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ジョン・ヒリアード(アーティスト)

ジョンヒリアード (1945年生まれ)は、イギリスのコンセプチュアルアーティストです。ヒリアードの進行中の一連の作品は、媒体としての写真の特異性に取り組んでいます。表現デバイスとしての不確実性と、特に絵画、映画、商業写真に関連する視覚芸術内でのステータス。

教育

ランカスター生まれのヒリアードは、1962年から1964年までランカスター芸術大学で学び、その後1967年までロンドンのセントマーチン芸術学校で学びました。1960年代に美術学生として写真に興味を持ち始めました。サイト固有のアートインスタレーションの画像をキャプチャします。すぐに、彼は写真に内在する偏りがあることに気付きました-カメラは完全にニュートラルではありえませんでした-彼は写真プロセスとその結果の操作を探りました。

アート

1970年代に、ヒリアードは白黒写真のプロセスの変更が結果にどのように影響するかを調べました。彼の芸術は、カメラの概念的な客観性が、露光の瞬間に至るまでの写真家による決定と、紙の選択と現像技術に関する暗室でのその後の決定に対して脆弱であることを示した。

ヒリアードの1971年の作品、 Camera Recording Its Own Conditionは、ミラーに向けられたカメラで撮影された70枚のスナップショットのディスプレイで構成され、露出の瞬間に自分自身を見せます。スナップショットは、フィルムの速度、露出時間、絞りサイズによって異なります。 70枚の画像は、中央に最適な「正しい」画像が1つある堅いグリッドに配置されました。各ショットのメカニズムのこの変更は、目に見えない写真家の意図を明らかにしました。 1974年、ヒリアードは死の原因で、シートに覆われた同じ人体の4つの画像を示しました。画像は同じ写真ネガから撮影されましたが、それぞれが異なる死因を示唆し、印刷物をトリミングして文脈を修正することで達成されました。各画像には、物語を示すために、「つぶれた」、「Dれた」、「焼けた」、「落ちた」という1語のタイトルが付けられています。写真家のクリス・スティール・パーキンスは、「 死の原因 」で「フレーミングは写真の読み方に影響を与える」 書いており、ヒリアードは「カメラは嘘をつくことはできないが、写真は異なる真実を語るエレガントな法医学的証拠」を視聴者に提供すると述べた。アルスター写真教授のテレンス・ライト教授は、 死の原因はその過程が明らかにされた形式主義的な作品であり、ヒリアードの作品の多くがこの分類に分類されると指摘した。

1980年代には、ポピュラーカルチャーのカラー写真がヒリアードの記号論的精査の対象となりました。彼は、写真が広告やメディアの望ましい結果をどのようにターゲットにするかに特に興味がありました。彼は1986年の東西でアジアの女性のポートレートを再検討するよう視聴者に挑戦し、異なる文化的態度を表現するために様式化されたプロファイルを操作する方法を示しました。 1989年のショーに応えて、 シカゴトリビューンの美術評論家アランG.アートナーは、ヒリアードが絵画と写真の違いをわざと曇らせ、「写真媒体に特有の問題を劇的に表現する」と書いています。

1990年代、ヒリアードの作品はより強い彩度、プッシュ処理、彩度、魅惑的な光沢を進化させ、被験者はおそらく暴力的または官能的な物語を描写するように手配しました。同時に、シーンの一部を隠すオブジェクトが介在することにより、視聴者がコンテキストを完全に理解することを妨げられます。たとえば、1994年のMiss Tracyの作品は、血まみれのシートにうつ伏せになっている裸の女性と想定されるものを示しています。画像の中心は大きな長方形でブロックされ、周辺領域のみが理解の源となります。 1990年代半ば、ヒリアードはキャンバスやビニールにプリントすることで写真作品の規模をさらに拡大し、壁画のサイズに近づきました。彼は視聴者に完全な理解の混乱、視聴プロセスに関する批判的なコメントを提示し続けました。

展示品

1983年のクリスマスから1984年6月中旬まで、ヒリアードの芸術はドイツのケルニッシャークンストフェライン、クンストハレブレーメン、フランクフルタークンストフェラインで展示されました。美術史家で評論家のジャン・フィッシャーは、伝記作品を執筆し、美術史​​家で出版社のピーター・ワイアーマイアが編集した69ページの博物館本の作品を分析しました。

1989年初頭、シカゴのルネサンス協会博物館で1か月間、ヒリアードの大規模な作品の展示が行われました。作品は大規模なチバクロームとスカンクロームのプリントで構成され、後者は染料を使用してキャンバスに適用される飽和色です。ヒリアードのこれまでの作品に関する30ページの本がこのイベントのために印刷され、ヒリアードによる19枚の画像とフィッシャーによる書かれた重要なアート分析が含まれています。

1999年、ヒリアードの作品の主要な回顧展が開催され、ドイツの3つのアートギャラリーで展示されました。

2003年、ドイツの出版社Verlag das Wunderhornは、彼の作品のモノグラフ「 The Less Said The Better 」を発表し、アムステルダムでの個展を開催しました。

キャリア

ヒリアードは、カンバーウェル美術工芸学校でしばらく教えていました。彼は後にロンドン大学ユニバーシティカレッジのスレイドスクールオブファインアートに所属し、教授、大学院ファインアートメディアの責任者、大学院プログラムのディレクター、および大学院生の家庭教師を務めました。現在、ヒリアードはロンドンに住んで働いています。