ジョン・プリン

ジョンプライン （1946年10月10日生まれ）は、アメリカのカントリーフォークシンガーソングライターです。 1970年代初頭から作曲家、レコーディングアーティスト、ライブパフォーマーとして活躍しており、抗議や社会的解説の要素を含むユーモラスなカントリーミュージックで知られています。

イリノイ州メイウッドで生まれ育ったPrineは、14歳でギターを弾くことを学びました。彼は、シカゴのオールドタウンスクールオブフォークミュージックのクラスに参加しました。 1960年代後半に西ドイツで米軍と共に勤務した後、シカゴに移り、郵便配達員として働き、趣味として歌を書いたり歌ったりしました。

シカゴの民俗復興のメンバーである彼は、クリス・クリストファーソンによって発見され、1971年にアトランティック・レコードとのセルフタイトルのデビューアルバムをプロデュースしました。その後、彼はアサイラムレコードに署名し、そこでさらに3枚のアルバムを録音しました。 1984年に彼は、彼がその後のアルバムのほとんどをリリースする独立したレコードレーベルであるOh Boy Recordsを共同設立しました。 1998年の扁平上皮癌との戦いの後、Prineのボーカルは砂利の声に深まりました。

彼の世代で最も影響力のあるソングライターの1人として広く引用されているPrineは、愛、人生、現在の出来事に関するユーモラスな歌詞と、社会的解説付きの深刻な歌、または彼の人生の憂鬱な物語を思い出させることで知られています。

若いころ

PrineはWilliam PrineとVerna Hammの息子です。彼は14歳で兄のデビッドに教えられてギターを始めました。彼はシカゴのオールドタウンスクールオブフォークミュージックのクラスに参加しました。プラインは、イリノイ州メイウッドのProviso East High Schoolに出席しました。彼は5年間郵便配達員であり、ベトナム戦争時代に陸軍に勤務し、ドイツで奉仕し、その後シカゴで音楽活動を始めました。

1960年代後半、Prineが郵便を配達していた間、彼はシカゴのアーミテージアベニューの5番目のペグで開かれたマイクの夜に歌い始めました。 Prineは当初は観客でしたが、パフォーマンスに消極的でしたが、最終的には「あなたはもっと良くできると思いますか？」別のパフォーマーによって彼になされたコメント。 シカゴ・サン・タイムズの映画評論家ロジャー・エバートは彼の話を聞き、プリンスがこれまでに受け取った最初のレビューを書き、彼を偉大なソングライターと呼んだ。彼はシカゴのフォークリバイバルの中心人物となり、スティーブグッドマン、マイケルピータースミス、ボニーコロック、ジムポスト、トムダンディー、アンヒルズ、フレッドホルスタインなどのシンガーソングライターも参加しました。ジェスロバーンズやボブギブソンなどの確立されたミュージシャンと一緒に、プリンはオールドタウン伯爵、静かな騎士、ダングリングカンバセーション、サムエルエルズトラブルズ、フィフスペグ、ブルズなど、シカゴのさまざまなクラブで頻繁に演奏しました。

キャリア

1970年代

1971年、Prineのセルフタイトルのデビューアルバムがリリースされました。彼と友人のスティーブ・グッドマンは、それぞれクリス・クリストファーソンに「発見」される前に、シカゴのフォークシーンで活躍していました（クリストファーソンは、Prineがとてもいい曲を書いたので「親指を壊さなければならない」と言いました）。アルバムには、彼の代表曲「Illegal Smile」、「Sam Stone」、民俗および国の基準「Angel from Montgomery」および「Paradise」が含まれていました。アルバムにはまた、後に多数のアーティストがカバーしたエイジングに関する歌「Hello In There」や、Prineが彼のすべての歌のお気に入りだと言ったウェイトレスへの愛の喪失についての孤独なワルツである「Far From Me」も登場しました。アルバムは多くの好意的な評価を受け、一部はPrineを「次のディラン」と称賛した。ボブ・ディラン自身は、Prineの最初のニューヨーク市のクラブの出演の1つで告知されずに現れ、匿名でハーモニカを支持しました。

