JR（アーティスト）

JR （フランス語の発音：1983年2月22日生まれ）は、アイデンティティが確認されていないフランスの写真家およびアーティストの仮名です。彼は自分自身を写真家として説明し、グラフィティアーティストによる建築環境の流用に似た方法で、公共の場所で大きな白黒写真画像をフライポストします。彼は、この通りは「世界最大のアートギャラリー」であると述べています。彼はパリの路上で始めました。 JRの作品は「広告やメディアによって広められる先入観や縮小イメージにしばしば挑戦します。」

JRの作品は芸術と行動を組み合わせ、コミットメント、自由、アイデンティティ、制限を扱っています。彼は「21世紀のカルティエブレッソンと呼ばれているもの」としてFabrice Bousteauによって紹介されました。 2010年10月20日、JRは2011年のTED賞を受賞しました。彼はInside Out Projectを開始するために10万ドルの賞金を使用しました。

人生とキャリア

JRは、世界を変えることに興味はないが、公共空間と社会で彼のマークを作ることに興味があった10代のグラフィティアーティストとしてキャリアを始めました。彼のグラフィティの取り組みは、屋上や地下鉄などの不安定な場所を対象とすることが多く、これらのスペースに行き、絵を描くという冒険を楽しんでいました。パリの地下鉄でカメラを見つけた後、JRと彼の友人は、彼の落書きの絵の行為を記録し始めました。 17歳で、彼はこれらの写真のコピーを屋外の壁に貼り始めました。

JRは後にヨーロッパ中を旅して、屋外の壁の使用を伴う芸術的表現の様式を持つ他の人々に会いました。それから、彼は都市を構成する垂直方向の限界、壁、ファサードについて疑問を持ち始めました。彼が出会った人々を観察し、彼らのメッセージを聞いた後、JRは彼らのポートレートを通りや地下室、パリの屋上に貼り付けました。

2004年から2006年の間に、JRは巨大な形式で展示したパリ周辺の住宅プロジェクトの若者のポートレートを作成しました。パリ市がJRの写真を建物に掲示したとき、この違法プロジェクトは公式になりました。彼のプロジェクトの最初に、JRはアートを通りに持ち込みたかったのです。「通りでは、美術館に行くことのない人々に手を差し伸べます。」

2007年、JRはマルコと共に、イスラエルとパレスチナ人が分離障壁の両側にあるパレスチナとイスラエルの8つの都市で顔を合わせた巨大な写真を公開しました。パリに戻った後、彼はこれらの肖像画を首都に貼り付けました。アーティストにとって、この芸術的な行為は何よりもまず人間のプロジェクトです。「プロジェクトのヒーローは、壁の両側で家に肖像画を貼り付けることを許可したすべての人です。」

2008年、JRはWomen Are Heroesの国際ツアーに着手しました。このプロジェクトでは、紛争中にしばしば標的にされる女性の尊厳を強調しました。

2010年10月20日に、JRは2011年のTED賞を受賞しました。彼は、10万ドルの賞金を使ってInside Out Projectを開始しました。。この賞は彼と彼の作品をニューヨーク市に持ち込み、そこで彼は別のスタジオを開設し、2011年にノースダコタ州のラコタ先住民族のメンバーが行ったような地域での貼り付けに影響を与えました。

2013年、彼はタイムズスクエアのインサイドアウトプロジェクトでニューヨーク市で働き続け、地元の人々や観光客の何千もの肖像画で構成される膨大な芸術作品で広告に挑戦しました。

2014年1月、JRはニューヨークシティバレエ団と2回目の年次アートシリーズプログラムのために協力しました。遊歩道の床でインタラクティブな作品を含むリンカーンセンターの劇場で作品を展示しました。このコラボレーションにより、JRは数か月後にバレエとの別のプロジェクトで振り付けの芸術的媒体を探求しました。 2014年3月、JRはパリのパンテオン内外に4,000人の顔を持つインスタレーションを作成しました。 2014年8月、JRは移民の歴史の重要な章であるエリス島の放棄された病院で働くよう招待されました。

2015年、彼はロバートデニーロ主演のショートムービーELLISを監督しました。放棄されたエリス島病院複合施設で設定され、JRのフレームなしアートインスタレーションを使用したこの映画は、アメリカを築いた移民の忘れられた物語を語っています。

