レニー・ワロンカー

レニーワロンカー （1941年10月3日生まれ）は、アメリカのプロデューサー兼音楽業界のエグゼクティブです。ワーナーブラザーズレコードの社長として、またドリームワークスレコードの共同議長として、ワロンカーはアーティストへのコミットメントと「お金ではなく音楽が依然としてナンバーワン」であるという信念で知られていました。

初期の人生と教育

ワロンカーは1941年にユダヤ人の家族に生まれ、カリフォルニア州パシフィックパリセーズで育ちました。彼の父親であるクラシックバイオリニストのサイモンワロンカーは、1936年から1939年まで20世紀フォックスオーケストラで演奏し、1939年から1955年までスタジオでオーケストラの請負業者を務めました。ワロンカーが13歳のとき、父親はリバティレコードを設立しました。ジョニー・バーネット、エディ・コクラン、ジュリー・ロンドン、ボビー・ヴィー、ジャンとディーン、ベンチャーズなどの名簿により、リバティは第二次世界大戦後の最も成功した独立レーベルの一つになりました。

Libertyの最初のリリースは、Lionel Newmanによる「The Girl Upstairs」というタイトルのオーケストラ曲でした。ニューマンのneであるランディ・ニューマンとワロンカーは、同じ近所で育ちましたが、親しい友人でした。彼らは頻繁にLiberty Recordsオフィスを訪れ、そこでレコーディングセッションを見たり、スタジオのスタッフを勉強したりしました。ワロンカーはミュージシャンになることにほとんど関心がなく、代わりにプロダクションに引き寄せられました。 「ランディの家に行って、「なんらかの基準の取り決めがなぜわからないのか」と言ったことを覚えています。そして、それはただ驚くべきものでした。彼は奇妙な標準曲を取り、座ってそれを台無しにし、ポップなアレンジを思い付きました」と彼は1994年のビルボードとのインタビューで述べました。

キャリア

父の勧めで、ワロンカーは、その後ソングライティング、音楽業界、出版で教育を受け、USCに参加して音楽とビジネスを学びました。高校時代のように、ワロンカーは夏休み中にリバティのA＆R部門で働いていました。注目すべきことに、ワロンカーはゴファーとしての役割に加えて、スタッフプロデューサーのスナフギャレットと協力しました。 「良い歌を特定し、歌手がそれを正すことができるかどうかを知る鋭い能力」で伝説的なギャレットは、プロダクションについて学んだワロンカーに大きな影響を与えました。

ワロンカーはさらに、バート・バカラック、モート・シューマン、キャロル・キング、ゲリー・ゴフィン、バリー・マン、シンシア・ワイル、ドック・ポマスなどのソングライターにさらされました。

1961年の大学卒業後、ワロンカーはリバティにフルタイムで雇用され、レーベルのプロモーション部門で働いていました。 1年後、彼はLibertyの出版部門であるMetric Musicに移り、そこでMike Gouldで働き、簡単にTommy LiPumaのアシスタントを務めました。 Metricでは、Waronkerが曲のデモを作成しました。プロデューサーが「歌やアレンジメントを台無しにする」という恐怖から、ワロンカーは、限られた資金で完全にプロデュースされたレコードのようにデモを鳴らす方法と、「歌の中の瞬間」を活用する方法を学びました。

メトリックでは、ワーロンカーはワーナー・ブラザーズのディック・グラッサーとリプライズのジミー・ボーエンに曲を売り込みました。彼の歌のデモに感銘を受けたボウエンとグラッサーは、ワロンカーをレープライズのレーベル社長モー・オスチンに推薦した。その後、オスティンはリプライズとワーナーブラザーズのジュニアA＆R代表として彼を雇い、ジョースミスによって経営されました。もともとオープニングレコードの名簿に載っていたアーティストの開発を担当し、Repriseが買収した古いレーベルであるWaronkerは、Mojo Menの「Sit Down、I Think I Love You」をプロデュースし、ニューマンをピアノで、ヴァンダイクパークスをアレンジャーとして雇いました。彼はまた、ハーパーズ・ビザールの「59th Street Bridge Song（Feelin 'Groovy）」をプロデュースし、レオン・ラッセルを雇ってアレンジしました。両方の曲がヒットしました。

当時、ワーナー/リプライズは、ディーン・マーティン、フランク・シナトラ、ペチュラ・クラーク、ピーター、ポール＆メアリー、およびサニーとシェールを含む名簿によって特徴付けられました。オースティンとスミスがジミ・ヘンドリックス、ザ・キンクス、グレイトフル・デッド、ヴァン・モリソンなどのアーティストと契約し、ワロンカーがニューマン、ボー・ブランメル、ジェームス・テイラー、アーロなどのアーティストと契約し、プロデュースしたため、レーベルの認識は変化しましたガスリー、ヴァンダイクパークス、ライクーダー、ゴードンライトフット、マリアマルダー。

