play（help・info））。 小さなメジャー7番目は9：5の比率で、現在はマイナー7番目として識別されています。 35:18、または1151.23セントは、隔膜の半減音オクターブの比率です。 15：8ジャストメジャー7回目は、C＆BとF＆Eの間の拡張Cメジャースケールで発生します。F＆Eを再生します（ヘルプ・情報）

メジャー7番目の間隔は、マイナー秒の反転後の最も不協和な間隔の1つと見なされます。このため、クラシック音楽では旋律的な使用はまれです。しかし、JSバッハのヴァイオリニストソロヴァイオリンのための優雅なGavotteでは、メジャー7番目はコード（バー1）とメロディーインターバル（バー5）の両方として機能します。

メジャー・セブンスをより劇的に使用する別の作品は、ムソルグスキーのピアノ・スイート・アット・エキシビション （1874）の「鶏の足の小屋」です​​。

もう1つは、ヴェルディのアイーダの 「O terra addio」のデュエットです。 20世紀初頭、メジャー7番は、特に第2ウィーン派の作曲家によって、メロディーとハーモニックの両方の間隔としてますます使用されました。アントン・ウェーベルンのピアノのための変奏曲Op。 27、メジャー7で開き、間隔は作品全体で頻繁に繰り返されます。

等しい気質の下では、この間隔は減少したオクターブ（拡張ユニゾンと同様の音楽的用途があります）と調和的に同等です。

ただし、メジャー7番目のコードはジャズ、特に「クール」ジャズでは非常に一般的であり、特徴的にソフトで甘いサウンドを持っています。「イパネマの少女」の最初のコードを考えてください。メジャー7番目のコードは、メジャースケールの1度、3度、5度、7度（注）で構成されています。 Cのキーでは、CEGとBのノートで構成されます。