ジョン・リード（俳優）

OBE ジョンラムリード （1916年2月13日-2010年2月13日）は、サヴォイオペラの主なコミックの役、特にD'Oyly Carte Opera Companyでの軽快な演技で知られる英国の俳優、ダンサー、歌手でした。リードは、ギルバートとサリバンのコメディーの役割の「最後の偉大な指数」と呼ばれています。

ダーラム郡出身の肉屋の息子であるリードは、第二次世界大戦の終わりに1951年にドイリーカルテオペラカンパニーに入団し始めました。ピータープラットに対する8年間の研究の後、彼は1959年に会社の主なコメディアンになりました。 、HMSエプロンでサージョセフ、 忍耐でペンザンス 、Bunthorne のパイレーツで少将、Iolantheで大法官、 ミカドでコ-KOを含むすべての有名なギルバート＆サリバンパターの役割を、再生し、二十年のために残り、中でもガードのYeomenやゴンドラでプラザトロのデュークでジャック・ポイント、。彼は彼の「フリート・フット・クラウン」、ドライでローグイッシュな機知、コミカルなタイミング、パター・ソングの「クリスタル・クリア・ディクショナリー」、そして彼の面白いキャラクターの声で知られ、会社での彼の主要な役割をすべて記録しました。

1979年、リードは退社しましたが、イギリスとアメリカでギルバートとサリバンのプロダクションを指揮し、他のライトオペラに出演し続けました。彼はウェストヨークシャーのハリファックスに引退し、アマチュアのギルバートとサリバンの会社を指揮し、長年バクストンで開催された国際ギルバートとサリバンフェスティバルに出席しました。

人生とキャリア

リードは、ダラム州オークランド司教の近くにあるクロースハウスの村で生まれました。ダラムは、肉屋であるロバート・エリオット・リードの4番目で末子であり（1874年）、妻のエリザベス・アン、 ニー・ブリッジズ（1883年）彼の父親の肉屋が失敗した後、成功した魚屋を開くことによって家計を救った優秀なアマチュアソプラノ。彼は祖父であるウェスレアン・メソジストの牧師にちなんで名付けられました。彼の姉妹はクリスティーナ（b。1903）、ベティ（b。1905）、アン・ "ハンナ"リードハンター（b。1912）（弟のシリル、幼少期に亡くなった）でした。リードは子供の頃にピアノを弾きました。 11歳から、彼はダーラム郡ダーリントンのはるかに大きな町の近くで育ちました。彼は雄弁、ダンス、歌、パントマイムを学びましたが、建築業者と保険事務所で働いていました。第二次世界大戦中、彼は補助消防隊に入隊し、楽器メーカーとして働きました。

リードは、戦後、レパートリーの劇団で演劇を始め、ダンサーとしてイングランド北東部でダンスのメダルを獲得し、演劇のキャリアを始めました。父親が病気になったとき、彼は家に戻って父親の仕事に就き、ダーリントンオペラ協会を含む地元のアマチュア企業と長年ミュージカルシアターで演奏しました。また、ダーリントン教育委員会のディレクター兼ダンスインストラクターでもありました。

D'Oyly Carte年

リードは1951年にピーター・プラットの研究者としてD'Oyly Carte Opera Companyに入社しました。ピーター・プラットは最近会社の主なコメディアンになりました。オーディションの時点で、彼はギルバートとサリバンについてほとんど知らなかったが、会社のマネージャーであるフレデリック・ロイドは、会社が「あなたが行くという意味であなたを始める」ことができるように会社がこれを好むことを彼に保証した。同社は年間48週間、ほとんどがツアーで、通常はロンドンで冬のシーズンを過ごしました。リードはコーラスに登場し、いくつかの小さな役割を与えられました： ペイシェンス （1952年から1959年）に審査員 、主要Murgatroyd で裁判にアソシエイト（1952年から1955年）を、第二市民警備隊のYeomen（1952年から1959年）、アンニーバレ中（1952 –59）およびアントニオ（1953–59）のThe Gondoliers （彼のダンススキルを利用した役割）、およびCox and Box （1957–59）のMr. Cox。彼は、彼自身の役割と彼がエレノア・エヴァンスによって研究された役割で指導を受けました。会社の舞台監督。 1955年に、リードは裁判で学んだ裁判官を演奏し始めました。彼はまた、プラットが1959年3月と4月に病気になったときを含め、時々プラットの代わりを務めました。

