ローリー・アンダーソン

ローラフィリップスアンダーソン （1947年6月5日生まれ）は、アメリカの前衛芸術家、作曲家、ミュージシャン、映画監督であり、その作品はパフォーマンスアート、ポップミュージック、マルチメディアプロジェクトに及びます。当初はバイオリンと彫刻の訓練を受けたアンダーソンは、1970年代にニューヨークでさまざまなパフォーマンスアートプロジェクトを進め、特に言語、技術、視覚画像に焦点を当てました。彼女のシングル「O Superman」が1981年にイギリスのシングルチャートで2位に達したとき、彼女はアートの世界の外でより広く知られるようになりました。彼女は1986年のコンサート映画Home of the Braveにも出演し、監督しました。

アンダーソンは電子音楽の先駆者であり、レコーディングやパフォーマンスアートショーで使用したいくつかのデバイスを発明しました。 1977年に、彼女は、馬の毛の代わりに録音された磁気テープと橋の磁気テープヘッドを使用するテープ弓バイオリンを作成しました。 1990年代後半、彼女は、サウンドにアクセスして複製できる6フィート（1.8 m）のバトンのようなMIDIコントローラーであるトーキングスティックを開発しました。

アンダーソンは1992年にルー・リードと出会い、2008年から2013年に亡くなるまで結婚しました。

初期の人生と教育

アンダーソンは、1947年6月5日にイリノイ州グレンエリンで生まれました。メアリールイーズ（ニーローランド）とアーサーT.アンダーソンの娘です。彼女はグレンバード西高校を卒業しました。彼女はカリフォルニアのミルズカレッジに通い、1969年にバーナードカレッジを卒業し、BA マグナカムラウドとファイベータカッパで美術史を学びました。 1972年に、彼女はコロンビア大学から彫刻のMFAを取得しました。彼女の最初のパフォーマンスアートピース（自動車のホーンで演奏される交響曲）は1969年に演奏されました。1970年に、彼女はジョージディカプリオが出版したアンダーグラウンドコミックスBaloney Moccasinsを描きました。 1970年代初頭に、彼女は、Artforumなどの雑誌のための美術評論家として、芸術のインストラクターとして働いていた、と示す児童図書-たの最初は、 パッケージ 、単独の写真の中の謎の物語を題しました。

彼女はトライベッカに住んでいます。

キャリア

1970年代

アンダーソンは1970年代にニューヨークで演奏しました。彼女の最も引用されたパフォーマンスの1つであるDuets on Iceは 、ニューヨークや世界中の他の都市で指揮し、氷の塊に凍った刃でアイススケートを着て、録音とともにバイオリンを演奏しました。氷が溶けて初めてパフォーマンスが終了しました。初期の2つの作品、「ニューヨークソーシャルライフ」と「タイムトゥゴー」は、1977年のコンピレーション「ニューミュージックフォーエレクトロニックアンドレコーデッドメディア 」に、ポーリーンオリベロスなどの作品とともに収録されています。他の2つの作品は、さまざまなアーティストによるオーディオ作品のコレクションであるAirwavesに含まれていました。また、Crown Point Pressが6枚のLPセットとしてリリースしたアーティストの講義セットであるVisionの講義も記録しました。

アンダーソンの初期のレコーディングの多くは未発表のままであるか、最初のシングル「イッツザホールズキルユー（イッツザホール）」など、限られた量でのみ発行されました。その歌は、「ニューヨークソーシャルライフ」など約12曲とともに、もともとニューヨーク市のホリーソロモンギャ​​ラリーで、さまざまなアンダーソン作曲を演奏するジュークボックスで構成されるアートインスタレーションで使用するために録音されました。これらの初期のレコーディングのミュージシャンには、サクソフォンのピーター・ゴードン、ギターのスコット・ジョンソン、ハーモニカのケン・デイフィク、ドラムのジョー・コスがいます。これらの初期のパフォーマンスの多くの写真と説明は、アンダーソンの回顧録「 神経の聖書の物語」に含まれていました。

