知識ベース

冷たい水を飲ませてくれ」

ちょうど私に冷たい水を飲ませてください 'For I Diiie (1971)は、アフリカ系アメリカ人の作家で詩人のマヤアンジェロウによる詩の最初のコレクションです。 Diiieの詩の多くはもともと歌の歌詞で、アンジェロウのナイトクラブの演奏家としてのキャリアの間に書かれ、アンジェロウの最初の自伝I Know Why the Caged Bird Sings (1969)の出版前に2枚のアルバムに録音されました。アンジェロウは自分自身を詩人であり劇作家であると考えていますが、彼女の7つの自伝で最もよく知られています。彼女の執筆キャリアの初期に、彼女は自伝と詩のボリュームの出版を交互にする練習を始めました。彼女の詩のコレクションはベストセラーでしたが、深刻な批判的な注目を集めておらず、声を出して読むとより興味深いものになります。

Diiieは、38詩の2つのセクションで構成されています。最初のセクション「愛は苦悩の叫び」の20の詩は、愛を中心にしています。このセクションと次のセクションの詩の多くは、ブルースやジャズ音楽のように構成されており、愛と喪失の普遍的なテーマを持っています。第2部の「世界が終わる直前」の18の詩は、白人が支配的な社会に住んでいるにもかかわらず、アフリカ系アメリカ人の生存体験に焦点を当てています。

アンジェロウは、アフリカ系アメリカ人の言葉、皮肉、控えめな表現、ユーモアを使って、アメリカの人種と人種差別についての声明を出します。彼女はこれらの詩のレースのスポークスマンとして行動します。アイロニーとユーモアの使用により、彼女は集団のために話し、彼女のテーマ、トピック、主題についてコメントするために距離を取ることができます。評論家のキャシー・M・エシックは、 ディエィエの詩を「抗議詩」と呼んでいます。彼女の詩の比metaは、他の黒人が理解する意味の「コーディング」またはリトとして機能しますが、彼女のテーマとトピックは、ほとんどの読者が理解できる普遍的なものです。

ただ私に冷たい水を飲ませてください」と私は、Diiieは批評家からさまざまなレビューを受けましたが、ベストセラーでした。多くの批評家は、否定的なレビューにもかかわらずボリュームが人気があると期待していましたが、他の人はそれがよく書かれ、叙情的で、社会的観察の感動的な表現であると考えました。

バックグラウンド

クールウォータードリンクギブミーフォーウォーターフォーディダイエは、マヤアンジェロウの詩の最初の巻です。彼女は勉強し、幼い頃から詩を書き始めました。 8歳でレイプした後、彼女の最初の自伝「ケージド・バードが歌う理由を知っている」で述べたように、彼女は詩を含む偉大な文学作品を暗記して暗唱することによって彼女のトラウマに対処しました。 。

アンジェロウは、ナイトクラブのパフォーマーとしてのキャリアの中で書いた詩と歌のアルバムを2枚録音しました。 1957年にLiberty Recordsで、2番目のThe Maya Poetry of Maya Angelouで、GWP Recordsで最初の自伝「 I Know Why the Caged Bird Sings (1969)」の出版の前年にこれらは後に彼女の詩集に組み込まれました。Diiieはケージドバードがベストセラーになった翌年に出版されました。 Diiieもベストセラーになり、ピューリッツァー賞にノミネートされました。編集者のロバート・ルーミスがケージド・バードを書くように彼女に挑戦したとき、彼女自身を劇作家および詩人と考えていたにもかかわらず、彼女は自叙伝で最もよく知られています。アンジェロウの読者の多くは、彼女を最初に詩人、2番目に自叙伝作家であると特定していますが、多くの批評家は彼女の詩よりも自伝を重要視しています。評論家のウィリアム・シルベスターはそれに同意し、彼女の本はベストセラーであったが、彼女の詩は彼女の散文として真剣に受け止められていないと述べている。ブルームはまた、アンジェロウの詩は、アンジェロウがそれらを暗唱するとき、より興味深いと信じています。ブルームは彼女のパフォーマンスをダイナミックであると見なし、アンジェロウは「ラインのリズム、言葉のトーンを強化するために、熱狂的に、精力的に動きます。彼女の歌と踊り、感動的なステージの存在は予測可能な言葉とフレーズを超越します」と言います。

