ケン・G・ホール
ケネ・ジョージ・ホール 、AO、OBE(1901年2月22日〜1994年2月8日)はケン・G・ホールとして知られ、オーストラリアの映画プロデューサー兼監督であり、オーストラリアの映画産業の歴史で最も重要な人物の一人です。彼は、アカデミー賞を受賞した最初のオーストラリア人でした。
早い時期
ホールは、1901年にオーストラリアのシドニー、パディントンでケネスジョージホールとして生まれました。彼はノースシドニーボーイズ高校で教育を受けました。
15歳のとき、父親の助けを借りて、彼はシドニー・イブニング・ニュースで士官候補生を獲得し、そこで別の論文の士官候補生であった若いケネス・スレッサーと友達になりました。 2年後、彼はユニオンシアターの広報担当者となり、最初はゲインデクスターのアシスタントを務めました。彼はライセウム劇場のマネージャーとして6か月の任期を過ごした後、広報に戻り、当時の「オーストラリアでの映画宣伝で最高のポスト」である国家広報ディレクターに昇進しました。
1924年、ホールはアメリカの配給会社First National Picturesに広報担当として参加し、翌年にはハリウッドを訪問しました。
監督職
初期:1928–1930
ホールは、1928年にファーストナショナルで、彼がココの戦い、 アワーエムデンに関するドイツ映画の追加のシーケンスを再撮影し、撮影するように割り当てられたときに映画を作り始めました。結果として得られた映画、 エムデンのエクスプロイトは、地元のヒットでした。
ホールはユニオンシアターに戻り、シドニーのステートシアターの宣伝を行い、スタンレーブルース政府から提案されたエンターテイメント税に対するキャンペーンに取り組んでいます。彼は最終的に、会社のマネージングディレクターであるスチュアート・F・ドイルのアシスタントになりました。
シネサウンドの形成:1931–1934
ドイルは地元の映画を制作するためにCinesound Productionsを設立し、 Thar She Blowsを含む多くの短編を監督するためにホールを割り当てました! (1931)、捕鯨産業について、そしてそれはクリケット (1931)です。その後、彼は、架空のオーストラリアの農家、ラッド、多年生の父と息子の冒険についてスティール・ラッドの執筆からバート・ベイリーによって適応された人気のある劇「私たちの選択 」の映画適応を監督する仕事をホールに与えましたデュオ、「パパとデイブ」。ホールはベイリーを説得して、彼のステージパフォーマンスをパパラッドとして再演するように説得しました。その結果、1932年にオーストラリアの映画館で最も人気のある4つの映画の1つとなり、1933年末までにオーストラリアとニュージーランドで46,000ポンドを獲得した大人気映画が完成しました。
ホールとシネサウンドは、ベイリー、 スクワットの娘 (1933)によって書かれた劇の別の改作でそれに続くことを決めました。それはオーストラリアの茂みを舞台にしたメロドラマであり、後に「コンスタンス・ワース」としてハリウッドのキャリアを積んだホールのジョセリン・ハワースの発見を主演しました。それは興行収入で成功しました。この間、彼は短編ドキュメンタリー映画「ゴーストオブポートアーサー」 (1933)を制作しました。
ホールの3番目の特徴は、演劇に基づいたもう1つのメロドラマ(小説に基づいていた)、 ディーンメイトランドの沈黙 (1934)でした。イギリスの舞台スター、ジョン・ロングデンが出演しました。この映画は検閲の問題に遭遇しましたが、非常に人気がありました。 ディーン・メイトランドは、 Cinesound Varieties (1934)との二重請求書でリリースされました。
ホールの4番目の機能、 ストライクミーラッキー (1934)は、オーストラリアで最も人気のあるパフォーマーの1人である舞台コメディアンのRoy "Mo" Reneの乗り物でした。映画のオリジナルであり、他の素材に基づかないホールの最初の特徴でした。しかし、この映画は好評を博し、ホールは後に彼の映画の中で利益を得ない唯一の映画だと語った。
ミドルキャリア:1935–1937