1970年代後半、アンダーソンは個人的にリリースされるか、アバンギャルドな音楽のコンピレーションに含まれるいくつかの追加のレコーディングを行いました。最も顕著なのは、ニューヨークの詩人ジョンジョルノ（初期のアンディウォーホル）が運営するジョルノポエトリーシステムズレーベルによるリリースです。ジョルノがリリースしたレコーディングの中には、ジョルノとウィリアム・バロウズと共有したダブルアルバム、 You're the Guy I Share My My Money Withがありました（オリジナルのリリースには、アーティストごとに1つのLP面があり、4番目の面はトリプルグルーブで、それぞれに1つであるため、リスナーは針の位置に応じて異なるトラックを聞くことになります）。 1978年、彼女は、ノヴァコンベンションで、ウィリアムSバロウズ、フィリップグラス、フランクザッパ、ティモシーリアリー、マルコムゴールドスタイン、ジョンケージ、アレンなど、多くのカウンターカルチャーの人物と前衛的なミュージカルスターの大規模な会議に出演ギンズバーグ。彼女はまた、1970年代後半にコメディアンのアンディカウフマンと仕事をしました。

1980年代

1980年、アンダーソンはサンフランシスコ芸術研究所から名誉博士号を授与されました。 1982年に、彼女はクリエイティブアーツグッゲンハイムフェローシップ映画を受賞しました。

アンダーソンは、1981年にB.ジョージのワンテンレコードによって数量限定でリリースされたシングル「Oスーパーマン」により、アート界以外で広く知られるようになり、最終的に英国チャートで2位になりました。英国からの注文の突然の流入（レコードをプレイリストしている英国の放送局BBC Radio 1に一部促された）は、アンダーソンがワーナーブラザーズレコードとの7枚のアルバムの契約に署名し、シングルを再リリースしました。

「O Superman」は、United Statesという大きなステージ作品の一部であり、アルバムBig Scienceに含まれていました。 Big Scienceのリリースに先立ち、アンダーソンはGiorno Poetry Systemsに戻ってアルバム「 You're the Guy I Share My Money With With Money」を録音しました。 Andersonは2-LPセットの片側を録音し、William S. BurroughsとJohn Giornoがそれぞれサイドを録音し、4番目のサイドはアーティストごとに別々のグルーヴをフィーチャーしました。これに続いて、彼女のアルバムMister HeartbreakとUnited States Liveの連続リリースが続きました。後者は、ブルックリンでの2晩のステージショーの5 LP（および、後に4 CD）の録音でした。音楽アカデミー。彼女はまた、1984年の元旦に放送されたナムジュンパイクが制作したテレビ番組「グッドモーニング、ミスターオーウェル」にも出演しました。

彼女は次に1986年のコンサート映画Home of the Braveに出演し、監督を務めました。また、スポルディンググレイ映画スイミングカンボジアとモンスターインアボックスのサウンドトラックも作曲しました 。この間、彼女はマサチューセッツ州ケンブリッジのアメリカンレパートリーシアターでロバートウィルソンの「Alcestis」にも音楽を提供しました。彼女はまた、短編映画「What You Mean We？」を製作した後、1987年にオフセンターの PBSシリーズAliveをホストしました。前年のシリーズ。 どういう意味？ Andersonが演じる新しいキャラクター「The Clone」を紹介しました。これは、Andersonにデジタル的に改変された男性的なカウンターパートで、後にAlive from Off Centerでスティントを披露したときに彼女と「共催」しました。クローンの要素は、後の彼女の作品であるパペットモーテルの名作「人形」に組み込まれました。その年、彼女はピーターガブリエルのアルバムSoに「This is the Picture（Excellent Birds）」という曲で出演しました。

アンダーソンの最初のポスト・ホーム・オブ・ザ・ブレイブのアルバム、1989年のストレンジ・エンジェルスのリリースは、アンダーソンが歌のレッスンを受けるために1年以上遅れました。これは、アルバムが彼女の以前の作品よりも音楽的に（歌の面で）傾いているためです。シングル「ベイビードール」は、1989年のモダンロックチャートで中程度のヒットとなりました。