彼女の執筆キャリアの早い段階で、アンジェロウは自伝と詩のボリュームの出版を交互に始めました。彼女の出版社であるランダムハウスは、詩の最初のコレクションであるマヤアンジェロウの完全な収集詩 (1994年)で、彼女の次の4巻とともに詩をDiiieに置きました。 1993年のビルクリントン大統領の就任式での「朝の脈動」。その1年後の1995年、アンジェロウの出版社は、「 フェノメナルウーマン 」というタイトルの小巻でさらに4つの詩を発表しました。

タイトル

アンジェロウは、無意識の無邪気さに興味を持っているため、「ジャストギブミークールウォーターフォーフォーディディエ」をタイトルに選びました。タイトルは、「私たち個人としてはまだ無実なので、殺人者が喉に最後のレンチを置く直前に殺人者に「冷たい水を飲ませてください」と尋ねたら、 ?」彼はそうするだろう」アンジェロウは、もし彼女が「それを信じなかったら、朝起きないと」と言った。

テーマ

アンジェロウはすべての作品を通して韻と繰り返しを使用していますが、韻は「ジャスト・ギブ・ミー・ア・クール・ドリンク・オブ・ウォーター・フォー・ディ・ディエ」の詩の7つにしか見られません。批評家のライマン・B・ハーゲンは、彼女のリズムの使用を「むしろ普通で想像力に欠ける」と呼んでいます。死はアンジェロウの作品の多くで重要なテーマであり、特にケージドバードでは開かれています。学者のリリアンK.アレンスバーグによると、死は彼女の息子が生まれたときに本の最後で解決されます。死はDiiieの 38の詩のうち19で直接言及されています。学者ヤスミン・Y・デゴートによると、 ディエーの詩の多くは、アンジェロウの第2巻の詩と共に、「 私の翼は私ぴったりだ」と言っています。 I Rise (1978)およびI Shall Not Be Moved (1990)。

パート1:愛は苦悩の叫び

Just Give Me a Cool Drink of Waterの最初のセクションのテーマは、愛に焦点を当てています。 サザン・ウーマン・ライターズでは 、キャロル・ノイバウアーは、巻の最初の20の詩は「情熱的な発見の最初の瞬間から痛みを伴う損失の最初の疑いまで、愛の全範囲を記述します」と述べています。 Kirkus Reviewsは、このセクションの詩で、2番目のセクションの詩と比較して、黒人女性の観点からの愛を説明するより多くの真実を見つけます。ハーゲンは、 Diiieでのアンジェロウの最高の愛の詩は「黒人の母」であり、黒人の母親が子供を無条件に愛し、赦していると述べるために、繰り返しと聖書の暗示を使用しています。

「夫に」で、アンジェロウはアメリカの発展と成長を助けた黒人奴隷を称賛します。特に「A Zorro Man」と「To a Man」で黒人男性を理想化しています。彼女は両方の詩の主題にDiiieを捧げます。 DeGoutは、「A Zorro Man」を、Angelouが個人的な経験を政治的言説と、彼女がすべての詩に込めた「テクスチャ化された解放」に変換する能力の例と見なしています。感情的および性的経験を記述するための具体的なイメージと抽象的な象徴の使用は、別の意味もあります。それは、痛みを伴う痛烈な記憶からの解放です。 DeGoutによると、「A Zorro Man」には、「Phenomenal Woman」などのAngelouのその後の詩にある明確な解放のテーマが欠けていますが、テーマとテクニックの微妙な使用は解放のテーマを推測し、より明白に解放する詩をほめます。 Diiieの詩やその他は、女性の性的およびロマンチックな体験に焦点を当てており、以前の時代に書かれた詩のジェンダーコードに挑戦しています。彼女はまた、1960年代後半から1970年代初頭のブラックアーツ運動の詩に見られる、男性中心の軍国主義的なテーマとメッセージに挑戦しています。女性の観点から見たアンジェロウの性的イメージの使用は、新しい解釈を提供し、「軽assessment的な評価からそれを発掘します」。詩人の話者は閉じ込められているように感じますが、女性のセクシュアリティは強力であると描写され、彼女のパートナーを制御します。これは「男性が性行為を制御するという家父長的仮定」から遠ざかります。アンジェロウの描写は、ほとんどが女性である彼女の読者が、すべての人種に対するセクシュアリティを特定し、祝い、普遍化することを可能にします。 DeGoutは、「A Zorro Man」は、「男性(性)力の性別の仮定からの女性のセクシュアリティに対する偏見から、そして女性の経験の人種化された概念から読者を解放することによってエンパワーメントを実現する」と述べています。