確実な打撃を必要とするホールは、ベイリーが共同で書いた劇に基づいて、バート・ベイリーにグランダッド・ラッド (1935年)のパパ・ラッドとしての役割を再説するよう説得しました。 On Our Selectionほどのヒットではありませんが、人気がありました。
ホールは、 強盗アンダーアームズのバージョンでこの映画を追うことを意図していましたが、NSW政府がブッシュレンジャーについての映画を禁止したことから生じる不確実性のため、進まないことに決めました。 Cinesoundは、Hallがハリウッドに旅行して制作方法を研究できるように、1935年に数か月間生産を停止しました。
ホールは新しい映画製作機器とアメリカの脚本家エドモンドスワードと共にオーストラリアに戻り、シネサウンドのストーリー部門を引き継ぐことになりました。スワードはサラブレッド (1936)を書きました。これは、ファーラップの生涯に基づいた競馬ドラマです。輸入されたハリウッド俳優のヘレン・トゥエルブツリーを主演し、成功しました。
スワードは、ホールの次の映画、 荒野の孤児 (1936年)、ボクシングカンガルーの物語も書きました。 Cinesound Varietiesの 50分の映画になることを意図していましたが、Hallは長編にまで拡張することを決めました。
ホールは、そのスターであるセシル・ケラウェイのアイデアに基づいて、 「イットイズドーン (1937)」でコメディに戻りました。これはフランク・ハーベイの脚本から作られた最初の映画館であり、フランク・ハーヴェイはその後の映画のほとんどを書いた。また、シャーリー・アン・リチャーズの映画デビューでもありました。
リチャーズは、フランク・ハーレーの物語に基づいた、伐採国を舞台にした冒険物語であるホールの次の映画「 トール・ティンバーズ」 (1937年)の女性主演でした。
コミックシリーズ:1938–1940
ホールは2つの映画をコミック、ジョージ・ウォレスにしました: ジョージ・ド・イット (1938年)と犬に行って みましょう 。
これらの2つの間に、彼は3番目のラッド映画、 パパとデイブが町に来た (1938年)、若いピーター・フィンチのパフォーマンスをフィーチャーしました。
ホールは、セシル・ケラウェイの乗り物であるチェドワース・ステップ・アウト氏 (1939)でフィンチに大きな役割を与えました。ホールはプロデュースし、共同で書きましたが、ウィル・マホニーの乗り物であるカム・アップ・スマイル (1939)を監督しませんでした。
彼は4番目の最後のラッド、 パパラッド、MP (1940)を作成し、グラントテイラーを紹介しました。
第二次世界大戦
第二次世界大戦の到来により、Cinesoundグラウンドでの映画製作は停止しましたが、この期間中、ホールはニュースリール、ドキュメンタリー、およびRoad to Victory (1941)やAnzacs in Overalls (1941)を含む短編の制作と監督で忙しかったのです。
ホールはまた、 Another Threshold (1942)などの演出セグメント、および100,000 Cobbers (1942)およびSouth West Pacific (1943)などのショートフィーチャでショートを行いました。
ココダフロントライン (1942)
彼の最も注目すべきニュース映画は、オスカー賞を受賞したココダフロントライン (1942年)でした。オーストラリアの映画/ドキュメンタリーがオスカーを受賞したのは初めてです。
戦後のキャリア
スミシー (1946)
戦場が映画製作に戻った後、オーストラリアで最も有名な飛行士サー・チャールズ・キングスフォード・スミスの映画伝記であるスミシーで大成功を収め、プロデュース、共同執筆、監督を行いました。この映画はコロンビア・ピクチャーズによって資金提供され、コロンビア・ピクチャーズはハリウッドの長期契約であるスター、ロン・ランデルを提供し続けました。
しかし、ホールによるさらなる長編映画(特に彼が後に「他の何よりも作りたい映画」と呼んだ小説「 強盗アンダーアームズ 」の改作)の試みは成功しませんでした。 、1930年代にCinesoundの映画のすべてを支援していた彼は、地元の生産に投資することにもはや熱心ではありませんでした。彼はまた、オーストラリア政府が映画のために一定額以上の資金を調達することを拒否したという事実にもsty地に陥りました。特に、Earing Studiosと協力して2つの映画を作るために£160,000を調達する試みは、 Robbery Under Armsのバージョンを含め、政府の許可を拒否しました。
