クオパオクン

Kuo Pao Kun（1939 – 2002年9月10日） （簡体字：郭宝崑;繁体字：郭寶崑;ピンイン： GuōBōokūn ; Wade–Giles： Kuo1 Pao3 K'un1 ）は、シンガポールの劇作家、劇場監督、芸術活動家でしたマンダリンと英語の劇の両方を監督しました。彼はシンガポールに3つの芸術センターとドラマセンターを設立し、多くのドラマセミナーとワークショップを実施、組織し、シンガポールと外国の監督とアーティストを指導しました。クオは地元と外国人の両方からシンガポール劇場の先駆者として認められ、シンガポール劇場への貢献が認められ、1990年に文化メダリオンを受賞しました。彼の演劇は、彼らの劇的で社会的な解説、単純な比phorと多文化主義のテーマの使用が特徴であり、国内および国際的に上演されています。

若いころ

クオパオクンは、1939年に中国の河北省でクオフンティンとジョウチャオに生まれました。彼は1947年に母親と一緒に北京に移り、386年に香港で9か月の移行期間を過ごした後、ビジネスマンの父親から10歳でシンガポールに呼び出されました。

クオは父親とハイストリートに住んでおり、最初にカトリック高校の初等部に通いました。しかし、さまざまな事情により、クオは中国語学校と英語学校の両方に何度も転校しました。ある時点で、彼は1956年に中国の高校に通ったとき、父親は彼をカラン西政府の中国中学校（現在のダンマン高校）に移してから、政治的に活動的な中国の高校と主に不安の政治的便宜に対する懸念からの中学生。学生の不安が1957年に終わったとき、Kuoはシンガポールに戻り、英語の媒体であるPasir Panjang中学校に通いました。クオは6年間で合計6つの学校に通った。

1955年、クオは14歳で（Lo）Rediffusionのマンダリンラジオプレイセクションに参加し、ラジオドラマや中国の翔勝を演じたり書いたりしたほか、放送局として働きました。彼はかつて「英語でBBCのアクセントを持っているようなもの」と表現していた北京語のアクセントのある北京語を取得しました。 1959年に高校を卒業した後、放送での経験と教育からのバイリンガルの優位性により、メルボルンの翻訳者/アナウンサーとしてラジオオーストラリアで3年半働いた。 1963年、彼はシドニーの国立演劇研究所（NIDA）で集中的な2年間のドラマプログラムを開始し、オールドトートのテクニカルシアターで働いていました。：389このコースは、彼に「強力でしっかりした接地」を与えました。現代の西洋演劇の多くの側面で彼を西洋古典演劇に紹介しました。137NIDAでの彼の研究の間に、クオは振付師とダンサーのゴー・レイ・クアンにも従事しました。：390

1965年から1976年までの経歴と作品

1965年にシンガポールに帰国後、クオとゴーはその年7月1日に練習舞台芸術学校（PPAS）を設立し、プロのダンスとドラマのコースを提供しました。設立日は、郭がゴと結婚した日でもありました。その時代の中国のドラマに対する国民の認識は、それが常に文化的および大衆的な政治運動の一部であったということであったため、多くはドラマを教えるための料金の請求に対して受け入れがたいものでした。長年、ダンスウイングはドラマウイングのクラスを助成していました。当時、プロの演劇のアイデアが広く受け入れられていなかったにもかかわらず、クオは、あらゆる人生の歩みの若者が演劇コースに専念し、演劇コースを修了した後もPPASの制作に深く関わっていると指摘しました。