1990年代

1991年、彼女は第41回ベルリン国際映画祭の審査員を務めました。同じ年に、アンダーソンは、アーティストフィルムメーカーのニコラブルースとマイケルコールソンがBBCテレビで監督した長編アートドキュメンタリーThe Human Faceに出演しました。アンダーソンは、芸術と科学における顔の歴史に関するこのドキュメンタリーのプレゼンターでした。彼女の顔は、ラテックスマスクとデジタル特殊効果を使用して変形し、人相と知覚の関係についてのアイデアを紹介しました。 1990年代初期の彼女のさまざまなキャリアには、アニメーション映画The Rugrats Movieでの声優が含まれていました。 1994年、彼女はPuppet MotelというタイトルのCD-ROMを作成し、それに続いてBrian Enoが共同プロデュースしたBright Redと、もう1つの話し言葉のアルバム、 The Ugly One with the Jewelsを作成しました 。その後、1997年のチャリティーシングル「 パーフェクトデイ」に出演しました。

1996年、アンダーソンはディエゴ・フレンケル（ラ・ポルトゥリア）とアテルシオペラドスとともに、エイズの特典アルバム「 Silencio = Muerte：Red Hot + Latin by Red Hot Organization」に出演しました。

彼女の次のアルバムのリリースまでに、半年以上の間隔が続きました。この間、彼女はブリタニカ百科事典のためにニューヨーク市の文化的特性に関する補足記事を書き、特にマルチメディアプレゼンテーション、特にMoby-Dickに触発されたもの（ Moby Dickの歌と物語 、1999–2000）を作成しました。アンダーソンの仕事の中心的なテーマの1つは、人間関係とコミュニケーションに対するテクノロジーの効果の調査です。

2000年代

Life on a Stringは2001年に登場し、その時までに彼女は別のWarner MusicレーベルNonesuch Recordsとの新しい契約に署名しました。 Life on a Stringは、新しい作品（父親の死を思い起こさせる1曲を含む）とMoby Dickプレゼンテーションの作品の混合物でした。 2001年に、彼女はドンデリロの小説The Body Artistのオーディオブックバージョンを録音しました。アンダーソンは、2001年に最も有名な曲のセレクションを行うツアーに参加しました。これらのパフォーマンスの1つは、2001年9月11日の攻撃の1週間後にニューヨークで録音され、「Oスーパーマン」のパフォーマンスが含まれます。このコンサートは2002年の初めにニューヨークでのダブルCD ライブとしてリリースされました。

2003年、アンダーソンはNASAの最初の居住者となり、彼女のパフォーマンス作品「The End of the Moon」に影響を与えました。彼女は一連のテーマショーを開催し、日本での万博の作品を作曲しました。 2005年、アンダーソンは、ロシアの宇宙プログラム（ガガーリン宇宙飛行士訓練センターとミッションコントロール）をアーツカタリストと共に訪れ、ラウンドハウスで開催されたアーツカタリストのスペーススーンイベントに参加し、彼女の経験を振り返りました。彼女はアテネの2004年オリンピックの開会式を作成したチームの一員でした。その年の後半、彼女は振付家のTrisha Brownと映画製作者のAgnieszka Wojtowicz-Voslooと、パリオペラバレエ団の称賛されるマルチメディアプロジェクトO Zlozony / O Compositeでコラボレーションしました。このバレエは、2004年12月にパリのオペラ座で初演されました。アンダーソンは、ウィリアムS.バロウズ、ジャンデュピュイ、アルトリンゼイ、ビルラズウェル、イアンリッチー、ピーターガブリエル、ペリーホバーマン、デビッドシルヴィアン、ジャンミッシェルジャール、ブライアンイーノともコラボレーションしました、フィリップグラス、ノナヘンドリックス、ボビーマクフェリン、坂本龍一、デイブスチュワート、ピーターゴードン、エイドリアンベリュー、ヘクターザゾウ、ルーリード。

1990年代後半から、アンダーソンとルーリードは多くのレコーディングで協力しました。アンダーソンは、リードの共同プロジェクト「レイヴン 」のリード・エクスタシーの 「ルージュ」と「ロック・メヌエット」、リードのセット・ザ・トワイライト・リーリングの「ハング・オン・ユア・エモーションズ」に貢献した 。ルーリードは、ローリーアンダーソンのブライトレッドの 「In Our Sleep」、アンダーソンのストリングスのLifeの 「One Beautiful Evening」のトラックに貢献しています。彼らは2008年4月12日にコロラド州ボルダーで行われたプライベートセレモニーで結婚しました。NonesuchRecords、 Night Lifeというタイトルの絵本、2010年にリリースされたHomelandというブランドの新しいアルバム。

