リネット・ウォールワース

リネット・ウォールワースはオーストラリアの芸術家/映画製作者であり、新興技術の革新的な使用で最もよく知られています。 2017年、彼女は、バーチャルリアリティの物語の衝突（2016年）により、ドキュメンタリー映画の傑出した新しいアプローチでニュース＆ドキュメンタリーエミー賞を受賞しました。ウォールワースの作品は、バーチャルリアリティ360フィルム、ドキュメンタリー、デジタルフルドーム、インタラクティブビデオインスタレーションにまたがり、世界経済フォーラム、リンカーンセンターフォーパフォーミングアーツ、アメリカ自然史博物館など、世界中の会場やフェスティバルで上映されています。オーストラリア現代美術センター、スミソニアン。そして、他の多くの間でサンダンス映画祭。彼女の作品は、人々と自然界のつながりを反映し、没入型環境、ジェスチャーインターフェイスを備えたインタラクティブテクノロジー、物語の長編映画を通して、繊細な人間の恵みの探求に視聴者を引き付けます。

作品

ウォールワースの高く評価された作品には、エミー賞を受賞した仮想現実物語の衝突があります。これは、初のサンダンス研究所ニューフロンティアジャントVRレジデンシーを通じて開発されました。 2015インタラクティブビデオインストールEvolution of Fearlessness ;機能ドキュメンタリー入札（2014）;また、拡張現実機能を伴う、ドーム全体の機能Coral （2012）。彼女の複合現実作品Awavenaは、2018 Sundance Film FestivalのNew Frontierプログラムで初演される予定です。

ウォールワースの作品は、人々と自然界とのつながりに反映されています。多くの場合、1つのテーマについてシリーズまたは瞑想で作業しますが、彼女の測定されたペースは、患者の観察が自分自身と自然環境の間のより深い理解につながる可能性があることを示唆しています。各作業には、最新の技術を使用した一貫した実験があります。ウォールワースは、美意識、啓示、驚異の感覚を備えたこれらのツールでコミュニティと同情の感覚を構築することに成功しています。多くの場合、環境は参加者/閲覧者によるアクティベーションに依存しています。作品のエコシステムの構成要素としての動画、音、空間、訪問者の相互作用が彼女の主な焦点です。作品の活性化は、生物学的、社会的、生態学的システム内のつながりの比phorになります。

没入型ストーリーテリング

一連の複合現実作品の最初のWallworthの仮想現実（VR）物語の衝突（2016）は、ドキュメンタリー映画の傑出した新しいアプローチに対して2017年のニュースおよびドキュメンタリーエミー賞を受賞しました。 コリジョンズは、彼の伝統的な世界観と西洋の科学技術の最先端との劇的な衝突を通して、1950年代に西洋文化との最初の接触が来たナイアリーモーガンの物語を語ります。。この物語は、Martuの人々が何百世代にもわたって土地を慎重に管理しているという文脈で見られますが、テクノロジー、持続可能性、そして私たちの行動の意図しない結果について深い反応を引き起こします。スイスのダボスで開催された世界経済フォーラムで、世界初のVRの大規模な同期上映と、2016年サンダンス映画祭のエジプト劇場でのVR作品の最初の劇場上映で、 衝突が同時に初演されました。 2016年、 Collisionsは、Museum of Modern Artで初めてVR作品を上映しました。 Collisionsは、Tribeca、London、San Francisco、Sheffieldなど、世界中のフェスティバルでプレイを続けています。

この映画は、ウォールダンスがサンダンスインスティテュートニューフロンティアの最初のアーティストに選ばれたときに開発されました。 Jaunt VR Residency Program。 Collisionsは、没入型バーチャルリアリティシネマの画期的なプロダクションであり、Jaunt VRの最先端の3-D 360カメラで撮影され、ドルビーアトモスのスカイウォーカーサウンドで初めてミックスされました-コードはプロダクションのニーズを満たすために特別に書かれました。

2017年、WallworthはCollisionsを5部構成のシリーズに変える計画を共有しました。各エピソードは異なる先住民コミュニティに焦点を当てています。

インタラクティブなビデオインストール

Wallworthの作品Hold：Vessel （2001）は、視聴者に、複雑で広大な自然界との関係を調べるように勧めています。訪問者はガラスのボウルを持って、暗い部屋に入ります。ボウルは、天井に配置されたビデオプロジェクターからの微細な海洋生物と望遠鏡の天体画像の落下画像を「キャッチ」します。 Hold：Vessel 2 （2007）は、 Hold：Vessel 1に続き、タスマニアの巨大なケルプの森などの脆弱な海洋環境の変化を示す映像と、2004年の珍しい天文イベントであるヴィーナスのトランジットや歴史的なイベントの映像を使用していますそれは世界的な科学的協力の合図です。

