ケネス・レイトン

ケネス・レイトン （1929年10月2日-1988年8月24日）は、英国の作曲家およびピアニストでした。彼は、リーズ大学、オックスフォード大学、エジンバラ大学でさまざまな学歴を有していました。彼の作曲には、教会や合唱音楽、ピアノ、オルガン、チェロ、オーボエなどの楽器、室内楽、協奏曲、交響曲、オペラなどが含まれます。

経歴

レイトンは、1929年10月2日にヨークシャーのウェイクフィールドで生まれました。控えめな手段の両親は、彼の音楽的能力に早く気付き、ウェイクフィールド大聖堂の聖歌隊として彼を登録しました。彼の母親と教区司祭（ピアノの取得を手伝った）に励まされて、彼はピアノのレッスンを始め、早熟に進んだ。 1940年に、彼はクイーンエリザベスグラマースクールに入学し、学校の集会やコンサートで演奏し、声とピアノとソロピアノの作品の詩の舞台を構成しました（1946年のソナチナOp。1a、彼の最初の出版作品を含む）。まだ学校にいる間（1946年）、彼はピアノ演奏で王立音楽アカデミー（LRAM）の資格を取得しました。大学でクラシックを学ぶための州の奨学金の恩恵を受けて、レイトンは1947年にオックスフォードのクイーンズカレッジに入学し、1950年にヘイスティングス奨学金を獲得し、クラシックの学士号を取得しました。同時に音楽の学位を取得し、作曲家バーナード・ローズの指導を受け、1951年にオックスフォード音楽学士号を取得しました。オックスフォード大学では、初期の支援者であり友人であるジェラルド・フィンジに注目されました。 1949年、ストリングスのために、ニューベリー・ストリングス・プレーヤーズと共にヴォーン・ウィリアムズに彼を紹介し、彼はロンドンでの彼の公演のいくつかを促進し、出席した。同年、彼はメンデルスゾーン奨学金を授与され、ローマのゴフレド・ペトラッシで学ぶことができ、そこで最初の妻であるリディア・アンジェラ・ヴィニャピアノに会いました。（アンジェラとロバート）。

1952年にイタリアから帰国後、レイトンはディールのロイヤルマリンスクールオブミュージックで簡単に教えました。彼は、リーズ大学で1953〜56年に音楽のグレゴリーフェローシップを開催し、1956年にエジンバラ大学の音楽の講師、その後リーダーに任命されました。 1968年、彼はオックスフォード大学に移り、エドモンド・ラブラをウスター音楽大学のフェローとして引き継ぎました。レイトンは1970年にリード音楽教授としてエディンバラに戻り、1988年に亡くなるまで椅子を持ちました。1981年にジョセフィンアンプレスコットと結婚しました。

