リン・チャドウィック

リンラッセルチャドウィック 、CBE RA（1914年11月24日-2003年4月25日）は、英国の彫刻家および芸術家でした。彼の作品の多くは、ブロンズまたはスチールで作られた半抽象的な彫刻です。彼の作品は、ニューヨークのMoMA、ロンドンのテート、パリのジョルジュ・ポンピドゥーのコレクションにあります。

初期の人生と教育

チャドウィックはロンドン西部のバーンズ郊外で生まれ、ノースウッドのマーチャントテイラーズスクールに通っていました。そこにいる間、彼は芸術家であることに興味を示しましたが、彼のアートマスターは建築がより現実的な選択肢であると示唆しました。したがって、チャドウィックは研修生の製図工になり、最初に建築家のドナルドハミルトン、次にオイゲンカールカウフマンの事務所で働き、最後にロドニートーマスで働きました。チャドウィックはトーマスから大きなインスピレーションを受けました。トーマスは、現代ヨーロッパの建築とデザインに興味を持ち、彼の発展に大きな影響を与えました。建築図面の彼のトレーニングは、アーティストとして受けた唯一の正式な教育でした。彼は、「それが私に教えたのは、物事の作り方、作曲の正式な練習でした。本当に、それが表す建物とは何の関係もありませんでした」。

戦争サービス

1941年4月、以前は良心的な反対者でしたが、チャドウィックは艦隊空軍での奉仕を志願し、1941年から1944年に第二次世界大戦中に大西洋船団を護衛する際にパイロットを務めました。

彫刻家としての始まり

戦後、チャドウィックはロドニートーマスに戻り、そこでトレードフェアスタンドの設計に関わりました。

1946年3月、彼はテキスタイルデザインコンペティションで£50の賞を受賞し、ジカとリダアッシャーのデザインを制作する契約に至りました。同じ頃、チャドウィックはアルミニウム開発公社の展示スタンドを作るように依頼されました。

チャドウィックは1947年頃に彼の最初のモバイルを構築しました。これは、ロドニートーマスが最初に提案したアイデアから生まれました。これらの作品のほとんどは生き残りません。それらはワイヤー、バルサ材、銅や真鍮の形で作られており、魚のようで、時には色がついていました。いくつかは展示スタンドに装飾的な特徴として組み込まれ、他の人はトーマスと彼のサークルの中に家を見つけました。その後、彼はモバイル用の地上サポートを開発し、モバイルを彼が「安定装置」と呼ぶものに変えました。同時に、彼はファブリックと家具をデザインしていました。

この期間を思い出して、チャドウィックは言いました：

実際、ある種のタッチ可能なオブジェクト、具体的なオブジェクトを作成したかったのです。建築のような無形のものに関与するのではなく、それをやりたかったのです。これは、私の場合、実現されなかったプロジェクトの描画後に描画を行うことを意味していたためです。私の場合、自分の前に何らかの現実があるようにしたかったのです。

リピアット公園

チャドウィックはより良い家族生活と仕事の余地を求めて1947年にロンドンを離れ、最終的にチェルトナム近くのアッパーコバリーの集落に定住しました。ここで彼は別棟を作業スタジオに改造し、そこで彼は彼のデザインと彼の最初の彫刻に取り組みました。

1958年9月、チャドウィックはグロスターシャー州の歴史的な邸宅であるリピアットパークを購入しました。建物はネオゴシック様式で、1800年と1870年の両方に別館と拡張が家に追加されました。「この場所は3ベッドルームの家と同じ価格でした...誰もそれを望みませんでした.. 。私はお金を借りてここに来ました。それは一種の素晴らしいもので、毎年別の部屋を住みやすくしました」。彼は、鍛冶屋の金床を設置する中世の礼拝堂にスタジオを設置しました。チャドウィックは、家と庭を修復するプロジェクトを作りました。 1986年、彼はToadsmoor Valleyの周辺の土地を購入し、そこに作品を配置し始めました。

アートキャリア

1949年8月、チャドウィックの小さな可動装置の1つが、ジンパーフィルスの窓に置かれました。翌年、彼はそこで最初のワンマンショーを開催し、批判的な注目といくつかの主要な委員会に至りました：1951年のブリティッシュフェスティバルタワーとサイプレスの 2つ、バタシーパーク野外彫刻の1つ、 グリーンフィンガーその年の展覧会

