aki右衛門

柿右衛門 （日本語：柿右衛門）「エナメル」セラミックと呼ばれる色絵装飾で、日本の磁器のスタイルです。もともとは、江戸時代の17世紀半ば以降、日本の肥前地方（今日、佐賀県）の有田周辺の工場で生産されました。このスタイルは、中国の「ファミールベルテ」スタイルと多くの共通点を持っています。その装飾の品質は西洋で高く評価され、ロココ時代にヨーロッパの主要な磁器メーカーによって広く模倣されました。

aki右衛門は、家族の名前、1つまたは複数のln、そして中国の陶器を大まかに模した明るい色のover薬のスタイルであるという混乱を引き起こす用語です。このスタイルは、そのkiが主な生産者である家族に由来しましたが、他のlnもそれを作り、K右衛門は他のスタイルを作りました。パレットとスタイルの両方、そしておそらくprobablyは、1680年代までに設置されました。このスタイルは、西伊万里焼のサブタイプであり、1740年代までの最初の成功期に日本の輸出磁器で支配的だった、より広いグループの有田焼のware薬色の品種です。

このスタイルは、ドイツのマイセン、フランスのシャンティリー、イギリスのチェルシーなど、18世紀に登場した新しいヨーロッパの磁器工場によってすぐにコピーされました。中国人も中国の輸出磁器のスタイルをコピーし始めました。 1760年頃までには、ヨーロッパのファッションから大きく落ちていました。

歴史

陶工の酒井田K右衛門（酒井田柿右衛門、1596–1666）は、日本で最初に磁器のエナメル装飾の秘密を発見したことで知られています。彼は同様になりました柿右衛門様式に関連付けられた、赤、柔らかい黄色、青とターコイズグリーンの独特のパレットを開発し、双子の柿（カキ）の設計を完成した後、名前「柿右衛門」は、彼の主君で境田に授けました。

K右衛門という名前は、有田焼や伊万里焼を特徴的なk右衛門のamel薬や装飾様式を使って有田工場で作った総称として使用されることがあります。

aki右衛門kiは、1680年代に装飾技術が完全に開発されたときに確立されたようです。初期の歴史と所有権はあまり明確ではなく、この時期に本当のK右衛門企業は、このkiと非常に密接に働いた装飾用のワークショップであったかもしれません。これは、白い磁器のボディとほぼ透明なgl薬を開発し、他のものよりも優れていました有田プロデューサー。シモ-Nangawarayama（下南川原山）で柿右衛門窯部位から破片は青と白のsometsukeとセラドン用品も生産されたことを示します。有田のK右衛門窯跡（site右衛門窯跡）は、ダブルクライミングキルンです。Aは、12個の発射室、42メートルの長さ、11.5°の平均傾斜角を備えています。 B、21室、長さ83メートル、平均勾配13°。 ag食とki道具も回収されました。日本史跡リスト（佐賀）に登録されました。 aki右衛門の磁器は、直接の子孫によって生産されています。同時に、有田周辺の他の多くのkiは同じスタイルの製品を生産し、一部の製品はニゴシデボディを使用していました 。

かきえもん磁器は、オランダ東インド会社を経由して日本からヨーロッパに輸出され、1650年代にさまざまな手段で輸出されました。ポーランドのアウグストゥス2世王とイギリスのメアリー2世はどちらも例を所有していました。ヨーロッパで日本製の磁器を含む最初の在庫は、1688年にBurghley Houseで作成されました。これらには、トランクを上げた立っている象と2人の力士のモデルが含まれていました。

ウェアには、しばしば六角形、八角形、または波形の縁が付いたボウル、皿、皿が含まれていました。有名な白いニゴシデボディは、開いた形でのみ使用され、花瓶、ボトル、ティーポットなどの閉じた形、または人物や動物には使用されませんでした。「ハンプトンコート」と呼ばれる六角形の花瓶とカバーは、1696年の目録に記録されたロンドン近郊のハンプトンコート宮殿でのペアにちなんで名付けられました。1730年頃、この形状はザクセン州マイセンでコピーされ、「姉妹都市」に入りましたこのスタイルは、1750年代にチェルシーとウースターで、19世紀にサムソンセラミックスによって採用され、コピーされました。 Statue右衛門象（英国博物館）などの小像も作成されました。

マイセンのコピーは、オリジナルに非常に近い可能性があります。あるいは、工場の画家は時々デザインを借りて、他の形やスタイルでそれらを使用しました。このスタイルは、ドイツとオーストリアではデュパキエ工房、フランスではシャンティリー、メネシー、サンクラウドの磁器にも採用されました。また、オランダのデルフト陶器と中国の輸出磁器にも影響を与えました。

日本のK右衛門やその他すべての種類のヨーロッパへの輸出は、中国がヨーロッパへの輸出を再開した18世紀半ばに停止しました。 aki右衛門と伊万里のスタイルはすでにヨーロッパ人の間で非常に人気があったため、中国の輸出磁器は両方のスタイルをコピーしました。

1971年、工芸技術は日本政府によって重要無形文化財に指定されました。 aki右衛門の発砲に使用された有田のダブルクライミングキルンも国定史跡に指定されています。

坂井田emon右衛門XIV（1934年8月26日〜2013年6月15日）は、政府により国宝に指定されました。息子の坂井田K右衛門XVは、2014年2月に新しいヘッドになりました。

特徴

装飾は通常、高品質で繊細で、非対称のバランスの取れたデザインです。これらはまばらに塗られて、日本で「にごしで」 （乳白色）として知られている最高級の白い磁器の背景体を強調しました。 nigoshideの製造が原因焼成時磁器本体のハード収縮に困難であるためしかし、生産は18世紀の前半から20世紀半ばに中止しました。この期間、坂井田K右衛門は、通常の「赤江」を生産しました。 坂井田K右衛門 XIIとXIIIは、一言で再現を試み、1953年に成功しました。それ以来、生産が続けられています。

作品には、通常、鳥、ムササビ、「ウズラとキビ」のデザイン、「冬の三人の友」（松、梅、竹）、花（特に菊、日本の国花）、形象などが描かれています。人気のある「井戸のホブ」（ 柴オンコ ）として、セージが大きな金魚鉢に落ちた友人を救う中国の民話を示しています。

ギャラリー

モデル象のHi右衛門焼。 1660–1690
鹿と松の皿、c。 1680–1700、および下絵付け青（コバルト）
岩、竹、サクラ、鳥の料理、17世紀
香炉（コロ）、上絵付けの磁器、赤、黄、緑、黒、紫、金のエナメル、17世紀
マイセン硬質磁器花瓶Indianische Blume （「インドの花」）デザイン。 1735
竹とサクラと2羽の鳥で描かれたシャンティイ磁器の鍋。 1730–1735
オランダのデルフトウェア（ファイアンス）、1722年以降
芝オンコデザインのデュパキエ工房プレート、 上塗りエナメルを使用したハードペースト磁器。 c。 1750
縁にリブが付いた中国製の磁器の皿に、バインドされた生垣、竹の花、鏡の上の2羽の飛ぶ鳥が描かれています。 1700–ca.1750
チェルシー磁器、ティーポット、c。 1750–1752、ソフトペースト磁器