1959年、プラットがD'Oyly Carte Opera Companyを辞めたとき、リードは同社の長年の主演コメディアンの最後となり、次の20年間その役割を続けました。ライターのアンドリュー・ラムは、リードの「軽快なダンス、特徴的なライトバリトンの歌唱、そしてアンコールや一般的に厳格なD'Oyly Carteの制約内のどこかに導入できるビジネスは、すぐに彼自身の忠実なフォローを確立し、彼がファンと楽しんだ親密な関係は伝説的な地位に成長しました。」これらの20年間の彼の役割は次のとおりでした。HMSピナフォアのジョセフポーターir 、 ペンザンス海賊団のスタンレー少将（1969年に彼が放棄した役割）、 忍耐の バンソーン 、 イオランテの首相、 キングガマ ミカド 、 ソーサラーでロビンOakapple / RuddigoreでサーRuthven、 ガード 、 ゴンドラ内プラザ・トロの公のYeomenでジャック・ポイント、ジョンウェリントンウェルズ（ プリンセス井田 、コ-KOで1971で始まります復活）。彼は簡単にその季節のために1975年にサヴォイ劇場でD'Oylyアラカルトの周年のお祝いのためにそれを再開、1959年に、 陪審による裁判で、彼のレパートリーから、裁判官の役割を落とし、彼はまた、 ユートピア、リミテッドとグランドにScaphioを果たしました大公の会社のコンサートでデュークルドルフ。同社は、1890年代の最初の制作以来、これら2つの作品を演奏していませんでした。リードは、北米（8回）、デンマーク（1970年）、ローマ（1974年）、およびオーストラリア（1979年）への11の海外ツアーにも参加しました。

1977年、リードは大英帝国勲章（OBE）の役員として表彰されました。彼はエリザベス女王2世や王室の他のメンバーの前で、1977年にHMSピナフォレのウィンザー城での女王のシルバージュビリーコマンドパフォーマンスを含め、少なくとも8回プレイしました。リードはインタビュアーのコリン・プレステージに、「11歳のプリンス・オブ・ウェールズがミカドを見たとき、 ココは楽屋で彼を楽しませた」と語った。リードは、そこでのほぼ30年間、会社の家族的な雰囲気を愛していましたが、後に会社のダイナミクスが変化していると感じました。彼は1979年のオーストラリアツアー中に会社を辞めることを決め、著者のイアン・ブラッドリーは転換点として役立った事件の1つについて次のように語っています。「最初のリハーサルの終わりに、指揮者フレーザー・グールディングはコーラスに数分間滞在するように頼みましたエクイティの担当者はすぐに立ち上がって、「あなたは私たちが残業することを意味していることを知っています」と言っていました。リードは言います。彼らを正しくして、残業を考えないでください。それが行くべき時だと気づきました。」

評価

リードは、彼の役割の中で、彼はおそらくKo-Koを最も愛していると言った、「そんなに楽しいことはない...あなたは人々を笑わせ、子供たちとみんなが彼を楽しんでいる。それが私たちの仕事だと思う」とにかく人々を楽しませるために。」彼はまた、「ココはほとんど私です。キャラクターには私がたくさんいます。それは私のユーモアのセンスを引き出してくれます。...キャラクターの部分...あなたはあなた自身の個性を引き出す必要があります。」一方、彼は「私が行くと何かが私から引き継がれます。私は何か違うものになります。私は基本的に恥ずかしがり屋で、キャラクターの後ろに隠れます」と言いました。リードもYeomenでジャック・ポイント、悲喜劇キャラクターを演じるのが好きでした。 「ジャック・ポイントは私とは別の時代です。ただの散歩選手です。失恋で死ぬことができると本当に信じています」。リードは、すべてのコメディアンが「あなたが少し泣くことができるかどうかを確認したい」というポイントのような役割を果たす機会を味わうと言いました。彼はまた、一般的に「ダンスが入ってくるものは何でも好きだ」と述べた。彼の最も好きではない役割は、1969年に放棄したパイレーツのスタンリー少将でした。また、キングガマのプレイには2つの欠点がありました。「重い化粧...目を除く顔のすべての特徴を隠し、彼は眼鏡をかけることを不可能にしたので、彼は続けて新聞のクロスワードをすることができた」リードは、彼が会社で晩年に演じた「若い」役割の中で、「私は基本的に若い人だと感じています。...例えば、私が演じている役よりも年上です。しかし、私は若いと感じています。」彼は子供向けのパフォーマンスが大好きで、ロンドンの各シーズンの「最後の夜」にドイリー・カートと共演し、「首相、首相、海軍長官」のきらびやかな聴衆のために演奏しました。