1966年、クオはマンダリンでザ・コーカサス・チョーク・サークルを翻訳し、プロデュースしました。これはシンガポールで行われた最初のブレヒトの劇です。

1960年代および1970年代のシンガポールの中国現代演劇は、社会運動の分野のルーツ、シンガポールの独立後の地域の社会的および政治的環境の激動する国家改革、および国際的にますます政治的かつ革命的な環境を考えると、高度に政治化されました。 1966年に始まった中国の文化革命は、1970年代に地元のシンガポール系中国人に影響を与えました。多くの人々は、その傾向に影響を受け、芸術、文学、ドラマを闘争の武器、社会変革の道具と見なしていました。211960年代後半から1970年代半ばまで書かれたクオの最初の戯曲も「高度に政治化」され、社会問題に批判的。」 The Struggle （1969）と題された劇の1つは、急速な都市再建と多国籍投資の流入に起因する社会的混乱を反映するためにKuoによって書かれましたが、そのパフォーマンスは当局によって禁止されました。：391批評家は、Kuoの初期の劇特徴的に、「良い」（伝統と階級の統一）と「悪い」（搾取的な資本家）の明確な区別を示した。

1972年、クオと彼の学生とPPASの元学生は、シンガポールとマレー半島で労働者の大衆の生活を体験するために「Go into Lifeキャンペーン」を開始しました。：392彼らの指導的イデオロギーは、「芸術は人生から生まれました。そして深く、特に労働者の大衆の生活では、優れた芸術作品を書くことは難しいでしょう。」：139キャンペーンは、漁村を含む労働者の実生活の物語に基づいたオリジナル作品の拡散をもたらしました。：139

拘禁と効果

中国演劇の成長する力とますます政治的な性質は、1976年の大規模な左翼のpurge清に至り、そこでは、国防を含む数百人が、治安法の下で裁判なしに拘留されました。クオは拘留中に4年7か月を費やし、その間に州は市民権を取り消した。郭は、拘留を「謙虚さの瞬間」と「非常に落ち着いた経験-あなたは削減され、あなたは十分に知らないことを知っている」と述べた。141この事件により、郭は大きな再評価と反省を受けた。彼の認識と考え。彼は1980年に居住と旅行の制限の下で釈放され、1981年にPPASで演劇の指導を再開しました。制限は1983年に解除され、1992年に市民権が復活しました。

1980年以降

書かれた演劇と作品

Kuoは、リリース後すぐに演出、演出、脚本を再開しました。彼の最初の作品、 The Little White Sailing Boat （1982）は、シンガポール芸術祭で14の中国ドラマグループに代わって彼によって書かれ、監督され、中国のドラマサークルから好評を博しました。

1984年に、クオは彼の最初の英語劇の草案を書きました。「 The Coffin is too big for the Hole 」というタイトルの独白です。 Kuoは、シンガポールの芸術祭ゲストディレクターが地元の作家に呼びかけ、シンガポールの生活のスケッチを発表したことを受けて、後にCoffinを提出しました。これらの提出物のいくつかはバムボートと題するパフォーマンスに組み込まれました。 The Coffinは選択されませんでしたが。彼はまた、交通警察から得た罰金に直面したシンガポールの男性の物語「奇妙な日には駐車禁止」を書いた。クオはマンダリンで劇を書き続け、1985年にゾウ・ウェン・シュエを主役に上演しました。その後、Lim Kay Tongを招待して元の英語バージョンを演奏しました。公演は好評を博し、郭はシンガポールの英語ステージの最前線に立ちました。コピティアムのような他の演劇も認められました。31 その後、コフィンは、マレーシア、香港、中国、31、日本、フランスなどの国々で、国内外で何度も適応され、演奏されています。

2015年、 Mama Looking For Her CatはThe Business Timesによって、Goh Poh Seng、Michael Chiang、Alfian Sa'atなどのプロダクションと並んで「50年で最も素晴らしい演劇」の1つに選ばれました。

設立/共同設立された機関

実践芸術学校（PPAS）（1965）

PPASは、KuoとGohの両方がシンガポール舞台芸術学校として設立しました。ダンス、演劇、音楽のトレーニングを統合し、創造的なパフォーマンスと芸術教育を共生させることを目指しました。390Kuoは2002年まで学校の校長を務めました。PPASは地元の才能を育てる上で重要な役割を果たしました。クオの下で。 PPASの卒業生には以下が含まれます。