2005年、彼女の展覧会「The Waters Reglitterized」はニューヨークのショーンケリーギャラリーで開かれました。ショーン・ケリーのプレスリリースによると、この作品は夢の日記であり、芸術作品としての文字通りのレクリエーションです。目覚めている間に彼女の夢を再体験または再加工するプロセスで作成されたこの作品は、夢の言語を使用して夢そのものを調査します。結果の作品には、図面、プリント、高解像度ビデオが含まれます。インスタレーションは2005年10月22日まで続いた。2006年、彼女は10の聖書の疫病に関連する歌のコレクションであるPlague Songsに歌を寄贈した。

2006年、アンダーソンはローマのアメリカアカデミーでレジデンシーを授与されました。彼女は、Ric BurnsのAndy Warhol：A Documentary Filmをナレーションしました。これは、2006年9月にPBS American Mastersシリーズの一部として最初に放映されました。アンダーソンは、2006年10月4〜5日にアイルランドのダブリンにあるポイントシアターで開催されたレナードコーエンのトリビュートイベントであるCame So Farにも出演しました。

ホームランドの素材は、2007年5月17日から18日にかけてハイラインボールルームでニューヨークで行われた小規模な進行中のショーで演奏されました。ウィリー・ウィリアムズとマーク・コニグリオがそれぞれ。その後、2007年9月28日と29日にダブリンのオリンピア劇場で公演を含む、進行中の国土作業のヨーロッパツアーが行われました。 10月17〜19日にメルボルン国際芸術祭で。 2008年4月26日にモスクワのDom Muzykyコンサートホールでロシアで開催されました。2008年6月14日、カナダのトロントの大西洋を渡り、夫のLou Reedとともに「Lost Art of Conversation」をボーカルとのデュエットで行いました。アンダーソンのきつく巻かれたパフォーマンスとは対照的な、彼のアンブルなスタイルのギター。アンダーソンのホームランドツアーは、ジョージア州アトランタのファーストセンターフォージアーツなど、米国中のいくつかの場所でも行われました。ニューヨーク市リンカーンセンターフォーザパフォーミングアーツ。イリノイ州シカゴのミレニアムパークにあるハリスシアターフォーミュージックアンドダンスは、シカゴ現代美術館で共催。

2010年代

2010年2月、ローリーアンダーソンは、2010年バンクーバーオリンピックでDelusionというタイトルの新しい演劇作品を初演しました。この作品は、2010年バンクーバーオリンピックオリンピアードとロンドンのバービカンセンターから委託されました。

アンダーソンは、2010年3月に女性プロジェクトシアターウーマンオブアチーブメントアワードを受賞しました。

2010年5月/ 6月、アンダーソンは、ルーリードと共にオーストラリアのシドニーで開催されたVivid Liveフェスティバルをキュレーションしました。彼女の新しいアルバムHomelandは6月22日にリリースされました。

彼女は2010年7月15日にデイヴィッドレターマンとのレイトショーで「オンリーエキスパート」を演奏し、彼女の歌「Gravity's Angel」はFox TVショーSo You Think You Can Danceでフィーチャーされました。

彼女は実験的なジャズミュージシャン、コリンステットソンの2011年のアルバムNew History Warfare Vol。のいくつかのトラックにゲストミュージシャンとして出演しています。 2：裁判官 。

アンダーソンは「アメリカの別の日」という題名の演劇作品を開発しました。この進行中の作品の最初の公開ショーは、2012年1月にアルバータ州カルガリーで、Grandの2011年から12シーズンにかけて、One Yellow Rabbitの毎年恒例の芸術祭であるHigh Performance Rodeoの一環として開催されました。

アンダーソンは、2012年5月にニューヨークのトロイにあるレンセラー工科大学の実験メディア＆パフォーミングアーツセンター（EMPAC）で、初の著名なアーティストインレジデンスに選ばれました。

2013年3月、アンダーソンの作品「 ローリーアンダーソン：未来の言語 」と題された展覧会は、1971年から2013年にかけてサムスタッグ博物館で行われ、南オーストラリア州アデレードで開催されたアデレード芸術祭に参加しました。アンダーソンは、オープニングナイトでサムスタッグの外でアイスでデュエットを行いました。