2016年、JRはルーブル美術館に招待され、有名なピラミッドを驚くべきアナモルフォシスによって消滅させました。その年、彼は2016年のオリンピックの間にリオデジャネイロでも働き、都市規模の足場を使用して新しい巨大な彫刻のインスタレーションを作成し、運動の美しさを強調しました。彼の最新のプロジェクトには、ポンピドゥーセンターで子供たちに捧げられた博物館の展示が含まれます。これは、パリのパレドトーキョーのブラジル人アーティストOs Gemeosとの恒久的なコラボレーションです。メキシコ国境のフェンスと、ヌーベルヴァーグアイコンと共同監督されたアニエスバルダとの映画。フランスを旅して人々と出会い、彼らのビジョンについて話し合います。映画「Visages Villages」は、2018年のアカデミー賞の最優秀ドキュメンタリーにノミネートされました。

JRは自分自身を「都市の芸術家」と呼び、パリ地域のプロジェクト、中東の壁、アフリカの壊れた橋、またはブラジルのファベラスの建物に広めるアートを生み出しています。貼り付け段階では、コミュニティのメンバーが芸術的なプロセスに参加します。たとえば、ブラジルでは、子供たちが1週間芸術家になりました。これらの芸術的な行為では、観客から俳優を分離するシーンはありません。

JRの主題が来た都市で展示した後、写真はニューヨークからベルリン、アムステルダム、パリに移動しました。JRは匿名のままで、巨大な肖像画を額に入れないため、主題/主人公と通行人/通訳、これが彼の作品の本質です。

2018年、JRはTime誌と提携してカバーストーリーを作成し、「ハンターと活動家、教師と警察官、親と子」などの銃の影響を受けた200人以上のアメリカ人を取り上げて「Guns in America」を制作しました—今日の米国で最も分極化した問題の1つである、話す壁画。 JRは、ミズーリ州セントルイスのダラスとワシントンDCの3つの選ばれた都市で245人の貢献者を撮影しました。 2018年11月5日のタイムカバーは、それらの個人のコラージュであり、そのプロファイルは245のユニークなストーリーへの入り口になります。

2019年3月、JRは再び3D錯視でルーブル美術館のピラミッドを再考しました。彼は象徴的な黒と白のステッカーを使用して、ピラミッドが発掘されたクレーターで地下に続いているように見せました。訪問者がそれを横切って歩いたとき、それは1日以内に細断されたままでした。 JRはその短い期間を受け入れ、簡潔さが彼の意図であったとさえ言いました。彼はツイッターで次のように述べています。「人生のようにイメージははかない。貼り付けられたアート作品はそのまま生きる。太陽は光のりを乾かし、一歩ごとに人々は壊れやすい紙の破片を引き裂く。ボランティア、訪問者、お土産のキャッチャーの参加。」

クリティカルレセプション

2010年、カリフォルニア州サンディエゴのラジオ番組で、アーティストのシェパードフェアリーは次のように述べました。「JRは最も野心的なストリートアーティストです。」 ル・モンドは彼の作品を「人類を明らかにする」と表現しています。 Instagramのフォロワーが100万人を超える彼は、ソーシャルメディアで最も人気のあるアーティストの一人です。

作品

28ミリメートル

JRは自分を「ストリートアーティストでも写真家でもない」と考えています。彼のプロジェクトを遂行するために、彼は写真だけでなく、ビデオ、紙または防水シートに印刷されたもの、都市空間、本、特にソーシャルリンクを使用しています。 JRは、「ありそうもない場所にアートを持ち込み、コミュニティと一緒に巨大なプロジェクトを作成して、彼らに自問することを余儀なくしたいと考えています。中東やブラジルなど、異なるポイントを提供するホットスポットの画像を作成したいと思います世界のメディアでよく見られる、似顔絵のようなものから見たものです。」

世代の肖像

Portraits of a Generationプロジェクトは、 28 mmプロジェクトの第1段階を構成します。シテデボスケの住宅プロジェクトの壁に最初の許可されていない展示が行われた後、JRは2005年のフランス郊外の暴動の震源地にあるこの住宅プロジェクトと隣接するシテデラフォレスティエールに立ち戻りました。最初の肖像画は、パリ東部の首都の最後の人気地区の壁に急速に展示されました。これらの写真は、一部の人にとっては首都の郊外に追いやられていると見られる世代全体の社会的およびメディア的表現に疑問を投げかけただけで通行人を刺激した。