司書のジョン・アルフレッド・アヴァントは、アンジェロウの詩の多くは、ジャズ歌手でありミュージシャンのニーナ・シモンのような音楽に設定できると述べています。特に、このセクションの最初の詩「They Went Home」は、 「。ハーゲンは、アンジェロウの最高の詩は、「They Went Home」などの歌の歌詞であると考えています。 「They Went Home」の分析で、ハーゲンはアンジェロウを現実主義者と呼んでいます。なぜなら、彼女は他の女性とデートする既婚男性が通常妻に戻ることを認めているからです。彼は「感情は心理的に健全であるが、線は散漫であり、放棄された人々の哀れな状態を反映している」と述べている。 Essickは、「When I Think About Myself」を分析するとき、詩の中心テーマは「痛みと衰弱を伴う経験にもかかわらず、意志を失うことを防ぐ自己の喜びと自尊心」であると述べています。

ハーゲンによれば、「敗者なし、泣きじゃない」の分析で、話者は損失の一般的な経験を表現します。例えば、小銭、人形、時計を失うなどの幼稚なものや小さなものから始まり、スピーカーのボーイフレンド。 Kirkus Reviewsは、この詩を、「彼らが帰宅しました」とともに、わずかで「経験の重み」を伴っていると考えています。

パート2:世界が終わる直前

Diiieの2番目のセクションの詩は、より好戦的な口調です。批評家のライマン・B・ハーゲンによると、このセクションの詩には「より噛みつき」があり、白人が支配的な世界で黒人であるという経験を表現しています。アンジェロウは、特に「自由の戦士へ」において、公民権運動に関係する人々に負っている負債を認めたとき、スポークスマンとして行動すると彼は述べている。ブルームによると、アンジェロウの詩のテーマは、強いジャズのようなリズムの短い歌詞で構成される傾向があり、多くのアメリカ黒人の生活に共通しています。アンジェロウの詩は、人種差別と多くの困難と挑戦にもかかわらず勝った生存者を称賛します。ノイバウアーは、アンジェロウは奴隷時代から1960年代までのアメリカ黒人の生活に焦点を当て、「黒人が服従を余儀なくされ、罪悪感を受け入れすぎて抗議し、苦しんでいる苦痛に広く対処している」と述べている。基本的な生存」。

評論家のウィリアム・シルベスターは、アンジェロウの詩の隠phorは、他の黒人が理解する意味の「コーディング」、またはリトとして機能すると述べています。例えば、彼女の詩「Sepia Fashion Show」の最後の行(「思い出してください、膝を見てください/ミスアンのスクラブがあります」)は、黒人女性が膝がどれだけ激しく掃除されたかを証明します。シルベスターは、これはアンジェロウの詩の多くに当てはまり、読者の感情の変化を誘発すると述べています。この詩では、ユーモアから怒りまで。シルベスターによると、アンジェロウは「野心的なジャンキーへの手紙」でも同じテクニックを使用しており、「何も起こらない」という繰り返されるフレーズに含まれる控えめな表現は、社会における暴力のpre延を表している。ハーゲンは、この詩を彼女の2番目の自伝である「 Gather Together in My Name」の最後のシーンと結び付けます。これは、麻薬常習者である友人との出会いを説明しています。ハーゲンによると、この詩は、薬物が奴隷の主人であり、麻薬常習者が通りの売り手のストラップに付けられた猿のように彼の習慣に縛られているなど、不安なイメージでいっぱいです。