アンダーソンは、2013年にアールト大学の芸術、デザイン、建築学部から名誉芸術博士号を取得しました。

2013年6月/ 7月、アンダーソンはニューヨーク市のリバートゥリバーフェスティバルで「未来の言語」とゲストキュレートを行いました。

2013年11月、彼女はドイツのフランクフルトで開催されたB3ビエンナーレ・オブ・ムービング・イメージのゲスト・オブ・オナーに選ばれました。

2018年、アンダーソンは、ボウイの1987年のアルバムNever Let Me Downからデビッドボウイの曲「Shining Star（Makin 'My Love）」の再録音にボーカルを提供しました。彼女はプロデューサーのマリオ・J・マクナルティからプロダクションに参加するよう依頼されました。

2019年2月11日、アンダーソンは、パンチブラザーズとクロノスカルテットとともに、カリフォルニア州ロサンゼルスで開催された第61回グラミー賞で賞を獲得しました。アンダーソンとクロノス四重奏団の「ランドフォール」は、ベスト室内楽/スモールアンサンブルパフォーマンスでグラミー賞を受賞しました。アンダーソンはハリケーンサンディでの経験に触発されました。具体的には、「 Landfallは 、 水浸しのピアノから動物種の消滅、オランダのカラオケバーまで、アンダーソンの力強い説明とクロノスの豊かな電子機器と伝統的な弦を並べます。ワシントンポストは、それを「リベット、ゴージャス」と呼びます」

台湾のアーティストシン・チェン黄は7月12日2019年にマンチェスター国際フェスティバルで15分の仮想現実のアートワークを初演と月 、コラボレーションに 、 月への聴衆のメンバーは地球からロバの乗り物やゴミを備え月面を探索することができます、非物語構造で。フィルムは、新しい作品の開発を示しています。

発明

アンダーソンは、レコーディングやパフォーマンスで使用したいくつかの実験楽器を発明しました。

テープボウバイオリン

テープボウバイオリンは、1977年にローリーアンダーソンによって作成された楽器です。ボウの伝統的な馬の毛の代わりに録音された磁気テープを使用し、ブリッジに磁気テープヘッドを使用します。アンダーソンは、長年にわたってこのデバイスを更新および修正してきました。

彼女は、ウィリアム・S・バロウズによって記録された文章を操作する「レイトショー」セグメントの間に、彼女の映画「 勇敢な家 」でこのデバイスの後期世代を使用して見ることができます。このバージョンのバイオリンは磁気テープを廃棄し、代わりに弓との接触によってトリガーされるMIDIベースのオーディオサンプルを使用しました。

トーキングスティック

トーキングスティックは、長さ6フィートのバトンのようなMIDIコントローラーです。 1999〜2000年のMoby-Dickツアーで使用されました。彼女は、プログラムノートで次のように説明しました。

トーキングスティックは、Interval ResearchとBob Bieleckiのチームと共同で設計した新しい楽器です。これは、あらゆる音にアクセスして複製できるワイヤレス機器です。グラニュラーシンセシスの原理で機能します。これは、サウンドをグレインと呼ばれる小さなセグメントに分割し、それらをさまざまな方法で再生する技術です。コンピューターはサウンドフラグメントを連続ストリングまたはランダムクラスターに再配置し、重複するシーケンスで再生して新しいテクスチャを作成します。粒子は非常に短く、数百分の1秒です。グラニュラーシンセシスは、グレインのサイズとそれらが再生されるレートに応じて、スムーズまたは途切れ途切れに聞こえます。粒子はフィルムフレームのようなものです。それらを十分に遅くすると、別々に聞こえ始めます。

音声フィルター

アンダーソンの作品に繰り返し見られるモチーフは、音声フィルターを使用して、彼女の声を男性的なレジスターに深めることです。これは、アンダーソンが「オーディオドラッグ」と呼んでいる手法です。アンダーソンは長い間彼女の作品で得られたキャラクターを「権威の声」または良心として使用していましたが、後に彼女は声がその権威の多くを失ったと判断し、代わりに使用されるように歴史的または社会政治的解説を提供するために声を利用し始めました2010年のアルバムHomelandの一部である「Another Day in America」。