1950年春、英国の建築家、芸術家、デザイナーは、1951年の英国フェスティバルを取り巻くお祝いの計画を立てていました。ジェーン・ドリューはチャドウィックに依頼して、ロンドンのサウスバンクにあるタワー・モバイルにある彼女のリバーサイド・レストランのタワー用の大規模な吊り下げ式モバイルを作成しました。建築家ミシャ・ブラックはその後、チャドウィックに、銅板と真鍮の棒で作られたレガッタレストラン、スタビレ（サイプレス）の庭に大きな固定彫刻を作るよう依頼しました。この作品は、デザイナーから彫刻家へのチャドウィックの移行を示したという点で重要でした。

1951年4月、チャドウィックは、英国芸術祭評議会から、英国彫刻祭の大きな彫刻The Fisheaterの依頼を受けました。これは、1951年秋から1952年の大部分まで、テイトギャラリーで展示されました。

チャドウィックはこの大規模に取り組んで、鉄、鋼、真鍮、銅の溶接に必要な技術を学ぶ必要があることをすぐに認識したので、1950年の夏、北のクリクルウッドにある英国酸素会社の溶接学校の溶接コースに入学しました。ロンドン。チャドウィックは、これが公共の場に適した大きな作品を作成する問題を解決すると考えました。

1951年3月、彼はニューヨークのAmerican Abstract Artists Groupに出展するよう招待されました。

1952年1月、チャドウィックはXXVIヴェネツィアビエンナーレの選考委員会に出席するよう求められ、ロバートアダムス、ケネスアーミテージ、レッグバトラー、ジェフリークラークなど、ビエンナーレに招待された8人の若い英国彫刻家の1人になりました。 、バーナードメドウズ、エドゥアルドパオロッツィ、ウィリアムターンブル。重要な反応は非常に肯定的でした。詩人であり美術評論家でもあるハーバート・リードは、このショーのカタログへの紹介を書きました。これは英国彫刻の新しい側面と呼ばれています。彼はチャドウィックの作品を長年の解釈となることで説明し、冷戦を背景にしたTSエリオットの『荒れ地』からの引用とともにそれを位置づけました。

これらの新しい画像は、絶望、反抗の図像に属します。そして、アーティストが無実であればあるほど、彼は集団罪悪感をより効果的に伝えます。飛行の画像、「静かな海の底を切り裂く」不規則な爪、怒り狂った肉体、欲求不満のセックス、恐怖の幾何学の画像があります。

ビエンナーレの成功はチャドウィックの評判を非常に高めました。ケネス・アーミテージは、彼が事実上未知のアーティストから国際的な名前に素早く変わったことを思い出した。

チャドウィックは美術学校に通わず、彫刻家としての正式な訓練も受けていませんでした。建築の製図工としての経験を彫刻の技術に移し、彼はユニークで革新的な方法で溶接を始めました。彼は、固体の形と初期の作品の塑性エネルギーを融合させ、溶接された鋼鉄の棒の「アーマチュア」を作成し、フレームワークと人物の「骨格」の表現力を発揮する合成方法を開発し始めました。 、しっかりとした触覚の「ボディ」も構築します。チャドウィックは、幾何学的なスペースフレームを使用して彫刻を構築しました。彼は鉄、青銅、鋼鉄の彫刻を制作しました。これは、移動体から昆虫の形、動物の形、男性と女性の像のグループに発展しました。

1954年、石膏と鉄の削りくずの工業用石材である「Solit」の媒体を発見しました。これは、固まる前に湿らせ、乾燥すると、チャドウィックの表面を得るために追いかけられます。彼は粘土や他のモデリング材料を使用しませんでした。彼の新しい技術の発見は、チャドウィックの作業方法の大きな転換点であることが証明されるでしょう。

1950年代後半までに、彼は青銅でキャストし始めました。長い間、チャドウィックは彼の作品の制作における唯一の技術者でした。 （彼がジュエリーと小さな青銅を鋳造するためにリピアットに鋳造所を開いたのは1971年まででした。）

ヴェネツィア・ビエンナーレ1956

1956年、チャドウィックはブリティッシュカウンシルによって、XXVIIIヴェネツィアビエンナーレで英国を代表する主な彫刻家の1人として選ばれました。彼は国際彫刻賞を受賞し、驚きの勝者になり、お気に入りのアルベルト・ジャコメッティ、セザール・バルダチーニ、ジャーメイン・リッチーを上回り、彼を史上最年少の受賞者にしました。この重要な尊敬に続き、チャドウィックはヘンリームーアの後継者として、英国を代表する彫刻家であり芸術的な大使として語られました。