ハーゲンは、アンジェロウのコーディングを「意味する」と呼び、「黒人の言語的地域主義と民間伝承の知識は、アンジェロウの詩の評価を高める」と述べています。たとえば、「ハーレム石けり遊び」の6行目(「白なら大丈夫/茶色なら、ぶらぶらしている/黒は後ろに立っている」)は、アフリカ系アメリカ人が使用する人気のあるジングルです。他の文化の認識しないかもしれません。ハーゲンは、アンジェロウの詩の多くに現れる意味にもかかわらず、テーマとトピックはすべての読者がそれらを理解し、評価するのに十分普遍的であると信じています。

「自分自身について考えるとき」で、アンジェロウは白人に支配された世界で生き残っている黒人について皮肉な発言をするために老齢のメイドの視点を提示し、「タイムズスクエア-靴磨き-コンペティション」では、黒の靴磨き少年が彼を守る白人の顧客への価格、彼の言葉は彼の靴磨き布の「パウパウ」で区切られています。 「熱烈なジャンキーへの手紙」などの彼女の詩は、この巻や他の巻で、黒人の観点から普遍的な社会問題を扱っています。アフリカ系アメリカ人文学教授のプリシラ・R・ラムジーは、「私が自分について考えるとき」という詩を分析するとき、アンジェロウがよく使用する一人称単数代名詞「I」は、彼女のすべての人々を指すシンボルだと述べています。ラムジーはこれを「自己定義機能」と呼びます。アンジェロウは皮肉にも世界を部外者と見なし、世界との直接かつ文字通りの関係を失い、「どんなにその特性を笑う」能力を提供します。政治的および社会的に壊滅的な」。学者Kathy M. Essickは同じ詩について議論し、それをアンジェロウの「抗議詩」であるDiiieの詩のほとんどと呼んでいます。

評論家のハロルド・ブルームによると、「タイムズスクエア」の分析では、第4スタンザの最初の行(「私はダースミスターをプレイしていません」)は、参加者が互いにin辱するゲームであるダースを暗示しています。このゲームは、後の詩「The Thirteens(Black)」および「The Thirteens(White)」で言及されています。評論家のジュネーブ・スミザーマンによると、アンジェロウは黒人と白人のin辱を比較するために十三人をひねったサーティーンズを使用しており、それによって彼女は2つの人種の行動を比較することができます。ブルームは「タイムズスクエア」とラングストンヒューズのブルース/抗議詩を比較します。アンジェロウの詩の主題、スタイル、テーマ、用語を分析する最良の方法は、アンジェロウの詩のように「ブルースに基づいたモデル」を使用することです。なぜなら、ブルース歌手のように、アンジェローは笑いや笑を使うからです軽度の刺激、悲しみ、大きな苦しみに対処するための涙。ハーゲンは、「The Thirteens(Black and White)」のテーマとアンジェロウの詩「Communication I」および「Communication II」を比較します。これらの詩は、 Oh Pray My Wings Are Gonna Fit Me Wellの第2巻です。

ノイバウアーは、 Diiieの 2つの詩「Times-Squares」と「Harlem Hopscotch」を分析します。 これは 、アンジェロウにとって「条件は黒人種のために改善しなければならない」と主張します。少なくとも瞬間的な勝利を収めています」。 「Times-Squares」では、靴磨き師は自分の取引で最高であると主張し、屈辱的な状況にもかかわらず誇りを保持しています。 「Harlem Hopscotch」は、生存と、それを達成するために必要な力、回復力、エネルギーを称賛します。そのリズムはプレイヤーのビートを反映し、人生を残忍な試合と比較します。詩の終わりまでに、しかし、スピーカーはゲームと人生の両方で勝ちます。ノイバウアーは、「これらの詩は、人生のゲームにおける信じられないほどのオッズに対する詩人自身の防御である」と述べています。