アンダーソンのキャリアの大部分において、この声は無名であるか、権威の声と呼ばれていましたが、最近では、ルー・リードの提案でフェンウェイ・ベルガモットと呼ばれていました。 故郷の表紙はアンダーソンをベルガモットとして性格に描いており、黒い化粧の縞が彼女に口ひげと太くて男性的な眉毛を与えています。

アンダーソンは、彼女のアルバム「The Ugly One with the Jewels 」の一部である「The Cultural Ambassador」で、キャラクターに関する彼女の見解を説明しました。

（ アンダーソン ：）私はたくさんの電子機器を運んでいたので、すべてを開梱して接続し、すべてがどのように機能するかを実証し続けなければならなかった、と私は少し怪しいように思えた-このようなものの多くはLEDプログラムの読み出しを表示して目を覚ますAtom Smasherのような名前を持っているので、彼らが何らかの携帯スパイシステムではないことを彼らに納得させるにはしばらく時間がかかりました。だから私は、探偵と税関の小さなグループのためにこれらの種類の即興の新しい音楽コンサートのかなりの数をしました、そして、私はこれらすべてを設定し続けなければならなくて、彼らはしばらく聞きます、そして彼らは言います：えっと、これは何ですか？そして、私は次のようなものを引き出します
（ Bergamot：）このフィルター、そして今、これは私が権威の声として考えたいものです。そして、さまざまな形のコントロールについての曲に私がそれをどのように使用したかを伝えるのにしばらく時間がかかります。そして、なぜあなたはそのように話したいのでしょうか？そして、私はSWATチームと、覆面捜査官、犬、そして隅にあるラジオを見て、スーパーボウルの戦争報道に合わせて調整しました。そして、私は言う、野生の推測をしてください。

ディスコグラフィー

スタジオアルバム

音声単語アルバム

• 宝石を持つUいもの （1995）
• ハート・オブ・ア・ドッグ （サウンドトラック）（2015）

ライブアルバム

• United States Live （箱入りセット）（1984）US No. 192
• ニューヨークでのライブ （2002）

編集アルバム

• トークノーマル：ローリーアンダーソンアンソロジー （2000）

オーディオブック

• ドン・デリーロによるボディ・アーティスト （2001）

コラボレーション

• Airwaves （ 1977〜One Ten Records）;アンダーソンによる3曲を含む様々なアーティストのコンピレーション
• あなたは私がウィリアムS.バロウズとジョンジョルノ（1981〜ジョルノ詩システム）と私のお金を共有したい人です
• 歌：「これは写真です（エクセレント鳥）」ピーター・ガブリエル（1986年、 だから、〜ゲフィン/カリスマ）と
• 歌：「Design For Living」、Nona Hendryx（1983、 Nona 、Go-Go'sのGina Schock、Ashford＆SimpsonのValerie Simpson、Tom Tom Club and Talking HeadsのTina Weymouth、Nancy Wilson of Heart、および元バンドメイトのパティ・ラベル。
• 歌：ジーン・ミシェル・ジャールによるZoolookの 「Diva」 （ 1984〜Disques Dreyfus）
• 歌： "Speak My Language" （1993; Faraway、So Close！サウンドトラック〜SBK Records / ERG）
• チャンスオペレーション：ジョンケージによるテキスト付きジョンケージトリビュート （1993〜Koch International Classics）
• 歌： 「Enquanto Isso」 with Marisa Monte（1994、 Verde、anil、amarelo、cor de rosa ecarvão〜EMI -Odeon）（1994、 Rose and Charcoal〜Blue Note Records）
• 歌： 「ウナ・ホージャ、ウナ・レイズ」（ワン・リーフ、ワン・ルート） 、ディエゴ・フレンケル（ラ・ポルトゥリア）とアテルシオペラドス（1996、 Silencio = Muerte：Red Hot + Latin〜HOLA Records）
• 歌： "Je me souviens" by Jean Michel Jarre（2000、 メタモルフォーゼ 〜ソニーミュージック）
• 歌：ルー・リードとの「穏やかなそよ風」 （2004、 Mary Had a Little Amp –就学前教育の特典CD〜Epic）
• 歌： 「フィフス・ペスト」（家畜の死） （2006、 Plague Songs〜4AD）
• The Stone：Issue Three with John Zorn and Lou Reed（2008〜Tzadik）
• 歌： 「The Electrician」 （2009年、 映画に触発された音楽Scott Walker：30 Century Man〜Lakeshore Records）
• Femina by John Zorn（2009〜Tzadik）
• 新歴史戦集2：コリン・ステットソンの審査員 （2011〜Constellation）
• 歌：ジャン・ミシェル・ジャールとの「Rely on Me」 （2015年、 エレクトロニカ1：タイムマシン 〜コロンビア）
• Landfall（2018） （with Kronos Quartet）（BE＃146、NL＃186、PT＃36）