ウィーンフェスティバルのピーターセラーズによって委託されたFearlessnessの進化 （2006年）は、もう1つの親密なインタラクティブインスタレーションです。この作品では、ウォールワースはオーストラリアに住む数人の女性のポートレートを撮影しましたが、戦争を通じて生きてきたアフガニスタン、スーダン、イラク、エルサルバドルなどの国から生まれ、強制収容所や極端な暴力行為を生き延びました。ウォールワースは、回復力のある女性を見せたかった。このインストールは、1対1のエクスペリエンスのために設計されています。人が仕事に近づくと、廊下を歩いて、青い光が点滅する出入り口の前のプラットフォームに上がります。ライトアップされたビデオの領域があり、人がビデオに手を置くと、インタラクティブシステムが応答し、女性の1人が手をあなたの手に置きます。これにより、ビデオ画像と訪問者の間に密接な関係が生まれます。この作品は、Wallworthの初期の作品Invisible by Night（2004）の続編であり、視聴者が永遠のペーシングを中断できる等身大の悲嘆の女性の投影を提示しています。

ウォールワースはこれらの作品に続いて、アデレード映画祭によって委託された光の二重性 （2009–2011）と呼ばれるシリーズの3番目の作品で、視聴者は見知らぬ人との出会いを体験します。さらにインタラクティブなインスタレーションにはStill / Waiting 2 （2006）が含まれます。ここでは、動画が不安定で、南オーストラリアのフリンダース山脈からの巨大な鳥の群れの劇的な動きで視聴者の存在によって明らかにされます。別のテーマは、悲しみ、喪失、 光の二元性 （2009）に見られる希望の再出現などの強力な人間の感情との視聴者の関与に焦点を当てています。 2010年、ウォールワースはオランダに招待され、ハンガリーの作曲家であるGyörgyKurtágの作品、Kafka Fragmenteのビデオ画像を作成しました。彼女の視覚的イメージは、作品のパフォーマンスに伴っていました。同年、彼女はインタラクティブを開発し、フィオナ・ショー監督の「若い恋人たちのためのエレジー」の英国国立オペラ公演のインタラクティブビデオを開発しました。

ビデオと映画

リネットは、ビクトリア州移民博物館の「ウェルカム」と呼ばれる常設展示のビデオ作品を制作しました。 2012年、彼女は西オーストラリアのMartuの人々に招待され、彼らの展覧会「We Do n't Need a Map」とともに、彼らと一緒に西部砂漠への旅から新しいビデオ作品を開発しました。 スティルウォーキングカントリーまたは「Ngalaju Nyurri Parra Yarnkuni」と呼ばれるこの作品は、フリーマントルアーツセンターで初めて公開されました。

Wallworthの長編ドキュメンタリーTender （2014）は、オーストラリアの町ポートケンブラのコミュニティグループに続き、独自の非営利のコミュニティベースの葬儀サービスを確立しようとしています。この映画は、ATVA（オーストラリア映画アカデミー賞）で最高のテレビドキュメンタリー、フランステレビFIFO 2015で大賞を受賞し、英国のグリアソン賞にノミネートされました。

非営利の葬儀サービスTender Funeralsは現在完全に機能しており、葬儀場として改装された古いポートケンブラ消防署から運営されています。

プラネタリウム

Wallworthの2012年の作品CORAL Rekindling Venusは、デジタルフルドームプラネタリウムで没入型の映画体験を生み出します。この映画は、サンゴ礁と海の生物の水中映像を使用して、地球温暖化の脅威にさらされている脆弱な生態系を描いています。この作品は、トランジットオブヴィーナス2012で発表され、トランジットの週に世界中の23の都市で上映されました。ニューヨークの世界科学フェスティバル、ロンドン2012文化オリンピック、ニューフロンティアの一部としてサンダンス映画祭2013で上映されました。ニューヨークに拠点を置く作曲家であり演奏家のアントニー・ヘガティが映画の「ライズ」の曲を書いた。マックス・リヒター、ターニャ・タガク・ギリス、ジェフリー・グルルムル・ユヌピン、フェネス、坂本の音楽も映画に登場します。彼女は、サンゴRKVと呼ばれる携帯電話アプリによって起動されるインタラクティブなポスターのセットの形で、 CORALのコンパニオンアートワークを開発しました。

厳選された展示

ウォールワースの作品は、世界経済フォーラム、近代美術館、スミソニアン、リンカーン舞台芸術センター、オーストラリア現代美術センター、ロンドン2012文化オリンピックのグリニッジ天文台、ウィーンフェスティバル、オークランドトリエンナーレ、ブライトンフェスティバルなど、サンダンス映画祭、トライベッカ映画祭、BFIロンドン映画祭、シドニー映画祭などのさまざまな映画祭があります。 2009年4月、オーストラリアのウォールワース最大の個展が、ビッグポンドアデレード映画祭の一環として、サムスタッグ美術館で開催されました。

受賞歴

彼女の作品「 Collisions」で 、Wallworthは、優れた新しいアプローチ-ドキュメンタリーで2017年のニュース＆ドキュメンタリーエミー賞を受賞しました。 2016年、ウォールワースはオーストラリア映画科学アカデミー（AACTA）のバイロンケネディイノベーションアンドエクセレンス賞、およびシドニーユネスコ映画賞の第1回を受賞しました。 Wallworthの長編ドキュメンタリーTenderは、2014年に最高のテレビドキュメンタリーでオーストラリア映画アカデミー賞を受賞しました。賞。ウォールワースは、イングランド芸術評議会から国際フェローシップ、オーストラリア芸術評議会からニューメディアアーツフェローシップを授与され、2010年にAFTRSクリエイティブフェローシップの最初の受賞者となりました。