Prineのセカンドアルバム、 Diamonds In The Rough （1972）は、彼の最初のLPの重大な成功の後、多くの人にとって驚きでした。それはブルーグラス音楽に対するPrineの愛着を反映し、ハンク・ウィリアムズをofとさせる歌を特徴とする非営利的で無駄な出来事でした。ハイライトには、ベトナム戦争に関する朗読を含むaddresses話的な「大妥協」と、後にプラインがグッドマンと録音したバラード「お土産」があります。

その後のアルバムはスウィートリベンジ （1973）、「親愛なるアビー、」「などのファンのお気に入りを含むが含まおじいちゃんは、私たちバーバラ・ルイスハーレクリシュナに帰れ」とし、 コモンセンス （1975）」カーペンター、「および」刑務所ではクリスマスでしたボーリガード」。後者のアルバムは、Prineがビルボードによって米国のトップ100にチャート化された最初の作品であり、商業的成功の高まりを反映しています。 Steve Cropperによって作成されました。多くのベテランのPrineファンは、1978年のBruised Orangeのリリースを創造的なハイポイントと見なしています。スティーブ・グッドマンがプロデュースしたアルバムは、「The Hobo Song」、「Sabu Visits the Twin Cities Alone」、タイトルトラックなどの曲をリスナーに提供しました。

1974年、歌手David Allan Coeは、PrineとGoodmanが共同執筆した「You Never Called Me By My Name」でカントリーチャートでかなりの成功を収めました。この曲は、性格上、典型的なカントリーミュージックの歌詞を偽装しています。 Prineはソングライターのクレジットを拒否し、曲はGoodmanに渡されましたが、Goodmanは出版料からPrineをジュークボックスとして購入しました。

1975年、PrineはギタリストのArlen Rothをフィーチャーしたフルバンドでアメリカとカナダをツアーしました。 2014年現在、これはPrineのフルバンドでの唯一のツアーです。

1979年のアルバムPink Cadillacには、Sun Recordsの創設者であるSam Phillipsがプロデュースした2曲が収録されています。最初の曲「サイゴン」は、戦争で傷つけられたベトナムの獣医に関するものです（「屋根裏部屋の静寂が吹き飛ばす準備ができている」）。録音中に、ギターアンプの1つが爆発しました（アルバムトラックで明らかです）。フィリップスがプロデュースするもう1つの曲は、Prineの故郷についての「How Lucky」です。

1980年代

Prineは1980年代を通じてアルバムの執筆と録音を続け、自身のレコードレーベルOh Boy Recordsを設立しました。彼の歌は他のアーティストによってカバーされ続けました。国のスーパーグループThe Highwaymenは、PrineとGoodmanが書いた「The 20th Century Is Almost Over」を録音しました。スティーブ・グッドマンは1984年に白血病で亡くなりましたが、プリンは「マイ・オールド・マン」など、今日までグッドマンの歌の多くをコンサートで演奏し続けています。

1990年代

1991年、Prineはグラミー賞を受賞したThe Missing Yearsをリリースしました。これは、プロデューサーおよびHeartbreakersのベーシストHowie Epsteinとの最初のコラボレーションです。タイトル曲は、イエスの幼少期と宣教期の間の記録されていない年にイエスがしたことに対するプリンのユーモラスな見解を記録しています。 1995年、 Lost Dogs and Mixed Blessingsがリリースされました。これはEpsteinとの別のコラボレーションです。 Prineは1999年にIn Spite of Ourselvesで続きました。残りは古典的なカントリーソングのカバーでした。すべてのトラックは、ルシンダ・ウィリアムズ、エミールー・ハリス、ドロレス・キーン、アイリス・デメントなど、有名な女性カントリーヴォーカリストとのデュエットです。

2000年代

2001年、Prineはビリー・ボブ・ソーントンの映画「 Daddy＆Them」で共演しました。終わりのクレジットが転がるとき、「自分自身にもかかわらず」と聞くことができます。