ほとんどの彼のオックスフォード同時代人とは異なり、レイトンは北部の工業都市の労働者階級の出身です。そのため、彼の著名な人物への早期の上昇はさらに注目に値します。彼は成人期のほとんどをスコットランドで過ごしましたが、彼は常に自分自身を地味なヨークシャーマンだと考えていました。彼は定期的にリサイタルや放送を行い、時には大学のオーケストラを指揮したが、大学の地位が彼に創造的な自由と作曲のより大きな時間を許すことを望んで、ピアニストとしてのキャリアの可能性を避けた。イタリアでの呪文の後、彼の人生は作曲に支配され、離婚と再婚に関連する1970年代後半と1980年代初頭の不安定な期間にも関わらず、作曲は途切れることなく続きました。レイトンはややプライベートな男で、自己宣伝を嫌い、社会的な出来事に少し恥ずかしがり屋でしたが、家族の生活と教えを楽しんでいました（特に調和と対位法）。彼のキャリアのほとんどで、彼は大学のコミットメントを作曲と調和させることができましたが、後年、これはますます難しくなり、作曲のための時間をより多く取るために早期に引退するつもりでした。確かに、レイトンは「大学教授」という称号に完全に安らぎを感じることはなく、エジンバラでの管理職の負担にますます幻滅しました。リーズでは、詩人のジェフリー・ヒル、画家のテリー・フロスト、モーリス・ド・ソウスマレスと友情を結んだ。 Wallfischファミリー（ミュージシャンのPeter、Raphael、およびAnita Lasker-Wallfisch）との永続的な友情もこの期間に始まります。オックスフォードとエディンバラの著名な学生の中には、ドナルド・ラニクルズ、ニコラス・クレオベリー、作曲家のナイジェル・オズボーンがいた。彼はエディンバラのリード教授として彼を引き継いだ。ジェームズ・マクミランは、レイトンの在任中にエジンバラで学びました。彼は多くの教会音楽を書いた（そして時々教会音楽作曲家としてあまりにも還元的に分類されてきた）が、彼は教会通でもなく、いかなる会衆のメンバーでも、従来の宗教でさえなかった。文学と自然と田舎への愛情に対する彼の関心は、交響曲2と3（Opp。69＆90）やEarth、Sweet Earth（Op。94）など、多くの作品の英語詩の設定に反映されています。レイトンは丘の上で犬を散歩するのが好きで、スコットランドの高地を愛し、西部の島々を頻繁に訪れました（1960年代にはしばしば古いキャンピングカーで）。 1970年代初頭のマルとイオナへの旅行は、オペラコロンバの前兆です（Op。77、1978）。また、彼はアラン島に友人がいて、定期的に訪れました。彼は食道癌と診断されてから6ヶ月後、1988年にエジンバラの自宅で亡くなりました。彼の墓はアランのグレンサンノックス墓地にあります。

音楽

レイトンの初期の若々しい作品は、彼のオックスフォード時代の特徴であり、ヴェリス・グラティア（1950年9月9日）によく例証されており、ヴォーン・ウィリアムズ、フィンジ、ハーバート・ハウエルズ、ウォルトンに代表される英国の伝統に一部影響を受けた。しかし、彼のより独特なスタイルは、1950年から1955年にかけて急速に出現し、統合されました。おそらく、イタリアのペトラッシとの研究期間と、20世紀の幅広いヨーロッパの作曲家の作品に精通しているためです。彼はバッハの音楽に対する生涯の情熱を維持しました（彼の受賞歴のあるFantasia Contrappuntistica Op。24、1956を参照）。レイトンの作品は、より一般的には叙情性、二音性、対contra法、色彩、リズミカルな発明の強い感覚に代表されますが、いくつかの作品は実験やシリアリズムの浮気を反映しています。

多くの場合、コミッション、特定の機会、パフォーマー向けのさまざまな楽器の構成のために、幅広い音楽（100以上の作品、96以下の作品番号付き）を作曲しました。彼の作品には、教会音楽、室内楽、オルガン、ピアノのソロ音楽のほか、大規模なオーケストラ作品とオペラ（Op。77、1978）がコロンバの生涯（詩人エドウィンモーガンによる台本）に基づいています。神聖で典礼的な音楽は広く知られており、イギリス全土で定期的に演奏されています（そして、例えば、Chandos、Hyperion、Naxos、ASV、Prioryラベルで広範囲に録音されています）。レイトンは、生き続け、英国の合唱音楽のビクトリア朝の伝統を変え、その敬ietyさを一掃し、それを20世紀後半に引きずり込むために多くをしました。永続的に人気のある初期の作品は「Lully、Lulla、Thou Little Tiny Child」Op。 25b、コヴェントリー・キャロルの設定、賛美歌「ドロップ、ドロップ、スロー・ティアーズ」（Crucifixus pro nobis、Op。38、1961年を含む）も多数の録音に登場しています。しかし、聖歌、合唱、世俗音楽の境界線は、ボーカルを多用するレイトンの全作品でしばしば曖昧になります。賛美歌と合唱は、楽器音楽でも際立っています。良い例は、「The Shining River」です。これはアメリカの賛美歌曲のファンタジーの中心にあり（クラリネット、チェロ、ピアノの場合は70番）、第2交響曲にも浸透しています（以下の69番）。フィナーレでジョン・ダンの最後の説教と並んで。