1970年、オスチンはワロンカーをA＆Rのトップに昇進させました。 Waronkerは、Tommy LiPuma、Ted Templeman、Russ Titelman、Steve Barri、Gary Katz、Michael Omartian、John Caleなどの有名なプロデューサーとアーティストで構成されるA＆Rスタッフを集め、1980年代初頭までに、Ostin、Smith、WaronkerはWarner / Repriseに変身しましたアーティストの天国として知られているレーベル。ワロンカーが4曲デモの強さで署名したリッキーリージョーンズは、ワーナーブラザーズのアーティスト中心の哲学の成功の例でした。 WaronkerがTitelmanと共同プロデュースした彼女のデビューアルバムはマルチプラチナになり、多くの人から史上最高のデビューアルバムの1つと見なされました。当時のシングルチャートはディスコとアリーナのロックアンセムが支配的でしたが、 チャック・Eのイン・ラブはトップ10ヒットでした。ジョーンズは1979年にグラミー賞の最優秀新人賞を受賞し、ワロンカーはレコードのプロデューサーとしての彼の作品で年間最優秀レコード部門のグラミー賞にノミネートされました。 （彼は1975年にマリア・マルダールの「オアシスの真夜中」で同じカテゴリーにノミネートされました。）

1982年、ワロンカーは、A＆Rに焦点を当てた役割が制限され、「うんざりする」と判断しました。彼はレーベルのエグゼクティブとしてより積極的になることを求めて、オスティンに行きました。その後、ワロンカーは大統領として就任しました。彼はアーティストとの契約に多大な関与を続け、ロッド・スチュワートの「ブロークン・アロー」やエリック・クラプトンの「フォーエバー・マン」などのトラックをプロデュースしましたが、スタジオで過ごす時間を減らし、代わりにオスティンと密接に協力してワーナー/リプライズを運営しました。

彼らがリリースしたレコードの品質に重点を置いて、OstinとWaronkerの共同リーダーシップの下、Warner / Repriseは商業的に大きな成功を収めました。レーベルのアーティストの多くは1983年、1984年にマドンナ、ジョンフォガティ、プリンスなどのマルチプラチナレコードでレコードを提供できませんでしたが、レーベルは収入を51％増加させました。ワーナー/リプライズは、1980年代を通じて繁栄し続け、レムとプリンスからのリリースがあり、どちらもワロンカーが署名し、エリッククラプトン、レッドホットチリペッパーズ、ポールサイモン、マドンナ、トーキングヘッズ、ヴァンヘイレン、ニールヤング、ダイアストレイツなどその他。細心の注意を払ったA＆Rを通じて、Warner / Repriseは名簿の品質で引き続き認知され、積極的なマーケティングにより、同社はWaronkerの在任中も市場で支配的な勢力を維持しました。

1992年、タイムワーナーのスティーブロス会長の死後、ワーナーミュージックグループの会長であるロバートJ.モルガドは、企業経営構造を再編成しました。ロスの下では、ワーナーミュージックグループは独立していました。 「音楽についてほとんど知識のない豆売り場」と言われるモルガドは、レーベルの長が彼に報告することを要求しました。オスティンは、ワーナー/リプライズの議長としての契約の更新を拒否し、1994年8月に辞任した。ワロンカーは、ワーナー・ブラザーズ/リプライズの議長としてのオスチンを引き継ぐというモルガドの申し出を拒否した。 「今の状況は、ちょうどいい感じではない」と彼は言った。

出発後数ヶ月で、OstinとWaronkerは、ディズニー、Viacom、Fox、PolyGram、Time Warnerを含む多数のエンターテインメント企業に追われました。 10月には、スティーブン・スピルバーグ、デビッド・ゲフェン、ジェフリー・カッツェンバーグのドリームワークスの新たに創作された音楽部門であるドリームワークス・レコードの共同議長を務めることが発表されました。マイケル・オスティンがレーベルの社長に任命されました。

彼はドリームワークスで指導的役割を果たしましたが、ワロンカーは、ドリームワークス、ウナギ、エリオット・スミス、1998年にレーベルに持ち込んだニューマンに最初にサインしたルーファス・ウェインライトなどのアーティストと密接に協力し続けました。 Nelly Furtado、Morphine、およびPropellerheadsとして、DreamWorksはワーナーブラザーズが知られるようになった芸術家第一の原則を採用し、2003年までに、音楽業界の風景が大きく変化したにもかかわらず、DreamWorksは59金で栄えました。プラチナおよびマルチプラチナの販売認証と、グラミー賞を受賞した26のリリース。ラベルはユニバーサルミュージックグループによって1億ドルで購入され、その後Geffen Recordsに組み込まれました。 Waronkerは数年後にDreamWorksを去りました。

2010年、当時の会長であるTom Whalleyの招待で、WaronkerはコンサルタントとしてWarner Bros.に戻り、Gary Clark Jr.、Kimbra、およびJenny Lewisのレコードを含む選択されたプロジェクトで会社のA＆Rスタッフと協力して仕事をしています。 。

私生活

Waronkerはロサンゼルスに住んでいます。彼はシンディグと結婚していた！スターのドナ・ローレン。彼は3人の子供を持っていた。ソングライター、ザット・ドッグの創設者であるアンナ・ワロンカー、ドラマーのジョーイ、そして次女のケイティ。ジュエリーデザイナーのキャスリーンワロンカーとの2回目の結婚は、リリーとグレースという2人の子供がいて、離婚しました。彼には3人の孫がいます。

ワロンカーは、USCソーントンスクールオブミュージックの理事を務めています。

選択されたディスコグラフィー