Prineは、2004年にベストトラディショナルフォークアルバムのグラミー賞を受賞したコンピレーションアルバムBeautiful Dreamerのために、2004年にStephen Fosterの「My Old Kentucky Home」のバージョンを録音しました。

2005年、PrineはLost Dogs and Mixed Blessings以来初めてのまったく新しい製品、アルバムFair＆Squareをリリースしました。このアルバムには、人生で危険を冒したことのない男についての「Safety Joe」や、アルバムのPrineの抗議作品である「Some Humans Ai n't Human」などの歌が含まれています。ジョージ・W・ブッシュ大統領へのクイックショットが含まれています。 Fair＆Squareは、2005年グラミー賞の最優秀現代フォークアルバム賞を受賞しました。アルバムにはオリジナル曲に加えて、APカーターの「ベアクリークブルース」とブレイズフォーリーの「クレイピジョン」の2つのカバーが含まれています。

2010年代

2010年6月22日に、Oh Boy RecordsはBroken Hearts and Dirty Windows：The Songs of John Prineというタイトルのトリビュートアルバムをリリースしました。アルバムには、マイモーニングジャケット、アヴェットブラザーズ、コナーオベルストとミスティックバレーバンド、オールドクロウメディシンショー、ラムチョップ、ジョシュリッター、ドライブバイトラッカーズ、ニッケルクリークのサラワトキンス、リズをフィーチャーしたディアティックなど、モダンフォークリバイバルのメンバーが出演していますアイゼンバーグ、ジャスティン・タウンズ・アール、それらのダーリン、およびボン・アイバーのジャスティン・ヴァーノン。

2016年、PrineはPEN / Song Lyrics Awardの受賞者に選ばれ、PENニューイングランド支部によって隔年で2人のソングライターに授与されました。 2016年の賞は、トム・ウェイツと彼の作詞作曲家の妻キャスリーン・ブレナンと共有されました。この賞の審査員には、ピーター・ウルフ、ロザンヌ・キャッシュ、ポール・サイモン、エルビス・コステロなど、文芸裁判官のサルマン・ラシュディが含まれます。 2016年、Prineは1999年からIn Spite of OurselvesのフォローアップであるFor BetterまたはWorseをリリースしました。このアルバムには、アリソンクラウス、ミランダランバート、カシーマスグレイブスなど、このジャンルで最も有名な女性の声リー・アン・ウォマック、および両アルバムで紹介されている唯一のアーティストであるアイリス・デメント。

2017年3月15日、アメリカンカレントの展示がカントリーミュージックの殿堂で開かれました。展示では、ステージでよく着用するカウボーイブーツとジャケット、パーソナルギター、ヒット作「Montgomeryの天使」のオリジナルの手書きの歌詞を紹介しました。 2016年のアメリカンカレントクラスは、ジェイソンアルディーン、ケルシーバレリーニ、ロスカッパーマン、レスター伯爵、ブレットエルドレッジ、フロリダジョージアライン、ミッキーガイトン、ナタリーヘンビー、シエラハルなど、2016年にカントリーミュージックに大きな影響を与えたアーティストを紹介しました。ジェイソン・イスベル、ミランダ・ランバート、ジム・ローダーデール、シェーン・マカナリー、ロリ・マッケンナ、ウィリアム・マイケル・モーガン、マレン・モリス、ジョン・パーディ、ドリー・パートン、マーゴ・プライス、ジョン・プリン、レイリン、クリスとモーガン・ステープルトン、ランディ・トラビス。 Prineは、2005年に以前に受賞した後、2017 Americana Music Honors＆Awardsで2回目のArtist of the Year賞を受賞しました。