短い被験者には、ジョン・ブラウンドががんを治すことができますか? (1948)、 Fighting Blood (1951)、およびOverland Adventure (1956)。
彼の最後のドキュメンタリーはカーネル物語 (1957)でした。
テレビ
1956年、ホールはシドニーのChannel Nineのゼネラルマネージャーになり、1966年までその場に留まりました。そこで彼は、ノーカットの長編映画を上映する慣行を扇動しました。以前はオーストラリアでテレビのスケジュールに合わせてカットされていました。
後年
1972年1月1日、ホールは「オーストラリア映画産業」への貢献により大英帝国勲章を授与されました。オーストラリア映画協会は、1976年に「ライフタイムアチーブメント」でレイモンドロングフォード賞を受賞し、映画でオーストラリアのユニークなキャラクターを伝える能力と、オーストラリア映画産業の発展に対する彼の重要な貢献を認めました。1985年にLogieに就任しました栄誉殿堂。彼はフリーメーソンでした。
ホールは1979年に「オーストラリア映画の市場は平凡から弱い製品であふれています。これらの映画の多くは競争に耐えられず、ownれます」と、オーストラリアのニューウェーブに対する批判で声を大にしていました。彼は地元の商業映画の制作を支援し、そのモットーは「観客に彼らが望むものを与える」ことでした。
ホールは1993年に脳卒中に見舞われました。彼は1994年2月8日にシドニーで亡くなりました。彼は自叙伝を書きました。 ケンG.ホール (1977) 監督 、後にオーストラリア映画:The Inside Story (1980)として更新されました。 1925年から彼の妻であるアイリーンアディソンは1972年に亡くなりました。ホールは再婚することはありませんでした。
レガシー
1995年、オーストラリア国立映画サウンドアーカイブ(スクリーンサウンド)は、毎年恒例のケンG.ホール賞を発足させました。この賞は、オーストラリア映画の保存に多大な貢献をした個人、組織、またはグループに毎年アーカイブによって贈られます。過去の受賞者は、アラン・リッジとルパート・マードック(1995)、ピーター・ウィアー(1996)、コダックオーストラレーシアPty Ltd(1997)、ジョーンロングAM(1999)、アンソニーバックリー(2000)、マレーフォレスト(2001)、ジュディアダムソンです。 (2002)、トムナース(2003)、アーキビストおよび歴史家グラハムシャーリー(2004)。
シドニーのフォックススタジオのステージ3は、彼にちなんで名付けられました。
フィルモグラフィー
フィーチャー映画
- エムデンのエクスプロイト (1928)
- 私たちの選択 (1932)
- スクワットの娘 (1933)
- ディーン・メイトランドの沈黙 (1934)
- ストライク・ミー・ラッキー (1934)
- グランダッド・ラッド (1935)
- サラブレッド (1936)
- 荒野の孤児 (1936)
- 終わらない (1937)
- 背の高い木材 (1937)
- 恋人と荷物 (1937)
- 壊れたメロディー (1938)
- レット・ジョージ・ドゥ・イット (1938)
- パパとデイブが町にやってくる (1938)
- 犬に行った (1939)
- Come Up Smiling (1939)(プロデューサーのみ)
- チェドワース氏が脱退 (1939)
- パパラッド、MP (1940)
- スミシー (1946)
選択された短編映画
- ターシーブローズ! (1931)
- それがクリケット (1931)
- シネサウンド品種 (1934)
- 100,000コバー (1942)
- ココダフロントライン! (1942)
- 南西太平洋 (1943)
本
- ファースト・ナショナル(1927)エドのために誕生日ブック 。ケンGホール
- ケン・G・ホール監督 (1977)