シングル

• 「Oスーパーマン」（1981）No. 2 UK; BE（Vl）No. 19; IRL No. 11; NL No. 10; NZ No. 21
• 「ビッグサイエンス」（1981）
• 「シャーキーの日」（1984）
• 「言語はウイルスです」（1986）
• 「奇妙な天使」（1989）
• 「ベイビードール」（1989）No. 7 USモダンロック
• 「美しい赤いドレス」（1990）
• 「私たちの眠り」（1994）
• "Big Science 2"（2007）（現在iTunesでのみ利用可能）
• 「マンボとブリン」（2008）
• 「専門家のみ」（2010）

シングル「Sharkey's Day」は長年、Lifetime Televisionのテーマソングでした。アンダーソンはまた、1970年代後半に多くの限定リリースシングル（ホリーソロマンギャラリーから発行された多く）を録音しました。これらの曲は、ジョルノポエトリーシステムズの「ノヴァコンベンション」や「You're the Guy I」など、私のお金を 。長年にわたり、彼女はピーター・ガブリエル、ルー・リード、ジャン・ミシェル・ジャールなどの他のミュージシャンによるレコーディングで演奏してきました。彼女はまた、フィリップ・グラスのアルバム「Liquid Days」の歌詞に貢献し、ジョン・ケージに敬意を表してトリビュート・アルバムに話し言葉を提供しました。

ミュージックビデオ

公式のミュージックビデオは、次の目的で作成されています。

• 「Oスーパーマン」
• 「シャーキーの日」
• 「これは絵です（優秀な鳥）」
• 「言語はウイルスです」（ Home of the Braveから ）
• 「美しい赤いドレス」

さらに、 Strange Angelsアルバムの別のミュージックビデオを作成する代わりに、アンダーソンは一連の1〜2分間の「パーソナルサービスアナウンスメント」を録音し、米国の国債やアートシーンなどの問題について話しました。これらのプロダクションで使用される音楽のいくつかは彼女のカンボジアの水泳のサウンドトラックから来ました。 PSAは、1990年初頭にVH-1のミュージックビデオ間で頻繁に表示されました。

映画

テレビ

• 新しいショー–ミュージカルゲスト、1984
• サタデーナイトライブ –ミュージカルゲスト、1986
• オフセンターから生きる –ホスト、1987
• スペースゴーストコーストトゥコースト –ゲスト1996
• デビッドレターマンとのレイトショー–ゲスト2010

オーディオブック

• ダライ・ラマ法王による静けさへの道 –共同ナレーター、1999
• ドン・デリーロによるボディ・アーティスト –単独ナレーター、2001
• Nothing in My Pockets – 2003年に録音された2部構成のサウンドダイアリー、オリジナル。 2006年のフランスのラジオ放送、テキストと写真付きの小冊子（Dis Voir、2009年）ISBN 9782914563437（フランス語でも発行）

書誌

• 米国 （HarperCollins、1984）ISBN 0-06-091110-7
• 空の場所（パフォーマンス） （ハーパー・ペレニアル、1991）ISBN 978-0-06-096586-0
• 神経聖書の物語：20年の回顧展 （HarperCollins、1994）ISBN 0-06-055355-3
• ダルインビボ （プラダ財団、1999）ISBN 88-87029-10-5
• ナイトライフ （エディション7L、2007）ISBN 3-86521-339-1
• 洪水で失ったものすべて （Rizzoli Electa、2018）ISBN 0847860558