2018年2月8日に、Prineは13年ぶりのオリジナルアルバム「 The Tree of Forgiveness 」を4月13日にリリースすると発表しました。DaveCobbがプロデュースしたこのアルバムは、Prine自身のOh Boy Recordsでリリースされ、ゲストをフィーチャーしていますアーティストのジェイソン・イスベル、アマンダ・シャイアーズ、ダン・アウアーバッハ、ブランディ・カーライル。発表と並行して、Prineはトラック「Summer's End」をリリースしました。このアルバムは、 ビルボード 200でPrineの最高のチャートアルバムになりました。

私生活

1998年初頭、Prineは首の右側に扁平上皮癌と診断されました。彼はかなりの量の病変組織を除去するために大手術を受け、その後6週間の放射線療法を受けました。手術は首の一部を除去し、舌のいくつかの神経を切断しましたが、放射線は唾液腺を損傷しました。彼が再び実行できるようになるには、1年間の回復と言語療法が必要でした。操作は彼のボーカルを変更し、彼の声に砂利のトーンを追加しました。

2013年、Prineは彼が左肺に癌を患っていることを知り、それを取り除くための手術を受けました。手術後、理学療法士がスタミナを構築するために異常なトレーニングを行いました。Prineは、家の階段を上下に走り、息を切らしてギターをつかみ、2曲を歌う必要がありました。 6か月後、彼は再びツアーをしていました。

Prineは現在、3番目の妻であるFiona Whelanとナッシュビルに住んでいます。彼らには、義理の息子ジョディ・ウィーラン、トミー、ジャックの3人の子供がいます。プラインはフロリダ州ガルフポートとアイルランドのゴールウェイにも住居を持っています。

影響

プラインは、彼の世代で最も影響力のあるソングライターの一人として広くみなされています。

2009年、ボブ・ディランはザ・ハフィントン・ポストに 、プリンは彼の好きな作家の一人であると述べ、「プリンのことは純粋なプルースト主義の実存主義である。中西部の精神はn度である。そして彼は美しい曲を書いている。クリス・クリストファーソンが「Sam Stone」は素晴らしく刺激的なラインを特徴としています：「パパの腕にすべてのお金が行く穴があり、イエス・キリストは私が思うに何もせずに死んだ」。 「サムストーン」、兵士ジャンキーパパ、そして「ドナルドとリディア」についてのすべては、10マイル離れたところから人々が愛を込めています。

ジョニー・キャッシュは、彼の自伝的なキャッシュで、「ソングライティング・モードになってインスピレーションを求めない限り、農場で音楽をあまり聴かない。それから、私は賞賛した作家によって何かを着る」長年使用されていました。ロドニークロウェル、ジョンプライン、ガイクラーク、故スティーブグッドマンは私のビッグフォー...」

ロジャー・ウォーターズは、2008年にWord Magazineから、Radioheadのような新しい英国のバンドでピンク・フロイドの影響を聞いたかと尋ねられたとき、「Radioheadを本当に聴いていません。アルバムを聴いて、ジョン・プリンはそう言います。彼は非常に雄弁な音楽です。彼はニール・ヤングとレノンと共にその飛行機に住んでいます。」

2004年には、Prineの歌「Sam Stone」がローラ・カントレルによってカヴァーされ、Future Soundtrack for Americaのコンピレーションに出演しました。

賞と栄誉

2005年、米国の詩人であるTed Kooserの要求により、ジョンプラインは議会図書館で読み、演奏する最初のシンガー/ソングライターになりました。 2018年10月と11月に、PrineはRock and Rollの殿堂とSongwriters Hall of Fameへの招待にノミネートされました。 2019年1月、彼はソングライターの殿堂入りの一人として発表されました。 2019年2月、Prineは3つのグラミー賞ノミネート、アメリカーナのルーツソング、アメリカーナのベストアルバムを獲得しました。

インディペンデントミュージック協会（AFIM）

グラミー賞

アメリカーナ音楽の栄誉と賞

ナッシュビルソングライターの殿堂

英国のBBCラジオ2

PEN / Song Lyrics Award

国際ブルーグラス音楽賞

ディスコグラフィー

アルバム

ゲストシングル

動画

ミュージックビデオ