ガーディアンの死亡記事では、リードの「コミカルなタイミング、機敏なフットワーク、そしてディクショナリの明快さにより、ギルバートとサリバンのすべての創作の中で最も挑戦的で定義的な「パター」の役割を認められました。 、彼は「彼が舞台を横切って踊るとき、床に触れそうにない足を賞賛した。 タイムズは彼の舞台の個性を「卑劣」と呼び、次のように書いています。これらの20年間のそれぞれの48週間の苦労のために、彼は舌をねじるパタパタ曲を楽に交渉しました。」後者の論文は、パソスを演奏したいという彼の欲求でリードを成功と判断しました：「彼のジャックポイント、 The Yeomen of the Guard 、また、彼が「ギルバートとサリバンのハムレット」と呼んだ役割は、「イオランテ、あなたが生きている」という彼の演説でしたように、簡単に涙を流すことができました。

タイムズは、彼のココの中で、「夕方の最も明るいパフォーマンスは、正確な身長とクリスタルクリアな口調を持つ元気なココ氏から来ています」と述べました。ジョセフ・ポーターirについて、同じ論文がコメントしています。「リード氏のなりすまし、プリム、ドライ、丸みを帯びた（そして、彼の輝かしい前任者の何人もやろうとしなかったように、調和して歌われました）」は非常に好感が持てました。彼のサーラスベンマーガトロイドについて、「リードは特に控えめな表現を主な武器として選択しました。そして、彼の乾燥した状態で、かつて素朴で洗練されて、本物のドイリーカルテの伝統でマーガトロイドを大いに生み出しました。ブリードは、彼のバンソーンで、「リードはテキストを新鮮で明瞭に保つ過去の名人であり続けている」とコメントしました。ブライスはまた、「首相はジョン・リードの最も適切な役割の1つであり、 ニューヨークタイムズ紙では 、ミルトンエステローはリードの首相を称賛しました。「彼は光を放つだけでなく、彼は事実上浮かんでいます。男はたまらなくコミックです。もちろん、彼の威厳のある公式のローブでは、彼はまた厳格です。

リードのファンは、彼の曲のいくつかに続く多くのアンコールで彼の「ビジネス」を熱心に予想していました。「彼のふざけた態度はこれまで以上に非道になります。...」一方、...彼のKo-Koは猛烈に、そして時代錯誤的に、おもちゃの車の中でペダルを踏んでいるのに気づくでしょう。」一方、彼は時々、性格を落としたり、時代錯誤を加えたりするこれらの事例について批判されました。彼は、「アンコールは別のことです-私と聴衆の間で少し楽しいです-それから私は再びキャラクターに戻ってきます。」

D'Oyly Carteの後

リードは1979年にD'Oyly Carte組織を離れた後も、ギルバートとサリバンのプロダクションで彼のキャリアの残りの部分でパフォーマンスを続け、指揮し、時には他の劇場にも出演しました。 1982年の「ラストナイト」コンサートなど、引退後、D'Oyly Carteにゲストアーティストとして何度も出演しました。1981年、サボイ劇場で彼のために作成され、初演されたソロショーA Song to Sing、O 。 タイムズのレビュアーはこの作品を嫌い、「アトラクションはほぼ完全に、おなじみのパターンの周りのリード氏の舌の才能のあるねじれである」とコメントした。

リードは、1980年代を通じて、ヨーロッパから北米へと飛び交うプロとアマチュアのギルバートとサリバンの多くの会社でパフォーマンスと監督を行いました。これらの劇団には、ロンドンサボヤード（彼が多くの身近な役を演じた）、ブリュッセルギルバートとサリバンソサエティ、コロラド州ボルダーのCUオペラカンパニー（彼に名誉博士号を授与）、およびコロラドミュージックシアターフェスティバルが含まれます。ダラスのリリックオペラ。 1983年、彼はオッフェンバッハのラ・ベル・エレーヌでメネラウスとして演奏し、 ury 審員 （学習裁判官として）とオッフェンバッハのM・シューフレーリ （M・バランダール） による二重審でケネディ・センターでワシントン・オペラを演じました。彼は、1990年代初頭まで米国で指揮を続けました。

