リン・アーレンス
Lynn Ahrens (1948年10月1日生まれ)は、アメリカの作家であり、ミュージカル劇場、テレビ、映画の作詞家です。彼女は長年Stephen Flahertyと協力してきました。彼女はブロードウェイミュージカルラグタイムでトニー賞、ドラマデスク賞、および外部批評家サークル賞を受賞しました。 Flahertyと一緒に、彼らはLucky Stiff 、 My Favorite Year 、 Ragtime 、 Seussical 、 A Man of No Importantance 、 Dessa Rose 、 Glorious Ones 、 Rocky 、 Little Dancer 、最近ではBroadway、 Anastasia 、 Once On Thisなど、多くのミュージカルを書きました島
彼女はまた、アニメーション化された20世紀フォックス映画アナスタシアの 2つのアカデミー賞と2つのゴールデングローブ賞にノミネートされました。彼女は、1994年のA Christmas Carolの音楽的適応のテレプレイを、Alan Menkenの音楽とAhrensの歌詞で書きました。彼女はABC-TVのSchoolhouse Rockの主力作家であり、パフォーマーでもありました。アーレンスはまた、「ハリケーンカトリーナの若い生存者がかつてこの島に着いた」というドキュメンタリー映画「 アフターザストーム」のタイトル曲の歌詞を書きました。
経歴
アーレンスはニューヨーク市で生まれました。彼女はニュージャージー州ネプチューンタウンシップで育ち、1966年にジャージー海岸のネプチューン高校を卒業しました。彼女はシラキュース大学でジャーナリズムと英語の学位を取得しました。彼女はユダヤ人です。
その後、彼女はマカフリーとマッコールのコピーライターとして広告のキャリアを始めました。彼女が大学を卒業した最初の仕事でした。彼女は元夫と一緒にフラッシングで暮らし、妹のアパートの床で寝ていました。秘書/コピーライターとして働いている間、彼女はギターを持ってきて、昼食時に曲を演奏したり書いたりしていました。ジョージ・ニューオールが通りかかっていたので、彼女にさりげなくSchoolhouse Rockの曲を書くように頼みました! 。彼女は「The Preamble」を書き、Ahrensがそれを歌ってオンエアしました。その後、彼女はショーのために定期的に曲を書き始めました。その後、フリーランスの作曲家および商業音楽の歌手として働き、子供のテレビ、特にカンガルー船長のために多くの歌を書いてプロデュースしました。彼女は1982年にミュージカル劇場のために書き始めました。
彼女は1989年にニール・コスタと結婚しました。
劇場
アーレンスは1982年にBMIワークショップでスティーブン・フラハティに会い、翌年から一緒に働き始めました。彼らの最初のコラボレーションは、同じ名前の1967年の映画に基づいたBedazzledでしたが、権利を確保できなかったため放棄しなければなりませんでした。彼らはいくつかのワークショップを行い、そこでイラワイツマンは彼らに気付き、彼はペアにNEA助成金を授与することができました。ワイツマンはジョージ・C・ウルフともペアを結び、 アントラーと呼ばれる作品で協力しましたが、アーレンスによると「誰もそれを理解できませんでした」。ペアで最初に制作されたミュージカルは、子供向けミュージカル、 The Theatreworks USA のThe Emperor's New Clothesでした。彼らの最初のプロが制作した音楽が一緒に1988年4月に劇作家地平でオフ・ブロードウェイ初演され、 スティッフラッキーだった彼らの次のミュージカルは、 この島に一度だった1990年にブロードウェイで初演され、8つのトニー賞にノミネートされました。 私の好きな年は、1992年10月にリンカーンセンターのビビアンボーモントシアターで開かれ、36公演を行い、アンドレアマーティンの最優秀助演女優としてトニー賞を受賞しました。
ラグタイムが続き、1998年1月にブロードウェイにオープンし、834公演を行いました。 ラグタイムは12のトニー賞にノミネートされ、優れた歌詞のドラマデスク賞に加えて、リン・アーレンスとスティーブン・フラハーチンのベストオリジナルスコアを獲得しました。 ラグタイムはブロードウェイで2009年に復活し、7つのトニー賞にノミネートされました。
Seussicalは 2000年11月にブロードウェイにオープンし、グラミー賞にノミネートされました。ミュージカルは後に2007年にオフブロードウェイで放送され、ルシールローテル賞の傑出したリバイバルとして、ドラマリーグ賞のミュージカルの顕著なリバイバルとしてノミネートされました。これは、米国で最もパフォーマンスの高いミュージカルの1つです。 Ahrens and Flahertyの次のミュージカル、 A Man of No Importance (2002)、 Dessa Rose (2005)、およびThe Glorious Ones (2007)は、リンカーンセンターのMitzi E. Newhouse Theaterで制作されました。彼らは監督兼振付家のグラシエラ・ダニエレと頻繁に仕事をしてきました。
