レオ・コトケ
Leo Kottke （1945年9月11日生まれ）はアコースティックギタリストです。彼は、ブルース、ジャズ、およびフォークミュージックを使用したフィンガーピックスタイル、およびシンコペートされたポリフォニックメロディーで知られています。彼は一連の個人的な障害を克服しました。これには、部分的に聴力が失われることや、右手に腱の損傷があるほぼキャリアを終えるような試合があります。彼は現在、家族とともにミネアポリス地域に住んでいます。
主に楽器の作曲と演奏に焦点を合わせ、コットケは散発的に歌い、「蒸し暑い日にはガチョウのオナラ」のように聞こえると独創的でありながら表現力豊かなバリトンで表現します。コンサートでは、コットケはユーモラスでしばしば奇妙な独白を散りばめ、彼のキャリア全体からのボーカルとインストゥルメンタルの選択を6弦および12弦ギターでソロで演奏しました。
経歴
生い立ちとキャリア
ジョージア州アテネで生まれたコットケは両親と頻繁に引っ越し、12の州で育ちました。オクラホマ州マスコギーに住む若者として、彼はフォークとデルタブルースの音楽、特にミシシッピジョンハートの音楽に影響を受けました。 Kottkeは、ギターを試して独自の型にはまらないピッキングスタイルを開発する前に、トロンボーンとバイオリンを演奏することを学びました。
爆竹での事故は左耳の聴覚を永久に損傷しました。これは、彼がもう一方の耳の聴覚も損傷したときに、米海軍予備隊で勤務中の射撃練習中に大きな音にさらされて悪化した状態です。
コッケは、聴力の一部が失われたために海軍保護区から退院した後、ミネソタ州のセントクラウド州立大学（現在のセントクラウド州立大学）に通いましたが、勉強を終える前に退学し、代わりにヒッチハイクをして全国を回りました。生活のために、ついに双子の都市に落ち着く前に。彼は1966年の秋にミネアポリスのシーダーリバーサイドにあるScholar Coffeehouseに到着し、すぐに定期的に演奏を始めました。そこで彼は、1969年に独立したOblivionレコードレーベルでリリースされたデビューアルバム12-String Bluesを録音しました。6弦および12弦ギター （ "Armadillo album"とも呼ばれます）は、カバー）ジョン・ファヘイのタコマ・レコードの同年後半。コットケと最も密接に関連した作品の1つであり、さまざまなレコードレーベルで何度も再リリースされています。 FaheyのエージェントDenny Bruceは、KottkeとCapitol Recordsに署名し、1971年にCapitolはKottkeの最初のメジャーレーベルレコードMudlarkをリリースしました 。
1970年代初頭、彼はアルバムでボーカルとバッキングミュージシャンとレコーディングしました。 1972年にGreenhouseをリリースし、1973年にMy Feet Are Smiling and Ice Waterをリリースしました。 Kottkeは1975年に7枚目のアルバムChewing PineでCapitolとの契約を終了しました。それまでに、主にフォークフェスティバルでの演奏により国際的な支持を得ました。 1976年にリリースされた同名のリリースで、彼はChrysalis Recordsに移りました。
怪我と新しい演奏スタイル
1980年代初頭、コットケは痛みを伴う腱炎と、彼の精力的で攻撃的なピッキングスタイル（特に12弦ギター）に起因する神経損傷に苦しみ始めました。その結果、彼はピッキングスタイルをクラシックスタイルに変更し、指先の肉と指の爪ではなくますます少量の爪を使用し、右手の位置を変えて腱へのストレスを減らしました。彼はよりクラシックでジャズ指向の作曲および演奏技術を学びました。
彼は録音と演奏から長い休みを取り、同時にメジャーレーベルとの関係から小さなプライベートミュージックレーベルへと移行しました。プライベートミュージックはウィンダムヒルスタイルの新時代の音楽レーベルと見なされていたため、コットケはこの期間中に彼の音楽がそのように分類されることをしばしば発見しました。 1986年に「A Shout Toward正午」を反射した後、1988年にチャックピンクからのリガードに戻る前に、彼は録音から短い休憩を取りました。
後のキャリア
Kottkeは1989年から1991年まで毎年アルバムをリリースしました： My Father's Face 、続いてThat's WhatそしてGreat Big Boyが続き、Lyle LovettとMargo Timminsによるゲスト出演をフィーチャーしました。 2年後、彼はリッキー・リー・ジョーンズがプロデュースしたペキュリアローゾで戻ってきました。ソロアルバムOne Guitar、No Vocalsは1999年にリリースされました。2002年、KottkeとMike Gordon（バンドPhishのベーシスト、拡張休止中）がCloneでコラボレーションしました。ペアのセカンドアルバムSixty Six Stepsは2005年に続きました。2人は両方のアルバムをサポートしてツアーを行いました。
これら2つのデュエットアルバムの間に、彼はソロアルバムTry and Stop Me （2004）をリリースしました。彼は2008年5月18日にウィスコンシン大学ミルウォーキー大学から音楽パフォーマンスの名誉博士号を授与され、そこで開会の挨拶をしました。
チューニング
コットケのギターはしばしば型破りにチューニングされています。彼のキャリアの初期にはオープンチューニングを多用し、最近ではより伝統的な設定を使用しましたが、ギターを標準のチューニングより2フルステップ多くチューニングすることがよくあります。
オーケストラ作品、再録音、その他のコラボレーション
1976年、KottkeはアレンジャーのJack NitzscheとリリースLeo Kottkeでコラボレーションしました。彼のキャリアの後半では、1970年代初期に書いて録音した曲のリワークと再録音を開始しました。たとえば、1999年のOne Guitar No Vocalsは、1974年の「モーニングイズザロングウェイホーム」の新しいインストゥルメンタルバージョンを提供し、ボーカルラインの後ろからカウンターメロディーを開き、元のトリッピーな歌詞を取り除いた。
Kottkeは、以前に録音した曲を新しい作曲、特にミニギター 「Bigger Situation」に結合しました。これはOne Guitar No Vocalsでもリリースされました。 1990年、彼と作曲家のスティーブンパウルスは、コンチェルト形式で増幅されたアコースティックギターとオーケストラの作品であるIce Fieldsを作成しました。 アイスフィールドは、それぞれが既存のコットケの構成に基づいて、オーケストラのバッキングとインタールードセクションを備えた5つのムーブメントを特徴としていました。パウルスのアトランタ交響楽団によって初演され、その後演奏されることもありますが、完全なオーケストラで録音を行うためのコストが高いこともあり、レコードではリリースされていません。
ディスコグラフィー
ビデオ撮影
- Home＆Away （1988）、Wienerworld
- Home＆Away Revisited （2006）、Mvd Visual