彼は1984年から1989年までニューヨークギルバートとサリバンプレーヤー（NYGASP）に出演し、「微妙な顔のジェスチャーと小さなコミックタッチ」と明確な口説で温かいレビューを獲得しました。 ニューヨークタイムズは、1986年の同社とのBunthorneについて次のように書いています。「Mr。Reedは無理しません。適度な声で歌い、話します。かなり速く動くことはなく、観客に頭を打つことはありません。冗談。その結果、彼が軽度のばかげたポーズをとっても、結果は陽気です。彼は、Bunthorneを性格の良いポーズにし、愛情のこもったシンプルさでの崇拝への依存を認めています。 1987年にシンフォニースペースで開催されたNYGASPガラで、リードはステージ上でセックスセラピストDr. Ruth Westheimerに注目するよう提案しました。彼はまた、 The Gondoliers （1985）のThe Duke of Plaza ToroとしてのThe Berkshire Choral Institute（ドン・アルハンブラとしてのKenneth Sandford）を含む、北米および英国でのコンサートに出演しました。 1988年のコンサートのレビューで、 ボストングローブは、リードが「自分の選んだ分野で完璧に近い。リードの演技、パターの指揮、および彼がしていること（すべて）が、あなたが放出しているものが本当に楽しくなることをあなたに納得させる」と書いています。 、全面歌–これらはすべて新鮮で疲れ知らずに面白いです」。

リードは舞台から引退した後、彼の人生のパートナー（1958年以降）であるジョンニコラスケリーと共にビジネスマネージャーを務め、イギリスのウェストヨークシャーにあるハリファックスに移りました。そこで彼は、ハロゲートギルバートとサリバン協会（1980–1994）やウェストヨークシャーサボヤードなど、地元のアマチュアギルバートとサリバン協会を監督しました。リードは、少なくとも2004年まで、国際ギルバートアンドサリバンフェスティバルを含め、指揮し、時々コンサートで歌い続けました。そこで、彼はまた、他の元D'Oyly Carteのメンバーとの話し合いやイベントに参加しました。そのフェスティバルのディレクターであるニール・スミスは、「リードは、彼のパフォーマンスにマッドキャップユーモアと深いパトスの両方を吹き込む比類のない能力を持っていました。その品質は、訓練されたダンサーのアクロバティックな敏combined性と組み合わせて、世界中で称賛をもたらしました。」

リードには、油絵、工芸、料理など、多くの趣味があり、バレエが大好きでした。彼は2006年にシンシア・モリーに語った自伝「 Nothing Whatever To Grumble At：His Story」を出版しました。リードは脳卒中に苦しんだ後、94歳の誕生日に2010年2月13日にイギリスのハリファックスにあるカルダーデール王立病院で亡くなりました。彼は、黄斑変性症によって視力のほとんどを失い、2009年のクリスマスの直前に認知症と診断されていました。リードには、ニコラス・カーの52歳の仲間がいました。リードの遺体は、2010年2月23日にエランドのパークウッド火葬場で葬儀が行われた後、火葬されました。

録音

ジョン・リードは、1960年から1979年の間にデッカ・レコードのD'Oyly Carte Opera Companyでの主要な役割をすべて記録しました。 1976年、彼はユートピア、リミテッド 、 ザグランドデュークの唯一のD'Oyly Carteレコーディングに参加し、それぞれスカフィオとグランドデュークルドルフを演奏しました。これらの録音は、デッカラベルで、またはギルバートとサリバンの録音に特化したプライベートラベルであるCDのサウンドでデッカのライセンスの下で利用できます。リードは、1966年の映画「ミカド」と1973年のHMSピナフォレのビデオにも、それぞれKo-KoとSir Joseph Porterとして出演しました。バンソーンとしてのリードとの忍耐の 1965年のBBCテレビ放送は明らかに失われています。彼はまた、1967ハラスとバチェラーRuddigore漫画ロビンOakappleの声でした。

D'Oyly Carteとの25周年を祝うためにコンパイルされた「Gilbert＆Sullivan：Great Patter Songs」というタイトルのReedのパター曲のコレクションは、2007年にCDで再リリースされました。CDのサウンドもTèteàTèteをリリースしました 1970年代のセッションから、リードが友人で仲間のD'Oyly CarteのパフォーマーであるPeggy Ann Jonesと回想する2時間の録音。さらに、John Reedがゲストアーティストだった1982年2月からのオリジナルのD'Oyly Carte Opera Companyの最終公演の公式ライブ録音は、CDのSoundsから入手できます。

ノート