若いプレーヤー向けのミニチュアから要求の厳しい高度な作品に至るまでのピアノのソロ音楽は、さまざまなアーティスト（エリック・パーキン、ピーター・ウォールフィッシュ、マーガレット・フィンガーハット、アンジェラ・ブラウンリッジ、スティーブン・ハフ）によって録音されました。お祝いのペーアン（1966）、デュエットMar教者（Op。73）、プレリュード、スケルツォとパッサカリア（Op。41）、ミサデグロリア（Op。82）、ティンパニとのオルガン協奏曲（Op。58、cf。プーランク）、20世紀後半のイギリスのオルガンレパートリーに新しい命と活力を注入したことで広く知られています。チェロのための作品（彼が学生の間に書かれた叙情的なエレジー（Op。5））は、特にラファエル・ウォールフィッシュの様々な録音に登場します。チェロ協奏曲は、1956年にフローレンスフートンとジョンバルビローリによって初演されました。

室内楽作品には、受賞歴のあるピアノトリオ（Op。46）、3つの弦楽四重奏曲、ピアノ五重奏曲と四重奏曲、および1982年エジンバラフェスティバルグリンジャー100周年コンサートに委託されたパーシーグレインジャーのテーマを取り入れたファンタジーオクテット（Op。87）が含まれます。近年では、新しいレコーディングのおかげで、より大規模な作品もよく知られるようになりました。これらの中には、2番目の交響曲（Sinfonia mistica、Op。69、1974）、母親の記憶にある死の瞑想（CHAN10495）があります。非常にスピリチュアルな作品ではありますが、これにはジャズ風のタッチ（1人のレビュアーが威menするようなもの）を含む2つのスケルツォを含む演劇的な才能が欠けていません。最後のピアノ曲には、3つの主要な作品が含まれています。彼らは、この楽器の生涯にわたる執筆の集大成を示しています。ジャズ調のリズムと忘れられないコラールを備えたフォーハンドのソナタ（Op。92、1984/5）。 2つのピアノの前奏曲、賛美歌とトッカータ（Op。96、1987）、中央の賛美歌（私と一緒にいる、重装）、最後のトッカータ。そして、20世紀後半の最もパワフルで想像力に富んだピアノ音楽の1つとして評論家によって説明された、4つのロマンチックな作品（Op。95、1986）。

レイトンの作品のほとんどは録音されており、CDで市販されていますが、いくつかの顕著な例外が残っています。彼の成果の多くはNovello and Co.によって公開されています。