ビエンナーレに続いて、この展覧会はロンドンに到着する前にウィーン、ミュンヘン、パリ、アムステルダム、ブリュッセルをツアーしました。 1957年5月。チャドウィックのアメリカでの最初の個展は、サイデンバーグギャラリーで開催されました。また、1957年に、大英帝国航空連盟は、1919年に飛行船R34による大西洋を横断する往復飛行を記念する彫刻を作るように彼に依頼しました。チャドウィックはマケットを作りましたが、仕事に関する苦情により、委員会は取り下げられました。

チャドウィックは、1964年のドキュメンタリー映画5イギリスの彫刻家（仕事と話）で 、アメリカの映画製作者ウォーレンフォルマによって紹介されています。チャドウィックのプリントの多くは、ロンドンのテートブリテンで展示されています。

後年

1960年代、チャドウィックの作品は、戦後の感性の美学の範囲内で批評家によって位置づけられていたが、ポップアートの台頭の間に変化するファッションの犠牲になった。しかし、彼は引き続き、特にイタリア、デンマーク、ベルギーで、公的手数料と個人販売の安定した流れを受け取りました。チャドウィックは、1962年7月にイタリアのスポレートで開催された第4回2つの世界のフェスティバルで開催された都市の彫刻展に招待され、デビッドスミスやアレクサンダーカルダーを含む9人の彫刻家とともに大きな屋外彫刻を制作しました。その結果、ジェノヴァのイタルサイダー製鉄所で作られた彼の最初の鉄製彫刻である1962年の2羽のフィギュアが出来上がりました。チャドウィックとスミスはこの期間中に仲良くなり、1965年にスミスが亡くなるまでそのようでした。

1962年1月にリオデジャネイロの近代美術館でチャドウィックの彫刻とドローイングを展示したカタログエッセイで、ハーバートリードは、チャドウィックがベネチアで1956年の彫刻賞を受賞して以来、彼のスタイルと主題を統合したことに言及しました.. 「彼はまだ人間の姿や動物の注意や警戒の状態に夢中です。彼の目的は最大強度の瞬間を取り入れることであり、これは最も直接的な手段で彼らの磁力線に対する身体的態度の減少です。力の」...

1960年代、チャドウィックはより抽象的なスタイルで働き始め、イースター島の人物の影響を受けたキング （1964）などの作品や、カラフルな「ピラミッド」と「スプリット」の一連の彫刻–きれいな幾何学的形状フォルミカ製の木材。彼はまた、抽象的な人間の形を作り続けました。男性のフィギュアは一般にブロック状の長方形の頭を持っていました（1960年の作品The Watchersに見られるように）。

1960年代の終わりまでに、チャドウィックは複雑な人物グループ、特に「エレクトラ」シリーズと協力していました。彼はまた、ブロンズ作品に洗練されたファセットを導入しました。これは、スリー・エレクトラなど、人物の解剖学的構造の一部を強調します。

1968年頃、チャドウィックはブロンズの一部につや消しパティーナを使用した作品を作成しましたが、顔や胸はアーミテージなどの彫刻家の作品ですでに見られた高い金色の光沢に艶出しされています。この方法はチャドウィックのエレクトラに登場し、チャドウィックによれば、彼の「少しのコントラストと色を取得したい」という願望から生まれました。

1973年、チャドウィックは彼の人物にプリーツのドレープを着せ始めました-人物はしばしば翼の付いたマントを持ち、歩行ペアのペア-ジュビリー1977のように渦巻くマントを被っていました。これは、 強風などの作品は、風の影響を誇張して、1980年代に続きました。チャドウィックが彼の方法を自然主義に向けてどこまで進めることができるかを探り始めたので、着衣のカップルもベンチに現れ始めました。

1985年、彼はオトルシエオルドデザールエデレトレを創設しました。その後、1993年に彼は指揮官デレトアデレトレになりました。1988年、ベネズエラのファーストクラスアンドレスベロに指名されました。

チャドウィックは、1989年に1962年以来初めて鋼の使用に戻りました。この方法を使用して、チャドウィックは一連の「獣」を生産しました。溶接されたステンレス鋼板のこれらの作品は、チャドウィックの彼独自の技術の開発の最終段階になるでしょう。シリーズはRising Beast （1989）から始まり、特定の主な行動状態を暗示するタイトルを付けました。BeastAlerted I （1990）。 ハウリングビーストI （1990）;そして身をかがめる獣I （1990）。チャドウィックは、鋼が提供する特性を喜んだと言われています。どんなに天気が鈍くても、彫刻のある側面が光を捉えて反射します。

チャドウィックはその同じ年にベニスビエンナーレに招待され、1988年にふざけて「ベニスに戻る」という2つの記念碑的な人物を作成しました。また、1988年、バーススパ大学カレッジの名誉フェローになりました。