Face2Face

Face2Faceプロジェクトは、イスラエルとパレスチナ人がお互いを理解するのに十分であることを、それらを隔てるものを超えて示すことを試みました。同じ仕事をしているイスラエル人とパレスチナ人の男性と女性は、JRのレンズの前で笑ったり泣いたり、悲鳴を上げたり、顔を引っ張ったりすることを受け入れました。作成された肖像画は、分離壁の両側と周囲のいくつかの町に記念碑的な形式で向かい合わせに貼り付けられました。 JRが写真を撮り、マルコが書いて、一緒に世界最大の無許可の20都市のアート展示を作成することに成功しました（ la plus grande exposition d'art urbain au monde ）。このプロジェクトの目標は、アートと笑いが組み合わさって偏見を打破できることを画像を通して示すことでした。

ジェラール・マキシミン監督の映画「 Faces」は 、JRとマルコが中東で行ったこの芸術的な取り組みについて多くの賞を受賞しています。

女性はヒーロー

このプロジェクトのために、JRは、暴力があるときにテレビで見られる、幻想的な場所、オブザーバーが近くに行くかもしれないが入ることはない、観光ガイドブックツアーでは見られないような場所に滑り込んだ。 Women are Heroesは、時々顔に死を見る女性、笑いから涙に至る女性、寛大で何もないがまだ共有している女性、痛みを伴う過去を持ち、幸せな未来を築くのに長い時間を費やす女性を紹介します。彼らの視線で一般的なものを求めて、JRは普遍的なもの、つまり人間に近づこうとしました。このプロジェクトは、彼がこれらの女性に対して行った約束を守るために彼を許可： 放任ボイジャールアーのHistoire（その物語の旅行を作るために）。 Women are Heroesは、シエラレオネ、リベリア、ケニア、ブラジル、インド、カンボジアなどの場所に旅行しました。 2014年、JRは、フランスのルアーブルの港湾労働者とともに、 Women Are Heroesの最終プロジェクトを1つ作成しました。ケニアでの前回の旅行で女性の目を撮影したJRと彼のチームは、これまでで最大の貼り付け作業を完了しました。そうすることで、彼はついに世界中の女性の物語を取り上げました。

しわの街

Los Surcos de la Ciudadプロジェクト（ The Wrinkles of the City ）は、スペインのカルタヘナ市であるJRと、その傷跡でマークされた都市の記憶の化身として扱われる最古の住民との出会いに基づいています歴史、経済拡大、社会文化的変異。高齢者に会って写真を撮りながら、JRは、しわ、眉間の溝、都市の歴史に関連する彼らの生活の痕跡をイメージしました。

JRにとって、これらの高齢者は、自分自身が老化するよりも速く変化する都市の生きた記憶です。彼にとって、彼らのしわのひとつひとつ、そして日々の日々は、JRに異質な建築をもたらした古いカルタヘナの建物や通りに刻まれています。

2015年現在、 The Wrinkles of the Cityプロジェクトは、中国の上海、ロサンゼルス、カリフォルニア、ハバナ、キューバ、ドイツのベルリン、トルコのイスタンブールに到達しています。

インサイドアウトプロジェクト

Inside Out Projectは大規模な参加型アートプロジェクトであり、個人のアイデンティティのメッセージを白黒の写真ポートレートの形で芸術作品に変換します。画像はデジタル形式でアップロードされ、ポスターになり、プロジェクトの共同作成者に返送されて、自分のコミュニティで展示されます。 108か国以上から15万人以上が参加しています。

2013年、プロジェクトはマンハッタンのタイムズスクエアに大規模な展示を作成し、地元の人々や観光客の何千もの肖像から作成されたアートで広告に挑戦しました。ハリケーンサンディ後の5つの地区でニューヨーカーを引き付ける努力は、 Inside Out Project Photoboothトラックの1つを使用して完了しました。 JRによって作成されたこの方法は、コミュニティと人々との直接的なやり取りを通じて、彼の作品と街路とのより直接的なつながりを生み出しました。 Photoboothトラックはその後、アメリカの移民改革に注意を向けた全国ツアーや、パリのパンテオンでの大規模なインスタレーションで終わるフランスの主要なモニュメントへの10ストップ旅行など、さまざまな目的で世界中を旅しました。。