Works（Opus nos）

1a Sonatina No 1（ピアノ）;
1b Sonatina No 2（ピアノ）;
2ソナタ第1番（ピアノ）;
3弦楽のための交響曲。
4ヴァイオリンソナタ第1番（＆フルート/ピアノヴァース）;
5エレジー（チェロ;＆オークヴァース）; （1953）
6 Veris Gratia Cantata;
7スケルツォ、2台のピアノ。
8ヒッポリュトス（カンタータ）;
9 Veris Gratia;
10ちょうど今、ライラックが咲いています（カンタータバリトン/ストリングオーチ）;
11aナポリ、ナポリのテーマのラプソディ（ピアノ/オーチ）;
11ピアノ協奏曲第1番。
12ヴァイオリン協奏曲;
14プリマベーラロマーナ（オーチ）;
15ヴィオラ、ハープ、ティンパニ、弦楽オーケストラのための協奏曲。
16目に見えない光（聖歌/オーチ）;
17ソナタ第2番（ピアノ）;
18パッサカリア、コラーレ、フーガ（オーチ）;
19バーレスク（オーチ）;
19aフルートとピアノのためのセレナーデ;
20ヴァイオリンソナタ第2番;
21クリスマスキャロル（orch＆org vers）;
22 Five Studies（piano）;
23オーボエと弦楽オーケストラのための協奏曲。
24 Fantasia Contrappuntistica（ピアノ）;
25 3キャロル（inc。Lully Lulla）;
26 2台のピアノのための協奏曲、ティンパニ、オーケストラ。
27ピアノソナタ第3番;
28 The Birds（chor）;
29バッハという名前のファンタジア（ヴィオラ/ピアノ）;
30バリエーション（ピアノ）;
31チェロ協奏曲（orch;＆cello / piano vers）;
32弦楽四重奏曲第1番;
33弦楽四重奏曲第2番;
34ピアノ五重奏曲;
35チェロ/ピアノのパルティータ。
39弦楽オーケストラのための協奏曲（1960-1）;
41プレリュード、スケルツォ、パッサカリア（org）;
42シンフォニーNo 1;
43弦楽四重奏のための7つの変奏曲。
44 Mass（Double Choir）;
45 Dの聖体拝領。
46ピアノトリオ;
アンジェラのための47曲（ピアノ）;
48変身（バイオリン＆ピアノ）;
49 Et Resurrexit（org）;
50ミサブレビス;
51対立：2つのテーマのファンタジー（ピアノ）;
52独奏チェロのためのソナタ。
53ダンススイートNo 1;
54三つの詩sal。
55イースターシーケンス（chor / org）;
56 Six Study–Variations（ピアノ）;
57ピアノ協奏曲第3番。
58オルガン協奏曲;
59ダンススイートNo 2;
60ダンス序曲;
61栄誉のアニマンティウム（聖歌）;
62 Magnificat and Nunc Dimittis（Second Service）;
63ピアノ四重奏団（コントラストとバリエーション）;
64ピアノソナタ;
65 6エリザベス朝歌詞;
66 Sarum Mass;
67 Ampleforthのミサ。
68賞賛プエリ（聖歌）;
69 Symphony No 2;
70アメリカの賛美歌曲のファンタジー（クラリネット/チェロ/ピアノ）;
71ローデスモンティウム（聖歌）;
72賛美歌曲に関する6つの幻想（org）;
73 Mar教者、スコットランド詩編チューンに関する対話（org）;
74賛美歌（chor / orch）;
75すべての聖人のためのシーケンス（聖歌）;
76即興演奏、de profundis（ハープ）;
77コロンバ（オペラ）;
78 Columba mea、Song of Songs（voc / orch）;
79栄光を目覚めさせる（voc / chor / org）;
80ファンタジーオンアコラール（「Es ist genug」）（violin / org）;
81ミサ・コーネリア（chor / org）;
82ミサデグロリア（org）;
83動物の天国（聖歌/オーチ）;
84これらはあなたの不思議（voc / org）です。
85 Alleluia Pascha Nostrum（チェロ/ピアノ）;
86家庭用ペット（ピアノ）;
87ファンタジーオクテット（弦）;
88チェンバロ、レコーダー（またはフルート）、弦楽オーケストラのための協奏曲。
89ダンススイートNo 3;
90 Symphony No 3;
91世界の欲望（聖歌）;
92ピアノデュエットソナタ（ピアノ）;
93 Veni Redemptor（org）;
94 Earth、Sweet Earth（voc / piano）;
95 4つのロマンチックな作品（ピアノ）;
96プレリュード、賛美歌、トッカータ（2ピアノ）。

受賞歴

1951 –メンデルスゾーン奨学金
1951 –ロイヤルフィルハーモニー協会賞
1956 –ブゾーニ作曲賞（Fantasia Contrappuntistica op.24）
1960 –全米音楽協会連合賞、その年の最高の合唱作品
1960 –オックスフォード大学音楽学博士
1965 –トリエステ市の新しい交響曲の最優秀賞（交響曲第1番op.42）
1966 –室内楽のためのベルンハルト・シュプレンゲル賞（ピアノトリオop.46）
1967 –室内楽への顕著なサービスに対するコベットメダル
1977 –セントアンドリュース大学名誉博士号
1982 –ロイヤルカレッジオブミュージックのフェロー