2005年、チタ・リベラの自叙伝ショー「 チタ・リベラ:ダンサーの人生 」のオリジナル曲を書いた。
彼らのミュージカル版Rocky the Musicalは2012年10月にドイツのハンブルグで初演されました。このショーは映画Rockyに基づいており、Thomas Meehanの本があります。 ロッキーザミュージカルは 、2014年2月11日にブロードウェイのウィンターガーデンシアターで開かれ(プレビュー)、2014年3月13日に正式にオープンしました。ミュージカルは、アレックスティンバーズが監督します。ウィンターガーデンシアターの元居住者、ミュージカルマンマミア! 、2013年11月にブロードハーストシアターに移籍。アンディカールとマルゴザイバートは、ロッキーバルボアとエイドリアンとしてフィーチャーされています。
バレリーナとエドガー・ドガについて、スーザン・ストロマンの演出と振り付けでダンスミュージカル「 リトルダンサー 」を書きました。2010年にリンカーンセンターシアターで朗読し、2012年6月に開発ラボ制作を行いました。 リトルダンサーはケネディで初演しましたセンター、2014年10月にアイゼンハワーシアター、2014年11月30日に閉鎖。キャストは、レベッカルーカー、ボイドゲインズ、タイラーペックを主演しました。ミュージカルは、改訂された後、2016年3月28日にプライベートで朗読されました。
アーレンスとフラハティは、映画「 アナスタシア」の舞台適応のための歌を書きました。ミュージカルは、2016年5月12日から6月12日までハートフォードステージ(コネチカット州)で初演されました。監督は「映画から6曲を残しましたが、16の新しい数字があります。アニメ映画の最高の部分を保持しましたが、それは本当に新しいミュージカルです。」この本はテレンス・マクナリーによるものです。
フラハティとの仕事上の関係で、アーレンスは「私たちの生活は非常に異なっていました...しかし私たちの感性は非常に似ています」とコメントしています。
映画とテレビ
1992年、フラハティとアーレンスは、ディズニー・ルネッサンスとして知られるディズニー映画の時代に、クジラについての成人の物語である海の歌を書くためにディズニーによって署名されました。悲しいことに、プロジェクトは行き詰まり、完了しませんでした。
AhrensとFlahertyは、アニメーション映画Anastasia (1997)の歌でも協力し、2つのアカデミー賞とゴールデングローブのノミネートでベストソングとベストスコアを獲得しました。最終タイトル曲「At The Beginning」はナンバーワンに、サウンドトラックはゴールドになりました。
Ahrensは、1973年以来、アニメ化されたテレビシリーズSchoolhouse Rockの音楽と歌詞を書いています。
アーレンスはまた、1970年代中頃からキャプテンカンガルーのために、1982年のテーマソング「Here Comes Captain Kangaroo」を含むいくつかの曲を書いています。
アーレンスは、ケルシーグラマー、ジェーンクラクフスキー、ジェイソンアレクサンダー主演の2004年のテレビミュージカルAクリスマスキャロルのテレプレイを書きました。
作曲家のマイケル・ゴアと一緒に、彼女はIFCの長編映画「 キャンプ (2003)」に「Here's Where I Stand」と「I Sing For You」の2曲を寄稿しました。
スティーブン・フラハティと共に、彼女は「ハリケーン・カトリーナの若い生存者がかつてこの島に着いた」というドキュメンタリー映画「 アフター・ザ・ストーム」のタイトル曲の歌詞を書きました。
その他
アーレンスは、ケニヨンレビュー、カリックス、グリマートレインストーリーズなどに登場する短編小説を書いています。彼女の個人的なエッセイはNarrative Magazineに掲載され、「Best American Essays」と「Pushcart Anthology」にノミネートされました。
アーレンスとフラハティは、2009年9月4日から13日にかけて、メルボルンのホバートとオーストラリアのシドニーで一連のコンサートを行いました。
アーレンスは、アメリカのドラマティストギルド評議会の生涯会員であり、ドラマティストギルドフェロープログラムの創立者および共同議長です。
彼女はコンサートピースWith Voices Raised (作曲家、Stephen Flaherty)のテキストを書きました。これは2000年にボストンポップスオーケストラから依頼されました。