1970年にPPASの8番目のドラマコースに参加したドラマティストおよび文化メダリオンの受賞者であるHan Laoda。
W！LDRICEアーティスティックディレクターのイヴァンヘンと、プロのドラマ会社The Necessary Stageのアーティスティックディレクターのアルビンタン。どちらも学校の第3回演出ワークショップに参加しました。
TheatreWorksの芸術監督であり、1993年に全米芸術評議会の若手アーティスト賞を受賞したOng KengSen。1986年に学校の2回目の監督ワークショップに参加しました。

劇場の練習（1986）

Kuoは、Lim Kim Hiongとの1967年の計画に基づいて、1986年にバイリンガルのセミプロフェッショナルプラクティスシアターアンサンブル（PTE）としてThe Theater Practice Companyを正式に設立しました。395後に1997年にThe Theater Practiceと改名されました。 2002年に亡くなるまで、同社の芸術監督を務めていました。クオは、シアターオックスのアンガイピン、ベレナテイ、シンディシムなど、シアタープラクティスで働いた多くの地元の才能を指導しました。

変電所（1990）

Kuoは、地元のアーティストを育て、ワークショップ、コンサート、講演会、展示会のためのコミュニティが資金提供する非営利の芸術センターとして機能することを目的に、1990年にアルメニア通りにある公共ユーティリティボード発電所からThe Substationを設立しました。彼は1985年に最初に駅を訪れ、建築家のテイ・ケン・スーンの助言を受けて、アートセンターの設立をシンガポール政府に提案しました。提案は受け入れられました。クオ自身が建物の内部の改修と設計を監督しました。 1989年、タンベンルアンとチームを結成し、「変電所-芸術の故郷」としての芸術センターの立ち上げを準備し、1990年の公式オープニングで芸術監督に任命されました。 1995年に辞任するまで、演劇の執筆と監督により多くの時間を費やす役割を果たしました。また、彼は辞任して、PPAS（彼は校長代理）とPTE（彼は芸術監督）にエネルギーを捧げると述べました。

Kuoの指導の下、1990年代のThe Substationのオリエンテーションは、特に実験芸術にとって、学際的で多文化的かつ先駆的な芸術空間でした。 The Substationは多様性を備えているため、他の場所で仕事をするための資金や影響力のない若い才能のためのプラットフォームも提供しました。変電所は当初、新しい芸術家や若い芸術家の洗練されていないレパートリーで批判されました。また、変電所が「ロック文化」を促進し、クオが「芸術」としてのあらゆる形態の仕事を受け入れるのが面倒であるという懸念もありました。郭の見解は批判によって変わらなかった。彼の主な関心事は、「それが重要なプロセスです。最終製品、完成品には興味がありません。これらの新進の才能は、他にどこに自分自身を呼ぶためのスペースを得るでしょうか？

クオの失敗に関する引用は、変電所での彼の努力を通じて生まれました。

「失敗を避ける代わりに、変電所はそれに成功するよう努めています... 価値のある失敗は平凡な成功よりも価値があるということです。 」（強調鉱山）

PPAS（2000）でのTheatre Training＆Research Program（TTRP）

ミドルロードにある3次レベルのTTRPは、クオとT.サシタランによって2000年に設立されました。クオは、資金不足のためにPPASを閉鎖することを真剣に検討していました。クオが学校のサポーターの2人、クリエイティブテクノロジーの創立者であるシムウォンフー（クオは70年代にPPASで音楽を学んだときに最初に会った）とリー財団に閉鎖について知らせたとき、どちらも金銭で寄付しました。シムは、新しいTTRPを収容するために12,000平方フィート（1,100 m2）のクリエイティブの敷地を使用することに加えて、学校に200万シンガポールドルの寄付を行い、リー財団は40万シンガポールドルを寄付しました。