エシックは「タイムズスクエア」も分析し、詩の主題、特に各行の終わりを区切る反復オノマトペ(「パウパウ」)が使用する言語とリズムが彼の作品の音と平行していると述べています。靴磨き師は、彼のペースを維持し、退屈を和らげるために、彼の歌のリズムと繰り返しに依存しています。また、彼の能力と才能を自慢するのに役立つ方法を提供します。靴磨き師は、黒の民間伝承で一般的なキャラクターであるトリックスターの役割を引き受け、特に彼が数十人に言及しているときに、自国語の言語の制御を示します。

重大な対応

ただ水を飲ませてくれ」と言う前に、私はDiiieがベストセラーになり、ピューリッツァー賞にノミネートされました。ボリュームの詩は、混合レビューを受けました。評論家のジョン・アルフレッド・アヴァントは、ケイジド・バードの成功により人気が出るだろうと認識したが、「詩を読む人のための詩と混同しないで、むしろよくできたシュロックの詩」としてそれを特徴づけ、「このコレクションは決して成し遂げられたのではなく、何人かの読者はそれを愛するでしょう。」 1971年に図書館ジャーナルの同じ号でコレクションをレビューしたマーサ・リディは、 ケージド・バードのようにそれをヤングアダルトのカテゴリーに分類し、 Diiieを「素晴らしい叙情的でリズミカルな詩のボリューム」と呼んKirkus Reviewsは、このボリュームの詩を、リズムや言葉遣いなどの詩の話し方に敏感でありながら洗練されていないことを発見し、彼女の詩は詩よりも詩的で無制限であると考えました。

Choiceのレビュアーは、 Diiieの詩を「職人のようで力強い詩ではないが強力」と呼び、アフリカ系アメリカ人の文学のコレクションを持つ図書館に推薦しました。評論家のウィリアム・シルベスターは、アンジェロウは「ページ上の声の音を捉える不思議な能力を持っている」と言い、特にこの巻の詩を「黒いリズムの背景」に置いています。 Book WorldDiiieをレビューしているChad Walshは、Angelouの詩を「叙情と厳しい社会的観察の感動的な融合」と呼んでいます。

ジャストギブミーアクールドリンクオブウォーター 'の前の38の詩のうち、20は前半の 「愛は苦悩の叫び」であり、残りの18は後半の「ジャストビフォアザワールド」です。終わります。」この巻は「アンバーサムとゾロマン」に捧げられています。これは、本の最初の部分にある詩「アゾロマン」と「トゥアマン」への言及です。 Liddyによれば、「第1部には愛の詩が含まれており、したがって、苦悩、分かち合い、恐れ、愛情、孤独の詩が含まれています。第2部は、人種対立の詩-抗議、怒り、皮肉の詩」を特徴としています。詩のほとんどは長さが短く、自由形式です。

パート1:愛は苦悩の叫び

  • 「彼らは家に帰った」
  • 「色域」
  • 「ゾロマン」
  • 「男へ」
  • 「10月下旬」
  • 「敗者なし、泣かない」
  • "あなたが私の所へ来た時"
  • 「覚えている」
  • 「一度に」
  • 「涙」
  • 「デタッチド」
  • 「夫に」
  • "事故"
  • 「レッツマジェステ」
  • 「後」
  • 「マザリングブラックネス」
  • 「多様な偏差について」
  • 「喪の恵み」
  • 「あなたに嘘をつく方法」
  • 「真珠のような音」

パート2:世界が終わる直前

  • 「自分について考えるとき」
  • 「来週の明るい日」
  • 「志望のジャンキーへの手紙」
  • 「スカーレット嬢、レット氏、その他の末日聖徒」
  • 「タイムズ・スクエア・シューシャイン・コンポジション」
  • 「顔」
  • 「自由の戦士へ」
  • 「暴動:60年代」
  • 「一見を超えて見た」
  • 「ブラックオード」
  • 「いやいやいやいや」
  • 「私の罪悪感」
  • 「名前の呼び出し」
  • 「ワーキングホワイトリベラルについて」
  • 「セピアファッションショー」
  • 「サーティーンズ(ブラック)」
  • 「サーティーンズ(白)」
  • 「ハーレム石けり遊び」