彼女はコンサート作品「The Dream Lives On:A Portrait of the Kennedy Brothers 」(作曲家、ピーター・ボイヤー)のテキストを書きました。とチェリージョーンズ。
彼女は、長きに渡って「クロンダイクバーに何をしますか」や「バウンティ、クイックピッカーアッパー」など、数多くのジングルのオリジナルライター兼歌手でした。
彼女は、ニューヨークの若者合唱団から委任され、カーネギーホールで1000人の子供の合唱団によって演奏された合唱曲「The Song I Sing」(作曲家、Stephen Flaherty)の歌詞を書きました。
ミュージカル
- ラッキー・スティフ (1988)(本と歌詞)
- かつてこの島に (1990)(Book and Lyrics)
- 私の好きな年 (1992)(歌詞)
- クリスマス・キャロル (1994–2004)(共著および歌詞)(2004年にテレビ映画として制作)(テレプレイ)
- ラグタイム (1998)(歌詞)
- Seussical (2000)(本と歌詞)
- 重要性のない男 (2002)(歌詞)
- デッサ・ローズ (2005)(本と歌詞)
- Chita Rivera:The Dancer's Life (2005)(歌詞-特別資料)
- The Glorious Ones (2007)(本と歌詞)
- Rocky the Musical (2012)(歌詞)
- リトルダンサー (2014)(本と歌詞)
- アナスタシア (2016)(歌詞)
貢献
- 「I Eat」、 7つの大罪への貢献:オードラマクドナルドの歌のサイクル
- 「Interplanet Janet」、「No More Kings」、「The Preamble」、「The Great American Melting Pot」、「A Noun is Person、Place or Thing」など、 スクールハウスロックの音楽と歌詞!
- キャプテン・カンガルーの歌、特に「やることがたくさんある」と1982年から85年のテーマソング「カンガルーのキャプテンがやってくる」
賞とノミネート
- エミー賞ベスト情報デイタイムプログラム「ヘルプ」-(受賞者)
- トニー賞ベスト・オブ・ミュージカル(1991) かつてこの島に -(ノミネート)
- トニー賞ベストオリジナルスコア(1991) 一度この島に -(ノミネート)
- オリビエ賞、ロンドンウエストエンド- ワンスオンディスアイランド -ベストミュージカル(1995)-(受賞者)
- アカデミー賞、 アナスタシア (1998)-ベストミュージック、オリジナルミュージカルまたはコメディスコア(スティーブンフラハティおよびデイビッドニューマン)およびベストオリジナルソング(スティーブンフラハティ)-2つのノミネート
- ゴールデングローブス、 アナスタシア (1998)-ベストオリジナルソング-映画(「過去への旅」と「12月に一度」)(スティーブンフラハティと)-2つのノミネート
- アニー賞、 アナスタシア (1998)-フィーチャープロダクションの音楽(スティーブンフラハティとデビッドニューマンと)-(ノミネート)
- トニー賞ベストオリジナル楽譜(1998) ラグタイム (勝者)
- グラミー賞ノミネート- ラグタイムコンセプトアルバムの曲
- グラミー賞ノミネート- ラグタイムオリジナルブロードウェイキャストレコーディング
- Drama Desk Award Outstanding Lyrics(1998) ラグタイム (受賞者)
- グラミー賞ノミネート-Seussical Original Broadway Cast Recording
- ドラマデスク、優れた歌詞- 重要性のない男 (2003)-(ノミネート)
- 外部批評家サークル賞- 重要性のない男 (2003)ベストミュージカル、(受賞)
- ドラマデスク、傑出した音楽的および傑出した歌詞、 The Glorious Ones (2008)-(ノミネート)
- Outer Critics Circle Award、Outstanding New Off-Broadway Musical(2008) The Glorious Ones- (ノミネート)
- Lucille Lortel Award、Outstanding Revival- Seussical (2008)-(ノミネート)
レガシー
チャールズ・イシャウッドは、アーレンスとフラハティの書いた:「いくつかの作曲と作詞家が自分の孤独なパスを追求することにより、見当違いのリスクに引き続きスティーブン・フラハティとリン・アーレンは、それらの間であるミスター・フラハティ氏とアーレンス、 ラグタイムのために自分のスコアのための最高の知られています、。。媒体のヒューマニストの可能性を見続けています。彼らは、下品さや自己貪欲な冗談でブロードウェイの聴衆をぎらぎらさせる合成生物とは対照的に、男性と女性の闘争を探るミュージカルを書くことを主張します。