Kuoは2002年までプログラムの共同ディレクターを務めていました。その後、TTRPは2005年6月にJurong Industrial Business ParkにあるCreative Technologyの本社から現在の施設に移転しました。

TTRPは、異なる古典的なアジアのパフォーマンスの伝統に根ざしたトレーニングプログラムを作成するKuoの努力の結果でした。このプログラムは、中国、日本、インド、インドネシア、現代の西洋演劇を対象としており、クオが生涯にわたって蓄積し発展させた演劇研修の理想とアイデアを実行します。2003年コースでは、演技を含む分野で学生を訓練します。、パフォーマンス、演劇理論、および言語と文化の境界を越えて働くことの実践。そのカリキュラムには、演技アプローチ、動き、音声とスピーチ、太地と瞑想のコース、演劇の伝統への没入が含まれます。教員には、能楽師の観世秀夫や馬Hu田などの国内外の専門家が含まれており、プログラムの卒業生には、女優のヤン・ヤン・ヤンとリアン・オン・テック・リアンが含まれています。

エミリー・ヒルの異文化劇場研究所（ITI）（2013）

TTRPは、アッパーウィルキーロードにあるインターカルチュラルシアターインスティテュートに改名され、現代芸術家のための独立した演劇学校として、演劇訓練、社会的および文化的相互作用、人間理解におけるユニークかつ前例のない企業として考えられました。

国際的なリンクと影響

クオは、彼がシンガポールで開催した演劇キャンプ、セミナー、ワークショップに貢献するために、芸術の多くの著名な専門家と出会い、シンガポールに招待しました。 1990年代初頭、Yu QiuyuとRen Baoxianはゲスト講師としてPPASに招待され、May Wongは香港からPTEに常駐ディレクターとして招待されました。：398北東アジアと東南アジアの新しい劇場との創造的な交流を開始また、海外、米国、中国、ドイツ、フランス、日本、韓国などの国際会議に招待され、そこで論文や基調講演を行い、劇場や演劇施設を評価しました。：407 Kuoは台湾の監督やアーティストとも協力、香港、中国本土のプロジェクト（スタンライ、リージャヤオ：398〜399、ジョンソルツァーなど）：52

クオの戯曲は、ドイツ語、日本語、ヒンディー語、マレー語、タミル語、フランス語に翻訳されています。 1980年代以来、香港、マレーシア、中国などのアジア諸国、オーストラリア、アメリカ、ヨーロッパ、アフリカ、中東で公演されています。

2000年、東京アジア芸術祭は、彼の3つの演劇を上演することで、郭に敬意を表した。演劇はそれぞれ、異なる国籍の人々がそれぞれの言語で監督し、演じました。 ffinはプトゥ・ウィジャヤが監督を務め、インドネシアのテアター・マンディリが演じました。 ラオ・ジウはアヌラーダ・カプールが監督し、インドのディシャンタルが演じました。そして、愚かな少女とおかしいオールドツリーは、佐藤まこよが監督し、日本のブラックテント劇場で演奏されました。：196

2015年、フランスのシンガポールフェスティバルで、 The Coffinはフランス語で演奏される最初のシンガポールの演劇であり、Stella Konによるエメラルドヒルのエミリーと並んで、マークゴールドバーグによって翻訳および監督されました。

死

彼の最後の年に、クオは劇場のトレーニングと研究プログラムに彼のエネルギーの大部分を捧げました。：200彼は2001年7月に腎臓癌と診断され、2002年9月10日、63歳で腎臓癌と肝臓癌で亡くなりました。彼は妻と二人の娘によって生き残っています。ゴー氏は現在、副社長を務めるジン・ホンと共にPPASの校長を務めています。 Jian Hongは現在、TTPの芸術監督です。

外部リンク

The Theater Practiceホームページ
KuoのITIプロファイルページ
変電所のホームページ