フレームなし

Unframedは2010年に開始された進行中のプロジェクトで、有名または匿名の写真家の画像と、JRが彼が働いた場所、近所、または都市に応じてコンテキストから解釈し取り除いたアーカイブ画像を使用して実現しました。 2013年5月、フランスのマルセイユで、JRはラベルドマイの近所のアイデンティティを掘り起こし、住民を招待して自分の写真アルバムを調べて彼らの街路の記憶について考えさせました。写真は、古いものでも新しいものでも、トリミングされたものでも、拡大されたものでも、近隣のファサードに記念碑的なアートワークを作成し、街の歴史と集合的な記憶の一部である個人的で複数の足跡を変換します。 JRは、シンシナティ、マルセイユ、アトランタ、ワシントンDC、バーデンバーデン、グロッタリー、ヴヴェイ、サンパウロで非フレーム作品を展示しています。

2014年、JRはエリス島でUnframedプロジェクトを継続し、島がアメリカへの何百万人もの移民の入り口として機能していたときの写真を使用しました。これらのアーカイブ画像は、かつて病人や死者を収容していた敷地内の放棄された病院の正面と壁に設置されました。

NYCBallet

2014年、JRは2回目の年次アートシリーズプログラムのためにニューヨーク市バレエ団と協力しました。 JRは、1月と2月にリンカーンセンターのデビッドH.コッホ劇場でアートワークを展示しました。これには、遊歩道の床にインタラクティブな作品が多数設置されています。この作品は、社会の垣根を越えてファンや一般の人々と交流するという彼のモデルに従い、バレエの常連客と地上の実物大のバレリーナのイメージを結び付けます。

アートシリーズはアーティストとニューヨークシティバレエ団とのさらなるコラボレーションにつながり、数か月後、彼は振り付けの新しい芸術的媒体を探求しました。 JRは、バレエのマスターであるピーターマルティンスのチーフと協力して、2005年のパリ郊外での暴動での彼の始まりに基づいて「 レボスケ 」というタイトルの作品を作成しました。このプロジェクトでは、ダンサーが彼の論文になり、彼の作品は舞台に変わりました。

米国とメキシコの国境芸術

2017年9月、JRは、アメリカとメキシコの国境のメキシコ側に小さな男の子の大きな写真を載せた足場を建設しました。アメリカ側から見たとき、幼児がフェンスの上を不思議に覗き込んでいるような印象を与えました。キキトという名前の少年は、芸術作品が建てられたテカテの国境近くで家族と暮らしています。インスタレーションの最終日には、国境を越えるピクニックが開催され、数百人が参加しました。食べ物はフェンスを通り抜け、写真で表面から食べられ、文書化されていない若い米国移民（「夢想家」としても知られる）の目を描いた。左目はメキシコ側のテーブルにありました。右目はアメリカ側のタープにあり、上から見たとき、一緒に1つの長いダイニングテーブルの印象を作り出しました。（航空写真）JRはピクニックの閉鎖を期待していましたが、アメリカの国境エージェントの1人がお茶をアーティストと共有していたため、ピクニックは容認されました。

フィーチャー映画

JRは彼のWomen Are Heroesプロジェクトを映画館に移し、インスタレーションの貼り付け段階の画像と女性のインタビューから成る長編映画を監督しました。このドキュメンタリー映画を通して、アーティストは、都市空間での女性のポートレートと住民の反応をどのようにインストールしたかを示しています。「この映画は、出会った女性のイメージと言葉、日々の生活と経験の流れを集めて、アートを通して、メディアに示されたものとは異なる現実を作り出します」と説明します。

この最初の映画は、2010年のカンヌ映画祭のオフィシャルセレクションの一部でした。 ラセメインドゥラクリティーク （国際批評家週間）中にプログラムされ、カメラドールで競われました。 2010年5月、JRは、フェスティバル期間中にカンヌのCanal +のLe Grand Journalで彼の映画を上映するよう招待されました。

JRの2番目の映画、 Inside Out：The People's Art Projectは、世界最大の参加型アートプロジェクトであるInside Outの進化を追跡するドキュメンタリーです。 JRは、街に貼り付けられた巨大な黒と白の肖像画のディスプレイを使用して、コミュニティに最も重要な原因を定義するよう促しました。このプロジェクトは、市民が以前は制限されていた壁の所有権を取ることを奨励し、そうすることで、彼らが可能だと思っていたものの限界をテストします。 Alastair Siddons監督のNotting Hill Filmsに関連したソーシャルアニマルズプロダクションです。