1991年に、彼は逆の動きで捉えられた階段の短い飛行を登り降りする1対の女性像のモチーフを導入しました。このモチーフはまた、単一の強風の図と組み合わされます。翌年、1992年、チャドウィックはヨークシャー彫刻公園で初めての英国回顧展を受賞しました。

1995年に、彼は仕事をやめ、「言いたいことがたくさんあり、言い方はたくさんあり、私はそれを今やった」と主張した。

チャドウィックは、2001年にロンドンの王立芸術アカデミーの上級王立アカデミーに任命されました。

チャドウィックは2003年にリピアットパークで亡くなりました。同年、彼はテートブリテンで大規模な回顧展を開催しました。彼は、かつて座って考えていた席の近くの松の木に埋もれており、Toadsmoor Valleyを見下ろしています。彼は彼の妻エヴァと彼の2人の息子と2人の娘によって生き残りました。

2014年、生誕100周年、カタログレゾネと伝記が公開され、4つの彫刻がロンドンのロイヤルアカデミーのアネンベルクの中庭で展示され、ブレインサザンはロンドンのベルリンの商業ギャラリーで彼の作品の展示会を開催しましたそしてニューヨーク。

私生活

1942年に彼はアン・セコードと結婚し、彼には息子のサイモンがいた。 1959年、チャドウィックはフランシスジャミソン（1964年）と結婚し、サラとソフィーの2人の娘がいました。 1965年6月、彼はエヴァ・ライナーと結婚し、一緒に息子ダニエルがいました。ブダペストからの難民として英国に来ていたエヴァは、彼の絶え間ない仲間であり、彼の作品の年代記と目録作成者でもありました。

賞と表彰

• 1953名誉な言及と賞、不明な政治囚の国際彫刻コンクール。
• 1956ヴェネツィアビエンナーレの彫刻の国際賞。
• 1964年大英帝国司令官
• 1985フランスオルドレデアーツエデレトレ
• 2001イギリス王立アカデミシャン

パブリックコレクション

チャドウィックの作品は、世界中の主要な機関やギャラリーのコレクションに含まれています。

• オルブライト・ノックス・アート・ギャラリー、バッファロー、ニューヨーク、米国オルブライト・ノックス・アート・ギャラリー、バッファロー、ニューヨーク、米国
• カナダ、オンタリオ州トロントのアートギャラリー
• シカゴ美術館、シカゴ、イリノイ州、米国
• 英国ロンドンアーツカウンシル
• ブリティッシュ・カウンシル、ロンドン、英国
• 現代美術協会、ロンドン、英国
• 箱根彫刻の森美術館、箱根、日本
• ハーシュホーンミュージアムアンドスカルプチャーガーデン、スミソニアン協会、ワシントンDC、米国
• アイルランド近代美術館、ダブリン、アイルランド
• イスラエル博物館、エルサレム、イスラエル
• ルイジアナ現代美術館、ハンブルベック、デンマーク
• モントリオール美術館、モントリオール、ケベック、カナダ
• ロダン美術館、パリ、フランス
• ベルギー王立美術館、ブリュッセル、ベルギー
• 博物館ボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン、ロッテルダム、オランダ
• ニューヨーク近代美術館、アメリカ
• Nasjonalgalleriet、オスロ、ノルウェー
• イギリス、エディンバラのスコットランド国立美術館
• 国立ウェールズ博物館、カーディフ、英国
• Nordjyllands Kunstmuseum、オールボー、デンマーク
• ペギー・グッゲンハイム・コレクション、ベニス、イタリア
• フィラデルフィア美術館、フィラデルフィア、ペンシルベニア、米国
• ロバート・アンド・リサ・セインズベリー・コレクション、イースト・アングリア大学、ノーリッチ、英国
• 英国王立芸術アカデミー、英国
• サンディエゴ美術館、サンディエゴ、米国
• 南アフリカ国立美術館、ケープタウン、南アフリカ
• テートギャラリー、ロンドン、イギリス
• テルアビブ博物館、テルアビブ、イスラエル
• ヨークシャー彫刻公園、ウェークフィールド、英国
• フンダティ美術館、ズボーレ、オランダ

ギャラリー

• 「Ro音のライオン」、青銅の彫刻、1960、イスラエル博物館、エルサレム、イスラエル
• Two Figures（Conjunction XV）、ブロンズ彫刻、1970年、イスラエル博物館、エルサレム、イスラエル
• 'Two Seated Figures'、青銅の彫刻、1973、テルアビブ美術館、テルアビブ、イスラエル
• 韓国ソウルの彫刻
• ミニチュアフィギュアIII

ノート