この映画は、2013年Tribeca Film Festivalで公式ドキュメンタリーフィーチャースポットライトセレクションとして取り上げられ、4月20日土曜日にWest 23rd StreetのSVAシアターで初演され、2013年5月にHBOでデビューしました。

2015年、JRは2005年のフランス郊外の暴動に触発され、 ニューヨーク市バレエのレボスケ （2014年）のパフォーマンスをフィーチャーした映画レボスケを製作しました。
同年、ロバート・デ・ニーロ主演のエリスという短編映画を監督しました。

2017年、JRと映画制作者のアニエスバルダ、 Faces Placesとのコラボレーションが絶賛されました。 2017年カンヌ映画祭で最優秀ドキュメンタリー映画の「ゴールデン・アイ」（受賞）や、アメリカ映画芸術科学アカデミーの2017年「最優秀ドキュメンタリー特集」など、数々の著名な賞を受賞またはノミネートされました。（指名）。

展示会

2001

ラ・ログ、パリ。

2004

アーケード、マンハッタン、ニューヨーク。

2005年

レミューズ、パリ
モンタナショップ、バルセロナ
CircleCulture、ベルリン

2006

ブッパタール、アレマーニュ
11春、マンハッタン、ニューヨーク
Murs de l'Espace des Blancs Manteaux、パリ
パルヴィスドゥロテルドゥヴィル、パリ
Murs de la Maisoneuropéennede la photographie、パリ

2007年

パリ-Artcurial。
アーセナル、ヴェネツィアビエンナーレ。
アムステルダム-Foam Fotografiemuseumアムステルダム。
アルル、フランス-レンコントルダルル。
ベルリン-Artitud。

2008年

ロンドン-テートモダン。
カルタヘナ、スペイン。 あいまいな
ジュネーブ-ラス美術館。
ブリュッセル、ベルギー。 あいまいな

2009

パリ、フランス、イル＝サン＝ルイ-パビヨン・ド・ラルセナル、マイリー・デュ4e編
アルル、フランス-レンコントルダルル。
リオデジャネイロ、ブラジル-カサフランサブラジル。

2010

中国上海–現代美術ビエンナーレ。
中国上海–ギャラリーマグダダニス– The Wrinkles of the City
スイス、ヴヴェイ–エリゼ美術館–フェスティバルイメージ。
サンディエゴ、カリフォルニア-サンディエゴ現代美術館。
カリフォルニア州ロサンゼルス–ダウンタウンのポップアップギャラリー。
ドイツ、デュッセルドルフ–スプリングマンギャラリー。
カンヌ映画祭– 女性の映写はヒーロー （5月18日）。

2011

マイアミ、フロリダ-アートバーゼル、エマニュエルペロティンギャラリー、「壁と紙」。
パリ、フランス-エマニュエルペロタンギャラリー、「エンクレージュ」。
JRの映画、 Women Are Heroesは映画館で公開されました。
パリ-ポンピドゥーセンター–展示およびインサイドアウトプロジェクト Photoboothインスタレーション。
ロサンゼルス、カリフォルニア-ロサンゼルス現代美術館、ロサンゼルス-アートインザストリート。
アブダビ、アラブ首長国連邦-「首長国の表現」。
フランス、アルル-レンコントルダルル–展示会とイブニングショー（テアトルアンティークアルル）。

2012

ヴヴェイ、スイス-イメージフェスティバル。
香港、中国-エマニュエルペロティンギャラリー。

2013

東京、日本-ワタリウム美術館。
ドイツ、ベルリン–スプリングマンギャラリー。
フランス、マルセイユ–フリーシュラベルドマイ。
ニューヨーク、ニューヨーク–ブライス・ウォルコヴィッツギャラリー、 都市のしわ：ホバ・パルラとハバナ、キューバ 。
ニューヨーク、ニューヨーク– インサイドアウトプロジェクトのインスタレーションとタイムズスクエアのフォトブース。
オハイオ州シンシナティ–コンテンポラリーアーツセンター

2014

バーデンバーデン、ドイツ– Museum Frieder Burda。
パリ-オーパンテオン！ 2014年3月に収集した2,500枚の自撮り/ポートレートからJRがフランスと世界を旅するフォトブーストラックでインスタレーションし、フランスのパリに新しく復元されたパンテオンで作品を展示しました。パリの有名な寺院が埋葬されている世俗的な寺院。
ダラス-ダラス現代。
上海-マグダダニスギャラリー。
上海-芸術の発電所。

2015

香港-HOCA： インサイドアウトプロジェクト 、JR：調査展示。
香港-エマニュエル・ペロタン・ギャラリー。
マサチューセッツ州ボストン-44階から50階にまたがるジョンハンコックタワーのガラスへの半透明の貼り付け
スペイン、マラガ-CAC。
パリ-エマニュエル・ペロタンのギャラリー。
リール、フランス-Tri Postal。
トロント-ニュイブランシュ。
ロンドン-ラザリド
東京-ワタリウム美術館。

2016年

«Vousêtesici»、ギャラリー・アザン・ラ・ギャラリー・デ・ザンファン、ポンピドゥーセンター、パリ、フランス
パリ-ルーブル。 5月25日から6月27日まで、JRはアナモルフィック画像の1つを使用してルーブルピラミッドを変形しました。直角から見たとき、ピラミッドは消えたように見えました。

2017年

「クリニー・ド・クリシー・モンフェルメイユ」、パリ万国博覧会、パリ、フランス

2018年

「よろしく」、RATPの11駅のメトロパリジャンでの展示会。
「モメンタム、ラ・メカニーク・ド・レプルーブ」、メゾン・ユーロペーン・ド・ラ・フォトグラフィー、パリ、フランス

2019年

「グラン・ピラミッドの秘密」、パリ、パリのナポレオン・デュ・ルーヴル博覧会。

受賞歴

2010年10月20日、JRは2011年のTED賞を受賞しました。

JRとマルコのFace2Faceプロジェクトに関するジェラルド・マキシミンの映画「 Faces」に起因する賞品：

フェイスフェスティバルプレイスカントリーアワードIDFAアムステルダムオランダジョリスイヴェンスセレクションFIFDHジュネーブスイス特別審査員オープンドークフェスティバルトルンハウトベルギードキュメンタリー映画賞国際ムスリム映画祭カザンロシアドキュメンタリー映画賞フェスティバルヨーロッパ4エクランパリフランス5ノミネートFFDPM –人権フェスティバルモントリオールカナダフェスティバル賞CMCA –映画メディティランヌマルセイユフランス芸術文化賞CMCA –映画メディティアンヌマルセイユフランスTV5モンド賞SCAMパリフランスSCAMスター

刊行物

iPadアプリ

2013：無料アプリには、インタラクティブ機能を備えた、JRのすべての国際プロジェクトの写真とビデオが含まれています。

本

Carnet de Rue 、Edition Free Presse、2004年。
Portraits of a Generation 、エディションの代替案、2005年。
顔2顔 、エディションの代替、2007年。
JR / 28ミリ、JRの28 mmプロジェクトの旅 、Editions Lazarides Gallery、ロンドン、2008年。
JR 、エディション・ピラミッド、2009年。
女性はJRのエディション・オルタナティブ、2009年のヒーローです。
「都市のしわ：上海」、ドラゴ、2011年。
「女性はヒーロー」、ハリーN.エイブラムス、2012年。
「都市のしわ：ロサンゼルス」JRおよびルイーズ・ベレビ、ドラゴ、2012年。2013年にリリースされたibookバージョン
「JR＆ホセ・パーラ：都市のしわ、ハバナ、キューバ」ダミアーニ/スタンダード・プレス。バイリンガル版、2013年。
「JR：アートは世界を変えることができますか？」、Phaidon Press、2015年。
「JR：Inside Out」、Rizzoli、2017年。

JRによる寄稿の本

部外者、人々によるアート。センチュリー、2008年。スティーブ・ラザリデス編集。
最高の写真撮影。パリ：Beaux Arts / TTM、2009年。
創造的な未来を形作る60人のイノベーター。ロンドン：Thames＆Hudson、2009年。
通りを越えて、アーバンアートの100人の主要人物。ゲシュタルテン、2010年。
Instaphotographers2014。ジェレミー・ルクレール、2014年。